En İyi 10 Proto Metal Albümü Vinil Olarak Sahip Olun

Bazı ’70’ler metal grupları, Black Sabbath, Kiss, Led Zeppelin ve Deep Purple gibi, arenaları doldurdular, milyonlarca albüm sattılar ve hatta hit parçalar çıkardılar. Büyük plak şirketlerine imza attılar ve büyük paralar kazandılar. Ama bu gruplar tek başına var olmadılar; her baş konser veren sanatçının etrafında, sayısız açılış grubunun turladığı, kulüplerde çaldığı ve sıkı bir bütçeyle kayıt yaptıkları bir dünya vardı. Bu grupların genellikle yönetim sorunları vardı, plak şirketleriyle sıkıntı yaşadılar ve çoğu zaman albümleri, plak mağazalarının kesim raflarına düştü. Ama yine de hayranları vardı.

Ve bu hayranlar sadıktılar.

Bu hayranların bazıları kendileri metal kahramanı oldular—Metallica, Iron Maiden ve diğer birçok grup gibi—ama köklerini unutmadılar. Favori, az tanınan proto metal sanatçılarını mülakatlarda birincil etkiler olarak gösteriyorlar, şarkılarını söylüyorlar, onları sahnede ve konserlerde onurlandırıyorlar ve çoğu kişinin bilinmeyen veya belirsiz gruplar olarak gördüğünü sahiplenmekten gurur duyuyorlar.

Bu derlemede, bilmeniz gereken 10 proto metal albümüne bakıyoruz. Bazıları belirsiz. Bazıları iyi bilinen ama unutulmuş. Bazıları kült klasikler haline geldi ve piyasaya sürüldükleri zamandan daha büyük bir ilgi görüyorlar.

Ancak hepsi, kesinlikle dinlenmesi gereken albümler.

Sir Lord Baltimore: Kingdom Come

Görece az tanınan birkaç grup, New York'un Sir Lord Baltimore'u kadar heyecan yaratmamıştır. Efsane—muhtemelen doğru değil—“heavy metal” teriminin ilk kez, grubun ilk albümü Kingdom Come ile ilgili bir Creem dergisi incelemesinde kullanıldığıdır. Bu doğru olmayabilir, ama heyecanın bir anlamı var. Kingdom Come rock'lıyor—başlık parçasındaki sıra dışı gitar solosu bile onları heavy metal tarihine sağlam bir şekilde yerleştirmek için yeterli.

Bu his albümün geri kalanı için de geçerli. Doğru, John Garner’ın vokalleri biraz çok dramatik—ama 1970’ti ve Arthur Brown dışında ( “I am the God of Hellfire” ünlüsü), kim bu tarz müzik yapıyordu ki?—ve gitarist Louis Dambra muhtemelen metalin en büyük az bilinen kahramanı. Özellikle “Hell Hound” ve “Pumped Up” gibi şarkılardaki çalımları olağanüstü. Efsane gitar becerisine sahip, benzersiz bir tınıya sahip ve harika bir performans sergiliyor.

Sir Lord Baltimore, Bruce Springsteen’in ilk menajeri Mike Appel’ın gözetimi altında hazırlandı; Kingdom Come efsanevi mühendis Eddie Kramer tarafından mikslenmişti (Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Kiss ve sayısız diğerleri); ve grup, New York'taki Fillmore East'te Black Sabbath'ın açılış grubu olarak erken bir konser verdi. Ancak bu mirasa ve A-list erişimine rağmen, Sir Lord Baltimore, 1971’de ikinci albümlerinden sonra plak şirketinden bırakıldı—ve kısa bir süre sonra dağıldı.

Buffalo: Volcanic Rock

Avustralya’nın Sydney şehrinden gelen, riff ağırlıklı, yüksek enerjili bir grup olan Buffalo. İkinci albümleri Volcanic Rock, bir proto metal şaheseri. Modern dinleyiciler, albümdeki birçok ağır orta tempo ritim, seyrek gitar solosu ve ultra erkeksi vokallerde grunge'ın önden gelenlerini duyacaklar—Chris Cornell'e benzer bir tarz—ancak Volcanic Rock 1973’te çıkmıştı.

