VMP Rising: Bernice

“St. Lucia” adlı Puff'ın ilk tekli, geçen yılın Kasım ayında Zane Lowe’un Beats 1 programında yayınlandığında, sade ve çarpıcı bir animasyon videosuyla birlikte geldi. Şekiller zamansal bir doğrulukla hareket ediyor; başka bir boyuttan geliyorlar, ama bir rüyada ziyaret ettiğiniz bir yer—tartışmasız fantastik, ama tartışmasız insani.

Puff'daki 5 parça, “St. Lucia” videosundaki dünya gibi. Bernice, insanlığa ve etrafındaki dünyaya X-ışını görüşüyle bakıyor, ancak cildin altında parlayan beyaz iskeletler yerine, Dann pastel hayaletler ve ayakta kalmış bitkiler görüyor; bunlar, ayırt edilemez renk patlamalarına yayılıyor. Puff, vizyoner bir mercekten karasal bir his; daha önce hiç karşılaşmadığınız bir dürüstlükte.

**VMP: Bir EP çıkarmak üzeresiniz! İki albüm kaydettiğiniz için, Puff ile kayıt süreci nasıl farklıydı? **

Bir grup olarak canlı kaydetmek istedik, ilk albümümüzün çok fazla parçanın farklı zamanlarda kaydedildiği bir stüdyo projesi olması yerine. Yani hepsini bir arada, bir stüdyoda canlı çalarak kaydedecek şekilde başladık. Ama EP'deki şarkıları LA'de Shawn Everett'e götürdük ve onun prodüksiyon lensinden bakınca artık o kadar canlı görünmüyorlar. Yani bu, bir odada grubun çalması ve sonra Shawn ile çalışmamız arasında bir karışım oldu.

Bu kayıttaki parçaların, üst düzey bir canlı sesi yok. Canlı bir gösteriye benzeyen bir şekilde kaydetmeye karar vermenizi sağlayan neydi?

Çokça gösteri yapıyorduk, bu şarkıları birlikte çalışarak düzenliyorduk ve yazdığım yeni şarkılar üzerinde beraber çalışıyorduk. Bu yüzden, o yerden, bizim için çok önemli olan o performans sesinden başlayıp bunun kayda nasıl dönüştürüleceğini belirlemek doğal geldi. Bazılarına hiç dokunmadık; onlar gerçekten sadece böyle çaldığımız gibi ses çıkıyorlardı. Bu, gerçekten mantıklı hissettiriyordu.

11 şarkımız var, hepsi aynı seansların bir parçasıydı ve EP'deki beş şarkıdan dördü gerçekten de Shawn tarafından üretildi. Diğerleri ise çok canlı ses çıkıyor, ve o şarkılar daha sonra çıkacak. Yani, onları nasıl yayınlayacağımızı bulmak biraz bir ikilem oldu, ama bu grup parçasını bir arada çıkarmak için heyecanlıyım çünkü gerçekten de birlikte olmaları gerektiğini hissediyorum. Bir sonraki şarkı grubu odaya girmiş bir grup gibi ses çıkaracak, biliyorsunuz?

Bu albümde yazma süreciniz nasıl oldu?

Bu kayıttaki pek çok şarkıyı, Londra'da yaptığım bir mastır programı sırasında veya hemen sonrasında yazmaya başladım; o zamanı gerçekten Ableton'la çalışma konusunda derinlemesine dalmaya başladım. Bunun öncesinde sadece piyanoya oturup bir şarkı yazıyordum, ancak bunların çoğunda bilgisayarda çok iyi bir demo hazırlıyordum—yani bir bas kısmı, garip bir ritim, birçok vokal kaydedip, birkaç kötü Ableton synthesizer çalıyordum—ve sonra o parçayı gruba getirip onlara gösteriyordum, böylece şarkının en önemli kısımlarını çıkartabilir ve neredeyse gruba göre yeniden düzenleyebiliriz. Yani sanırım bu kaydın yazım süreci, bilgisayarda, Ableton'la yazmam oldu.

Yazma sürecinde Puff'ı ilham veren herhangi bir sanatçı veya albüm var mıydı?

Açıkçası, okulda arkadaşlarım beni etkiledi. Bu daha çok arkadaş ilhamıydı; bazı arkadaşlarım o dönemde üretimle gerçekten derinlemesine ilgileniyorlardı, bu yüzden bu beni de içine çekti. Londra'dayken Jessie Ware'ı keşfettim ve yayımladığı ilk parçalarını gerçekten beğendim.

Aslında, dün bir arkadaşımın evinde öğle yemeğine gittim—şu anda Montreal'deyim—ve bana Thom Yorke'un The Eraser albümünden bir şarkıyı çaldı ve "Bu, senin şarkını hatırlatıyor!" dedi ve ben de "uh oh" dedim (gülüyor). O albümü ilk çıktığında çok dinlemiştim ve şimdi dinlediğimde, onun bahsettiği şarkıya muhtemelen doğrudan bir etki olduğunu düşünüyorum, yıllar önce yayımlanmasına rağmen. Ama tüm albüm açısından, kendimizi gerçekten bir belirli grupla ilişkilendirebileceğimizi sanmıyorum.

Müzikal olmayan etkiler hakkında ne dersiniz?

Bu şarkılara dalmaya başladığımda, biophilia ve gerçeklik algınız, kendilik algınız hakkında konuşan farklı filozoflar hakkında çokça okuyordum. Heidegger gibi—bu çok akademik görünüyor, ama aslında buna ilgi duyuyordum. Bunun yanı sıra yürüyüş yapıp insanlar ile yaptığım konuşmalardan ilham almak. Şarkı sözlerimle daha çok gözlemleyici bir tür yazım için bu benim için bir tür yazım.

Pop ve deneysel, türler olarak, görel olarak zıt gibi görünse de, bu EP gerçekten ikisini etkili bir şekilde dengeliyor. Kayıt yaparken bunun farkında mıydınız?

Farkında olduğum bir şey ama bunun, müzik yaptığım insanlarla da çok ilgisi olduğunu düşünüyorum. Grubun içindeki herkes, özünde, bir doğaçlamacı. Pop şarkıları yazmaya çalışıyorum; tuhaf veya deneysel olmaya çalışmıyorum, ama kulaklarımın çekildiği uyumlar ve grubun birlikte yaptığımız nihai düzenlemeler elbette o tuhaf deneysel çalışmalara uzanacak çünkü bu eğlenceli, müzikal hissediyor ve dürüst hissettiriyor.

“St. Lucia” parçasının prömiyerinde Stereogum Bernice'i "deneysel pop alter ego" olarak nitelendirdi, Bernice'i böyle mi görüyorsunuz?

Bu doğru olabilir. Kendi adımı kullanmamaya dair güçlü hissettim, bu yüzden belki de daha çok istemediğim şeyler üzerineydi, sahnede bu karakteri oluşturmak yerine. Çünkü kesinlikle başka biri değilim, ama bu kesinlikle kendi hayatımdan ayrı olan bir şey gibi görünüyor, bu yüzden o çizgiyi çekip ona başka bir isim vermek hoştu.

Bernice, aslında büyükannemin adı — annemin annesi — ki onu hiç tanımadım, bu yüzden adla pek güçlü bir kişisel ilişkim yok ama yine de kim olduğumla, kimliğimle bağlantılı.

Bonus olarak, Robin'in bir Spotify çalma listesi oluşturmasını sağladık. İşte burada: