keiyaA: “Camille’s Daughter”

Brooklyn artist keiyaA, 2020 albümü Forever, Ya Girl sonrası “Camille’s Daughter” ile geri döndü. (Bu arada, Tiny Desk Konseri de kaydetti, bu da NPR Music için.) Bu parça, Britanya etiketlerinden Touching Bass aracılığıyla günlük ve gece arasında ayrılan Soon Come adlı yaklaşan derleme albümünün bir single'ıdır; A tarafında “Camille’s Daughter” da bulunmaktadır. 2019'da bir plak şirketine dönüşen Güney Londra merkezli topluluk, aynı zamanda müzikal bir hareket, kürü platformu, konser serileri ve Errol ile Alex Rita'nın öncülüğündeki iki haftalık NTS Radyo konukluğu gibi diğer şeyleri de kapsar. “Camille’s Daughter”, Ben Hauke’nin “Turn It On” adlı parçası ile birlikte yayınlandı; bu parça, Touching Bass’in dans etkinliklerinin kulüp odaklı müziğiyle daha uyumlu.

Soon Come  ayrıca DJ Harrison, Ben Hauke, Ego Ella May, Nala Sinephro, Melo-Zed, Hiatus Kaiyote’nin Clever Austin, Wu-Lu, Demae gibi isimlerle iş birliklerine de ev sahipliği yapacak. Albüm hakkında yapılan bir açıklamaya göre, “Yeni gelenler için, Soon Come , [Touching Bass’in] genişleyen DNA’sına hayati bir giriş niteliğinde.”

Topluluk ve plak şirketi hakkında bir röportajda, Errol DJ Mag’e şu ifadelerde bulundu: “Touching Bass bir müzikal hareket. Hareket derken, ileriye doğru olan bir hareketi kastediyorum — enerji.” Devam etti, “Bizim odak noktamız groove temellidir. Cazdan, jungle'a kadar her şey. İleri görüşlü olmak istiyoruz, geçmişe saygı göstererek, ancak yeni alanları ve bağlantıları da keşfederek.”

Tomberlin: “sunstruck”

“sunstruck”, Sarah Beth Tomberlin, ya da bilinen ismiyle Tomberlin'in yaklaşan ikinci albümü i don’t know who needs to hear this için en son single’dır. Ryan Schnackenberg tarafından yönetilen şarkının müzik videosu, gerçeklik ve kamu imajı ile meşguldür; Tomberlin’i bir fotoğraf çekimi esnasında ağır makyaj ve stil kullanımı ile daha doğal, sakin anlar arasında geçişli bir şekilde gösterir.

Tomberlin, “sunstruck” hakkında yaptığı açıklamada, “Bu, aynı zamanda bir aşk şarkısı olmayan, havai bir bakış açısına sahip bir aşk şarkısıdır. Bu, zorunlu mesafeye, kendinle yalnız bir zaman geçirmek, bırakmaya, kendini aramaya ve bu şeyleri hayatınızda aktif bir odak haline getirdiğinizde meydana gelen iyileşmeye yöneliktir.” dedi.

“Bu şeyler seçimdir, kendi kendine gerçekleşmezler. Onları uygulamayı seçebilirsiniz ya da duraksamayı tercih edebilirsiniz. Bu, kendi hayat bahçenizle ilgilendiğinizde oluşabilecek büyümeye bir aşk şarkısıdır.” şeklinde ekledi.

Kendi hayat bahçenizle ilgilenmek teması, “sunstruck”ın sözleriyle doğrudan bağlantılıdır; Tomberlin, kapanışta şöyle söyler: “Bir yıl geçer ve bazı tohumlar filizlenir / Bahçeniz büyüyor ve benimkisi de büyüyor / Ve bu iş her zaman eğlenceli değildir / Ama ıslak ve çamurlu alanları seyretmekten daha iyidir / Arkada bıraktığımız bazı acılar, sihirli olan şeye ulaşmak içindir.”

‘i don’t know who needs to hear this’ VMP sürümünü buradan ön sipariş verebilirsiniz buradan.

SAULT: “Time Is Precious”

İngiltere grubu SAULT, 2021’in NINE albümünün ardından, en son tam uzunlukta albümleri AIR ile geri döndü; bu albüm 2021’de yayınlandı ve sadece 99 gün ulaşılabilir oldu. Tamamen “gizemli” olarak tanımlanan The Guardian’a göre, Britanya müzik topluluğu “hiçbir röportaj, fotoğraf, video, canlı performans” sunmamıştır ve “gerekli ve tamamen etkileşimsiz bir sosyal medya varlığı”na sahiptir. Inflo dışında (Little Simz ve Michael Kiwanuka ile en iyi bilinen prodüktör), topluluğun diğer üyeleri hakkında spekülasyonlar tam olarak doğrulanmadı veya reddedilmedi; ancak Simz, Kiwanuka, Cleo Sol ve diğerleri SAULT yayınlarıyla ilişkilendirilmiştir.