Volcanic Rock, ham ve amansızdır. Temel parçalar canlı kaydedildi ve ek kayıtlar asgariye indirildi. Şarkı yazımı sağlam ve doğrudan, ancak bazı melodiler—albümün başlangıç parçası “Sunrise (Come My Way)”teki nakarat ve “Pound of Flesh” adlı gitar solosu—ortalama sesler çıkarıyor. Ancak bu küçük bir şikayet, özellikle “Freedom,” “Shylock” ve şarkıcı Dave Tice’ın her parçadaki olağanüstü performansıyla karşılaştırıldığında.

Buffalo, 1977’de dağıldı—ancak birkaç birleşme yaşadılar—ve basçılardan Peter Wells, Avustralyalı rock grubu Rose Tattoo ile hem bas hem de gitar çalmaya devam etti.

Budgie: Never Turn Your Back on a Friend

Budgie, görece az tanınan bir ’70’ler grubu değildir; ancak akranları kadar ün kazanamamışlardır. Galler'in Cardiff şehrinden gelen grup, sonraki gruplar üzerinde büyük etki yarattı—Iron Maiden, Metallica, Soundgarden ve diğerleri şarkılarını yeniden seslendirdiler.

Never Turn Your Back on a Friend, grubun üçüncü albümü ve orijinal kadronun yer aldığı son albüm. “Breadfan” ile başlıyor—en hakiki riff etrafında dönen bir şarkı—bunun Metallica tarafından yeniden seslendirildiği bir sebep var—ve “You're the Biggest Thing Since Powdered Milk” ve albümün epik kapanış parçası “Parents” gibi diğer harika parçalara da yer veriyor.

Budgie, işini ciddiye alan riff rock yaptı. Zamanlarının tipik bir blues tabanlı grubu olarak derinliğe sahipti ve deneysel olmasına rağmen progesif bir açıdan uzak kaldı. Black Sabbath kadar karanlık değillerdi veya Led Zeppelin ile aynı ligde yer almıyorlardı, ama yine de efsanelerdi ve müzikleri büyük bir etki yarattı.

Captain Beyond: Captain Beyond

Deep Purple hayranlarının sıkça sorduğu belirgin bir soru, “Rod Evans'a ne oldu?" (Evans, Deep Purple'ın ilk üç albümünde, hit parça “Hush” dahil, şarkı söylemiştir). Işıkların altında 30 yılı aşkın bir süre yoktu—Rock 'n' Roll Hall of Fame'e olan katılımını bile kabul etmedi—ama Purple’dan hemen sonra müzikten emekli olmadı.

Captain Beyond, bir tür süper grup ve Evans’a ek olarak, davulcu Bobby Caldwell'i（Johnny Winter ve geleceğin Rick Derringer’ı—“Rock and Roll Hoochie Koo” parçasının davulcusudur）、ve Iron Butterfly eski gitaristi Larry “Rhino” Reinhardt ve basçı Lee Dorman’ı içermektedir. Büyük bir plak şirketine imza atmışlardı—Duane Allman'ın önerisi üzerine—ancak sonraki plak şirketinin ilgi eksikliği, az sayıda canlı performans ve sık sık kadro değişiklikleri Captain Beyond’ı erken bir sona mahkûm etti. Ama bu, erken olan öz ismini taşıyan albümlerini kaydetmeden önce yaşanmadı; bu albüm, erken metal hayranları için kesinlikle dinlenmesi gereken bir albümdür.

Captain Beyond, kapıda ağır, ama tuhaf bir şekilde çalan “Dancing Madly Backwards (on a Sea of Air)” ile başlar. Bu, grubun müzikal felsefesini kapsayan bir şarkıdır: ağır, blues tabanlı riffler, garip ölçüler (5/4'tür) ve sıkı unison figürleri. Progresif demek yanıltıcı olur—genel olarak türün temel bileşenleri orada bulunuyor—ve progresif duyarlılık albümün çoğunu etkiliyor. “Mesmerization Eclipse,” “Raging River of Fear” ve “Frozen Over” gibi parçalardaki muhteşem, alışılmadık riffleri kontrol edin; bunu kastettiğimi anlayacaksınız. Çoğu parça birbirine akıcı bir şekilde geçiyor—kesintisiz—ve grup sıkı ve iyi prova edilmiş durumda. Şarkı yazımları—genellikle—standart nakarat yapısını reddediyor, ileri seviyede bir kompozisyon yaklaşımına sahip ve birçok yönden çağının oldukça ilerisinde.

