Nicki Minaj ve yeraltının en iyisi

Q3'ün bu noktasında, herkesin ya yılın en iyi albümüne sahip olduklarını ya da yılın en iyi albümünü çıkaracaklarını söylediği noktada mıyız? Ve artık YouTube'un yeraltı rap deliğindeyim, kimseye inanabiliyor muyum? Her neyse, Rap'in Koruyucusu geri dönüyor ve Ağustos ayında çıkmış olan Marshall Mathers albümünden söz etmiyorum. Ancak dikkat çekmeden geçmeyeyim, çoğunuzun o zengin, yetenekli beyaz adam hakkında kavga etmekten kazandığınız şeyi anlamıyorum. Aslında bu aya neyle başlayacağımı bilmiyordum, bu yüzden işte tartışabileceğimiz şeyler:

Nicki Minaj: Queen

Ben bir Sucka Free, Playtime is Over Onika hayranıyım: rapte kendisinden önce gelenleri kaçıracak kadar genç, ama Wayne'in onu Genç Para'nın (Young Money) Başkanı olarak çağırdığı zamanlarda Datpiff'de gezinmeyi hatırlayacak kadar yaşlı. O zamanlar da aynı nedenlerle onu seviyordum; şimdi de aynı nedenlerle seviyorum: Kendini tam anlamıyla gösteriyor, oyunbaz bir şekilde komik, tam bir New York’lu, tam bir New York cadısı. Neyse ki, Queen albümüne medya karmaşasından sonra yaklaştım — belki de bu dezavantaj şimdi düşündüğümde — ve Tubman memleri arasında kaybolduğum iyi bir Nicki Minaj albümü buldum! ÖZGÜRLÜĞE! Nicki yıllardır en odaklanmış sözleriyle karşımızda, komiklik kendi içinde dengeleniyor ve 19 şarkı bir şekilde çok uzun hissettirmiyor.

En iyi halindeyken, keskin, komik, affetmez: "LLC"den "Good Form"a kadar örnek bir icra ve yapı. "Barbie Dreams" treni benden geç çıkmış olsa da kesinlikle bir çıkış olarak bende büyüdü. "Chun-Swae" eh işte ama "Coco Chanel" ile Miss Foxy Brown? GERÇEKTEN ÇALACAK, kesinlikle NYC gece kulüplerinde tüm sonbaharda ve onun ötesinde çalacak. Şimdi, ana akım işler hakkında çok fazla konuşmadığımı fark ettiniz ki bu bir zamanlar onun ana akımı vurmadan önce yaptığı işlerin bir dayanak noktasıydı. Bu sadece benim Onika yanlılığımı değil, aynı zamanda bu şarkılardan yazacak pek bir şey olmamasıyla ilgili. "Thought I Knew You" yetersizdi, özellikle Abel'in vokalleri, ve "Bed" sadece... oradaydı. Future ile "Sir" bile her ikisinin de pisliklerini ortaya çıkarmalarına izin verselerdi olabilirdi.

Nicki'nin ana akım eserlerini düşünürsek, Queen'e en çok şimdi döneceğim çünkü bu sefer ne kadar ölçülüp biçilmiş ve kararlı olduğuna dair bir his oluşturdu. Daha fazla bir yön yoktu, sadece Nicki'nin mükemmelliğinin peşinde ve yeniden onaylanmasında, ama hiçbir zaman çok dağınık veya hayal kırıklığına uğramış hissetmiyorum. Bu klasik değil — bu yıl düştükleri klasikler hakkında herkes yalan söylüyor, neredeyse — ama iyi. Antikler veya gökkuşağı renkli dikkat çekenlerden fazla bahsetmeyeceğim, ama sizi Myles E. Johnson'a yönlendireceğim bu konuda. Ve bazı insanlar büyümüşlerin yayın savaşlarından zengin melez-Black Jenner-Webster bebeğini uzak tutmalarını dilerim çünkü bazı insanlar meme için en çok şeyleri yapıyor ve bu başlı başına bir köşe yazısı. Ama bu köşe yazısı değil. (Ve "melez-Black" demekle siyahlığı geçersiz kılmak istemiyorum; bunu gerekli bağlam olarak söylüyorum. Ama dediğimi söyledim.)

