Renée Reed'in kök araştırması

“Büyüklerimle çok yakındım ve onlar vefat ettiğinde, ne kadar özel olduklarına dair büyük bir farkındalığım oldu - müzisyen olarak ve yerli Fransızca konuşanlar olarak, ve sadece insanlar olarak kim olduklarına dair,” diye söyledi Reed, Louisiana'nın Lafayette kentinde büyüdü. “Ruhları, bazı şarkıların içinde yaşıyor gibi hissettiriyor.”

Kendi Cajun kökleriyle harmanlanmış ve sadece etrafındaki Kreol müzisyenlerinden değil, aynı zamanda Britanya folkundan da ilham almış olan Renée Reed’in kendi ismini taşıyan çıkış albümü bulanık ve düşünceli; hem kökenlerine bir saygı duruşu niteliği taşıyor hem de kendi kimliğini keşfediyor.

Reed, şarkıları üç yıllık bir süre zarfında, ilkokulu bitirdiği dönemlerde yazdı. Kısa bir süre bir grupta sahne aldıktan sonra (ki burada şimdiki plak şirketi Keeled Scales ile tanıştı), elinde birkaç şarkı vardı; COVID’in başlamasından hemen önce, bir TasCam 4-kanal kaydedicide “nasıl ses çıkaracaklarını görmek” amacıyla kaydetmeye karar verdi.

Sonuçta ortaya çıkan 12 parça dumanlı ve sıcak, çekici ve gizemli: kristal gibi portakal. Bazıları güvensizlikler ve ilişkiler üzerine odaklanırken, diğerleri ideal bir gelecek için özlem duyuyor. Belki de albüm en iyi şekilde “Où est la fée” ile özetleniyor — bu, “Peri nerede?” anlamına geliyor — yavaş, rüyamsı bir anlatımda Reed, geçmiş, şimdi ve fantastik olanla bir arada yüzleşiyor.

“Yazılarımda aile ve kültürle ilgili birçok psikolojik konuyu konuşma eğilimi olduğunu düşünüyorum, özellikle burada büyüdüğüm için, ve birçok kaçış temasını da kapsıyor … [aynı zamanda] intikam duyguları ile ilgili bir tür duygusal boşalma,” dedi Reed. (Röportajın bir kısmında, ikimizin de intikamı seven Akrep burcu olduğundan bahsettik, çünkü astroloji referansları albüm boyunca geçiyor.)

Ama Reed öfke ve kıskançlıkla boğuşsa da, her zaman bir umut ve olasılık ipi var. “Fast One,” kötü arkadaşlara karşı bir eleştiridir; “Değişim ve büyüme için kapıları açık bırakıyorum, ve belki bir gün hepimiz birlikte sigara içeriz ve her şey güzel olur,” diye ekliyor. “I Saw A Ghost” ise acı ve hayal kırıklığı sonucunda kendini öğrenmeyi vurguluyor.

Yine de, kendisine karşı sert: “Little Flower Dance,” hayalleri karşısında pasif kalmayı sorguluyor, ve “Until Tomorrow,” onun başarıdan kendini engellediğini gösteriyor. Aslında, albümün çoğu Reed’in sahiplenicilikten korkuya ve şüpheye kadar kendi kötü alışkanlıklarını keşfetmesini içeriyor, bu süreçte tamamen benzersiz tür etkilerini harmanlıyor.

“Bu kaydı yayınlarken, bu şarkıların ne hakkında olduğunu söylemek için ne yapmam gerektiğini bulmam gerekiyordu. Bu konular hakkında konuşmak benim için çok yeni, çünkü çok sezgisel yazıyorum ve neredeyse bilinçaltı bir süreç,” dedi Reed. “Ama her şarkıyı kaydettikten sonra, gerçekten dinleyip görebiliyordum: Ah, bu, hayatımda olmuş bir şey hakkında.”

Albümde iki şarkı Fransızca söyleniyor: biri, şu anda üniversitede okuduğu standart Fransızca ve diğeri, büyüklerinin Cajun Fransızcası. “Fransızca yazmak, İngilizce yazmaktan biraz daha az sezgisel ama bunu ne kadar çok yaparsam, o kadar sezgisel hale geliyor,” dedi Reed. “Cajun Fransızcasında bir yazma odaklandığımda, bir şekilde çok daha sezgisel oluyor.”

Serbest bir rüya gibi “If Only We Could”da, Reed şunları söylüyor: “Kemiklerimiz, ülkeye ait / ve marigoldları, ellerimizde tutacağız / ve anlamadıkları şeylerin ne olduğunu bilmeyeceğiz.”

Atalarımızın (ailevi ya da küresel) tüm unsurları açık değildir. Ama Reed, durmaksızın keşfiyle, henüz bilemediği şeylere saygı gösteriyor.