Dust: Hard Attack

Dust, dağılmalarının ardından yaptıklarıyla daha iyi bilinen bir gruptur. Şarkıcı/gitarist Richie Wise, Gladys Knight ve the Pips, Steve Marriott'un solo çalışması ve en önemlisi metal için ilk iki Kiss albümünü üretmeye devam etti. Bassçı Kenny Aaronson'un sonraki grubu Stories, “Brother Louie” ile No. 1 hit kazandı ve Bob Dylan, Billy Idol ve birçok diğerinin bass gitarını çaldı. Davulcu Marc Bell, New York'un yeni punk sahnesinin önemli bir parçası haline geldi ve Richard Hell ve Voidoids ile çalmadan önce Ramones’e katıldı ve ismini Marky olarak değiştirdi.

Ancak Dust kendi başına bir varlıktı; her ne kadar ikinci albümleri Hard Attack, metal kanonuna tuhaf bir katkı gibi görünse de. Bir dizi akustik şarkı içeriyor ve açıkça The Who’ya bir borcu var. Riff ağırlıklı değil ve “Learning to Die” gibi bazı şarkılar, erken King Crimson’ın unsurlarını içeriyor. Ancak “Ivory” adlı enstrümantal parça ve daha sonra Red Fang tarafından yeniden seslendirilen albümdeki bas gösterisi olan “Suicide” dahil ağır parçalara da yer veriyor.

Jeronimo: Cosmic Blues

Jeronimo, Almanya'dan bir proto metal grubudur. Steppenwolf ile tur attılar ve Deep Purple ve Golden Earring ile sahne paylaştılar. Ayrıca, “Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye” klasik şarkısı ile Avrupa'da bir hit elde ettiler.

Cosmic Blues, Jeronimo'nun ikinci albümü, riff ağırlıklı, kirli ve blues tonunda—ancak grup, kimlik krizi geçiyor gibi görünüyor. “The Key” ve “Hands” gibi ağır, gitar merkezli parçaların yanı sıra, albümde grubun hareketli “Na Na Hey Hey” cover'ı ve müzikali Hairden “Let the Sunshine In”in orijinaline sadık bir cover’ı da bulunmaktadır. Ancak sıradışı deneyimler bir kenara bırakıldığında, Cosmic Blues—1970’te yayınlandı—o dönemde saygın bir yer bulmaya çalışan Avrupa metalinin iyi bir örneğidir.

Uriah Heep: Demons and Wizards

Uriah Heep’in Demons and Wizards albümünü metal olarak adlandırmak bir mesele olabilir, ancak kesinlikle rock yapıyor. Albüm aynı zamanda onların çıkış albümüydü. “Easy Livin’,” onların tek Top 40 ABD tekli parçasını içeriyor ve davulcu Lee Kerslake ve basçı Gary Thain'ın katılımıyla, pek çok kişinin klasik kadro olarak gördüğü ilk albümdür.

Demons and Wizards, bir dizi anlamlı akustik numara içeriyor, ancak “Traveller In Time,” “Poet’s Justice,” “Rainbow Demon” ve anthemic “Easy Livin’”—Uriah Heep ağır, gitar ağırlıklı rifflerle de çalabilir. Bassçı Mark Clarke—Demons and Wizards albümünde bir şarkı yazarı kredi tanıdı—gruptan ayrıldı ve Dio dönemi Rainbow’a katıldı ve Kerslake daha sonra Ozzy Osbourne’un ilk iki solo albümünde çalacaktır.

