Supremes'e Giriş

1959 yılında dört genç kız (The Primettes) tüm erkeklerden oluşan bir gruba (The Primes, daha sonra The Temptations'a dönüşecektir) eşlik etmek için bir araya getirildiğinde, neyle karşılaşacaklarından habersizlerdi. Ama Florence Ballard, Diana Ross, Mary Wilson ve Betty McGlown, yetenek gösterilerinden ve karanlık gece kulüplerinden geçerek, 1960 yılında okul sonrası Hitsville'de takılmaya başlayacak, kendilerini tanıtacak ve çeşitli kayıtlar için el çırpma veya gerekli arka plan seslerini ekleyeceklerdi. McGlown gruptan ayrıldı ve Barbara Martin katıldı. 1961'de Berry Gordy, yeni ismiyle Supremes'i Motown'a imzaladı. Ama işler kolay olmayacaktı. İlk single'ları etki yaratmadı ve ardından Martin 62'nin başlarında gruptan ayrılarak Supremes'i bir üçlü haline getirdi. 1964 yılına kadar başka sanatçılar için yedek vokaller kaydedip iki yıl geçecekti; en sonunda "Where Did Our Love Go" ile listeleri altüst ettiler.

Diana, Flo, Mary — bu kadınlar ikonlardır. Ross'un lider olarak iyi tanınmasına rağmen, doğrusu onlardan herhangi biri uygun bir destek verilse, bunu yapabilirdi; ama Ross'un sesi ve görünümü farklıydı ve Supremes'i diğer Motown kız gruplarından, yani Marvelettes ve Vandellas'dan ayırıyordu. Supremes şarkıları "Baby Love" ve "You Keep Me Hangin’ On" bizim kemiklerimize işlemiştir, o dönemle aynı öneme sahip müzikal taşlar. 60'lı yıllarda diğer tüm kadın sanatçılardan ve Elvis ile The Beatles haricindeki tüm 60'lar sanatçılarından daha fazla No. 1 hit'e sahip olan Supremes, şüphesiz 20. yüzyılın en önemli müzik eylemlerinden biridir.

VMP Antoloji kutunuzda Where Did Our Love Go alacağınız için, Supremes'in keşfetmeniz için diğer albümlerine göz atalım.

More Hits by The Supremes (1965)

More Hits by The Supremes, Britanya İstilası, country pop ve Sam Cooke'a bir tribütten sonra altıncı stüdyo albümleriydi. Brian Holland ve Lamont Dozier tarafından üretildi, tüm şarkılar H-D-H tarafından yazıldı. Albüm, Supremes'in iyi olduğu yere geri döndü: saf, katıksız pop. "Stop! In The Name of Love", "Back In My Arms Again" ve "Nothing But Heartaches" gibi gerekli gösteri durakları var, ancak Mary Wells tarafından daha önce söylenen "Whisper You Love Me Boy" gibi nazik bir yorum da mevcut. Single'ların başarısının desteğiyle albüm, ilk 10'a girdi; ancak "Nothing But Heartaches" single'ının 11. sırada tamamlanması, bir sonraki albümlerini öne çıkaracak başlık parçasının yazımları ve kayıtlarına neden oldu.

I Hear A Symphony (1966)

Tekli listelerinde ilk 10'a girmek konusunda takıntılı olan Gordy, "Nothing But Heartaches" gibi bir single'ı sıfırda hazin bir boşluk olarak gördü. H-D-H, yeni bir şarkı yazmakla görevlendirildi ve o zamana kadar standart bir formül haline gelen şeyle deney yapma fırsatını değerlendirdiler. Sonuç, tam anlamıyla mükemmel bir pop şarkısı olan "I Hear A Symphony" idi. Önceki single'lar genellikle ayrılıklar veya bir sevgili tarafından takdir edilmemek hakkında olurdu; bu, Supremes için alışıldık bir melankolik pop türüydü. Ama burada bir sevgiyle dolup taşan bir şarkı vardı, klasik bir fuga, tekrar eden ve yükselen motif ile aşkın baskın hissini tasvir ediyordu. Çalışmalar sonuç verdi ve single pop listelerinde zirveye yerleşti. "My World is Empty Without You" ile karşılaştırıldığında, daha somber bir albüm kapağı fotosu ile birlikte, I Hear A Symphony, daha olgun bir ses değişimini temsil ediyordu.

