本周专辑: Mt. Eerie 的《一只乌鸦看着我》

吉娜维耶夫·卡斯特雷于2016年7月9日去世，享年34岁，经过了一年的胰腺癌斗争。她的遗丈夫菲尔·埃尔弗鲁姆和他们那时仅四个月大的女儿。 从8月到12月，记录为Mount Eerie的埃尔弗鲁姆在吉娜维耶夫生命最后几个月所待的房间里，使用她的乐器，写下了他的思考，创作了A Crow Looked At Me。这张专辑是一篇关于爱与失去的声明，讲述了一位男人在这个不公平的世界中，为了从看似毫无意义的事情中寻找意义，同时抚养女儿而奋斗的故事。

菲尔·埃尔弗鲁姆一直在创作将人类境况与自然世界对比的音乐。早在他与Microphones的录音时期，自然就一直是埃尔弗鲁姆的艺术缪斯，是他展现生活能够带来的模糊性的载体。然而，在经历如此巨大的可怕损失后，他很快就会责难自然及其所有的不确定性。在“Forest Fire”这首歌中，埃尔弗鲁姆痛苦地唱道：“但当我跪在热浪中扔掉你的内衣/这种毁灭既不自然也不好/你确实属于这里/我拒绝自然，我不同意。”生命的循环，即自然以其补充方式使其能够重生，当你站在炭灰遍地的土地上时，这一切都毫无意义。

当我们所爱的人离世时，我们试图在日常生活无意义的琐事中寻找意义。这个人活在我们观察和触摸的一切事物中；每件物品都承载着以前所没有的新意义。每个声音、味道和感觉都会引起一阵曾被视为日常事件的回忆潮。一张专辑中最具毁灭性的时刻之一来自第二首曲目“Seaweed”。埃尔弗鲁姆把已故妻子的骨灰带到他们原本要一起建造新家的地方。他看到岸边的一群加拿大雁，想知道吉娜维耶夫是否喜欢它们。接着他又看到一片狐狸手套花，问她这是否是她喜欢的花。埃尔弗鲁姆随即意识到：“我记不得了/你为我记住了大部分。”他失去了自己的一大部分，连记忆的行为也紧紧依附于他最近失去的生命。

整张专辑的一个持续主题是埃尔弗鲁姆与吉娜维耶夫的幽灵对抗。在许多方面，他无法承受看到她离开，因为她去世后，他还要等几个月才能扔掉放在楼上浴室里的垃圾，那里面有她的旧牙刷（“Toothbrush/Trash”）。他需要保留她的每一个身体部分作为回忆，因为这些回忆将很快成为他所拥有的一切，而她的灵魂却是他似乎无法留住的。他打开已故妻子卧室的窗户，让她的每一个部分都可以离开，他无法忍受感受到她的存在，知道她不会返回。放在冰箱上的照片很快就会成为他对她唯一的记忆，是他们曾共享生活的最后留念。

在声音上，专辑是骨架般的稀疏。埃尔弗鲁姆的声音和吉他无滤镜的原始声音构成了一件阴郁的作品；这需要多次聆听才能体会到你所听到的东西的全部重量。埃尔弗鲁姆表示，在这张专辑上，他的一个主要影响来源是Sun Kil Moon，原因显而易见。就像马克·科泽莱克的杰作Benji一样，A Crow Looked at Me展现了极其诚实的创作。歌曲仿佛让你在阅读创作者的个人日记，及时找到生活瞬间小细节中的意义。埃尔弗鲁姆希望听众能够感受到他所经历的毁灭，倾诉他对迅速失去的人的爱与心声。

在整张专辑中，埃尔弗鲁姆直接与已故妻子对话，分享回忆和恐惧，希望她能回应。在最后一曲“Crows”中，我们看到他的方向发生了变化。他直接对他们的女儿说话，这个小女孩年纪尚小，尚未理解周围毁灭的含义。埃尔弗鲁姆 recounts四个月后与女儿一起去树林旅行时的情景时，声调中流露出悲伤的语气。一只乌鸦，历史上是死亡和变化的象征，随着他们在灌木和树木间穿行而飞翔。“她就在那儿，”埃尔弗鲁姆如是说，声音如他迄今为止那样平淡。虽然吉娜维耶夫已经离开，但她会通过所有埃尔弗鲁姆和女儿能够看见和触摸的事物继续存在。找到看似毫无意义的事物的意义是可以的。这给了绝望的人希望，给了需要从黑暗中被引导出的人的光明。