Referral code for up to $80 off applied at checkout

Art Blakey için Bir Başlangıç

August 23, 2019 tarihinde
tarafından Evan Haga email icon

Davulcu Art Blakey, caz tarihinde kuşkusuz en parlak ve etkili ritim mimarlarından biriydi. Garip bir şekilde hem simgesel hem de tanınmamıştı. Diğer davulcular, Max Roach ve Kenny Clarke gibi, modern cazın doğuşu hakkında tartışmalarda genellikle Blakey'i gölgede bırakmaktadır, ancak o da oradaydı, swing döneminin dilini ayarlayıp onu bebop adı verilen tuhaf ve şiddetli bir müziğe dönüştürdü. Elvin Jones, poliritmik olarak adlandırılan zihinsel ve akrobatik caz davulculuk yaklaşımının sahibi olarak tanıtıldı, ancak Roach gibi yetkili biri, Blakey'nin önce dört uzuv bağımsızlığına ulaştığını savundu. Gospel ve R&B'nin tanımladığı hard bop'un belirlediği yürüyüşe gelince, Blakey müziğin avatarı olarak hak edilmiş bir şekilde tanındı.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

Blakey'nin öncü bir teknisyen olarak göz ardı edilmesinin iyi bir nedeni var: Daha çok sevilen mirası, sert sevgiyi, sağduyuyu ve bin biyografi dolduracak kadar anekdotları takas eden bir mentor olarak tanınır. Bebop'a kendini kaptıran sanat anlayışına aykırı olarak, izleyicilerine değer verdi ve onları eğlendirme çabası gösterdi. 50'lerde piyanist Horace Silver ile birlikte yönetmeye başladığı Jazz Messengers adlı uzun süre çalışan grubu, caz oynayan en önemli müzisyenlerin çoğunu yetiştirdi. Ve bu önemli: Blakey onları grup için özgün müzik yazmaya teşvik etti ve şirketinden ayrılıp kendi gruplarını kurmalarını organik bir büyüme olarak gördü. Pek çok o öğrenciler lider müzisyenler ve caz okulları haline geldi.

Blakey, Messengers'ları üç yılı aşkın bir sürede yönetti ve bu maraton sırasında bazı duraklamalar ve engellerle kesinlikle karşılaştı, rock ve pop'tan gelen yoğun rekabet, kendi organizasyon eksiklikleri ve kontrolü dışındaki diğer zorluklar ile yüzleşti. Ancak Jazz Messengers, yıllar boyunca sağlam bir kurum olarak devam etti. Ses ve misyon açısından kurşun geçirmez bir yapıdaydılar—füzyon çağından itibaren orta yüzyıl swing'inin bir işareti—ama aynı zamanda dağınık da olabilirlerdi. Personel sık sık değişti, ancak yetenek ölçütü yüksek kaldı. Blakey, 1990'da, 71 yaşında öldüğünde, New York Times etkisini göstermek için çaba sarf ederken tereddüt etmedi. Eleştirmen Peter Watrous, “Onun işe aldığı müzisyenlerin kısmi listesi, 1950'lerden günümüze kadar caz tarihine benziyor,” diye yazdı. “Bunlar arasında trompetçiler Kenny Dorham, Clifford Brown, Bill Hardman, Lee Morgan, Freddie Hubbard, Woody Shaw, Wynton Marsalis, Wallace Roney ve Terence Blanchard; saksafoncular Lou Donaldson, Jackie McLean, Hank Mobley, Johnny Griffin, Wayne Shorter, Gary Bartz, Bobby Watson, Branford Marsalis, Donald Harrison, Kenny Garrett ve Javon Jackson ve piyanistler Horace Silver, Bobby Timmons, Cedar Walton, John Hicks, James Williams, Mulgrew Miller ve Bennie Green bulunuyordu.”

