Referral code for up to $80 off applied at checkout

Storf Sounds Off: Ekim '15 Yayını

October 20, 2015'de

Ayda bir kez, VMP, şehrin yerel adamı ve müzik yazarı Andrew Winistorfer'e blogu devrediyor. Storf Sounds Off'ta, bu ay dikkatinizi çekmesi gereken birkaç şey yazıyor. En azından teoriyi bu şekilde açıklayabilirim.

1. Bu ay size başka hiçbir şey anlatmasam, şunu bilin: Thomas Rhett'in ikinci albümü Tangled Up'ı dinlemelisiniz. Rhett, ilk tekli şarkıları çıktığından beri country müzikte "Next Big Thing" olarak etiketlendi ve Tangled Up'da, başka bir şey için uğraştığını açıkça ortaya koyuyor: Kardeş country'nin ilk büyük crossover umudu olabilir, Taylor Swift'e benzer bir figür. Tangled Up'da birçok country odaklı balad ve tekli var (en iyisi "Die a Happy Man") ama ayrıca bu albümün önümüzdeki 18 ay boyunca country listelerinde kalmasını sağlayacak birkaç tür deneyimi de var; bu da onu pop listelerine geçirebilir. Funk, R&B, rock ve Maroon 5'a kadar değişik tarzlar deniyor, bazen aynı şarkıda.

"Crash and Burn" albümün birinci tekli; alt-country tanrısı Chris Stapleton tarafından yazılmış, Leon Bridges gibi kurtarıcıların kaynaklandığı aynı Motown kuyusundan çekim yapıyor, ama her şeyi parlak ve krom hale getiriyor. Videoda arabayı kullanarak sürücü koltuğuna oturmadan kaydederek efsane statüsünü pekiştiriyor. Bu albümü çıktığından beri yaklaşık 30 kez dinledim ve başka bir şeye geçmekte zorlanıyorum.

https://www.youtube.com/watch?v=heyIXXCfyaM

2. Teknik olarak Ağustos'ta çıktı ama Drake'in "Hotline Bling" şarkısını 2015 sonbahar/kış şarkısı olarak ilan edebilir miyiz? Ironi olmadan "sonbahar" olarak tanımlanabilecek ilk rap tekli şarkılardan biri ve Drake, Kış Cuffing Sezonu'nun Yüksek Prensi olarak bu şarkıyla belirleyici Cuffing Sezonu şarkısını yapıyor. Bu şarkının bu yıl çok sayıda 19 yaşındaki öğrencinin yaprak dolu üniversite kampüslerinde yürüyüşlerine eşlik edeceğini biliyorsunuzdur. O kadar popüler bir şarkı ki, Drake, şarkı için yaptığı çirkin şapkaları tükendi.

https://www.youtube.com/watch?v=UPEJFyD--ck

3. Artık, Jay Rock hakkındaki anlatı neredeyse yüzüne dövme gibi, ama tanımıyorsanız sizi güncelleyelim. Başlangıçta TDE/Black Hippy plak grubunun merkezinde yer alıyordu, Rock'un 2011'deki ilk albümü Follow Me Home, plak arkadaşı Schoolboy Q'nun albümü tarafından geride bırakıldı, Ab-Soul'un albümü tarafından tuhaflaştırıldı ve plak arkadaşı Kendrick Lamar tarafından gölgede bırakıldı ve onun ardından iki anında klasik albüm piyasaya çıktı. Kendrick'in "Money Trees" şarkısındaki konuk dizesiyle dikkat çekmiş olsa da, Rock o zamandan beri neredeyse sessiz kaldı. Bu durum, geçen ay Rock'un ikinci albümü 90059 çıktığında değişti.

Albüm düşük bir tarzda çıktı ve “Money Trees”ün büyük olduğu 2013 gibi fazla tanıtım olmadan çıktı, ve dürüst olmak gerekirse, yeni bir şeyler bulana dek bunu dinlemekte zorlandım. Ancak bu 90059'un kalitesini etkilemiyor; TDE projeleri arasında ilk beşte yer alıyor, detaylı bir albüm ve bazen boğucu ve korkutucu olabiliyor. Ayrıca, bonus olarak 2002'den beri en iyi Busta Rhymes dizesini içeriyor. Jay Rock—ve gerçekten TDE'nin kalan kısmı—her zaman Kendrick'in gölgesinde kalmaktadır, ancak bu albüm nihayet Jay Rock'un bir gün en iyi rapçilerden biri olacağı tahminlerini gerçekleştirdi.

https://www.youtube.com/watch?v=voz7yfjMR4g

4. Charles Manson cinayetleri hakkında Karina Longworth'un muazzam 12 bölümlük podcast'ini You Must Remember This dinlerken, Wilson ailesinin kara koyunu ve Beach Boys'un davulcusu Dennis Wilson hakkında genişçe konuştu. Wilson, Charles Manson ile bir ilişki yaşadı ve Manson Ailesi'nin evinde kalmasına izin verdi; Manson'u müzik endüstrisinin önemli isimleriyle tanıştırdı.

