Mumble rap savunucusu ben, “Do What I Want” parçası çalmaya başladığı anda sevinçle dolup taştım. Uzi - kendi ifadesine göre - üç gün boyunca mantar kullanmıştı, dreads'ları hala kırmızı/blue boya ile ayrılmıştı ve Made in America setinin yanından neredeyse tüm sahnede bir tur atmıştı. Planlanan 40 şarkıdan 25’ini çaldı, aile pikniklerinin arka odasında küçük kuzenlerinizin çaldığı hitlerle geçiş yaptı. “Money Longer” parçasını ikinci veya üçüncü sırada çalmasının nedenini anlamamıştım ta ki bunu kendi gözlerimle görünceye kadar: set enerjisinin zirve noktası değil, aniden sahne önündeki ilk moshpitin çocukları toplayan bir anıydı.
Boş yerimden mutlu bir şekilde sürüyü izlerken, 50 dakikalık boşluğu (Young Thug seti yoktu ama oradaymış gibi görünüyor mu?) kör olan yanümdeki koltukları gözlemleyerek geçirdim. MCD katılımcılarının nasıl göründüğünü size tarif edemem, çünkü burada herkes var: her ırk, yaş, yönelim ve sos seviyesinin 47,609 kişinin hayatlarını kutlamak için burada toplandığını gördüm. Yanıltıcı olmasın, MCD hip-hop ve pop'un gençlik hareketleri olarak taçlandırılması ve güçlendirilmesidir; bir kaç gün önce duyurulan yeni Sosyal Çalışmalar kar amacı gütmeyen kuruluşunun ortaya çıkışıyla daha da kanıtlanmıştır.
Benim yaşımdaki kızların gençliğinden küçük olduğu Black kızları gördüm, ardından sağda çoraplarını Dri-Fit'ten Golf Wang'e değiştiren beyaz genç erkek çocuğuna döndüm, Golf Wang Vans'lerini Tyler the Creator için hazırlamak üzere geri giyerken çocuğun donut sırt çantasını birçok kez yukarıda tuttuğunu gözlemledim. O sırada “Tron Cat” çalarken göz teması kurdum ve Goblinin yarım yüzyıldan fazla eski olduğunu fark ettiğimde yaşlandığımı hissetim. Tyler, bir astım krizinden sonra biraz titreyerek, sahne arkasında oturan set tasarımcılarını yargılayarak, “Bu problemi göz önüne alarak bunu hazırlayan kişinin işten atılması lazım!” dedi. Bunu birkaç kez yaptı, “Sam (Is Dead)” sırasında panonun arkasına geçerek, bu talihsiz kişileri Camp Flog Gnaw'a davet etti, sesi Suge Knight’ın ‘95 Source Ödülleri’ndeki tonu andırıyordu.
Tyler’ın mükemmeliyetçiliğindeki bu Kanye benzerliği, kimseye beklenmedik şiirsellikte hizmet etti: sahneden kaçmak için gittiğim anda “Father Stretch My Hands” parçasının açılış örneğini duydum ve bu beni koridorun ortasında döndürmeye bıraktı. Koridordaki herkes aynı şeyi yaptı. Saat neredeyse 4 ve o gece Nashville'de bir Saint Pablo Tour gösterisi var; burada olmam imkansız... Merdivenlerden geri koşarak, herkesin aynı düşünceyle hareket ettiğini görmek üzere geri döndüm, eardrum’larımı mahveden bir arenada mutluluk patlaması yaşanıyordu:
Kahrolası Kanye West, Pablo kendisi, tamamen siyah giysilerle, medley’e hazırdı.
Sonraki 20 dakika, sadece Woodstock görüntülerinde veya Beatles hakkındaki filmlerde yaşandığını düşündüğüm bir kaos oldu: yüzlerce insan, “kültürün nabzında” geri dönen 39 yaşındaki biri için bariyerleri aşıp pit’e dalıyordu; o ne anlama geliyorsa. Bu filmde müziğe çok fazla dikkat etmedim ve bazı çocukları geri döndürmeye çalışan güvenlik görevlilerinin duvarına daha çok dikkat ettim, yanlarından uçup geçen veya sahte yönlendirme yapan çocukları yakalamaya çalıştıklarını izledim. Bu filmde hemen kenara geçtim ve birçok çocuğun şansını denemesi için bekledim, ince ince çerçevemin yakalanıp dışarı atılıp atılmayacağından korkarak. Madden'ı sorguladıgım düğmeyi kullandım: ne zaman kaç çocuğun çıkması gerektiğini hesapladım, hangi güvenlik görevlileri ne yapıyordu, CPD memurlarının gelip gelmeyeceğini, kimin koluna yapışacağımı, böyle bir meme olmamak için ve bu hüsrana uğratacak Nike botlarım içerisinde düşmemek için. Nedense, Travis Scott'ın sesi kafamda, “LET ‘EM OVERRRRR. THEY CAN’T STOP YOU, IT’S TOO MANY OF YOU” diye naralar atıyordu.
