Screaming Females’in Değişken Gerçekçi Rock’ı

All At Once ile Screaming Females—Paternoster, davulcu Jarrett Dougherty ve basçı "King" Mike Abbate'den oluşan bir grup—acı ve hayal kırıklığını doğrulayan bir albüm yaptı, ama daha ötesi, varoluşun en tanıdık hali olan geniş alanı ifade eden bir şey yaptılar: mutluluk ve üzüntü arasında. Paternoster, bu geniş alanı daha fazla düşünmemiz gerektiğini düşünüyor. “Elbette, coşku anları, gerçekten depresif olduğunuz anlar olacak ama çoğu zaman bu arada bir yerde olacaksınız,” diyor New York'a giderken bir telefon görüşmesinde. “Bunu analiz etmek ve varlığını kabul etmek normaldir, buna karşı savaşmamak, sadece 'Hayat böyle' demek gibi.”

Paternoster buna varoluşun “banalitesi” diyor ve bu All At Once'in dilidir. ilk parçada, disonant gitar spazmlarının ardından, Paternoster çığlık atıyor, “Bu cam evdeki hayatım / Dışarı çıkmak imkansız!” Bu satır, tabii ki, cam evde olmanın istenmeyen bir şey olabileceğini öne sürüyor. Ama asıl sorun ikinci nitelemede: Paternoster orada sıkışıp kalmış. Mekan rahatsız edici değil, sonsuz bir şekilde orada mahsur kalmak trajedidir.

Bu çaresizlik duygusu, kaydın sonuna kadar baskın bir tema olarak kalıyor. Albümü kapatan “Step Outside”, davetkar başlığı ile “Glass House”un ilk notalarını saran endişe çözümünü çağrıştırır. Ancak bunun yerine, Paternoster, “Dışarı adım attığında güvende olmayacağını bilerek endişeyle hasta oluyorsun” diye net bir şekilde ifade ediyor. Bu korkutucu derecede gerçek bir duygu. Paternoster, Amerika'da neredeyse hiç güvenli hissettiği yer olmadığını açıklıyor.

Bu, Paternoster, Dougherty ve Abbate’nin birlikte yedinci stüdyo albümü, “salon tarzı galeri sunumu” olarak konumlanmış bir albüm. Paternoster, paralelliğin kısmen şarkılarla olan sinestetik ilişkisi sonucu olduğunu söylüyor. “Müziği görsel olarak düşünüyorum,” diye açıklıyor. “Şarkıları farklı renkler, tonlar ve gölgeler olarak düşünüyorum, bu yüzden albümün birbirine nasıl bağlanabileceğini düşündüm.”

Albüm kapağının sanat eseri benzer bir bütünlük öneriyor. Tüm Screaming Females kapaklarında olduğu gibi, Paternoster tarafından illüstre edildi. Stili hemen tanınabilir, genellikle insan özelliklerinin oynak, sürrealist bir şekilde bozulmasıyla işaretlenir. Burada, bir yüz, renkli ipliklerle dokunmuş ve birbirine bağlı, boş siyah çerçeve koleksiyonuna bakıyor. Eğer çerçevelerin boş karanlığı sıkça içinde bulunduğumuz boş durumu öne sürüyorsa, renk patlaması hayatidir.

“İyi hissetmekte yanlış bir şey yok,” diyor Paternoster kesin bir şekilde. “İyi hissetmek harika. Bunda da yanlış bir şey yok. Bu sadece insan deneyiminin bir parçası.” Ama insan deneyimi, inanmamız gereken şeylerden çok farklı. “[Filmler, diziler ve müzik nedeniyle] zirveleri ve diplerini romantikleştirdik ve her zaman ortayı görmezden geldik.”

“Bu albüm gerçekten bu duygulardan herhangi birine derin bir şekilde bağlı değil. Ortada bir şeylerin olduğunu kabul ediyor ve kimse bundan bahsetmek istemiyor çünkü bu sıkıcı. Ama hayatımızın yüzde 99'u böyle.” Paternoster bunun moral bozucu bir şey olmadığını düşünüyor. “Algıladığımız kadar sıkıcı olmak zorunda değil.”

All At Once bu teoriyi kanıtlıyor. Albüm boyunca çeşitli ruh halleri ve sesler yayılıyor, “Black Moon”un garaj rock'ından, “Agnes Martin”in grunge ritmine, “Deeply”nin kısıtlı, romantik adımına kadar değişiyor. Sunum tarzlarına ilham aldıkları gibi, şarkılar kendi başlarına canlı parçalar ve birlikte merkezi bir tezi pekiştirmek için çalışıyorlar: Banalite bir gerçek, ama yine de ondan güç ve güç çıkartabiliriz.

Paternoster, yaşlandıkça “kişisel fayda” ile ilgisinin kaldığını fark ettiğini belirtiyor. Bu, “dünyanın herkes için daha iyi bir yer olmasını istemek” tarafından bastırıldı. Burnunu çekerek ekliyor, “Ve her zaman kafamın kıçımda olmaması, ama yine de çok yukarıda olmasına rağmen. Onu mümkün olduğunca çıkarmaya çalışmak.”

“Dünyadan ayrıldığımda, [arkamda] kendi egoma tuhaf bir anıt yerine iyi bir şey bırakmak istiyorum.”

All At Once'in sözleri daha az kişisel, belki de öncekinden daha evrenseldir. Şarkıların birçok dinleyicinin anlam çıkarabileceği kadar şekillenebilir olmasını istedi. “Kim oldukları, nereden geldikleri ya da ne kadar para kazandıklarına bakılmaksızın birçok kişinin ilişki kurabileceği sözler yazmaya çalışmak istiyorum. Onlar için anlamlı ve katartik hissediyorsa ya da onlara bir tür memnuniyet sağlıyorsa, o zaman istediğimiz budur,” diyor içtenlikle. “Kimseye ne düşünmesi ya da hissetmesi gerektiğini söylemeye çalışmıyorum. İnsanları bir araya getirmek, gerçek dünyada bir araya getirmek istiyoruz.”

Burada Paternoster, Screaming Females ile arkadaşlarıyla ve Don Giovanni Records'taki işlerinin temel köklerine dokunuyor, her Screaming Females albümünde çalıştılar. (Don Giovanni'nin kurucusu Joe Steinhardt hakkında Paternoster şöyle diyor, “Ortak bir yaşam deneyimimiz var. Ayrıca aynı değer sistemine sahibiz.”) “İnsanları bir araya getirmek” arzusu, insanların gerçekten ne anlama geldiğini anlayarak okunabilir: Genellikle dostluk, destek, nezaket, empati, şefkat gerektirir. “Evrensel bir topluluk fikrine eğilim var,” diyor. “Bu, değer verdiğim ve güvendiğim bir şey.”

Bu, All At Once ve Screaming Females'i müzik ya da sanattan daha fazlası olarak konumlandırıyor. Çevrelerini iyileştirmek için kampanya yürüten organizmalar gibiler ve bunu somut bir gerçekçilikle yapıyorlar. Dişsiz maksimumlar veya münhasır iyimserlik yerine, bu yaklaşım bize hayatın monotonluğuyla başa çıkmanın araçlarını veriyor. Bu, rahatlık sağlayandır; bunlar yeni Hüzünlü Şarkılar.