Wilson, tek bir solo albüm yapmak için yedi yıl zorlu bir süreç geçirdi, Pacific Ocean Blue, ve albüm başarısız olduğu zaman (300,000 kopya sattı ki bu günümüzde fena değil) müziği bıraktı ve alkolizme sürüklendi ve 1983 yılında okyanusta boğularak hayatını kaybetti. Longworth'un Wilson'dan bahsettiği bölümünü dinlerken, aslında Pacific Ocean Blue'yu hiç dinlemediğimi fark ettim ve yerel plakçımda bir kopya buldum (bunu açıklayamam ama bu her zaman başıma geliyor. Satın almak istediğim nadir bir ikinci el kaydı hakkında düşünürken, bir şekilde yerel dükkanımda buluyorum).

Eve döndüm ve dinlemek için açtım, ve bir salak olduğumu anladım. Pacific Ocean Blue, 1966 sonrası Beach Boys ile ilişkili en iyi müziklerden biri, kalp kırıklığı dolu, yorgun, mükemmel bir albüm. Trajediyle sonlanmış birinin geçmiş niyetlerini atfetmek kolaydır, ama Wilson, işler onun için kötü gitmeden önce gelecekte kötüye gittiği bir yerden şarkı söylüyor gibi görünüyor. Bu albümden sonra başka bir albüm yapmaya çalıştı ama oturumlar bir noktada durdu ve altı yıl sonra vefat etti. Hala dinlemediyseniz, bu durumu kendinize yeni bir şey öğrenmek için bir bahane olarak kullanın, benim gibi.

Aşağıdaki "Time" şarkısını dinleyin ve topların devreye girdiği an ruhunuzun bedeninizden çıktığını hissetmemeye çalışın.

https://www.youtube.com/watch?v=KNUnUxYnvn0

5. Bunu başka bir “okuduğu” segmentine dönüştürdüğüm için üzgünüm ama bu ay Stephen Witt'in How Music Got Free kitabını okudum, bu kitap MP3'ün tarihini ve müzik endüstrisini nasıl domine edip neredeyse yok ettiğini anlatıyor. Witt kitapta bazı tartışmalı şeyler söylüyor—şarkı "Big Pimpin'"in "cinsel kölelik" ile ilgili olduğunu söylüyor ki bu, o şarkının en yanıltıcı yorumudur ve rap müziğinin en “ben her zaman rap sözlerini %100 doğru gerçek olarak alıyorum” eleştirisidir—ancak kitabın esas kısmı, 2000'lerin başlarında hemen hemen her büyük albümü sızdıran Kuzey Carolina'daki bir baskı tesisinde tek bir kişiye dair deli bir hikaye. Tek bir adam, belki 50 Cent-Kanye West satış rekabetinin ticari potansiyelini belirleyebilirken, başka birçok müzik kariyerini de etkileyebiliyordu. Witt bununla ilgili New Yorker'da yazdı, o yüzden belki oradan başlayabilirsiniz. Kitaptan öğreneceksiniz ki, MP3'ün geliştiricileri bile bunun ne kadar önemli olduğu konusunda emin değildi, bu da bir baskı tesisi çalışanının bir sızıntı patronu olmasından neredeyse daha çılgın görünüyor.

Bu makaleyi paylaş email icon
Profile Picture of Andrew Winistorfer
Andrew Winistorfer

Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.

Alışveriş Sepeti

Sepetiniz şuan boş.

Gezintiye Devam Et
Benzer Kayıtlar
Diğer Müşteriler Bu Ürünleri Satın Aldı

Üyeler için ücretsiz kargo Icon Üyeler için ücretsiz kargo
Güvenli ve emniyetli ödeme Icon Güvenli ve emniyetli ödeme
Uluslararası nakliye Icon Uluslararası nakliye
Kalite garantisi Icon Kalite garantisi