Blakey'nin 1964 Blue Note albümü The Freedom Rider'ın Vinyl Me, Please tarafından yeni baskısını işaretlemek amacıyla, burada önerilen Messengers kayıtlarından oluşan bu derlemeyi sunuyoruz. Blakey, Messengers dışındaki bağlamlarda birçok olağanüstü oturuma katıldı, ancak bu makale, çalışma grubunda gösterdiği uzun ömürlülük ve işe alım becerisinin bir övgüsüdür. Ayrıca kariyerinin çoğu döneminin iyi belgelenmiş sonuçlar ürettiğini, bunların çoğunun göz ardı edildiğini kanıtlıyor. Bu bir en iyiler egzersizi olarak düşünülmemelidir. Blakey—veya Müslüman adı Buhaina'dan gelen takma adı Bu—çoğu zaman çok üretken ve tutarlıydı.

A Night at Birdland Vol. 1 (Blue Note, kayt. 1954)

Messengers kadrosunun en iyisi olup olmadığı ve Jazz Messengers'ın hikayesinin ne zaman başladığını tartışmanın yanı sıra, başka bir güvenilir caz tartışması da A Night at Birdland Vol. 1, hallowed Manhattan mekânında kaydedilen canlı kayıtlarıyla, mükemmel bir iddiadır. Art Blakey Quintet olarak adlandırılan bu kayıtta Messengers adı geçmiyor, ancak Blakey ve Silver'ın ortaklığı, kutsal trompetçi Clifford Brown, basçı Curly Russell ve saksafoncu Lou Donaldson yer alıyor. Ses, tarih ve canlı kaydın başlangıç ​​durumu göz önüne alındığında mükemmeldir, Blue Note Records'un gidilecek mühendisi Rudy Van Gelder'in Neumann mikrofonlarını stüdyosundan getirmesi sayesinde. Müziğin içinde, Silver'ın türün en kesin yazarı olan kompozisyonlarıyla sertleştirilmiş bop kelime dağarcığının filizlerini duyabilirsiniz. (Bonus eğlence: Birdland'de sunuculuk yapmış ve müzisyenlerden komik bir şekilde bahşiş isteyen Pee Wee Marquette'in konuşma tanıtımı; ödeme yapmayanların isimleri sahneden komik bir şekilde çarpıtılırdı. Bu tanıtım, dört on yıl sonra Us3'ün acid-jazz hiti “Cantaloop [Flip Fantasia]” için örneklenmiştir.)

Ancak, bu erken dönemden daha anıtsal bir koleksiyon, ve cazın ne kadar ruhlu olabileceğini nasıl ortaya koyduğunu gösteren albüm, Blakey'nin altında yer almıyor. Blue Note'un Horace Silver and the Jazz Messengers, aynı zamanda saksafoncu Hank Mobley, trompetçi Kenny Dorham ve basçı Doug Watkins'i de içerir ve Silver'ın en sevilen ve sıkça çalınan gezilerinden ikisini içerir: “The Preacher” ve “Doodlin’”. The Jazz Messengers, 1956'dan bir Columbia LP’si, virtüöz trompetçi Donald Byrd ve Mobley'nin keskin yazılarının iyi bir kısmını taşır.

Hard Bop (Columbia, 1957)

Hard Bop 1957'de yayımlandığında, Horace Silver ayrılmıştı ve Blakey'nin marka adı ve mentorluk konsepti sağlamdı, ancak gelecekteki gibi belirgin değildi. Blakey, bu performanslar sırasında 37 yaşındaydı ve yaşları geç ergenlikten orta ve son 20'lere kadar olan müzisyenlerden oluşan bir bandoya öncülük ediyordu: alto saksafoncu Jackie McLean, trompetçi Bill Hardman, piyanist Sam Dockery ve basçı Spanky DeBrest. Blakey tarzıyla, parçalar genç müzisyenleri tarafından yazılmıştı, sadece iki standart hariç. McLean'in katkılarından biri olan “Little Melonae”, saksafoncunun hard-bop'ın sevimliliğini tersine çevirme yeteneğini gösteren bir temayla ön plana çıkıyor - ya da sonraki dönemlerde kodlanan postbop olarak adlandırılan.

