Esintideki Isı: Tinariwen'in Sahra İsyancı Blues'u

resim ANTI- aracılığıyla

Bu, hayatın nasıl daha iyi olduğunu anlatan bir hikaye.

Geçen ay bir arkadaşımdan Tinariwen hakkında, 1980'lerin başlarından beri varlığını sürdüren hipnotik Sahra Çölü blues-rock kolektifinden öğrendim. Spotify aracılığıyla bir başkasına aktarılmış olan şarkılar koleksiyonuna ne deniyorsa, onun için yeni şarkılarından birini bir mixtape'e koymuştu.

Şarkının başlığı, telaffuz etmem için çok fazla ünlü harf içeriyordu ama içindeki güçlü tempo ve tanıdık olmayan müzikal modlarda tekrarlayan gitar çalışmaları beni daha fazla mp3 edinmeye yönlendirdi. Emmaar, Anti- Records'un geçtiğimiz yıl yayınladığı albüm. Bu melodilere iki ay boyunca dijital ortamda yaşadım – anlamadığım bu blues şarkılarının melodilerine yumuşakça eşlik ederek – ta ki fazla hayal kırıklığına uğrayıncaya kadar. Tinariwen ve mevcut yeni yayınları hakkında, düşük kaliteli ses dosyalarında bulamadığım daha fazlası olduğunun farkındaydım.

Neyse ki, Emmaar albümünün vinil versiyonu hem estetik olarak etkileyici, hem de derin bilgi sunuyor. Kapağında, çoğu geleneksel örtüler giymiş olan kolektifin altı erkeği tasvir ediliyor; üst kısımda soluk bir çöl gökyüzü belirmekte. Bir at, görüntünün ortasında kameranın önünden geçerken, atın netliği bulanıklaşıyor ve dikkatı yeniden grubun üzerine yönlendiriyor.

Büyük formatlı çöl görüntüleri kapak açıldığında da devam ediyor, ayrıca Emmaar vinil kayıtlarının koruyucu zarflarında da yer alıyor. Şarkı sözleri ve liner notları zarfların arka kısımlarında bulunuyor. Ve vinil üzerinde, A ve C Yüzleri, basit tipografi ve beyaz alanla zengin, temiz tasarımlar sunarak temel kayıt ve telif hakkı bilgilerini içeriyor. Ancak B ve D Yüzleri, İngiliz fotoğrafçı Eadweard Muybridge’in koşan atını anımsatan illüstrasyonlar içeriyor. Platinin 33 ½ devirde dönerken, bir flipbook karikatürünü izlemek gibi, her hızlı sayfa dönüşünde atlama ve hareket etme hissi yaratıyor.

Ama Tinariwen, müzikal ürününün fiziksel varlığına dayanarak yargı yapabileceğiniz bir toplumda yaşamıyor. Bir çift LP, Tinariwen'in geldiği yerlerde insanların giyinmesini ya da beslenmesini sağlamaz. Geniş, boş çöl manzaralarını tasvir eden 12 ½ ” x 12 ½” kapak, Tinariwen'in başladığı yerlerden kaçanlara sığınak sunmaz.

Tinariwen üyeleri, Mali'nin kuzey bölgesinden gelerek, blues gitar büyücüleri olan Ali Farka Touré ve oğlu Vieux Farka Touré ile folk ikilisi Amadou & Mariam gibi Batı bilincine sızan zengin bir müzikal geçmişe sahip olan Afrika ülkesinden. Ancak Tinariwen, tarihte çöl göçebeleri olan Tuareg halkıdır; İslam dinini kendi gelenekleriyle harmanlayan ve Mali, Cezayir, Libya, Çad, Mauritanya ve Nijer gibi yerlerdeki geçicilik kültürünü barındıran bir halktır.

Orijinal müzisyenler – vokalistler ve gitaristler Ibrahim Ag Alhabib, Abdallah Ag Alhousseyni ve Alhassane Ag Touhami – Tinariwen'i Libya'daki Tuareg mülteci kamplarında kurdular. Bugün ise, 1990'larda barış döneminde grubu dinleyerek büyümüş olan genç kuşaktan üyeler – çok müzik aleti çalan Eyadou Ag Leche, gitarist Elaga Ag Hamid ve perküsyonist Said Ag Ayad – bu Sahra isyan blues grubunda çalmaktadır.

resim CIIS aracılığıyla

Mali'nin mevcut çözülmemiş çatışması, Arap Baharı ile gevşek bir bağlantıya sahip olup, 2012'nin başlarında Tuareg isyancılarının ülkenin kuzey bölgesi üzerindeki kontrolü ele geçirmek için Malili hükümeti devirmeye çalışmasıyla başladı. İsyancılar arasında yeni devlet için karşıt vizyonlar belirdi ve onları başlangıçta destekleyen İslamcı gruplar arasında da iç huzursuzluk yaşandı. İsyancılar ve Malili hükümet Haziran 2013'te bir barış anlaşması imzaladı, ancak anlaşma birkaç ay sonra, hükümeti suçlayan şiddet patlak verdiğinde sona erdi.

