如果你能相信的话,我没有女朋友。
我把搬到丹佛,搬到一个新城市,去一个新的州,去一个新学校,和新的人交往,看作是我生活的一种重置按钮。我想对我哥哥来说也是一样的。
我们几乎立刻利用了丹佛的音乐场景,去听尽可能多的演唱会和唱片店。当时还是夏天,所以我们可以自由地探访像Twist & Shout、Wax Trax和Black & Read这样的唱片店,并在像The Bluebird、The Ogden和The Fillmore这样的场地玩到很晚。我们走进了一片奇妙的天地。我们不再需要开车去西雅图听现场音乐了。
然后,在夏末,我们去了“Plea for Peace”巡演。它的目的是让所有这些独立和情绪摇滚乐队聚在一起,提高自杀预防的意识。演出充满了穿深色衣服、染着果汁色头发、体型别扭的孩子。我的哥哥和我完全融入了其中。
我们去看Jimmy Eat World的演出,但巡演中还有其他几支乐队,包括The Promise Ring。
我以前从没听过他们的演奏,不过如果有人问我,我会吐露出独立音乐爱好者的常用语 “我没听过他们演奏,但我听说过他们。” The Promise Ring起初是Davey von Bohlen在担任Cap'N Jazz吉他手和主唱期间的副业(去买Analphabetapolothology吧)。乐队还包括Jason Gnewikow、Dan Didier和Scott Beschta,每个人都来自一个著名的情绪摇滚乐团。
The Promise Ring获得了一个强大的狂热追随者群体,经常被认为是第二波情绪摇滚的创始人之一。他们的声音从第一波情绪摇滚演变而来—想想Sunny Day Real Estate—并且强烈强调流行美学。换句话说,90年代初的情绪摇滚乐队声音黯淡而阴沉,而第二波情绪摇滚的声音乐观而流行,尽管两者都以普遍的悲观世界观为特征。
这种世界观在2002年的专辑Very Emergency中得以体现。这张专辑是Nothing Feels Good之后的作品,是The Promise Ring接近大规模成功的最接近的一次。我清楚地记得,那天晚上在Filmore,他们演奏的第一首曲目“幸福是最重要的。”它具有弹性和跳跃的流行声音,更注重玩乐而不是严肃。它承认生活很糟糕,但不屈服于它。歌词讽刺却不晦涩,尖锐却不刻薄,聪明却不自命清高。
正如我当时所理解的那样,这首歌讲的是两个忙着性爱的人,什么都不在意。对我这个毫无疑问的处男来说,它给了我一个对原本不存在的性体验的乐观鼓舞。我轻轻摇摆着,听Bohlen唱“如果我们没那么忙于缠绵,我们可以做更多户外的事情...我的身体和心灵在同一页,现在亲爱的,幸福是所有的狂热...我的身体和心灵在同一页,现在亲爱的,幸福是所有的狂热...”
这不仅仅是一首俏皮的歌,不仅仅是暗示性亲密而不偏向色情的歌词,不,这是一首让人感觉两个怪人坠入爱河的歌。它给人一种接受的承诺,把过去抛在脑后,幸福感的承诺。一首完美适合刚刚从不愉快的高中经历中搬来的尴尬青少年的歌曲。
我带着一张Very Emergency唱片离开了演出。这是一张故意简单的专辑,充满魅力、智慧和自信,是The Promise Ring唱片目录的一个有趣介绍。夏天最后几周,我反复听着这张专辑。每当我回想起刚到丹佛的日子,它就会在我脑海中响起。
高中一年级是一个所有人都想要相同的时期。然后,几乎一夜之间,高中二年级则是每个人都想要不同的时期。
我怀着个人的唱片目录进入高二,其中包括赚得信任的独立和朋克经典,以及那些罕见的“无人听闻”的乐队,这些乐队可以给你带来安全感。在一个你的兴趣决定你是谁的时期,那些罕见的“无人听”的乐队可以给你一种安全的身份认同感。这就是The Promise Ring对我的意义。
不知何故,短短从华盛顿到科罗拉多的距离,让我成为了酷孩子之一。当然,我没有改变,社会动态也没有被打破,这不是丑小鸭变成天鹅的故事。不,这只是丑小鸭依旧是丑小鸭的故事。只是池塘成长了。
我还是胖,还是穿全黑的衣服,我还是听一些非常奇怪的音乐。当然,我的定义不仅仅是我的唱片收藏,还包括更多——但是如果你愿意过来跟我一起玩,我有一些非常酷的唱片要给你看。