Dream Wife'ın kendi adını taşıyan albümü karmaşık kadınlara güç veriyor

“Kesinlikle bir punk sağlığı ile ilgili bir durumdayız, üç kadının söylediklerimizi, söyleme şeklimizi, söylediklerimizi ifade etmeleri çok politik bir durum,” diyor Go. “Üç kadının müzikte pozitif ve güçlendirici bir anlamda agresif olması.”

Grup olarak etikleri, Mjöll'ün neredeyse utangaç bir şekilde “f--- you up, going to cut you up, gonna f--- you up” dediği albüm kapanışı “F.U.U.” gibi yakıcı şarkılarından, dinleyicilerin bu mesajları tükettiği ironik bakış açısına kadar, dikkat çekici sohbetleri tetikliyor. Çünkü Dream Wife, kimsenin beklentilerini karşılamak için burada değildir. Aksine, sürekli olarak kendi beklentilerini bile yıkmışlardır.

Brighton Üniversitesi'nde eğitim alırken, oda arkadaşları Mjöll ve Podpadec, Facebook üzerinden Go ile irtibat kurarak, onu kurgusal performans sanatları projesi gruplarına dahil etmek istediler. Şarkılar yazdılar ve bir galeri açılışında bunları sundular, ancak yazıp birlikte canlı müzik yapmanın, dönem sona erince duracak kadar amaçlı olduğunu hissettiler. Bu nedenle biraz daha yazdılar, 2016'da bir EP çıkardılar, Kanada ve Avrupa'da turneye çıktılar ve punkta kadınlar için daha büyük bir alan yarattılar.

Kendilerine ait olan ilk albümlerinde—ki bu, Vinyl Me, Please mağazasında özel bir edisyonda mevcut—Dream Wife, Go'nun kafasını kesme riffleriyle kaos ve gerginlik yaratırken, Mjöll'ün kamelya gibi vokalindeki romantizm ve öfkeyi ortaya çıkararak Podpadec'in bas gitarıyla bir ritim oluşturuyor. Her şarkıda bir aciliyet var ama yine de sonsuz derecede dans edilebilir; devrimin sevgi ile kesileceğini savunuyorlar—kadınların hem cinsel arzulara hem de bedensel bağımsızlığa sahip olabileceğini, bir kavgaya girebileceğini ve birine aşk besleyebileceğini. Eğer bir rüya eşi her fanteziyi karşılamalıysa, bu tamamen başarılıdır.

VMP: Performans sanatı geçmişinizin şu anda yaptığınız sanatı ne kadar etkiliyor?

Alice Go: Kuruluşumuzun bağlamı, projenin oldukça açık bir zihniyete sahip olmasına sebep oldu. O dönemde bu yüksek kavramsal proje, o zamanki sanat eğitimi sebebiyle performans sanatı olarak tezahür etti. Daha önce hep gruplarda yer almıştık, bu nedenle bu bizim için ikinci doğa gibiydi. Sanat projesinin başlangıç döneminden sonra, onu o şekilde bırakmayı düşündük ama o kadar eğlenceli oldu ki sona erdirmek istemedik. Üniversitedeki sonbahar tatilinin ardından geri döndük ve “Bunu yapmaya çalışalım” dedik. Bu grubun söyleyecek bir şeyleri var ve bu çok doğal bir şekilde hissedildi. Çevresinde bir heyecan vardı ve insanların bununla etkileşime geçtiğini, bunun içinden bir şeyler aldığını hissettik. Eğer grubun, insanların müziğinden bir şeyler hissetmelerini sağlarsa, bu harika bir şey.

Elbette, biz de sanat öğrencisiyiz ve burada ne olup bittiğini sürekli inceliyoruz ve analiz ediyoruz. Kreativitenin organik bir şekilde ortaya çıkmasına izin vermenin ve bu projenin kendi yolunu bulmasına olanak tanımanın önemli olduğunu düşünüyorum. Bu ince ayar yapılmış bir makine gibi. Birçok yönden büyüdü. Yanlış hissettirmiyor.

