Meksiko Şehri'nde Black Pumas'tan Adrian Quesada ile plak avına çıktık

Quesada, Black Pumas'ın Vive Latino müzik festivalinde performans sergilediği Mart ayının sonlarında Meksiko şehrine bir ziyaret fırsatı buldu. Tatilinde, bölgedeki en büyük "tianguis"lerden biri olan La Lagunilla bit pazarı ziyareti gerçekleştirdi. Pazar, klasik plakları da içeren antikalar bulmak için popüler bir yer haline geldi. Quesada, Argentina'nın Sandro'su ve Meksika'nın Rigo Tovar ve José José gibi Latin ikonlarına ait plaklar satın aldı; bu sanatçılar, bolerolarını yenileyen balada akımında başarılı oldular. Ayrıca geleneksel Küba bolerolarını kaydeden Los Jaibos'un LP'lerini ve Fransız film bestecisi François de Roubaix'yi de buldu.

3 Haziran'da çıkması planlanan Boleros Psicodélicos, yani "Psikedelik Bolerolar", Quesada'nın boleroları yeniden tanımlayan balada akımını gözden geçirmeyi ve sesi alternatif bir dokunuşla şekillendirmeyi umut ediyor. 12 parçadan oluşan albüm, Quesada'nın balada ilgisini ilk kez uyandıran Los Pasteles Verdes'ten “Esclavo y Amor” gibi coverlar içeriyor. Ayrıca, Gabriel Garzón-Montano ile “El Paraguas”, iLe ile “Mentiras Con Cariño” ve Money Mark ile “Hielo Seco” gibi zamansız bir his yaratan orijinal şarkılar da üretti. Farklı türlerden birçok müzisyen, boleroları geleceğe taşırken ona eşlik ediyor.

Bu röportaj netlik için kısaltılmış ve düzenlenmiştir.

VMP: La Lagunilla'da bu plak avına çıkmaya ne ilham verdi?

Adrian Quesada: Aslında birkaç kişi bunu tavsiye etti. Bir arkadaşım, plak bulmak için iyi bir yer olduğunu söyledi. Diğerleri de bunun inanılmaz bir deneyim olduğunu söyledi. Gerçekten muazzamdı ve hayran edici bir deneyimdi. Tam olarak söylendiği gibiydi.

Toni Francois'un fotoğrafı

Bulduğunuz şeylere bakalım. Neden Rigo Tovar'ın Amor y Cumbia ve Greatest Hits albümlerini aldınız?

Daha önce bazı Rigo Tovar şarkılarını duymuştum ve gerçekten harikaydılar, albümümdeki bu tarzla da oldukça uyumluydular. Aslında, babasının onunla çaldığı bir arkadaşım var Texas'tan. Müzikle bağlantım olduğunu hissettim çünkü arkadaşım her zaman bana “Evet, babam Rigo Tovar ile çalıyordu.” derdi. Adını her duyduğumda, her zaman özel bir his var. Daha çok cumbia müziği ile tanınıyor ve bir cumbia plağını buldum. O, Meksikalı bir şarkıcı, aktör ve müzisyendi.

Neden Sandro’nun Te Propongo ve Penas, Rosa Rosa y Otras albümlerini aldınız?

Bu albümü yaparken, Sandro'dan hiç haberdar değildim. Bu albüm için ilham kaynağı olan müziklerden oluşan oldukça yoğun bir çalma listem vardı ve dijital olarak derinleşme konusunda kendimle gururlanıyordum. Adını hiç duymamıştım ya da görmemiştim ve Puerto Rico'dan iLe ile çalıştığımda, fikirleri karşılıklı değiş tokuş etmeye başladığımızda, “Sandro'yu mutlaka kontrol etmelisin” dedi. Onu hiç duymamıştım ve şimdi bir yığın bilgiye daldım. Gerçekten en iyi buluşlarım arasında biri olarak düşünüyorum. Şimdi kim olduğunu bildiğim için isminin her yerde olduğunu görmek biraz tesadüfi.

Ve ayrıca François de Roubaix'in bir albümünü de aldınız (Les Plus Belles Musiques De François de Roubaix Vol. 3).