Gerçekten, bizi serbest bıraktılar. Dört feet’lik bir düşüşün üzerindeki birinin kolunu tuttum, bedenlerin okyanusuna daldım ve Chicago’lu gibi kaybolmuş bir şekilde 15 dakika boyunca kendimden geçtim. Tyler sahnede, idolü üzerindeydi. İnsanların “All Falls Down” ve “Touch the Sky” şeklinde bağırdığı bir kitle, Lupe’nin sahneye çıkmasını umarak dua etti. Elbette, gerekli olan tek dua, Chano'nun öğleden sonra geç bir saatte “Ultralight Beam” için gelmesi, meşaleyi almak ve moshpit’e İsa’yı getirmekti ve bunu bir daha belki hiç göremeyeceğiz.
CPD memurları, Yeezus’a olan akın sonrasında çevrelerinde dolaştılar; görünür, kütlelerin yanında ayakta görünen hatırlatıcılar; mutluluğumuzla bile, gerçek şiddetin tetiklemeye bir adım uzaklıkta olduğunu hatırlatıyorlardı. John Legend, Bears renklerinde bir harf giysisiyle sahneye çıkarken, tüm setini rakipsiz bir şekilde tamamlayarak herkesin “Ordinary People” ve “All of Me” şarkılarını partnerlerine söylemesine neden oldu, ben de kış aylarından duyduğum an yeni bir nefret duydum. Legend’ın seti, ertesi gün kendi festivaline çıkacak olan Common ile bir yumruğun havada olduğu “Glory” versiyonu ile son buldu. Bu, günden sadece Laquan ve Rekia'dan bahsedilen nadir anlardan biri ve gerekli bir an: zevkle değil, saygıyla ve onurla yapılan bir şeydi, güney tarafında hedeflenen ve hizmet edilmeyen bir bölgede, White Sox’ın oynadığı dışında.
Collegrove albümüne olan hoşnutsuzluğum nedeniyle, Lil Wayne + 2 Chainz birleştiğinde bol şarkı çalacaklarından korkuyordum. Ama öyle olmadı; bize 75 dakikalık bir hit geçidi sundular, o kadar çok şarkı çaldılar ki, “Duffle Bag Boy” tam hoparlörden patladığı an ses tellerimi hızla teslim etmemi sağladı. Bu, daha önceleri yokmuş gibi hissettiren, anıların, aptallığın, rastgele DJ scratching'in, Wayne’in sözlerini Birdman’a özgü olarak değiştirmesi ve Chainz’un oyundaki en underrated isimlerinden biri olduğunu kanıtladığı canlı bir oturumdu. Beyaz kremalı kitlelerin etrafta dolaşmasını görmeden gözlerimi kaçırmam gerekti, böylelikle Wayne’in ırkçı görüşleri etrafındaki tuhaf tartışmaları devreye soktum, ancak yoksa ben de “Wasted” ile “Sky’s the Limit” parçasını duyduğumda gözyaşları döktüm çünkü hala yaşıyorum. Gerçekleri kabul etmek zor ama hiçbir açık ruh benim “A Milli”mden almayacaktır.
Alicia Keys bir mutluluk anı yakaladı ki buna tanık olmaya hazır değildim, $12’lık bir hot dog ve yüksekten sıkan bir Dasani almak için harcanan saatte LCD'den yarısını yakaladım. Gençlere büyük bir albeniyle gelen bu an, 35 yaşının hiç değişmediğini göstermek içindi: “Empire State of Mind” parçasının yorumu ve stadyumdaki herkesin “Fallin’” parçasında armoni yapmasıyla, Alicia, sahneye çıkışın tek kadını olarak tüm şovu mükemmel bir şekilde getirdi. Elbette o, Chance'tan önceki kadroda yer aldı, gelecekteki MCD'lerin temsil yetkinliği açısından bunu hızla düzeltmesi gereken bir sapak.»