Supremes A’ Go-Go (1966) ve The Supremes Sing Holland-Dozier-Holland (1967)

1966-1967 yılları, Ross, Wilson ve Ballard için başarılı ve çalkantılı yıllardı; Ross'un solo kariyere yönelmesi ve Ballard'ın Ross, Gordy ve alkol ile olan kişisel mücadelelerinin zirveye ulaşması. Bu dönemde Supremes tarafından piyasaya sürülen dokuzuncu ve onuncu stüdyo albümleri, kendilerine ait single'larının yanı sıra Motown şarkılarının baskın varlığıyla tekil bir şekilde karakterize edildi. Artık gerçek yıldızlar olarak, pop standardı/şarkı rehaveti azalmıştı, ancak bu, canlı performanslarında kalmaya devam edecekti. Supremes A’ Go-Go, "Love Is Like an Itching in My Heart" ve "You Can’t Hurry Love" gibi parçalarıyla, pop listesinin bir numarasına ulaşan ilk albümleri oldu. Diğer Motown kapaklarının tanıdıklığı, bu albümü Supremes hayranları için serin bir tercih haline getiriyor. Bu başarı, belki de bir sonraki yayın için motivasyon sağladı; Sing Holland-Dozier-Holland, tamamen H-D-H bestelerinden oluşuyordu; bu sefer vurgulanan, baskın, gerilim dolu "You Keep Me Hangin’ On" ve "Love Is Here and Now You’re Gone" gibi parçalardı.

Diana Ross & The Supremes Join The Temptations (1968)

Bu dönem, Diana Ross ve Supremes'in (Ballard, Mid-67'de işten çıkarılıp Cindy Birdsong ile değiştirilmişti) yeniden isimlendirildiği Motown'da yeni bir dönemin başlangıcını gördü. Gordy hâlâ Ross'u solo sahneye çıkartmak için ne zaman çalışacağını çözmeye çalışıyordu. Grubun yoğun bir canlı performans ve televizyon programı takvimi vardı ve birlikte Ed Sullivan Show'da performans sergiledikten sonra, Supremes ve Temptations'ın kendi televizyon özel programını yapmaları kararlaştırıldı. 68'in ortalarında ortak bir albüm kaydetmek için oturumlar başlatıldı ve özel programın yayımının ardından Diana Ross & The Supremes Join The Temptations 68'in sonlarında yayımlandı. Yıldız eylemleri arasındaki düetler her zaman kârlıdır ve bu albüm de istisna değildi; özellikle Ross, öne çıkan parçalar olan "I’ll Try Something New", "Ain’t No Mountain High Enough" ve harika "I’m Gonna Make You Love Me" ile Tempts ile başa baş mücadele edebildi. Dinleyiciler, Motown’un kraliçeleri ile ruhsal krallar arasındaki etkileşimi çok beğendi ve bu da onu hem eleştirel hem de ticari bir başarı haline getirdi.

Love Child (1968)

1968'de, Temptations ile yaptıkları çalışmaların yanı sıra, Diana Ross ve Supremes kendi parçalarını da kaydetmeye başladılar; uzun süredir görevli yapımcı/yazar H-D-H'nın olmadan ilk 10'a girebileceklerini kanıtlamak istediler. 67’nin ortasında "Reflections" adlı son top beş single'ları çıktı, bu yüzden hızlıca oluşturulmuş bir yazarlar ekibi için baskı artmıştı. Sonuç, üzerine kendi erkek arkadaşına hamile kalma korkusuyla ona cinsel baskı yapmaması için yalvaran genç bir kadını anlatan "Love Child" oldu. 60'ların sonlarında zamanlar gerçekten değişmeye başlamıştı ve birçok toplumsal olarak bilincl'i şarkı radyo dalgalarına ulaşırken, evlilik dışı çocuk doğurmanın hala hassas bir konu olması, pek çok kişi için tamamen skandaldı, üstelik bu ünlü Supremes tarafından mainstream pop şarkısında. Kamuoyuna sevinçle yansıtıldı ve single, listelerin zirvesine yerleşti. Wilson ve Birdsong'un şarkıda yedek vokal söylemeleri önemsizdi; grup bu dönemde yayımlanan birçok single'da yedek vokal kaydetmediler. Love Child, Temptations ile yaptıkları düet albümüyle aynı ayda yayımlandı ve kapağı daha gündelik bir görünüm sunuyordu. Diğer albüm vurguları arasında George Clinton ile birlikte yazılmış olan funky "Can’t Shake It Loose", "Keep An Eye"'nin güçlü ritmi ve Tommy Chong tarafından ortak yazılan "Does Your Mama Know About Me" yer alıyor.

Cream of the Crop (1969)