Bunu bolero kaydına tam olarak uydurmadı ama yine de bir etki oldu. O, olağanüstü bir Fransız film bestecisi. On yıl önce bir arkadaşla başka bir projede onun müziklerinden bir parçayı coverlamıştık, bu yüzden onun plaklarını gördüğümde hemen kapıyorum.

Toni Francois'un fotoğrafı

Neden José José’nun Reencuentro albümünü aldınız?

José José, benim büyüdüğüm dönemde her zaman bildiğim bir Meksikalı şarkıcı ve crooner'dır. Latin Amerika'da ve sınırda evrensel bir isimdi, her zaman televizyonda ve şarkı söylerken gördüğüm biri. Bu albümü yaparken geri dönüp eski müzikleri dinlemem gerektiğini hatırlıyorum. Bir arkadaşım, erken dönem José José albümlerini önerdi. Gittim ve tabii ki, onun 60'ların sonları, 70'lerin başlarına kadar giden bazı albümleri vardı, bunlar gerçekten harika kayıtlar, bu nedenle Meksika'da böyle bir şey bulacağımı biliyordum. ABD'de bu tarz şeyleri bulmak daha zor. Erken dönem çalışmaları, oldukça harika ve çok fazla psikedelik değildi ama kesinlikle bu funky, ruhsal bir his taşıyordu ki bu gerçekten hoşuma gidiyor.

Ve ayrıca Los Jaibos'un bir albümünü de aldınız (Boleros de Siempre a la Manera de Los Jaibos Vol. 2).

Bu, daha geleneksel bir bolero kaydı. Diğerlerinden daha geleneksel bir yaklaşım olabilir. Orada sadece gördüm. Havalı görünüyordu. Geri kalanıyla iyi bir denge oluşturacağını düşündüm.

Bazı bu plaklar, yeni albümünüzü şekillendirmede yardımcı oldu mu?

Neredeyse hepsinin, bir noktada ya da başka bir durumda, albümde doğrudan referans alındığını söyleyebilirim.

Balada hareketini ilk olarak nasıl keşfettiniz?

Gerçekten onun bir akım olduğunu bilmiyordum. İlk olarak 20 yıl önce Peru'dan Los Pasteles Verdes’i dinlediğimde tanıştım. Beni gerçekten etkiledi ve diğer benzer sanatçıları bulmaya yönlendirdi. Çok daha sonra bunun bu tarz müziği yapan grupların oluşturduğu bir hareket olduğunu okudum. Bence burada, insanların o dönemle bağ kurmaya çalıştığı, o dönemi unutmadıkları bir diriliş söz konusu.

Toni Francois'un fotoğrafları

Balada hareketinde sizi ne cezbediyor?

Bir bolero veya balladın gerçek tarzı, her zaman çok geleneksel duyduğu bir şeydi. Los Pasteles Verdes’i duyana kadar, insanların bunu Amerikan soul müziği ve psikedelik müzikle yorumladığını bilmiyordum ve dünyanın dört bir yanından müziği birbirine referans ettiğini de fark etmemiştim. Bu beni tamamen hayrete düşürdü çünkü şarkı tarzını seviyorum. Formunu seviyorum. Şarkılar harika. Zamansızlar. Ve insanların belirli bir palet, belirli bir his ve referans noktasıyla bunları yorumladığında, bence bu, Kuzey Amerika, Güney Amerika, Orta Amerika ve ötesi arasında harika bir kesişim yaratıyor. Amerika'nın bağlamında düşündüğümde, bu farklı müzik stilleri arasında büyüleyici bir merkez yaratıyor.

Meksikan-Amerikan olarak Meksika sınırında büyümek de bir etkiye sahip olmalı.

Bunun benim için büyük bir çekim kaynağı olmasının nedeni bu çünkü Texas ile Meksika sınırında büyüdüm. İki kültür, iki ülke ve iki dil arasında bir kültürde büyüdüm. Hayatımın büyük çoğunluğu iki yer arasındaydı, bu yüzden böyle başka bir kültürel kesişme bulduğumda, hemen buna çekiliyorum. Ve ayrıca, son zamanlarda yaşadığımız bölücü zamanlarla, insanların arasında ortak bir zemin bulmamızın önemli olduğunu düşünüyorum.

