Herbie Hancock her zaman bir yıldız olmak için tasarlanmıştı. Elbette şimdi bunu söylemek kolay, ama sadece 11 yaşındayken Chicago Senfoni Orkestrası ile birlikte Mozart'ın Re Majör Piyano Konçertosu'nu çaldı. O bir dahi, kısmen annesinin etkisiyle. Hancock, bir keresinde Ulusal Sanat Vakfı'na şöyle dedi: “Çocuklarının ‘kültür’ sahibi olmasını sağlamak istiyordu.” Onun için müzik açısından kültür klasik müzikti, caz değil, rhythm-and-blues değildi.” 14 yaşında, bir sınıf arkadaşının piyanoda kendisinin mümkün olduğunu düşünmediği şeyler yapmasını görünce cazla ilgilenmeye başladı. “O benim enstrümanımda doğaçlama yaptı,” Hancock o deneyimi anlatıyor. “Piyano benim enstrümanımdı [ve] yaşımdaki bir çocuğun yapamadığım bir şeyi yaptığını gördüm.” Meraklı bir ruh olarak, o çocukla birlikte pratik yapmaya başladı; o çocuk, ona İngiliz piyanist George Shearing'in müziğini tanıttı. Hancock bu müziğe kapıldı. Eve gitti ve birkaç eski Shearing 78'i tozunu aldı: “Onları koydum ve okulda arkadaşımın çaldığı sesi duydum. Yani bu başlangıçtı.”
Altı yıl sonra, Hancock yaz tatillerinde Iowa'daki Grinnell College'dan Chicago'da jam seansları çalmaya başladı. O kış, hayatının işini kazandı - ünlü caz trompetçisi Donald Byrd ve bariton saksafoncu Pepper Adams ile birlikte, onların beşlisinin bir parçası olarak piyano çalmak. Milwaukee'de hızlı bir hafta sonu konseri olması gerekiyordu, ancak Hancock'un katkısından o kadar etkilendiler ki onu tam zamanlı olarak işe aldılar. Aniden, genç piyanist hayal ettiği New York'a taşınma fırsatını elde etti. Ancak atlatması gereken bir engel daha vardı. \"Önce anneme sormalıyım,\" Hancock, Byrd ile yaptığı görüşmeyi aktarıp NEA'ya söyledi. Annem onay verdi ve 1961 itibarıyla Hancock, The Five Spot gibi mekanlarda çalan aktif bir grupla Big Apple'da yaşıyordu. Sonra Blue Note Records onu bir solo anlaşma için imzaladı; ilk albümü Takin’ Off bir yıl sonra yayımlandı. Bazı müzisyenler için bu zirve olacaktı - Byrd gibi bir efsaneyle çalışmak ve tüm zamanların en saygın caz etiketine sahip olmak. Ancak 1963'te Miles Davis kapıyı çaldı; onu evine davet etti, ardından Manhattan'daki bir kayıt stüdyosuna resmi olarak beşlisinin bir üyesi olarak davet etti. Piyanist, trompetçinin grubunda sonraki altı yıl boyunca çalıştı.
Bu süre zarfında, Hancock kendi sesini genişletti - ilk albümünün hard bop tarzından 1968'in Speak Like A Child adlı baskın güzelliğine kadar. On yılın sonunda, müziğine funk katmaya başladı ve bu hareket Hancock'u daha büyük kitlelere ulaştırdı ve onu dünyanın en çok övgü alan sanatçılarından biri haline getirdi. Müzik endüstrisinde neredeyse 60 yıldır ve 55 albüm ile hanehalkı ikonu olan Hancock, hala yeni sesler keşfetmektedir. Vinyl Me, Please, 1980 tarihli albümü Mr. Hands'in 40. yıl dönümü basımını yayımlıyor; bunu kutlamak için işte onun 10 temel LP'si.
Marcus J. Moore is a New York-based music journalist who’s covered jazz, soul and hip-hop at The New York Times, The Washington Post, NPR, The Nation, Entertainment Weekly, Rolling Stone, Billboard, Pitchfork and elsewhere. From 2016 to 2018, he worked as a senior editor at Bandcamp Daily, where he gave an editorial voice to rising indie musicians. His first book, The Butterfly Effect: How Kendrick Lamar Ignited the Soul of Black America, was published via Atria Books (an imprint of Simon & Schuster) and detailed the Pulitzer Prize-winning rapper’s rise to superstardom.
Related Articles
Kulübe Katıl!
Şimdi Katıl, Başlangıç $44
Kaliteli müzik. Gelen kutunuza teslim edilir.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!