Altı şarkıdan sonra, Chance the Rapper “Brain Cells” parçasında durakladı ve set ve stadyum kararmaya başlarken ayrıldı. Beş dakika içinde kaybolması bir saat gibi geçti. On kez onu izleyen ve bir kez onun için açılış yapan biri olarak, Chano’nun bunu 8 Mile tarzında yapacağını düşünmemiştim. Bu L'yi almasına dair bir seçenek yoktu, ben bleachers'ta muhtemel durumları düşünerek titriyordum: teknik bir aksaklık mı, acil bir durum mu, hızlı bir geçiş mi, en büyük sahnede aşıran veya tükenen bir duygusal ve fiziksel baskı mı, yoksa tüm bunlar mı?”
Bunlardan herhangi biri olup olmadığını bilmiyorum ama Chano’nun bir riski aldığını biliyorum. Bana Kanye’nin 90 dakikalık MBDTF dönemi Coachella performansını hatırlatıyordu; Chance, sahneye geri dönerken hayali arkadaşı Carlos the Lion tarafından karşılandı ve oyuna yön veren birçok kukla ile desteklendi. Gelecek performanslar için detaylarını bozmadan, Broadway ile ana sahne ve Sesame Street buluşması gibiydi: benim görüşüme göre, bu, hayatının anlarını detaylandırıp, fame’e doğru ilerlerken, Hristiyanlık’tan ve ona güç sağladığı kelimelerden çok fazla ayrılmayan bir yorumdu. Hiçbir ünlü ya da Chicago'lu misafir çıkarmadı ama kalabalığı hazırlamak için Francis ve Chicago Çocuk Korosu ile birlikte tam bir dua ile desteklendi.
İlgili okumam tamamen yanlış olabilir, ama belki de bunun bir önemi yoktur. Benim için hatırlatıcı, hayal gücümle oynayan bir çocuk olduğumu düşündürerek, en çılgın hayallerimi gerçeğe dönüştürme uğruna umut vermekti. Uzi’nin bana nasıl umut verdiğini, Kanye’yi görmek için kalabalığı nasıl yaracağımı, Lil Wayne’in nasıl 14 yaşında bir USB mikrofonla bodrumda gibi hissettiğimi düşündüm, Alicia Keys’in benim ismimi söylediği an yanaklarımın alev alışı gibi; sanki 35. Cadde ve Lenox'ta sıcak çikolata ile özel yemek siparişi veren kişi benim gibi hissettim. Bir günü, beni bir daha asla göremeyeceğim binlerce insanla, toplu bir mutluluk içinde geçirmeye karar verip, bir daha belki de bu şekilde hissetmeyeceğim bir zamanı geçirdim. Hatta, kesinlikle kendi kendime gitmeyeceğim bir Skrillex setinin bir kısmında kalmamı sağladı ve beklediğimden çok daha fazla eğlendim.
4 Mayıs 2013, bir zamanlar Chance için açılış yapmıştım. Acid Rap o hafta piyasaya çıktı ve UW-Madison'daki The Sett, hissedilen heyecan doluluğuyla dolmuştu. Hiç kimsenin benim için orada olmadığını biliyordum ama tam anlamıyla “sıçtım” modundaydım ve setimin sonunda kalabalık üzerinden kaymaya çalıştım. Hayatımda düştüğüm tek an bu oldu. Sonrasında, Chance`ı 30 dakikadan önce sahne arkasında yakaladım ve bir etikete ne zaman imza atacağını sordum. Sakin bir şekilde çok fazla düşünmediğini söyledi; o, arkadaşlarımla birçok fotoğraf çektirdi. 26 Ocak 2013'te FRZN Fest'te High Noon Saloon’da, Kids These Days ile birlikte 30'dan fazla kişinin girdiği bir odada çaldı. Ondan önce, 14 Aralık 2012’ de The Sett’te en fazla 50 kişi vardı. O zaman sadece Chicago'dan bir çocuktu, okuduğum okuldan tanıdıklarla, her biri onu ya tanırken ya da tanıyormuş gibi yapıyordu. 23 yaşında Magnificent Coloring Day’yi yapması, bu anların ışık yılları öncesindeki gibi hissettiriyor. Bu, başka bir şey değil; benim gibi düşüncelere hizmet eden ve tüm bu şeylerin mümkün olduğunu hatırlatan bir motivasyon. Hangi festivalin beni tekrar böyle hissettireceğini bilmiyorum.
“Sadece bununla eğleniyorum...”
Michael Penn II (diğer adıyla CRASHprez), bir rap sanatçısı ve eski VMP yazarödür. Twitter becerileriyle tanınır.
Öğretmenler, öğrenciler, askerler, sağlık profesyonelleri ve ilk müdahale ekipleri için özel %15 indirim - Doğrulanın!