Müzik ve sanatın, mevcut durumu sorgulayan araçlar olarak incelendiği bir zamanda, “anlamlı” bir şey yaratma konusunda daha fazla baskı olduğunu düşünüyor musun?

Özellikle şu anda Londra'da, bu çalkantılı siyasi dönemlerde, müzik bir gösterim aracı. Punk bir isyan hakkındaydı ama aynı zamanda çevrendeki insanları kucaklayıp bu yolla dayanışma bulmaktı. Kadın sesleri açısından, müzik endüstrisindeki kadınlara olan beklentileri sorgulamak istiyoruz. Tüm şarkılarımızı kendimiz yazıyoruz ve bununla gurur duyuyoruz. Şu anda Londra'da gerçekten heyecan verici bir punk olayı var. İnsanlar güvende hissetmiyor ve hepimizin birlikte bu durumun içinde olduğunu unutmamız gerekiyor. Belki de hepimiz birlikte öfkeliyiz ama bu şeyleri ifade etmenin yollarını bulabiliriz. Londra'daki gruplarımızın etrafında Happy Meal Ltd. [şimdi HMLTD] ve Nova Twins gibi gruplar var, ancak bu seslerin mevcut iklim göz önüne alındığında doğal bir şekilde varolması hissediliyor. Punkta olduğu gibi, politikadaki çalkantılı dönemler şeyleri ateşlendirir ve bu durumu sorgulatır.

Sadece önemli şeyleri söyleyen üç kadın olmak bile hala radikal bir durum.

Her zaman “Bir gruptaki kız olmak nasıl?” sorusunu alıyoruz ve bu gerçekten tembel gazetecilik çünkü seni başka bir şekilde sıkıştırmanın bir yolu. Bu, kadınlar için bu rolleri normalleştirmiyor; bunun yerine, bazı kızların yaptığı bir şey gibi. Bizim için önemli olan, temsil etmek ve bunun normal bir şey olduğunu bulmak; biz sadece şarkı yazan kızlar olarak bunu yapıyoruz, kendi yolumuzla yapıyoruz. 90'ların başlarında Kathleen Hanna ile bir röportaj izledim; bu, neredeyse 30 yıl önce olmuş bir şey ama soru gerçekten netti ve müzikte kadın olmanın yaşadığı tembel gazetecilikle benzer bir şeydi. 30 yılda bunun nasıl değişmediğini düşünüyorum? Sanırım, böyle bir şeyi bu röportajda konuşabilmek yardımcı oluyor.

“Ben bedenim değilim, ben biriyim” gibi güçlü sözler varken o boş soruları sormak haksızlık gibi geliyor.

O şarkıyı ortaya koyduğumuzda, insanların dahil olduğu ve bir konuşma yürüttüğü bir an yaşandı; bu sosyal medyada bir etkileşim olabiliyor, birisi bile “Ben bedenim değilim, ben biriyim” yazılı dövme yaptırdı. Canlı bir konserde, bu şarkıyı çalarken, tüm bu kadınlar ve erkekler de “Ben bedenim değilim, ben biriyim” diye söylüyor. Kızlar için bu, özellikle bir rock ortamında korkutucu olmamalı. Herkesin kendini güvende hissetmesini sağlamak önemli.

Geçen yıl Birleşik Krallık'taki turumuzda birkaç konser sonrası, insanların saygılı ve güvenli bir ortamda olduklarını bilgilendirmeye yardımcı olan Girls Against adında bir grup ile çalıştık. Umarım müziğimizde bu meseleler ve mesajlar hakkında çok şey verilmiştir.

Genç kızların bu imajı görmesi önemlidir.

Albümde, müzikal ve sözsel olarak; duygulara ve hislere dair birçok farklı ton ve gölge var. Yumuşak, içten anlar var ve ardından çok çılgın, neredeyse agresif anlar var. Kadınlar çok karmaşık. Kadınların normal bir şekilde birçok farklı rolde temsil edilmesi, stereotipleri yıkmak—umuyorum albümümüz bu anlamda kimlik talebini kapsıyor. Ve umarım sözlerinde güçlendirme mesajları da var. “Somebody” gibi bir şarkıyla, ne kadar tarihsel olarak feminist bir mesaj taşısa da, bu şarkı kesinlikle kadınlar için bir ses; sonuçta erkeklere de bir mesaj. Erkeklerin de bu konuşmayı yapması gerekiyor. Herkesin cinsiyet ve buna bağlı beklentileri sorgulaması önemlidir.