April + VISTA: You're Here

(UYARI: BUNLAR BENİM DOSTLARIM!)

Kendimi her hafta sonu, kamp ateşi ve aux setinde onların müziklerini gizlice sokarak April + VISTA A&R olarak görüyorum. VISTA'yı lise yıllarından beri tanıyorum, April George ile sonra tanıştım ikili olarak. (Kaçırdıysanız, April birkaç GoldLink kaydında yer aldı.) Ve size söyleyeyim: Bu Stresswave işi sizi ikna edecek. Buna R&B demeyin çünkü çok kolay — ve muhtemelen ırkçı, bunun nedenini okuyun — ve pürüzsüzlüğün ötesinde bu 18 dakika kolay değil. Yüksek maliyet, az ya da çok karşılanan bir geçim... Yirmili yaşların ortasındaki milenyum nesli sıkıntıları doğrudan kendi bakış açılarıyla ele alıyorlar, uzak olmayan bir gelecekten lüks, nazik bir ses yatağı oluşturarak. Şarkı başlıklarına kadar ikili, emek, azim ve hayatta kalma fikirlerini, şimdiye kadar geldikleri yolculuğa ayna tutarcasına inceliyorlar. Bir yönetici, etiket yok, gündüz işlerinden başka bütçe veya destek yok, son üç yılda merkezine yaklaştıkça daha fazla zorluk çıkaran bir endüstri makinesine karşı yol çarpışarak geçirmişler. Ama You Are Here baskıdan çıkan elmas: kataloglarında yeni bir güzel giriş, bu baskının uzun zaman önce ödüllendirilmesi gerektiğini savunuyor.

Young Nudy: Slimeball 3

Yakın zamanda Young Nudy'yi keşfeden biri olarak, yazın son kısmını onun oyunbaz çevikliği, söz ve kadansları bükme yollarından etkilenerek geçirdim; Zone 6 muhabbetiyle bunların üstesinden gelmek? “Zone 6” Slimeball 3'deki en hit parça: Şimdiye kadar duyduğum en neşeli Nudy şarkılarından biri ve cazibe hissedilir. Söyleyemeyeceği şeyleri bir animasyon bulutunda mırıldanırken özgüven yayar. S3, Nudy'nin eleştirel olarak daha çok beğenilen kasetleriyle nasıl karşılaştırılır? O kadar yüksek değil, hedef biraz uzak. Bunu çıkarmasındaki amacı sadece çekirdek kitlesini memnun etmekti ki bunu yapacak, ama çok az öne çıkan an var. "Friday"den "Zone 6"ya "Do That"'e orta bölüm açıkça en önemli kısım, sembolik "Sherbert" ise finale yaklaşırken beliriyor. Formülde kötü ya da hatalı bir şey yok ama Nudy'yi dinlemek başlı başına bir teknik egzersiz: Konuları dar, tekrarlayabilir ve içeriğin ne kadar affetmez olduğuyla birlikte biraz uyuşturan olabilir. Yine de, Nudy'nin zone'a girip kendini serbest bırakmasına şahit olmak bir deneyimdir.

YG: STAY DANGEROUS

YG'yi neden seviyorum biliyor musunuz? Söyleyecek çok şey var, ama gangster rapin bu ortamın tam potansiyeliyle kullanıldığında neye benzediğinin bir somut örneği: Tecrübelerinde geri adım atmıyor, doğrusu konusunda ham ve konumunun ağırlığını, kendisinden daha büyük konular hakkında konuşma sorumluluğunu taşıyor. Her çizgide aynı çift Dickies ile yürür; 45 anı için mükemmel gangster rapçi ve bunu yansıtacak bir marş verdi. İki harika stüdyo albümünden sonra, STAY DANGEROUS'a geldik: önceki çabalardan daha fazla sertleştirilmiş, ileriye dönük bir G-funk rap egzersizi. Eğlenceli ve vokal olarak yaratıcı kalmasına rağmen, oran bir şekilde biraz dengesizleşti. Bu albüm, öncekilerden çok daha fazla zafer turu niteliğinde olan bir odaklanmaya sahip: bizi bir refleksiyon dolu gitar-laden kapanışla "BOMPTOWN'S FINEST" ile kapatıyor ve bu, albümün geri kalanında nerede olduğunu merak ettiriyor. Ayrıca bu neden ağustos ayında çıktı, haziranda çıksa tüm yaz boyunca çalardı. Her neyse, YG400'ü seviyorsanız, bu bölümde beğenilecek çok şey bulacaksınız, bu sefer net bir evde koşu olmasa bile.

