SONOS Seçim Serisi: Adrian Younge

Adrian Younge, erkekler arasında bir erkektir. Ünlü bir prodüktör, müzisyen, zevk sahibi ve iş adamı olarak kendini kanıtlamış biri olup, müzikle ilgili neredeyse her şeyi yapmış nadir insanlardan biridir. Kendrick Lamar, Ghostface Killah, Jay Z, Schoolboy Q, Souls of Mischief gibi isimler için prodüktörlük yapmıştır ve hepsi onun arkadaşlarıdır. Kendi harika albümlerinden birçoğunu çıkarmıştır. Kendi plak dükkanını açmıştır. Rose McGowan'ın katıldığı partiler düzenlemektedir ve olasılıkla gezegendeki en iyi giyinen kişidir.

Ne demek istediğimi anlıyorsunuz.

L.A.'deki Highland Park'taki haftalık iş yeri olan The Artform Studio'ya her şey hazır olsun diye biraz erken gittim. Plak dükkanı, salon ve tam analog stüdyo kombinasyonu olan bir mağazaya hiç gitmemiştim ve orada bulununca nedenini anladım. Bu zor bir kombinasyon ve Adrian ile ekibi bunu harika bir şekilde başarmışlar. Stüdyoda hiçbir ekran yok ve çoğu ekipman babamdan daha eski görünüyor. Alana adım atar atmaz tüyler ürpertici bir değişiklik hissettim ve çıkmakta zorlandım. Bilgisayarların günümüz üretim çağını başlatmadan önce her şeyin nasıl işlediğini görmek muhteşem bir deneyimdi, bu yer Twitter bağımlılığından utanmanıza neden olacak bir yer.

Bütün Fotoğraflar Hannah Brooks Tarafından

Adrian için plak, kimliğinin derinlerinde yer alan bir format. Bu format sadece favori müzik yıllarını ('68 ile '73 arası) değil, aynı zamanda kültürel mirasını ve müzikal hırsını temsil ediyor. Eğer onun frenetik başarı ağı elektronlar ise, plak onun sanatının çekirdek kütlesini taşır. “Plakla olan bağım, yetiştiğim alt kültür olan hip-hop'a dayanıyor. Bilirsiniz, hip-hop, kırılmalara ve plak kültürüne dayalı. Bu nadir plaklardaki bu nadir mücevherleri bulmak, içimdeki prodüktör ve DJ öğesini tetikledi. Bu etkileri, bu plakları müziğimi ileriye taşımak ve nasıl yayıldığını şekillendirmek için kullanıyorum.”

Google öncesi koleksiyonunu nasıl oluşturduğunu duymak istedim. 2017’de harika bir plak koleksiyonu oluşturmak bir şeydir, önünde müzikal anlamda İskenderiye Kütüphanesi olan bir şeyi inşa etmek tamamen başka bir şeydir. “Hip-hop kültürü benim gibi insanlar için geçmişe bir kanal oldu. Hatta jazz sevdiğimi A Tribe Called Quest’in jazz ile ne yaptığını duyana kadar gerçekten bilmiyordum. Hip-hop'un müziği örneklediği şekliyle, bana klasik müziği tanıttı ve müzikte ne yapmak istediğimi ve ne dinlemek istediğimi yeniden tanımladı. Hip-hop sayesinde, genel olarak vinil ve müzikteki altın çağımın '68 ile '73 arasında olduğunu keşfettim. Bunun nedenini uzun uzun açıklayabilirim ama özetle bu dönem, benim en sevdiğim müzik türü için sonik ve kompozisyonel anlamda altın cağdır. Bu zaman diliminde, en iyi hip-hop örneklerinin çoğunu bulabilirsiniz, bu yüzden bu dönemde yaratılan plaklardan çok etkilendim ve tamamen bu döneme odaklandım.”

Adrian, bu süreçte örneklemenin nasıl bir rol oynadığını açıkladı. “Hip-hop bu kırılmaları, klasik plakların on saniyelik veya beş saniyelik bölümlerini örnekleyerek ve üzerine bir davul makinesi koyarak yeni bir tür, yeni bir kültür yarattı. Bu, eski plakları hayatta tuttu. Ne demek istediğimi anladın mı? Yani bir plak 1968’de çıkmış olabilir ve birisi onu 20 veya 30 yıl sonra örneklemiş olabilir. Birisi bunu örneklediğinde ve yeni, türev bir şarkı yarattığında, orijinaline yeni bir hayat verir. Bu, kutsal kâse öğesi gibi bir şey. Orijinali duyduğunuzda ve sonra orijinalinin yeni bir şekilde kullanıldığını duyduğunuzda, size tamamen yeni bir bakış açısı kazandırır.”

Vinil seven çoğumuzun, müzik tarihindeki bu formatın özellikle önemli bir miras taşıdığına dair en azından gevşek bir farkındalığı vardır. Bu formatla ilgili kaçınılmaz bir ifşadır. Ancak, Adrian'ın etkisini 60'ların sonundan günümüze kadar nasıl izlediğini dinlemek çarpıcıydı. Örnekleme çalışmasının onu nihayetinde çok enstrüman çalan bir kişi haline getirip tüm üretim ortamını sevdiği müziği yapmak için kullanılan aynı ekipman ve makinelerle kurmasına kadar getirmesi, tarif etmekte zorlandığım bir ilham seviyesidir. Zanaatlarının ustalığı, günlük olarak ilham aldığı ve ilham almaya devam ettiği sanatçıların mirasını sürdürme ve onun üzerine inşa etme arzusuyla yönlendirilmiştir ve bağlılığı birçok farklı ve önemli şekilde karşılığını bulmuştur. Konuşmalarında ve kayıtlarında bir deha olarak öne çıkıyor ve birlikte zaman geçirdiğim en hayranlık verici yaratıcı zihinlerden biri.

Röportajı, evinde birkaç blok ötede tamamladık ve bana dinleme kurulumunu gösterdi ve birlikte nasıl çalışabileceğimize dair fikirler konuştu. Vintage Marantz alıcısı ve Sansui amplifikatörü, dişlerinizi feda etmeye değer iki ekipman parçası gibi görünüyor ve kurulumunun verdiği ses, en pis teçhizat delilerini bile kıskandıracak türden. Tüm oda orijinal Orta Yüzyıl Moderni olup, gerçek bir TWA battaniyesine bile sahiptir ve atmosfer derinlemesine, düşünceli-erişkin soğukkanlılığını yansıtıyor. Orta Yüzyıl Modern'in “modern”i bana kaybolmuyor. Ayrıca Sonos sayesinde ses bakımından bu düzeyde saf net gerçekçiliği gün boyunca geçtiği çeşitli odalara da taşıyabiliyor. Anladım, anladım, bu biraz alaylı. Ama doğru. Gerçekten de bu şeyler bu kadar iyi çalışıyor.

Vedalaştıktan ve ekipmanlarımızı topladıktan sonra, L.A.'nin yoğun sıcağında evinin önünde duruyordum ve 30 veya 40 yıl önce aynı gün, Adrian'ın favori sanatçılarından biriyle bir stüdyoda geçirilen bir öğleden sonranın ardından benzer bir kaldırımda durmuş birinin, o zaman hissettiğimden ne daha fazla ne de daha az ilhamla dolu olmadığını düşündüm.