Power Trip'in yeni albümü, yılın en iyi metal albümü unvanını talep ediyor

Power Trip — Nightmare Logic (Southern Lord)

Dallas’ın Power Trip’ini gördüyseniz, onlara tarafsız kalmanın imkansız olduğunu bilirsiniz. Gömleği içinde olan nazik huylu bir hardcore çocuğu, sahneye çıktıklarında Olimpiyat sahne dalgıcına dönüşür ve bu sadece ona bulaşmayan bir çocuk yoktur. Power Trip pits, insan hareketinin çelişkisinin ne kadar değerli olduğunu anlamanızı sağlıyor; hiçbir şeyin koordine edilmediği ama hiçbir şeyin yerinde olmadığı geri dönüşümlü bir bale. Eğer bir riff, bir çocuğun Blake Ibanez veya Nick Stewart’a çarpması yüzünden bozulursa, bu, notaların başlangıçta çalındığı gibi çalınmasından daha doğru bir durumdur. Manifest Decimation, Kill ‘Em All’larıydı, akranlarının çok ilerisinde olduklarını kanıtlayan bir uyarı greviydi; Nightmare Logic, bu liderliği aşmanın imkansız olduğunu gösteriyor.

Bu, Decimation'ı bir güç haline getiren her şeye sahip: yalnızca en moshable riffler kesildi, Riley Gale, çığlıklarına varoluşsal bir hava katıyor ve davulcu Chris Ulsh’un varlığı, Austin'in metal heyecanı ile hardcore aciliyetinin büyük bir birleştiricisidir. Logic, kendine daha fazla güven duyuyor ve yine de sanki nasıl delirdiğini inandırmaya çalışıyor gibi sunuluyor. Gale, "Firing Squad"a çarpıyor ve yıkımın anlamını kavramak için çok az zamanla hızı karşılıyor. Ibanez’in dalış bombaları, Gale’in ulumalarını yansıyor; King ve Hanneman’ın çarpık sololarından ve Dimebag Darrell’in deli Van Halen tapınmasından eşit şekilde etkileniyor. Her uzun çığlıkta, başka bir çocuğun size doğru dalış yaptığını hissediyorsunuz; Logic, canlı gösterilerinin fizikselitesini müziklerine daha önce olduğundan daha iyi getiriyor. “Waiting Around To Die” — evet, Power Trip bazı iyi eski Texas mosherlarıdır ama bu bir Townes Van Zandt cover’ı değil —; fatalist bir thrash, Riley ve diğer grup üyeleri, hiçbiri gerçek bir sona ulaşacaklarından emin olmadan bir sona doğru yürüyüş ediyorlar.

Yılın en dikkat çekici çıkanları arasında — Uniform’un Wake in Fright özellikle endüstriyel metal karşılığı olarak — bu zamanları düşünerek kaydedilmedi ancak yine de bugünün saçmalıkları, dünkü ayak notlarının ayak notları olana kadar oldukça uygun. Yeterli tür pratiği artık yetmiyor; bir şeyler söylemeniz gerekiyor. Eski tur arkadaşları Negative Approach gibi, Power Trip Logic ile “Hiçbir şeye katlanmayacağız ve ayrılmayı düşünmüyoruz.”

Zeal and Ardor — Devil Is Fine (MVKA)

Birkaç istisna dışında — Danzig ve Crowbar, seslerinin çoğunu blues üzerine kuruyor, ve Infectious Grooves’ün funk-metal denemeleri — metal, siyah müzikten oldukça uzaktır. Metalin hala en heyecan verici çağdaş müziklerden biri olduğuna, ve müziklerin hâlâ en sevdiğim müzik olduğuna kesinlikle inanıyorum, ancak Houston rap rönesansında büyüyen bir çocuk olarak, bağlantısızlık en azından rahatsız edici bir durum. Manuel Gagneux liderliğindeki Zeal and Ardor bu boşluğu kapatmaya yardımcı oluyor, çünkü Devil Is Fine, siyah metal ile blues ve köle ruhlarını harmanlıyor. Şarkının başlık parçasında, sesinin ve zincirlerinin şarkıyı taşıdığı; siyah metal daha çok bir arka plan vurgusu gibi oluyor. “Blood In The River” bu iki unsuru eşitlediği için sonuçlar dehşet verici. Siyah metal, dine veda edenler ve “Ben ruhsalım, dindar değil” ifadesine tüyleri diken diken olanlar için bir tür ibadet biçimi olabilir, bu da iyi ya da kötü, her iki durumda da kapsayıcı bir tutku yaratır. Bu, Devil için geçerlidir; zira siyah metalin tüm unsurlarını kullanıyor — tekrar, kilit noktadır, ama bu daha çok sesle ilgilidir, gitarla değil, ve anti-Hristiyan duyguları önemlidir — hem onlara onur verir hem de tersine çevirir. Devil, Deathcrush veya Transilvanian Hunger kadar ham; ve radikal şekilde farklı bir yerden gelmesine rağmen, cilasız oluşu açısından yabancı değil. İşte cazibesi: çığlıklar ve homurtular üzerinde çok fazla varyasyon duyduk, Gagneux’in coşkulu sesi, diğer bağlamlarda ne kadar geleneksel olsa da, taze bir bakış açısı. Açıkça, Devil bir miktar dağınık; “What Is A Killer Like You Gonna Do Here” tamamen blues; ama daha karanlık bir damarda; ve girişler çok fazla katkı sağlamıyor — yine de ilgi çekici bir belge, ve Gagneux’in iki dünya arasında nasıl uzlaşacağını görmek ilginç olacak; bu iki dünya birbiriyle tamamlayıcı ama oldukça yabancı.