DJ Muggs: Soul Assassins: Dia del Asesinato

2018 yeraltı hip-hop rönesansının neye benzediğini görmek isterseniz, DJ Muggs 26 dakikalık bir bölüm verdi. Raekwon, Kool G Rap ve MF DOOM gibi veteranları çağırıyor, aynı zamanda yıllardır damarlarımı saran iç çantalara daha yakın olan MC'leri de seçiyor: Mach-Hommy (yıllardır en sevdiğim rapçi, BU ÇÖP TANRI, NİGGA!), Eto, Hus KingPin, Freddie Gibbs ve Meyhem Lauren. Muggs tüm albümü gri tonlamış, bizi en kirli döngüler ve kirli örnekler arasında dolaştırarak herkesin en iyisini getiriyor; bu, frills rap işi, raptaki eski MC'lerin eskisi gibi yapılmadığını söyleyen herkes için gerçek bir primer; bu bir geri dönüş değil, bu çok 2018, zaman düz bir çember olsa da olmasa da. Wu-Wear'er'ınıza, boyalı saç ve Auto-Tune ile size tartışacak olan Uber şoförünüze ve yedi yıl önce ben olan yurdunuzun zeki çocuğuna verin.

Hermit and the Recluse: Orpheus vs. the Sirens

Bu kolonda tartıştığım deep-cut yeraltı işleri gibi, Ka bir alışılmış tadadır ve en bilge tavsiye gibi acı bir şekilde gider. Bu tür dürüstlük tatlı olmakla ilgili değildir; bu tür acılar, geçmişte yıllar boyunca açılan yaralardan yeniden belirir, parça parça travmalar hala mühürlenmeye çalışıyor. Bu defa, Animoss arka planda, Hermit ve the Recluse proje Yunan mitolojisini kullanarak radar altındaki rap müziği kataloğunda yeni bir bölüm oluşturuyor. Davullar nadiren görünür, örnekler eskimiş makine gibi dolaşır ve Ka her zaman olduğu gibi kasvetli ve düşündürücüdür. Bu defa, Ka'nın eskiden olduğu benlerle ve takdir edilen bir şeyin peşinden koşmada bıraktığı dünyayla yavaşça barış elde ettiği bir parlak karamsarlık var. Bu, sizi karmaşıklaştıracak, referanslar ve hafızalar arasında süzülecek bir albüm, ama sonuç, hip-hop'un yaşlılarına sözlerini kimin duyacağını söylemeleri için fırsat verdiğinde ne olduğunu öğreneceğiniz bir deneyim olacak.

Armand Hammer: Paraffin

Armand Hammer'ın işini konuşmak, bile benim yeterince hazır hissetmediğim bir dizi gerektirir. İlk kez billy woods ve Elucid'i ayrı ayrı dinlediğimde, sonra bu projede birlikte duyduğumda geriye düşmedim, ama nöronlarım alışılmadık yönlerde ateş etti. Bu matemetiksel geldi, neye baktığımı bilemek ya da içerikler hakkında yeterince yaşadığıma inanmak. ROME'un çıkışıyla dönüp Paraffinde tekrar döndüğümde, birinin bu uzmanlıkla rap yapmanın bir yaşamı ona adamak olmadan olamayacağına ikna oldum. Bu tecrübelerin, görüntülerin, referansların ve en Siyah şeylerin hiper metinsel bir kolajıdır. (Albümdeki tek özellikte "If He Holla"da Skech185'e barış, o da gerçek bir büyücü.) Buradaki mücevherleri sindirmek aylar alacak, bu yüzden daha ileri gitmeye çalışmayacağım, ama şu notla bitireceğim: Eğer yılın en iyi rap albümlerinden birini, yen en iyi rap albümünü istiyorsanız, ve kendinizi seslere ve bu kelimelerin gücüne teslim edecek kadar hazırsanız, devam edin.