Yedi parçalı albümde beşinci sırada yer alan “Time Is Precious”, yazım kredilerini Cleopatra Nikolic (daha çok Cleo Sol takma adıyla bilinir) ve Dean Josiah Cover’a (aka Inflo, bu şarkının prodüktörü olarak da kredilendirilmiştir) vermektedir. Çoğunlukla süzülen, sözsüz vokaller ve sinematik yaylar içerir; sözler girdiğinde, nadirdir ve sade bir şekilde: “Zamanını boşa harcama çünkü zaman değerlidir / Burada sahip olduğun tek zaman.”

AIR  önceki SAULT çıkışlarından o kadar farklıdır ki, VMP personelinden bazıları albümü dinlerken doğru albümü çaldıklarından emin olmak için tekrar kontrol etmek zorunda kaldı; çeşitli tepkiler, “Bu Sault albümü ne böyle lol”dan “Bu hiç aynı grup gibi gelmiyor!”a kadar değişirken, bir çalışan “punk'lanıyor muyum?” diye bile merak etti. AIR  yine gösteriyor ki, SAULT hakkında tahmin edilebilecek tek şey, tahmin edilemez olmaya devam edecekleridir.

Cisco Swank, Luke Titus & Saba: “Nothing’s Changed”

Cisco Swank — doğduğunda adı Francisco Haye olan, Brooklyn’den 21 yaşında çoklu enstrüman çalan, vokalist ve prodüktör — ve Luke Titus — 24 yaşında çok yönlü bir sanatçı olan Chicago’dan — Saba, Femdot, sık sık Noname ile iş birliği yapan Phoelix ve New York City’li şarkı yazarları Malaya ile birlikte Some Things Take Time albümünde bir araya gelmişlerdir. Albüm, sadece 11 şarkı ve 24 dakikalık bir süreye sahiptir, ancak geniş bir ses sunmaktadır. Saba’yı içeren “Nothing’s Changed”, ikilinin debut’larını tanımlamak için kullandıkları “bir parça beat kaydı, bir parça Blue Note caz oturumu” ile ön plana çıkan bir parçadır.

Lizzo: “About Damn Time”

Lizzo’nun en son single’ı “About Damn Time” için müzik videosu, “Stressed & Sexy” destek grubunda başlıyor (ön nakaratında yankılanıyor: “Çok üzgün ve baskı altındaydım / Bu kadar stresli olmak için fazla iyiyim”), ama bu bir gerçeküstü disko haline dönüşüyor — disko topu, simler ve her şey. “About Damn Time”, Lizzo’nun yaklaşan dördüncü albümünün baş single’ıdır, Special. Zane Lowe’a parça hakkında konuşan Lizzo, şunları söyledi: “Bu parçada diva modundaydım… Bu, kasıtsal olarak disko, funk, bu karanlık zamanlardan çıkarken yürüyebileceğin bir şeydi. Bu kasıtsaldı, müzik türü.”

'Special' albümünü VMP Mağazası'ndan buradan ön sipariş verebilirsiniz buradan.

Bas & Ari Lennox: “[The Others]”

“[The Others],” Ari Lennox’u içeren, Bas’ın en son EP’sinde yer alan dört parçadan biridir, [BUMP] Pick Me Up. Yakın zamanda, her iki sanatçı da, diğer plak şirketi arkadaşlarıyla birlikte Dreamville’in D-Day: A Gangsta Grillz Mixtape’ine katkıda bulundu; bu çalışma Mart ayının sonlarında yayımlandı (Bas, Dreamville'in 2007’de J. Cole tarafından kurulduğunda ilk imza atan sanatçısıydı). Yeni EP'nin ismine sadık kalarak, “[The Others]”, bir enerji kaynağı görevi görüyor, Lennox ve Bas keyifli bir ritimle yükseliyor. Nakara geldiğinde birlikte tekrar ediyorlar: “Sende çok şey var, çok şeyin var, bunun için minnettar ol.”

