Cloakroom’un büyüleyici dünyasına hoş geldiniz! Kuzeybatı Indiana'nın zengin müzikal dokusundan gelen yenilikçi bir üçlü olan Cloakroom, 2012 yılında kuruldu; shoegaze’in etkileyici unsurlarını ve stoner emo’nun duygusal derinliğini ustaca bir araya getiriyor. İzleyicileri vokal yetenekleri ve gitar ustalığıyla büyüleyen dinamik Doyle Martin önderliğindeki grup, davulda ritmik temel olan Brian Busch ve bas gitarda melodik destek veren Bobby Markos ile de sahnedeki yerini alıyor.
Cloakroom, ağır, bozulmuş gitarları eterik melodilerle harmanlayan çığır açıcı sesleriyle müzik endüstrisi üzerinde önemli bir etki yarattı; 90'ların indie rock gruplarından Hum ve Red House Painters’ın etkisini yankılayan bir ses sundular. Eşsiz tarzları, vinil kültürü içinde bir niş oluşturmakla kalmadı, aynı zamanda vinil çıkışları hem sıradan dinleyicilerin hem de audiophile’lerin koleksiyonlarındaki kutlanan parçalardır. İğnenin kaydın üstünden kalkmasının ardından derinlemesine yankılanan atmosferik ses manzaralarına çekilmeye hazırlanın!
Cloakroom'un kökenleri yaz 2012'ye, canlı bir Indiana topluluğuna kadar uzanıyor. Her üye müzikte çeşitlilik gösteren arka planlar ve zengin tarihler getirdi. Grubun yönlendirici gücü Doyle Martin, daha önce pop-punk grubu The Grown-Ups’a enerjisini vermişken, Brian Busch ve Bobby Markos da diğer yerel gruplardan yeteneklerini katbiliyorlar. Orta Batı ortamında büyüyen grup üyeleri, müzik tutkularını besleyen yoğun kültürel etkileşimlerin etrafında geliştiler.
Çocukluk dönemleri, aile toplantıları ve yerel gösteriler aracılığıyla müziği keşfetmekle geçti; sık sık oturma odalarında dönen plakların keyfini çıkarıyorlardı. Vinil formatının dokunsal etkileşimi, kalplerinde silinmez bir iz bıraktı ve kendi çıkışlarını etkileyecek oldukça sağlam bir bağlantı kurdu. Bu erken deneyimler, yakalanmış sesin ses sihrine olan tutkularını ateşledi; bu, Cloakroom'un kimliğinde merkezi bir yer tutuyor.
Cloakroom'un sesi, zengin bir etki dokusunu yansıtıyor. Grubun My Bloody Valentine ve Hum gibi öncülerden ilham aldığı açıkça görülüyor. Her bir dinleyiş, alternatif rock'ın kalbini yansıtan ve shoegaze'in atmosferik niteliklerini, emo’nun ham enerjisini kutlayan bir ses dokusu sunuyor.
Bu eklektik müzikal manzara, hem ağır hem de eterik hisseden parçalarda belirgin. Dinleyicilere sıklıkla vinil koleksiyonlarına ulaşan etkileyici dinleyeceği deneyimler sunar. Görsel olarak büyüleyici performansları sırasında, vinil kayıtlarının sıcak patlamaları ve çatırdamaları üzerinden nostalji ipliklerini kolayca takip edebilirsiniz; bu, onların çok değer verdikleri estetikleri yansıtıyor.
Cloakroom'un müzik endüstrisine yolculuğu mütevazı ama büyük bir kararlılıkla başladı. 2013 yılında Run for Cover aracılığıyla yayınlanan ilk EP, Infinity, sahneye resmi girişlerini işaret etti. Süreç zorluklar içermiyordu; kayıt ve dağıtım dinamiklerini aşarken, autentikliğini yansıtan bozulmuş seslerini vinyl formatında yakalamaya çalıştılar.
Azim ve eserlerini sürekli olarak geliştirme çabası ile Cloakroom, 2015 yılında Further Out isimli ilk uzunçalar albümünü yayımladı ve alternatif müzik yelpazesindeki yerini ilan etti. Turlar ve iş birlikleri hızlı bir şekilde geldi; varlıklarını pekişti. Bu dönemde izleyicileriyle olan ilişkilerini sağlamlaştırdılar; farklı seslerle deneyler yaparken, hayranlarıyla derin bir öz taşıyan geleneksel estetiklerine sadık kaldılar.
Cloakroom'un çıkışı, 2017 yılında Relapse Records aracılığıyla yayınlanan ikinci albümleri Time Well ile gerçekleşti. Bu albüm, müzik dünyasında özellikle vinil topluluğu içinde silinmez bir iz bıraktı. Albüm eleştirmenlerden büyük beğeni topladı; karmaşık besteleri ve derinlemesine prodüksiyonu ile öne çıktı. Koleksiyoncular, albümün eşlik eden benzersiz vinil baskısını ve muhteşem sanat eserini büyük bir keyifle karşıladılar, bu da albümün çekiciliğini artırdı.
Time Well adlı albümün başarılı olması, onların gelişen kariyerleri için zemin hazırladı ve daha geniş kitlelere tanıttı. Sanatsal gelişimlerini ve kendilerine özgü özelliklerini vurgulayan önde gelen müzik yayınlarında yer alarak önemli tanınma elde ettiler. Bu unvanların dönüşümsel etkisi, hayranlarının çalışmalarına olan takdirini derinleştirdi ve Cloakroom'u daha büyük zirvelere ulaşmaya teşvik etti.
Cloakroom'un müziğinin ince katmanları, sadece kolektif sanatlarını değil, bireysel deneyimlerini de simgeliyor. Kişisel zorluklar, ilişkiler ve zafer anları aracılığıyla müzikleri, sıradan seslerin ötesine geçerek insan deneyimlerinin bir ifadesi haline geliyor. Melankoli ve içsel sorgulama temaları, sözlerinde yankılanarak dinleyicileri kendine çekiyor.
Ayrıca, Cloakroom üyeleri çeşitli nedenlere bağlılıklarını ifade edebilir; kişisel mücadelelerini müziğe yansıtarak olumlu değişim için ilham veriyorlar. Zayıflıkları, güçle bir araya geldiğinde, dinleyicileriyle içten bir bağlantı kurmalarını sağlıyor; bu, her yeni çıkışta özellikle vinilde, sanat ve müziğin dokunsal güzellikte bir araya geldiği destekleyici bir topluluğu büyütür.
2024 itibarıyla Cloakroom, benzersiz sesiyle hayranlarını etkilemeye ve gelişmeye devam ediyor. En son, "uzay batı" temalı bir konsept albüm olarak tanımlanan 2022 albümleri Dissolution Wave'i yayınladılar. Albüm, yenilikçi konsepti kadar, grubun detaylara dikkatini ve sanatsal yetkinliklerini sergileyen çarpıcı vinil temsilinden dolayı coşkulu tepkiler topladı.
Grubun etkisi, müziğe odaklanan topluluklar aracılığıyla yankılanıyor ve sürekli olarak tarzlarının sınırlarını keşfetmek isteyen yeni müzisyenleri etkiliyor. Her yeni çıkışlarıyla vinil kültürüne sorunsuz bir şekilde entegre olarak, özgünlük ve sanatsal ifade ile kökleriyle bağlı bir mirasa sahip oluyorlardı. Cloakroom'un eserleri, sadece bir şarkı koleksiyonu değil, müziğin bağ kurma ve hissettirme gücünün kalıcılığının bir kanıtıdır ve müzik tarihindeki sürekliliklerini garanti altına alır.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!