Daniele Luppi'ninMILANOalbümü, bu yıl duyacağınız en garip kayıtlarından biri. Aynı zamanda en iyilerinden biri. ABD'de Luppi, genellikleRome arkasındaki İtalyan besteci olarak bilinmektedir; 2011 yılında Danger Mouse, Jack White ve Norah Jones ile birlikte kaydettiği spaghetti western'e bir selamdır. MILANO, o albümün alışılmadık göz alıcılığını alır ve onu olumlu bir şekilde makul gösterir.
Zaman ve zevk içinde psikodelik bir yolculuk, Yeah Yeah Yeahs'in şarkıcısı Karen O ve Brooklyn sanat-punk grubu Parquet Courts sizin manevi rehberleriniz olarak, MILANO Luppi dışında kimsenin hayal edemeyeceği bir albüm. Yüksek 1980'lerde Milan'da, cinsel ilişki ve uyuşturucunun, moda ve mobilyanın, para ve gücün etrafında dönen bir şarkı döngüsü. Burası, zaman zaman 77 civarı New York'un kırılgan etkilerini taşıyan bir düş dünyası. Tamamen delice, abartılı bir karma kültürel tarih eseri.
Bugün Danger Mouse'un 30. Yüzyıl Müzik etiketiyle çıkan MILANO hakkında Karen O ve Parquet Courts'un şarkıcı-gitaristi Andrew Savage ile konuştuk. Bu röportajlar açıklık için düzenlenmiş ve kısaltılmıştır.
"Dedi ki, '80'lerde Milan hakkında Mark Mothersbaugh ile bu kaydı yapıyorum, ve çalacak bir gruba ihtiyacım var.' Ben büyük bir Devo hayranıyım — onları her zaman en sevdiğim gruplardan biri olarak görüyorum. Bu, bizi oraya çeken havuç oldu.
Daniele Luppi'nin kim olduğunu bilmiyordum. Yani, hiçbir fikrim yoktu. Eğer sadece Daniele Luppi "Merhaba, ben Daniele Luppi" deseydi, aslında muhtemelen geçiştirirdik. Ama geçiştirmediğimiz için mutluyum."
Andrew Savage: "Belki Amerikalı olduğum için, bir kaydın yazılması için alışılmadık bir yer ve zaman olduğunu düşündüm. Ama Daniele'den gerçekten etkilendim. O, grubun büyük bir hayranıydı ve hemen bizimle kaydetmek istedi. Bu yüzden ona güvendik.
Nisan 2015'te Coachella'da çaldık. Haziran 2015'te, Los Angeles'a gittik ve Sunset Sound'da kayda başladık. Daniele hızlı bir şey mırıldanıyordu ve biz de oraya girdiğimizde bir şarkı yazıyorduk. Her şey çok hızlıydı. Taze bir ses istiyordu, hatta bazen biraz sert.
Mark da oradaydı. O da bazı parçalara katıldı. Hep birlikte çaldığımız aslında uzun bir on dakikalık doğaçlama var. Umarım bir gün herhangi bir serbest bırakma olur."
Andrew Savage: Çok fazla Suicide ve James Chance. Çok sayıda New York no wave. Ben, '80'lerden bazı İtalyan punk müziği fikrini ortaya attım ama o, "Hayır" dedi. Bu, '80'lerin Milan'ında bir ses gibi görünmeyecek. Onun referans noktaları daha çok Amerikan 1970'leriydi.
Stüdyoya Peter Shireyi davet etti ve kayıttayken Memphis Group mobilyaları hakkında bize konuştu. Çok tatlı bir çocuk. Memphis hakkında biraz bilgi sahibiydim ama kendimi bir hayran olarak tanımlamazdım. Birçok insan gibi, muhtemelen bunu kitsch olarak değerlendirmiş olurdum. Ama bu, düşündüğümden çok daha derin.
Andrew Savage: "Neredeyse bir opera gibiydi. O, bana özetlediği karakterlerden biri olan, şehri ilk kez keşfeden genç bir kadın olan Lola'dan bahsetti. Sadece bunu söyledi. Bu yüzden, ona evine götürmeye çalıştığında silah zoruyla bir adamı soyduğu bir şarkı yazdım — bu "Pretty Prizes." Ben, '80'lerin Milan'ında yaşanan radikal solcu politikaları okuyordum. Akılımda, ya Marksist ya da anarşist, ve bu zengin adamları soyarak ve onları şantajla tehdit ederek memnuniyetsizliğini ifade ediyordu. Sadece güzel bir kız olmanın ötesinde ilginç olması gerekiyordu, biliyor musun?