Immolation — Atonement (Nuclear Blast)

Immolation’ın arkasından gelen herhangi bir gruba üzülün. Çok uzun zaman önce, New York death metal efsanelerinin, ılımlı Rotting Christ’i rezil ettiğini gördüm; birkaç hafta önce, Igor ve Max Cavalera’nın nostaljik Return to Rootsünden çok daha enerjik ve çevik idiler. Ross Dolan’ın dökülen saçları yüzünden, Rob Vigna’nın hipnotik gitar hareketleri yüzünden (cidden, çalarken Salt Bae hareketini yapıyor) onları çoğu death metal grubunun kavrayamayacağı bir seviyeye getirdi. 2010’daki Majesty and Decay’den beri, klasik ‘90'lar albümlerini tanımlayan karmaşıklığı tekrar benimsediler ve en son albümleri, Atonement, apokaliptik kapak sanatıyla birlikte ilk albümleri olan Dawn of Possession’ı anımsatıyor. Geri dönüşlere pek ilgi duymuyorlar; geçen ay Kreator’ın yaptığı gibi, Gods of Violence; Immolation burada tarzlarında yeni yollar keşfettiler. Vigna, Bill Taylor'ın ayrılmasından sonra albümdeki tek gitarist; kendisi için daha iyi bir partner yok. Soloları bazen “yanlış” gibi duyuluyor, ama yine de zahmetsizce akıyor; “Rise The Heretics” ve “When The Jackals Come”daki patırtıları bunu yeterince kanıtlıyor. Sololar, çoğunlukla metal sololarıyla karşılaştırıldığında, lineer olmayan bir biçimde birleşik bir desen izliyor. Bu oyunculardan biri olan Vigna için en iyi kural, “süreci güven”dir — inşa edilmesinin pek anlamı olmayabilir, ama bitmiş ürün başka bir şeye benzemez. “Destructive Currents” söz konusu olduğunda, Vigna’nın çarpıtma ritmi çarpıcı, Gorguts’un Obscurasının daha akıcı bir versiyonu. Daha melodik bir duyarlılıkla yaklaştığında, “Epiphany”de olduğu gibi, o kırık birleşiklik kalır; shredded tablardan bir Death parçasını yeniden bir araya getirmek gibi. Vigna’ya tüm odaklanma nedeniyle, Dolan’ın sesine dikkat etmeniz kolaydır; Steve Shalaty, sadece parçalarını kaydetmekten daha fazlası olan nadir bir death metal davulcusudur. Atonement, farklı yolları geçerken kayar, bu, üye değiştirmenin sık olduğu bir türde grup çabası gibi hissettirdiği için az değil. Deneyimli müzisyenin kendisini aştığı durumda, kimse Immolation’a yaklaşamaz.

Xibalba — Diablo, Con Amor…Adios (Closed Casket Activities)

Xibalba, zamanla birbiriyle karıştırılan Kaliforniya’daki bir hardcore grubu olarak başladı, aynı isme sahip olan Meksikalı black metal grubuyla. Yolda, Obituary, Hatebreed ve Crowbar ile yoğun bir sıcaklık ortamına yakalanmış olmalılar, çünkü Hasta La Muerte, demir gibi vurduğu sludge olarak sunulmuştu. Sis dağıldı ve Bolt Thrower ile ağırlık kaldırmaya başladılar; ya da en azından Tierra Y Libertad böyle bir şeydi. Yeni EP’leri, Diablo, Con Amor…Adios, ikisi arasında bir denge buluyor: Muerte kadar bulanık değil ama sık sık şarj eden Libertad’dan daha hafif. İki arasında kaybolan geçiş EP’si gibi. Yine de, Diablo, Obituary’nin ritminin hardcore bağlamındaki işleyişini gösteriyor. Teknik taleplerden sıyrılmış ve daha temiz bir parıltıya sahip olan buradaki üç şarkı elastik ve zıplayan bir yapıya sahip; özellikle Xibalba, kırılma anlarında slam yaptığında. Önceki gibi, zamanı uzatmanın bir yolu var; “Diablo”nun sonunda riffler arasında boşlukta bir donma hissedebilirsiniz. Hız vurgusu daha az; ama “Con Amor” hızla ilerliyor ve sert adam eğilimlerinin yükselmesine olanak tanıyor. “Adios” burada uzun şarkıdır ve hala EP’nin çok kısa olduğunu hissettiriyor. İkisi arasında kolaylıkla geçiyor ve bittiğinde, bir kırılmanın meteor gibi olmasının çok yakında olduğunu hissediyorsunuz. Ama, asla gelmiyor. Sadece bir beatdown daha, sadece bir tane daha gerekiyor.