Sir Babygirl, senin uç noktaları hissetmeni istiyor

Biseksüel bir non-binary kişi olarak, hem bir kraliçe hem de bir kral gibi. Hem "he" hem de "she" zamirlerini kullanıyor, ikinci el alışverişten bulduğu hem çılgın mezuniyet elbiseleri hem de spor formalarıyla dolu bir dolabı var. Onun için hayat fazla zorlayıcı hissettiğinde, abartılı büyük ve çılgın kıyafetler ve makyaj giymekten ve müziğe dalmaktan daha iyi bir şey yok — tam olarak Sir Babygirl'ın ona yaptırdığı şey.

Baskılar tarafından bir bubblegum pop hit olarak övülen ve gösterilerine gitmek için uzun mesafeler kat eden hayranları tarafından sevilen, kariyerinin şu anki noktasında bulunacağını hayal edemeyeceğini söylüyor; bu, 2017'de Instagram'da meme yapmaya başladığında hiç aklında yoktu.

Orada, hayatlarını mizah ve absürdizmle işlemek isteyen diğer queer insanlardan oluşan bir topluluk tarafından karşılandı. O topluluk oluşturma süreci, müziğini kamuya açık bir şekilde paylaşma ve o absürdizme nakaratlar, melodiler ve tatlı seslerle dalma konusunda ilham aldı. “Heels” adlı şarkısını kaydettiğinde ve bunu Instagram'ında paylaştığında, “küçük ama kendini adamış takipçileri”nden gelen destek olağanüstüydü. O zamandan beri, Instagram'ı meme sayfasından hem müziği hem de kişisel sayfasına dönüştü. Ancak, üzerinden kaydırmak isterseniz, parmaklarınızla şu ana kadar olan tüm kariyerini tarayabilirsiniz.

Meme temelli bir sayfadan geçmesine rağmen, çalışmaları hala topluluk oluşturma ile ilgili. “Bir hayranın Austin'den D.C.'ye tur sırasında uçtuğu ve ‘Heels’ şarkımı ilk kez duyduğunda, üst ameliyatı olmaktan kaynaklanan benzer bir coşku hissettiğini söyledi; bu akıl almazdı,” diyor Hogue. Şarkıda, Hogue tekrar tekrar “Artık beni tanımıyorsun / Saçımı değiştirdim!” diye bağırıyor, kendini yeniden alma beyanı. Tüm müziğinde, Hogue'un kimseyi rahatsız etmeye niyetinin olmadığı açıkça görülüyor. Aşırılıklara çekiliyor ve bunlar hakkında dürüst olmanın neye benzediğine dair ilgisi var.

Lisede şarkı yazma dersleri alıp Lisa Simpson'dan ilham alarak saksafon çaldıktan sonra, Hogue bütün hayatı boyunca müzik yapıyor. Ama şimdi, karmaşıklığını bu denli yansıtan müzikler yapmaya başlıyor. Bonus olarak, her şey en sevdiği enstrümana, sesi üzerine oluyor. “Şarkı söylemek öyle dünyadan uzak bir şey ki, vücudumuzun tek başına böyle şeyler üretebilmesi büyülü. Bu tüm vücudun. Vücudunuza yaptıklarının titreşimleri... öyle bir katarsis ki,” diyor saygıyla dolu bir sesle. Tonu, Mariah Carey, Whitney Houston ve diğer büyük siyah vokalistlerden tekniklerini geliştirme ve seslerini birer araç olarak kullanma yollarını öğreniyor.

İlk albümü için, şarkılar yıllardır yüzeyin altında kaynıyordu, ancak bunları gerçeğe dönüştürme yöntemini bulmak sorun oldu. İnternete gitmek bildiği şeydi ve “cis bir adam olmayan” bir mühendis ararken, hemen vibe'ladığı transmaskülen mühendis Lee Schuna'yı buldu. Her ay en az bir kez Boston'a geri dönerek uzun süreçlerde onunla çalışıyor, şarkılar ve fikirler üretiyorlardı, Father/Daughter Records'a girecek kadar yeterli parça ürettiler, bu bir hayalin gerçeğe dönüşmesiydi. Ancak, bir yerel sanatçı olarak, asla mücadeleyi bırakmadı.

Hogue kendi en büyük destekçisi olduğunu açıklıyor. Eğer müzik endüstrisinde ciddiye alınan bir queer sanatçı olmak istiyorsanız, desteklemeniz gerekir. Ana akım olmak istiyor, bir yıldız olmak istiyor ve herkesin bunu bilmesini istiyor.

“Gerçekten insanların ana akımda neyin izinli olduğuna dair algılarını sorgulamak istiyorum,” diyor ve ekliyor, “Bence pop manzarası gerçekten genişlemeye başlıyor ve orada kendi şartlarımla var olmaya ve kıpırdamaya devam etme arzusu — queer iseniz, yeraltında veya bağımsız olmanız gerektiğini düşünmüyorum, endüstrinin her yerinde ve mantıklı olan her köşede var olmayı hak ediyoruz.”

Hogue, Britanyalı ve Christina gibi devlerin omuzlarında durarak geliştirdiği bir ses ve estetik ile, Sir Babygirl kişiliğinin “kimliğimin en baş döndürücü gösterimi, benim çizgi film palyaço versiyonum, Lizzie McGuire çizgi filmim.”

Hogue, müziği bir manzara olarak adlandırıyor. Müzik yapmak onun için sadece bir katarsis değil. Bu, bir dünya inşa etmek. Önceden Boston'da tiyatro eğitimi almış, Broadway yıldızı olmayı hedeflemişti, ancak daha derin bir hikaye anlatma aşkı ve başka performans ve işleme yolları olduğunu anlamayla ayrıldı. Müziği aracılığıyla, Hogue riffler ve nakaratlar kullanarak yeni bir hikaye anlatma yolu buldu — müzik yoluyla, tüm maskeler, karakterler ve olay örgüsısınız. Hogue, en çok o tek kişilik gösteri sırasında kendini eve dönmüş hissediyor; dinleyen insanların onunla birlikte dünyayı inşa etmesine izin veriyor. İlk albümünün manzarasını yaratırken, bir CVS'deki makyaj reyonunu düşündü — bu, bir yüz takıp kendinize ekleyebileceğiniz tüm unsurları keşfetmek gibi.

New Hampshire'da, büyüdüğü yer olan ebeveynleriyle bir yıl yaşadıktan sonra, Hogue artık Brooklyn'de yaşıyor ve “pop müziği kilisesinde” bir sonraki büyük pop starı olmaya çalışıyor. Turu dinamiklerini ve pop starı olmanın anlamını çözmeye çalışıyor ve mental sağlık ve kronik sağlık sorunlarına dikkat ediyor.

Hogue için müzik, en derin sorulara ve hayallere bir kaçış — ama aynı zamanda çok fazla çalışma, kendini tanıtma, en çok paraya ve bağlantıya sahip kimin olduğunu belirleyen bir endüstriye “giriş” bulmayı gerektiriyor. Endüstriyi yüceltmemeye dikkat ediyor, ancak ne kadar büyük olmak istediğini tam olarak biliyor. Crush on Me yapmak kapalı bir alanda hissettirdi, bu katarsis sağladı, ancak bir sonraki albümünün geniş kapsamlı olmasını istiyor. Daha büyük. Daha fazla sınırı zorlamak.

“Yeni insanlarla çalışmak ve neyi ortaya çıkaracağımızı görmek, kendimi başkalarıyla ne kadar esnetebileceğimi görmek istiyorum.”