Bu ve diğer birçok Messengers kadrosu gibi, bu kadro da büyüleyici bir lise toplantısı, ne oldu incelemesi gibidir. Charlie Parker becerileri Ornette Coleman'ın derin etkisini alacak olan McLean, Blue Note etiketinin 60'larının heyecan verici kayıtlarının en ilginç kayıtlarından bazılarını yayımladı ve caz eğitimi alanında saygın bir ana akım lideri ve figürü haline geldi. McLean'in 50'lerin ortasındaki kohortu Hardman, Charles Mingus, Lou Donaldson, Junior Cook ve diğerleri ile birlikte sahne aldı ve kayıt yaptı ve 1990'da ölümüne kadar son derece yetenekli bir hard-bop odaklı solist olarak kaldı; bugün, hakkında yeterince konuşmadığımız caz isimlerinden biridir.

Moanin', a.k.a. Art Blakey and the Jazz Messengers (Blue Note, 1958)

Neden tarih bu albümü Messengers LP'lerinin doruk noktası ve genel olarak Blue Note Records ve caz hikayesinin en önemli belgelerinden biri olarak belirledi? Öncelikle malzemeden başlıyor. Saksafoncu Benny Golson, en iyi özgün müziği cazz geleneği içinde cesurca çalışan entelektüel bir vizyoner, dört parça katkıda bulunuyor, bunlardan ikisi yaygın hale geliyor: “Along Came Betty,” armonik olarak yaratıcı bir melodi ve yine de sıcak bir esinti gibi hissettiren; ve Golson'ın tarihsel olarak siyah üniversitelerdeki gruplardan ilham aldığı “Blues March”. Ancak piyanist Bobby Timmons'un çağrı ve yanıt kancasıyla hızlı ama sağlam “Moanin'”i anlaşmayı mühürledi ve muhtemelen en önemlisi, genel olarak hard bop konseptini somutlaştırdı. Hard bop'un kısa tanımı gospel ve blues ile harmanlanmış bebop'tur, ancak birçok dönemin “hard bop”u ilk nesil bop'çıların canlı müziğinin küçük varyasyonları gibi daha fazla benziyordu; “Moanin'”, güçlü ama gevşek ve yağlıdır—kolektif bilinçte hard bop. Blakey'nin, Timmons'ın, Golson'ın, trompetçi Lee Morgan ve basçı Jymie Merritt'in ellerinde, alt-tür kendi marşını ve ruh cazzı öncüsünü aldı.

The Big Beat (Blue Note, 1960)

Saksafoncu Benny Golson'un Messengers olarak görev süresi ne yazık ki kısa sürdü. Ancak yokluğu tarihi fırsatlar için bir alan yarattı. Önce Hank Mobley ve ardından kısa süre önce ordudan terhis edilen ve arkadaşının önerisiyle bir Messenger olan Wayne Shorter tarafından takip edildi. 1960 ve 61 yılları arasında Shorter, Morgan, Timmons ve Merritt, Jazz Messengers'ın bir numara için güçlü bir aday olan bir versiyonunu oluşturdu. Lee Morgan, 60'ların ilerleyen dönemlerinde modal müziğe doğru yol alacak, genellikle Blakey ile blues ve bop ustalığını korumuştur. Aynı şekilde Shorter, bugün yaşayan en önemli caz bestecisidir ve postbop tanımlayan denemeleri Blakey'nin baş bestecisi ve müzik direktörü olduğunda başlatılmıştı, ancak çoğunlukla davulcunun coşkulu ritmine sokulmuştu. The Big Beat, bu kadro ve Shorter'ın yazılarıyla başlamak için çok iyi bir yerdir ve LP, “The Chess Players,” “Sakeena’s Vision” ve “Lester Left Town” gibi kısa çizgilerinde üç çekici ancak aldatıcı bir şekilde dahil çizgi içerir. Timmons'un çokça kaplı çalışma atı “Dat Dere”nin erken görünümlerinden birini sunar.