Alkana: Welcome To My Paradise

San Bernardino, Kaliforniya’dan gelen Alkana, yoksul bir Boston versiyonu olarak tanımlanabilir. Vokalist Jack Rucker—daha sonra metal grubu Warlord için “Damien King” adıyla şarkı söyleyecektir—yılların Don Dokken'inin anımsatan hoş bir vokal timbresiyle şarkı söylüyor. Gitarist Danney Alkana, Tom Scholz’a açıkça bir borcu vardır—“California Rock ’n’ Roll Queen,” “Montezuma’s Revenge” ve “Freedom Lady” parçasındaki gitar solosuna bakın—bunun harika örnekleri.

Welcome To My Paradise, Alkana’nın tek albümüdür ve belirsizdir. Ama aynı zamanda, Amerikalı bir grubun daha sonra “Yeni Dalga Britanya Ağırsikleti” olarak adlandırılacak seslere deneysel olarak yaklaşmasının güzel bir örneğidir. “Paradise” gibi parçalar—şarkının nakaratı hayal kırıklığı yaratsa da—ve “Head Games” o yöne işaret eder. Gitar stilleri ve ritmik his, önümüzdeki on yıl boyunca hakimiyet kuracak, ama o yıllarda, 1970’lerin ortalarında, havada bulunuyor, perkolasyona uğruyor ve Amerikalı ellerdeydi.

Diamond Head: Lightning to the Nations

Diamond Head’in Lightning to the Nations albümü 1980'de yayımlandı. Proto metal değil, ama Britanya ağır metalinin yeni dalgasının ilk dalgasına aittir. Hayranları arasında Beyaz Albüm olarak bilinir—sanat yapımı olmadan kendi kendine yayımlanmış, sadece sade beyaz bir kapakla—ve muhtemelen Diamond Head’in en büyük hayranları Metallica'nın azimli destekçiliği sayesinde daha fazla tanınacaktı.

Diamond Head kötü yönetim ve kötü karar alma sorunları yaşadı. İlk ürünleri tutarsızdı ve üçüncü albümlerine kadar kadroları değişiyordu, ama ilk albümleri Lightning to the Nations klasik bir albümdür. “Helpless,” “It’s Electric,” “The Prince,” “Am I Evil?” (ekstra puan: “Mars: the Bringer of War”'u, besteci Gustav Holst'un “The Planets” albümünden dinleyin) ve başlık parçası gibi harika şarkılar ağır metalin olması gereken her şeyin varoluşunu işaret ediyor—hızlı ritimler, virtuoz gitar, epik şarkı yazımı ve tavır. Vokal kısımlar şarkıların söylenmesiyle—bu, 80'lerin sonlarında screamo vokallerinin çok yaygınlaşmasından bir on yıl kadar önce ve Paul Di’Anno’nun boğuk sesi bir anomali olarak yapılandırılırken—şarkılar “Helpless” gibi parçalarda ne olacağını tahmin etmeye yardımcı oluyor.

Saxon: Wheels of Steel

İkili gitar performansı, çoğu ikinci nesil metal grupları için standart olsa da—Iron Maiden ve Judas Priest gibi—Saxon burada yer alan tek grup olarak bu yapıda. Saxon, Britanya ağır metalinin yeni dalgasının öncüsüydü, ancak Diamond Head'in aksine, işleri sağlamdı. İkinci albümleri Wheels of Steel, klasik bir albüm ve dönemin bir kanıtıdır.

Wheels of Steel, büyük metalin tüm unsurlarını içeriyor. Solist Biff Byford, Bon Scott ve Bruce Dickinson arasında bir karışıma benziyor ve albümde “Motorcycle Man,” “Stand Up and Be Counted,” “Wheels of Steel”—giriş kısmı “Cat Scratch Fever”a çok benziyor—“Freeway Mad,” ve “Street Fighting Gang” gibi müthiş parçalar var. Şarkı yazımları oldukça rock ’n’ roll—aşkla düşünelim: Motorhead veya AC/DC—veya Iron Maiden'ın galop hissine ya da Diamond Head’in görkemine nazaran oldukça farklı.

Ne yazık ki, mükemmel olabilecek bir albüm, birkaç vasat parça ile lekelenmiş durumda; en önemlisi “747 (Strangers in the Night)” (biliyorum, bu onların en büyük hit'i, ama bu bir Scorpions albümünde daha iyi olurdu) ve sıkıcı ve formüle edilmiş “Suize Hold On.”