Deaf Forever: Mart Ayının En İyi Metali, İncelendi

Planning For Burial: Below The House (The Flenser)

Geçen yıl, Justin Broadrick ve Mark Kozelek biraz hayal kırıklığı yaratan bir işbirlikçi albüm çıkardılar. Eğer Benji ile Godflesh buluşmasını umuyorsanız, bu olmadı — Broadrick yeterince ortaya çıkmadı ve Kozelek’in serbest dolanan tarzı son zamanlarda ona pek yarar sağlamadı.

Planning For Burial, Thom Wasluck’un doom metal, slowcore ve dream pop'u birbirine bağladığı ve “gloom” olarak adlandırdığı bir tarz ile, Jesu ve Sun Kil Moon'un bir işbirliği gibi geliyor. (Bir zamanlar “I Put Red House Painters on a Mixtape For You” adında bir şarkı çıkarmıştı.) Bu ay Mount Eerie’nin A Crow Looked At Me albümünü dinlediyseniz, Below The House o kadar yoğun değil, ancak Planning For Burial, Phil Elverum'un metal eşdeğeridir. Her ikisi de sizi rahatsız edecek kadar yakın bir şekilde dünyalarına sokar ve özellikle Wasluck yalnızlığın gerçekten nasıl bir bedel ödediğini inceliyor. House, çocukluk evi Wilkes-Barre, Pennsylvania’da kaydedildi; burada, yaklaşık on yıl New Jersey'de yaşadıktan sonra taşındı ve bu izolasyon, dev doom gitarları ve huzurlu tonlarıyla yankılanıyor. Glockenspiel ve uzun süren Faint benzeri synth, “Whiskey and Wine” parçasında gitar sürtünmelerine karşı çarpışıyor; bu da onun hem bu kadar yüksek hem de bu kadar narin olabileceğinin en iyi örneklerinden biri. Burada ayrıca, “Warmth of You” ve “Dull Knife Pt. 1” gibi parçalarla daha düz rock örnekleri var; burada Wasluck’un Nine Inch Nails kökeni gerçekten kendini gösteriyor. Desideratum, 2014'teki en sevdiğim kayıtlardan biriydi — “Where You Rest Your Head At Night” muhtemelen on yılın en sevdiğim şarkısı olacak — ve House bu yıl aynı kategoride olacak.

Poison Rites: Poison Rites (Self-Released)

On yılından daha önce, Speedwolf Denver'ın en popüler metal grubu oldu. Tekrar moda olan thrash döneminde ortaya çıktılar, Motorhead’in motosiklet tutumunu vurguladılar ve Exodus ve D.R.I. taklitçilerinden farklılaştılar. “Denver 666” ile Denver’ın gayri resmi resmi marşına sahiptiler, bu da kafanıza düşen bir milyon Banquet gibi. Speedwolf, 2014'te davulcu Richie Tice’nin ayrılmasından sonra neredeyse dağıldı ve Denver'ın metal sahasının gücüne rağmen, diğer üyeler genellikle sessiz kaldı. Vokalist Reed Bruemmer, hızlı, gevşek ve yüksek sesli punk tarzına sahip yeni bir grup olan Poison Rites'te yeniden ortaya çıktı. Kendine ait olan bu debut albüm, umutsuzca mallardeki bir Ty Segall işine benzemiyor — Reatards’ın Teenage Hate ve Zeke’nin Kicked in the Teeth albümlerinin halefidir. İlk albüm bu kayıtta her yerde izlerini taşımakta — başıboş fuzz'u, Stooges’ın görkeminden yoksun blues'a benziyor ve öldürücü bir çizgiye yöneliyor. “Fuck My Mind” muhtemelen 2017 versiyonu “You Fucked Up My Dreams” olabilir; Bruemmer burada Jay Reatard gibi biraz ses çıkarıyor, Denver’ın soğuk sınırlarından Memphis’in sıcak hayal deliliklerini yakalıyor. Motorhead, manevi bir etki olarak kalmaya devam ediyor; rock hakkındaki tutumları, müziklerinden daha yakın bir his veriyor. Poison Rites dinlerken ikinci bir Jack ve Coke içmenize gerek yok, ama faydası olur.

Author & Punisher: Pressure Mine (Relapse)

S U R V I V E'ın başarısıyla, Relapse neredeyse metal kadar elektronik bir plak şirketi oldu. Elektronik müziğe olan ilgileri yeni değil; Zombi, synthwave'in bir şey olduğu neredeyse on yıl önce John Carpenter hayranlığı yapıyordu, Nile’ın Karl Sanders’ı onların aracılığıyla ambient kayıtlar çıkardı ve Relapse’ın alt markası Release Entertainment, Merzbow’un en bilinen iki kaydını, Venereology ve Pulse Demonu çıkardı. Relapse’ın iki yönü, yeni imzaladıkları, Tristan Shone’un kayıt ismi olan Author and Punisher ile birleşiyor. Kendi enstrümanlarını yapan bir mühendis; gerçekten endüstriyel metaldeki endüstriyi belirtiyor. Shone her şeyi kontrol ediyor ve onun canlı performansını izlemek, makineleri mi yoksa kendisinin mi tahakküm altında olduğunu sorgulatıyor. Pressure Mine, Relapse için ilk EP'si ve daha melodik tarafına odaklanıyor, açıkça Godflesh hayranlığını büyük ölçüde reddediyor. “Nazarene” hala bu belirgin hayranlığı taşırken, Shone, şarkı söyleme sesini ön plana çıkarmayı seçti; bu, Mike Patton veya Buzz Osbourne’un daha fısıldayan tonlarıyla aynı şekilde rahatsız edici. “Pressure Lover” bass dalgalarını hafif bir kaynama seviyesinde tutuyor ve Shone’un sesi öne çıkıyor. “Enter This” VNV Nation’ın vibe’larını taşırken, Shone’un müziği Elektronik Vücut Müzikleri olarak tanımlanabilir; ancak çoğu EBM’den çok daha az dans ederken daha tehditkar. Pressure, daha itidalli bir Igorr veya Autechre'ın bir funhouse metal versiyonu gibi, elektronik ve ağır müzik dünyaları arasında sersemlemiş bir şekilde süzülüyor.