Yeni albümünüzle baladaya nasıl damganızı vuruyorsunuz?

Umarım bunu yapıyorumdur. [Güler]. Bunun bir tribute kısmı var ve diğer kısımlarında da biraz kendi tarzımla yola çıktım. Tüm süreç boyunca beni besleyen bir çalma listem vardı. Belirli bir noktada, özellikle orijinal şarkılarımı yaparken, bunu dinlemeyi bırakıyordum ve sadece kendi fikirlerimle yola çıkıyordum ve umarım yaptıklarımı bu sese eklemiş oluyorum, sadece bu referansların bir karbon kopyası olmaksızın.

Hangi şarkıları coverlayacağınıza nasıl karar verdiniz?

Bunlar her şeyin temel taşları gibiydi. Sürekli geri döndüğüm ve referans aldığım, gerçekten ilham aldığım şarkılardı. Sonra anladım ki, bunlardan daha iyi bir şey yazamayacağım, bu yüzden onları albüm için küçük kitap sonları olarak kullanmayı düşündüm.

Yeni tekliğiniz “Mentiras Con Cariño”da iLe ile çalışmak nasıl bir deneyimdi?

iLe harika! Bu, bir araya gelen son şarkılardan biriydi. Ona ilham veren çalma listemi gönderdim ve “Tamam, bu harika ama ya şunu?” dedi. Farklı bir bakış açısıyla yaklaşmaya devam etti. Puerto Rico'dan olduğu için, muhtemelen benim maruz kalmadığım farklı sanatçılara tanık oldu. Ve değiştiriş biçiminde bana başka şarkılar geri gönderdi, bu da gerçekten iyi bir şeydi çünkü bu, beni biraz rahatlık alanımdan çıkardı ve bunun, şarkıya ve tüm albüme gerçekten fayda sağladığını düşünüyorum. Her şey harika bir şekilde bir araya geldi.

İkinci tekliğiniz “El Paraguas” Gabriel Garzón-Montano ile birlikte. Onunla birlikte çalışmak nasıl bir deneyimdi?

Harika! O, doğanın bir gücü. Onunla çalışırken bir süre LA'yı birlikte ziyaret etmeye ve takılmaya fırsatımız oldu. Hem trap müziği hem de salsa müziği üzerinde eş zamanlı çalışıyor. O, müzikal bir güç. Açıkçası onun buna dahil olup olmayacağından emin değildim. Onun hakkında biraz heyecanlı hissettiğimi hatırlıyorum. Ancak o, tamamen bu işe dahildi! O, harika bir hikaye anlatıcısı, bu yüzden gerçekten fikri aldı ve kendi bakış açısıyla her şeye yeni bir çarpı kattı.

Money Mark, Beastie Boys ile harika işlere imza attı. Onu “Hielo Seco”da bolero dünyasına sokmak nasıl bir deneyimdi?

Bu harikaydı! Çünkü pandemi nedeniyle, tüm iş uzaktan yapıldı. O beni gerçekten etkileyen biri, hatta solo albümü ve Beastie Boys ile yaptığı çalışmalar, benim müziğimde de oldukça etkili oldu. Onunla başka bir soundtrack için bazı izler üzerinde çalışıyordum ve ona [fikir] attım ve açıkladım; hemen anladı. Ailesinin yarısı güney Texas'tan Meksikalı, bu yüzden aramızda bir bağlantı vardı. Her şey ilgisini çekti ve bunun üzerinde çalışmaya başladı.

İnsanların Boleros Psicodélicos albümünden ne almasını istersiniz?

Sadece eğlenmelerini. Bu tarz şarkı yazımının neden zamansız olduğunu fark etmeye ve takdir etmeye başlayacaksınız. Asla modası geçmez. Asla tarz dışı değildir. Şu anda biraz diriliş yaşıyor olabilir. Ama bunun gelip geçmesi çok da önemli değil, her zaman var olacak. Nasıl paketlerseniz paketleyin, her zaman orada olacak. Eğer bu, insanları eski bir müziğe yönlendiriyorsa, bu harika. Eğer değilse, sadece bu albümü beğendiyseniz, bu da mükemmel.