"Soul and Cigarette" ünlü Milanlı şair Alda Merini'nin bakış açısıyla yazılmıştır. Hayatı oldukça çalkantılıydı; pek çok kez hastaneye kapatıldı. Bu şarkının fikri, hayatının sonunda, çocukluğunu ve Milan'daki hayatını düşünerek onu yansıtmayı içeriyor. Bu, Daniele ile konuştuğumuz bir şey değildi, sadece farklı bir ses istedim."
Andrew Savage: "Bu albümdeki en sevdiğim şarkı. O, Ettore Sottsassın ağzından söyleniyor— bu bir punk şarkısı olarak genişlemiş Memphis manifestosu. Mobile, "mobilya" demek olan İtalyanca bir kelime, bu yüzden buna direnemedim. Şarkı harika çıktı çünkü aptal ve şımarık olmama izin verdim. Birçok kez bunu yaptığınızda, sonunda çok zekice bir şeyle çıkıyorsunuz."
"Brian Burton [kısaca Danger Mouse] bana ulaştı ve bana biraz müzik dinletmek istediğini söyledi. Ne olduğunu tamamen belirsizdi ama onun daireye gittim ve bu kayıtta Daniele ile yardımcı olduğu birkaç şarkı dinletti.
Şok oldum. 2000'lerin başlarında kariyerimin başından beri böyle müzik duymamıştım — o post-punk, yeraltı New York, geç 70'ler, erken 80'ler tarzı. Onunla benzer bir sesi duymak, uzun bir süre öncesinden geliyormuş gibi hissettirdi. Bir süre onu ölü ve gitmiş zannetmiştim! Yepyeni bir enerjiyle yeniden yorumlandığını duymak gerçekten çok güzeldi. Bağlı kaldım.
Her şey cazipti, tek olumsuz tarafı birden fazla şarkı yapma ihtimaliydi. Hatta tek bir şarkıdan bile emin değildim. Uzun zamandır bu tarzda hiçbir şey yapmamıştım, Yeah Yeah Yeahs'ın erken günlerinden beri. Ve aslında başka bir gezegende gibiydim, bir çocuk büyütüyordum bir yıl boyunca.
İşte tüm bu zamandan sonra, bebek bulanıklığının ardından yapmayı düşündüğümden tam tersi gibiydi. "Belki bu hanımı ya da o hanımı ben yerine önerebilirim" dedim. Sonra biraz daha düşündüm, ve "Ah, aman, bunu yapabilirim" dedim.
Karen O: "2012'den beri stüdyoda performans sergilediğim ilk zaman oldu. Daniele'yi çok iyi tanımıyordum. Biraz paslı ve kendime güvensiz hissettim. Ama bunun üstesinden gelmem gerekti. Kendimi hissetmem biraz sürdü, sonra her şey yoluna girdi.
"Flush" için şarkı sözlerini yazdım ve vokalleri kaydettim, bu gerçekten eğlenceliydi. Bir süredir girmediğim kafamın daha eski bir kısmına dönüyordum — sanki 20'lerimde kendim oynuyormuşum gibi. Hayatım şimdi çok farklı ama hâlâ bu kaygı ve alaycı mizah duygularını kanallayabilirim. Bu benim için çok özgürleştirici oldu.
İlerledikçe daha kolay hale geldi. Bir şekilde daha çok oyunculuk gibi hissettirdi. Referanslarım the Slits ve Lizzy Mercier Descloux — ben bu tarzın ne kadar eğlenceli olduğunu seviyorum."
"Daniele, "Karen O'yu buna şarkı söylettirdim" dedi. Yeah Yeah Yeahs hakkında pek şey bilmeyen biriydim. Onlara düşkün olmak tamamen yaşına uygun olurdu, ama o zamanlar sert müzik ve punk'la oldukça ilgiliydim. Ama onun şarkılardaki sesini duyduğumda, bunun iyi bir hareket olduğunu biliyordum. Gerçekten onu yükseltiyor."
"Albüm saf tutku ve yaratıcılık. Bu şekilde çılgın ve harika. Daniele'nin vizyonunu kısıtlamaktan ziyade bu kadar öteye gitmesine hayranım. Uzun süredir bu sektörde olan biri olarak, bunu duyduğunuzda hep taze bir nefes gibi hissediyorsunuz. Gerçekten harika."
Simon Vozick-Levinson, New York City'de bir yazar ve editördür. Çalışmaları The New York Times, Rolling Stone, Vulture, Billboard gibi yayınlarda yer almıştır.
Öğretmenler, öğrenciler, askerler, sağlık profesyonelleri ve ilk müdahale ekipleri için özel %15 indirim - Doğrulanın!