Cream of the Crop, Diana Ross'un bir Supremes olarak yer aldığı son stüdyo albümüdür. 69'un sonlarında yayımlanan albüm, Motown'ın grubu ayırmanın tam zamanının geldiğine karar verdiği yoğun bir yılın birikimiydi. Bayanlar tura devam ettiler, bu esnada Wilson ve Birdsong, Ross'un gelecek yedeklenmesi Jean Terrell ile kayıt almaya başladılar ve Ross solo çıkış hazırlıklarında idi. Albüm, "Shadows of Society" ve "The Young Folks" gibi daha olgun parçaların yanı sıra aşk şarkılarının karışımıyla şu anki Supremes'in iyi bir kesitini sunuyor; ama "Someday We’ll Be Together" kadar etkileyici bir şey yoktu. Motown, doğru son şarkıyı bulmakta zorluk çekti ve kamuya Ross'un ayrılışını açıklamadan önce zaman azalıyordu. "Someday", eski bir Johnny & Jackey şarkısının cover’ıydı ve aslında Jr. Walker & The All-Stars için tasarlanmıştı, ancak daha sonra Ross'un solo single'ı şeklinde yönlendirildi; bu şarkı çıkarıldı ve bir Supremes kaydı olarak adlandırıldı. Wilson ve Birdsong'un vokal yapmadığı şarkı, yine de Supremes şarkılarının en iyilerinden biri olmaya devam ediyor. Girişteki o yaylılar ve gitar hatları, yedek şarkıcıların Ross ile yumuşak, üzgün bir vokal ile başlaması, şarkı yazarı Johnny Bristol'un doğaçlamaları ve Ross'u ruh haline sokması, tüm bunlar aşıkları ve gözyaşı döken hayranları her yerde sakinleştirerek her şeyin yoluna gireceği konusunda güvence veriyordu.

Right On (1970)

Supremes artık Jean Terrell, Cindy Birdsong ve Mary Wilson (orijinal Supremes’ten kalan tek kadın) kadrosuyla büyük bir çıkış yapmak zorundaydı ama hayranlar onlara destek oluyordu ve 1970 yılında çıkan Right On ile rahat bir nefes alındı. Terrell'in ana vokali, Ross'un tarzına oldukça benziyordu, ancak yedek vokaller biraz daha yüksek ve çeşitliydi; Wilson ve Birdsong'un Terrell ile parlamak için daha fazla fırsatı oldu. Herkes "Everybody’s Got the Right to Love"da, popüler ilk 40'ta ve "But I Love You More"da rahat görünüyordu. Açılış şarkısı "Up The Ladder to the Roof", ilk 10'a yerleşti, bayanlar savaşa giden bir askeri özlüyordu "Bill, When Are You Coming Back"ta, ve sevgiyi yeniden bırakmayı reddediyorlardı. "Then We Can Try Again"de, kalbini ilan etmesi gerekmeden bir sevgiliyi geri almayacaklardı. Yeni Supremes'in geri dönmeden diğer Motown kapakları ve pop standartlarını kullanarak risk almadan çalışması beklenirdi, ancak yapımcı Frank Wilson bunun bugüne kadarki en uyumlu Supremes albümü olmasını sağladı; seslerini yıllardır olmadıkları gibi R&B ve soul müziğine odakladı. Supremes, geri çekilmek yerine canlandılar ve yıllar boyunca birden fazla kez top 40 single listelerinde yer aldılar; kadro değişiklikleri ile birlikte, grup 1977'de dağıldı ve R&B albüm listelerinde iyi bir performans gösterdi.

Diana (1980)

Diana Ross, 70'lerde çok verimli bir on yıl geçirdi. Solo çıkışı Diana Ross (1970) başarılı oldu; "Ain’t No Mountain High Enough" parçasının nefes kesen versiyonu ona bir Grammy adaylığı kazandırdı. 1973'teki Touch Me in the Morning ve 1976’daki Diana Ross albümü ile LP listelerinde ilk 10’a girdi; 1972'deki Billie Holiday biyografisi Lady Sings the Blues ile En İyi Kadın Oyuncu (Golden Globes ve Oscars) dalında nomine oldu ve iki başka filmde ( Mahogany ve The Wiz) rol aldı; tüm bunları yaparken sıkı bir performans ve kayıt takvimini sürdürdü. 79'un sonunda Ross, farklı bir şey denemeye istekliydi ve Chic’in Nile Rodgers ve Bernard Edwards ile iletişime geçerek sıradaki albümüne üretim ve şarkı yazmaları için yaklaştı. Çalışmaya başladılar ve Ross, onların versiyonu hakkında memnun kalmadığında farklı bir yapımcı ile remixlettirdi. O arka plandaki drama bir kenara bırakılırsa, 1980 çıkışlı Diana, ticari bir başarıydı; single "Upside Down" bir numara oldu ve "I’m Coming Out", kadınlar, LGBTQ topluluğu ve kendisi olamayan herkes için bir güçlenme marşı haline geldi. "Have Fun (Again)" ve "My Old Piano", sizi bir gece kulübüne götürecek ve diğer öne çıkanlar arasında "Now That You’re Gone" ve "Give Up" yer alıyor. Diana eğlencelidir, dans şarkılarıyla doludur ve Ross'un o şöhretten kurtulup daha zorlu bir şey denemeye istekli olduğunu gösteriyor; bu süreçte diva statüsünü yeniden kurmuş oluyor. Bu, onun Motown ile yaptığı son albüm olurken, Ross bir sonraki yıl RCA ile sözleşme imzaladı.