Haftanın Albümü: James Blake \"The Colour In Anything

Her hafta, sizin zaman harcamanız gerektiğini düşündüğümüz bir albüm hakkında bilgi veriyoruz. Bu haftanın albümü James Blake'in The Colour In Anything.

2011'de, James Blake'in Pitchfork’un SXSW etkinliğinde Central Presbyterian Church'te ABD topraklarında yaptığı ilk gösterilerinden birine tanık oldum. O zaman, kendi adını verdiği ilk albümü altı haftadır piyasadaydı ve 22 yaşındaki sanatçıyı boğmak üzere olan gerçek bir reklam tsunami tehlikesi vardı.

Blake, kilise o kadar sessizdi ki bir iğnenin düşmesi kulak zarlarını parçalayabilirdi; kötü bir kapşonlu sweatshirt ile sahneye çıktı. İlk şarkısını çaldı ve onu mükemmel bir şekilde tamamladığında rahat bir nefes verdi—nadir bir araba kazasından kılpayı kurtulmuş gibi--mikrofona doğru gülümseyerek. O anda, durumun gerçekliği açığa çıktı; bu, müziği yatak odasında bir dizüstü bilgisayarla yaratan 22 yaşındaki biriydi ve müziği çoğunlukla kendi dizüstü bilgisayarlarından dinleyen diğer 22 yaşındaki insanlar tarafından tüketiliyordu. SXSW'de bir kilisede canlı performans sergilemek muhtemelen Blake'in beklediği bir şey değildi ve internette geçirdiği zaman diliminde kötü bir performansın ona ne yapacağını biliyordu. Geriliyordu ve bu görülebiliyordu. Ama gerçek hayatta yerini aldı ve bugün hala gördüğüm en iyi konserlerden birini sundu. James Blake'in yatak odasında müzik kaydeden yalnız adamla müzik süperstarı James Blake arasındaki bu ayrım, o günden beri müziğinin merkezinde yer alıyor. Yatak odası çıkışından sonraki albümü Overgrown, onun büyük bir yıldız olabileceği olasılığına zoraki bakmasını içeriyor, ama sonunda geri çekiliyor (başlık parçasında “Ben bir yıldız olmak istemiyorum, ama bir kıyıda bir taş olmak istiyorum” diyor). The Colour in Anything, beklenen üçüncü LP'si—Cuma sabahı Spotify'a düşmeden önce Perşembe gecesi tek bir duyuru ile yayınlandı—Blake'in kariyerindeki en büyük güç hamlesi. Üretim açısından daha güçlü; bu, “When Doves Cry” için hissettiği gibi bir ses yaratıyor —ve sözlerde, bugüne kadar en açık ve evrensel hali. Warpaint'tan bir üye ile yaşadığı ayrılığın ardından kaydedildi, burada yaralı; artık albümlerinin duygusal merkez parçaları olmak için Feist coverlarına güvenmek zorunda değil. Kendi kalp kırıklığını anlatacak kadar olgunlaştı.

The Colour, “Radio Silence” ile açılıyor; tekrar eden bir nakaratla birlikte çalınan, piyano önderliğinde bir parça, “Seni görmek istemediğine inanamıyorum” diyor ve Blake bunu bir mantraya dönüştürüyor; dilekleri, şarkının temelini oluşturuyor. Buradan sonra işler daha duygusal ve çetrefilli hale geliyor. Daha fazla dikkat istiyor (“Put That Away and Talk to Me”) ve daha anlamlı bir bağlantı talep ediyor (“Waves Know Shores”). İnsanların değiştiği durumlarda uzun süreli bir ilişki sürdürmenin gerçekleştirebilirliğini sorguluyor (“f.o.r.e.v.e.r.”) ve partnerinin ilişkiyi onun için değil, onun adına sürdürmesini istemek (“Choose Me”). Başlık parçasında, piyanosunu çıkarıyor ve kaybolan aşıkları geri kazanmaya çalışan bir şarkının en yalın sesini çıkarıyor, ardından “ben diğer adam mıyım?” marşında sesi bir kargaşaya dönüştürüyor “Two Men Down.” Yazda çıkması üzücü; bu, mükemmel bir post-cuffing season ayrılık albümü.