Bu tür siyasi istikrarsızlık, Tinariwen'i altı albümlük kariyerlerinde ilk kez Afrika dışına kaydetmek zorunda bıraktı. Nisan-Mayıs 2013'te Joshua Tree, Kaliforniya'ya giderek Emmaar'ı oluşturmak için toplandılar. 2011'deki Tassili albümünde, Wilco’dan Nels Cline ve TV on the Radio’dan Tunde Adebimpe ile Kyp Malone gibi Amerikan müzisyenler yer almış ve En İyi Dünya Müziği Albümü Grammy Ödülü'nü kazanmıştı; Emmaar ayrıca ABD'den birçok başka sanatçıyı da içeriyor. Şair ve müzisyen Saul Williams, kayıtta duyduğunuz ilk ses olup "Toumast Tincha" parçasına konuşma ekliyor. Red Hot Chili Peppers’ın Josh Klinghoffer, üç parçada gitar çalıyor ve New York merkezli alternatif grup Chavez’ın Matt Sweeney başka bir parçada gitar çalıyor. Ayrıca, Nashville'de yaşayan çok enstrümantalist Fats Kaplin, birkaç başka şarkıya keman hatları ve pedallı çelik tınıları ekleyerek, Amerikalı Güney'ine nazik bir şekilde vurgu yapıyor.

"emmaar" kelimesinin tam çevirisi "esintideki sıcaklık"tır. Sadece bir küçük kelimede barındırdığı imgelerle dolu zengin bir anlama geliyor ve müzikal olarak, Emmaar albümünün 14 parçası terliyor ve yanıyor. Albüm, grup üyelerinin bu kaydı yapmak için terk ettikleri bir ülke için nostalji sunuyor; sürekli hareket etme isteğini yakalıyor. Emmaar boyunca, gitarlar ve tahalamoyt adı verilen geleneksel flütler bir yanda dolaşırken, tindé gibi geleneksel davullar da yumuşak tıklamalarla zaman tutuyor. Sazların tekrarlayan melodileri, Robert Johnson'un kavşakta beliren Afrika diaspora müziği gibi kolay referans noktaları sunuyor. Ancak vokal melodileri, muhtemelen daha az tanıdık olsa da, eski Yahudi ibadet şarkılarının yükselip alçalan dizelerine benzer bir şekilde de benzerlikler yaratıyor.

Tinariwen, bu isyan hikayelerini ve sürekli çatışma sınırları içindeki hayatı, Tuareg halkının Tamasheq adı verilen bir yerel lehçesinde anlatıyor. Metaforlar ve şiirsel tanımlamalar her şarkının yüreğine kadar uzanıyor ve vinil paketi sayesinde, bu metinlerin İngilizce çevirileri her parçanın yanında yer alıyor. Bu kadar zarafet ve gerçeklik içinde kaleme alınan şarkı sözleri, yalnızca kendi müzikal değerinin yanı sıra, daha derin bir duygusal derinlik ve sosyal farkındalık sunuyor, fakat dış perspektif olmadan derinlemesine işlemek zor.

İstikrarsızlıkla yüzleştiğimizde irrasyonelliği nesil konu edinen birinci tekil:

Sahra'nın Gençliği

Size durumun nasıl olduğunu anlatıyoruz.

Yeteneklerimizden şüphe etmeyin

Ya da bizim yeteneksiz olduğumuzu düşünmeyin.

Orası dışarıda daha gelişmiş

Ve bizden daha güçlü,

Çünkü o bizden önce uyandı.

Şimdi kendimizi uyandıracağız.

Atalarımızın bize miras bıraktığılardan

Daha farklı silahlar kullanmayı öğrendik.

- “Timadrit In Sahara (Sahra'nın Gençliği)”

Ve çatışma ve huzursuzluğun kabulüyle engellenmiş olan bir barış çağrısı var:

Ben bilgelerin bilgeliğine sesleniyorum.

Görüşler birbirine karşı savaşıyor

Ve ben artık birlikteliğe inanmıyorum.

Ancak ancak o zaman tekrar inanacağım

Bu görüşler ortak bir ideali gerçekleştirdiğinde:

Onların ortaya çıktığı halkınki.

- “Aghregh Medin (İnsana Sesleniyorum)”

Tinariwen, Emmaar albümünde bu kaygı verici, blues benzeri müzikal iyiliği sosyal iyilikle birleştirme sanatını ustaca uyguluyor. Yabancı, ama aynı zamanda aşina olan melodilerle dinleyicileri çekiyorlar ve yazılı kelimenin sanatıyla ve şarkıldığında taşıdığı güçle hayranları etkilemeyi başarıyorlar. Tinariwen'in söylediklerini ve anlatmak istediklerini anlamak bir meydan okuma. Emmaar'da bu anlamı bulmak sevinçtir.

Dolayısıyla, bu gerçekten müzik aracılığıyla daha büyük bir perspektif arayışı hikayesidir, müziğin hangi formatta sunulduğuna bakılmaksızın. Tinariwen'in sık sık önerdiği gibi, anladığımız şeyler karşısında bir seçimimiz olduğu hatırlatmasıdır: farklı olanı görmezden gelmek veya onu dışlamak. Ya da, aramızdaki ortaklıkları ve empatiyi kabul edip, umarım bilinmeyende bir güzellik bulabiliriz.

Buraya tıklayarak Emmaar satın alın

Hilary Saunders, müzik hakkında sık sık yazan bir yazardır. Onu Twitter'da @hilarysaunders takip edin