Elbette sen de, çoğu kadın gibi, bunları haber değeri olmadan çok uzun zamandır düşünüyordun. Rıza ve cinsellik ile ilgili olan her şey göz önüne getirildiğinde, albümünüzün şimdi yayımlanmasının yankı yaratacağını düşünüyor musunuz?

Geçtiğimiz yıl, her gece “Somebody”yi çaldığımızda, bu daha büyük bir konuşmayla uyumlu olduğunu hissettiriyordu. Şu anda kesinlikle bir anlamı var. Albümümüzün bu konuşmanın bir parçası olabileceğini umuyorum. Verdiğimiz mesajdan gurur duyuyorum. Bu şarkıları canlı çaldığımızda, şu anda daha büyük bir resmin parçası gibi hissediyor.

Farklı kültürel anların bir araya gelip daha büyük bir hedefe doğru çalışması gerçekten ilginç.

İnternette kendi topluluğunu bulman ilginç. Politika ile etkileşime geçmenin pek çok farklı yolu var; ancak, haber açısından bilgiye çok fazla maruz kaldığımız için zor. Gerçek değişim ve değişim yaratmak için seslerin bir araya gelmesi, o kadar fazla maruz kalıyoruz ki bilgi seyreltiliyor. #MeToo ile ilginç olan durum, neredeyse bunun tersine dönmesi. İnternetin gücü seslerin duyulmasını artırıyor. Bu, insanların IRL buluşup bir araya gelmesi. İnternet topluluğunda ve seslerin bir araya gelmesi güçlü bir an. Online takipçilerimizle aynı durum geçerli. Onlarla çevrimiçi olarak etkileşimde bulunuyoruz ve IRL’yi hatırlamanın çok önemli olduğunu düşünüyorum. Daha büyük bir diyalog var ama bu, çevrimiçi veya IRL’de bir topluluk hissi olarak geliyor.

Dream Wife takipçilerinizde bu enerjiyi hissettiniz mi, online ve konserlerde?

Bir konserde, insanlar sizinle tanıştığında “O ‘Somebody’ şarkısı, şu an bana gerçekten yardım ediyor” diyorlar. Bu, onlara bir şey hissettiriyor ve değişime yaklaştıklarını hissettiriyor. Konserlerimizde insanların içinde bulabileceği bir enerji ile ilgili. Bazen, fotoğrafçı arkadaşımız Meg Lavender ile birlikte tura çıkıyoruz; o, Bad Bitch Club'ı bulmamıza yardımcı oldu ki bu, konserlerde insanların katıldığını ve parlayabildiğini hissetmaları için bir yol. Meg, konser öncesi kalabalıkta olacak ve gösteriye gelen harika insanların fotoğraflarını çekecek. [Bu,] insanlarda sizinle aynı seviyede hissetmelerini sağlamak önemli.

Konserlerden sonra, hayranlarla sohbet ediyoruz, arkadaşlarla sohbet ediyoruz, herkesle bir aradayız. Meg’in fotoğrafını çekmesi ve bu anın onların için bir an olması, hem hayranlarımızla etkileşime geçmek hem de bu bakımdan bir topluluk ve dayanışma duygusu açısından önemli. Bu albümü, çok fazla şarkı yazarak, pratik odasında birlikte jam yaparak ve bunları hayata geçirerek yazdık. Bu, kalabalıkla yaşanan enerji, insanların verdiği tepkiler, insanların konserde hissettikleri şeyler, gerçekten ilgili olan anlar ve onları pratik odasına geri alarak neyin doğru hissettirdiğini görmekle ilgili. İnsanlarla etkileşim kurmanın önemi ve bu etkileşimi saygıyla karşılamak çok önemli. Onlara geri destek olmak ve hepimiz için konuşan bir ses bulmak istiyoruz.