Shorter'ın bir Messenger olarak zamanı ilerledikçe, grup altılı formatını keşfetti ve diğer ilerleyen ustaları üstlendi: tromboncu Curtis Fuller, trompetçi Freddie Hubbard, basçı Reggie Workman, piyanist Cedar Walton ve diğerleri. 1964'te Blue Note için kaydedilen duyulması gereken Free for Fall, Shorter'ın maksimum Coltrane'e ulaştığı çarpıcı bir başlık parçasıyla başlar. 1962'den bir Riverside oturumu olan Caravan, tur de force ateşiyle başlar, bu durumda grup yanık rekor swing ve Blakey’nin patentli Afro-Latin ton arasında yanıtlar shows.

Keystone 3 (Concord Jazz, 1982)

Genel müzik hayranlarına göre, Blakey yalnızca Blue Note için kayıt yapmış gibi görünebilir. Estetik ve tarihsel olarak o bir quintessential Blue Note sanatçısıydı, ancak diğer birçok etiket için de kayıt yaptı ve teslim etme yeteneği nadiren azaldı. 70'lerdeki Prestige üzerindeki LP'leri, örneğin, içerdeki favori trompetçi Woody Shaw'nın varlığı ve elektrikli piyanoyu içerir. Sonlarına doğru Concord Jazz için mükemmel işler yaptı, Bobb Watson ve Rus trompetçi Valery Ponomarev gibi oyuncuları barındıran 1978’in In This Corner adlı LP'leri çıkardı. Onun halefi Wynton Marsalis adlı genç bir New Orleanian idi, daha da önemli bir saksofoncu olan Branford Marsalis daha sonra gruba katıldı. Keystone 3, In This Korner gibi, San Francisco kulübü Keystone Korner'da kaydedilen, Donald Brown, basçı Charles Fambrough ve tenor saksafoncu Bill Pierce ile birlikte her iki kardeşi de içerir. (Branford, şu anki tenor dev, burada alto saksafon çalmaktadır.)

Bu kanonik bir kayıt değil, ancak dikkate değer bir albüm: Ana akustik cazın yenilikçi, modern bir versiyonu burada sunuluyor ve Blakey, 60'larındayken, müzisyenlerinin patlayıcı şartlarına ayak uyduruyor. Marsalis kardeşler kendi gruplarını kurmak için ayrılacaklardı, yerlerine iki başka New Orleans-raised Young Lions, trompetçi Terence Blanchard ve alto saksofoncu Donald Harrison Jr. geldi. Geriye dönüp bakıldığında bir Messengers yönetmeliği gibi görünen bir varis, patlayıcı beşlilerini kurmak ve başarılı bağımsız kariyerler yapmak üzere ayrılmış oldukları için, Blakey bir sonraki albümünde jenerasyonunun en iyi oyuncularından ikisi olan trompetçi Wallace Roney ve alto saksofoncu Kenny Garrett yer aldı.

Bu makaleyi paylaş email icon
Profile Picture of Evan Haga
Evan Haga

Evan Haga worked as an editor and writer at JazzTimes from 2006 to 2018. During his tenure, the magazine won three ASCAP Deems Taylor Awards, one of which was for an article Haga wrote on the confluence of jazz and heavy metal. He is currently the Jazz Curator at TIDAL, and his writing has appeared at RollingStone.com, NPR Music, Billboard.com and other outlets.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

Alışveriş Sepeti

Sepetiniz şu anda boş.

Alışverişe Devam Et
Benzer Kayıtlar
Diğer Müşteriler Aldı

Üyeler için ücretsiz kargo Icon Üyeler için ücretsiz kargo
Güvenli ve emniyetli ödeme Icon Güvenli ve emniyetli ödeme
Uluslararası nakliye Icon Uluslararası nakliye
Kalite garantisi Icon Kalite garantisi