Jordana: “To The Ground”

“To The Ground”, Jordana’nın yaklaşan albümü Face The Wall için en son single’dır. Şarkı hakkında yaptığı açıklamada, “Bu yalnız olmak ve sıfırdan başlamakla ilgili, nasıl ve nereden başlayacağınızı bilmemek, yetişkinliğe adım atmak. Büyümek yolunda, başarılı hissetmek ve kendimi duygusal ve fiziksel olarak geliştirmek için hiçbir yardım istememek istiyorum. Bu şarkıda tek istenen yardım, tamamen soyulup, mecaz anlamda yere atılıp yeniden ayağa kalkmaktır.” dedi.

‘Face The Wall’ VMP sürümünü buradan ön sipariş verebilirsiniz.

Jeshi & Obongjayar: “Protein”

Doğu Londra’lı rapçi Jeshi, Nijerya doğumlu, Londra merkezli sanatçı Obongjayar ile birlikte “Protein” adlı son single’ına imza attı; bu parça, Jeshi’nin yaklaşan debut albümünden Universal Credit. İki sanatçı parça için Will Dohrn tarafından yönetilen bir müzik videosu da çekti. Obongjayar da kendine ait ilk tam uzunlukta albümünü Some Nights I Dream Of Doors’u Mayıs ayında yayımlamaya hazırlanıyor. Jeshi, şarkı hakkında şöyle dedi: “OB benim dostum, bu yüzden birlikte yapmak çok eğlenceliydi ve bunun şarkıda yansıdığını düşünüyorum. Bu albümde yakalamak için gerçekten önemli bir yan oldu; ne olursa olsun, her gün kötü geçmiyor. Bu an gerçekten iyi hissettiriyor ve bunu seviyorum.”

Yaya Bey: “keisha”

“keisha”, New York City doğumlu, D.C. merkezli R&B sanatçısı Yaya Bey’in yaklaşan dördüncü albümünün baş single’ıdır Remember Your North Star. Albüm hakkında Bey, “Sosyal medyada tanıştım; ‘Kara kadınlar asla sağlıklı bir aşk görmedi veya sağlıklı bir şekilde sevilmedi.’ Bu bizim için derin bir yaradır. Sonra bu duruma kara kadınlar olarak nasıl tepki verdiğimizi düşünmeye başladım. Dolayısıyla bu albüm benim tezim gibi. Birçok farklı türde kadın olmamız gerektiği halde, sonuçta hepimiz sevgi istiyoruz: kendimizi sevmek ve topluluğumuzdan sevgi. Albüm, bu hedefin hatırlatıcısıdır.” dedi.

Koloah: “Serenity”

“Serenity”, Kyiv merkezli Koloah’ın en son albümünün başlık parçasıdır. Bir açıklamada (aynı zamanda albüm kapağının metni), şu ifadelerde bulundu:

“24 Şubat’ta hayatım tekrar bir kabusa dönüştü ve kaygı, gittiğimiz her yerde bize eşlik eden bir his haline geldi. Bugün, kendinizi destek ve huzur bulmak zor. Etrafımızdaki tek şey korku, öfke, acı, tükenmişlik, Ukrayna halkının soykırıma dönüşen savaşı sonrasında masum kurbanlar.

Roketler şehre uçmaya başladığında ve düşman birlikleri neredeyse merkezine ulaşmışken, kedimi, iki tişört, bir ceket, bir dizüstü bilgisayarımı alıp Kyiv’den ayrıldım. Şehrime geri dönebilir miyim? Kyiv, hatırladığım gibi olacak mı? Belki sadece anılarımda. Aceleci bir kaçışın ardından, 70 saatlik yolculuğum başladı ve yerleşip yeni destek bulabileceğim bir yere ulaşana kadar sürdü. Ancak burada bile siren seslerini ve roket patlamalarını duyabiliyorum. Şimdi kimse olayların gidişatını tahmin edemez, bir hafta içinde ne olacağını anlamak imkansız, yarının geleceğinden emin değiliz.

Bu durum, şimdi albümün yayınlanmasına itici bir güç oldu. Günlük cehennemde müzik, benim desteğim, terapim haline geldi. Şimdi gücümü ve desteğimi başkalarıyla paylaşmak istiyorum. Bu albümü, bize olanları, gözyaşlarını, nostaljiyi, gelecek hayallerini ve parlak bir yarına olan inancı yansıtmak için yarattım. Hayatta kalacağız, memleketlerimize döneceğiz ve savaş bittiğinde ülkeyi yeniden inşa edeceğiz.

Albümden elde edilen gelir Mülteci Destek Fonu’na gidecektir.

Özgürlük Ukrayna’ya!” 

Onurlu Bahsetmeler

• Joel Ross: “GUILT”
• Phoebe Bridgers: “Sidelines”
• Faye Webster: “Car Therapy”
• Amelia Moore: “Crybaby”
• ZOYA: “I’m a Mess”