Cody Jinks beklenmedik bir country yıldızı

Cody Jinks de kim?

Country sanatçısının hayranları — kendilerine “Flockers” adını veren ve Jinks’in konserlerine akın eden insanlar — için, o türün genç kurtarıcılarından biri. Merle'nin “hey kız”dan daha çok değer gördüğü günlere geri dönen biri. Diğerleri için, o nispeten yeni bir isimdir, ama 38 yaşında olmasına rağmen, zaten birkaç albüm çıkardı, geniş tur yaptı ve türün saf sevenleri arasında bir kült figürü haline geldi.

2016’nın I'm Not the Devil albümü, yayın şirketi desteği olmadan bile Billboard'un Country Albümleri listesinde ilk beşe girerek Jinks için uzun zamandır beklenen bir çıkış başarısı oldu. Bu albümün başarısı Jinks'i yeni yerlere götürdü; geç saatlerdeki televizyon programlarına çıkmak ve Nashville’in ikonik Ryman Auditorium’unda birden fazla kapalı gişe konserler vermek gibi.

Yeni albümü Liferste, Jinks I’m Not the Devil'ı kritik ve kült başarısı yapan şeyi ikiye katlıyor: dürüst şarkı yazımı, uzman müzisyenlik ve 1970'lerin outlaw hareketi ile çağdaş sol-of-center country sanatçıları Sturgill Simpson ve Margo Price’ın müziği arasında köprü kuran bir country tarzı. Ayrıca, Paul Cauthen, White Morgan, Tennessee Jet ve Austin Allsup gibi bazı arkadaşlarını da davet ederek onları ortak yazar olarak kadroya dahil etti.

Jinks'in, Lifers albümünün çıkışından birkaç hafta sonra onunla şarkı yazımı, bir plak şirketi ile müzik yayınlama ve Music Row'daki insanların radarlarına nasıl girdiği hakkında konuşma fırsatı bulduk.

VMP: Albüm birkaç hafta önce çıktı. Şimdiye kadar aldığınız tepkiler ve deneyimleriniz nasıldı?

Cody Jinks: Bir rahatlama. Diğer gün gruptaki adamlardan biri bana, kaydın başladığı günün bir yıl önce olduğunu söyledi. Gerçekten neredeyse bir yıl aldı. Ocak ayında bitirdik ve geriye kalan zaman albümü çıkarmaya hazırlıkla geçti. Klasik bir şey, birinin bir albümü çıkarma süreci uzun zaman alıyor. Yani rahatlama muhtemelen bulabildiğim en büyük kelime. Minnettarım. Rahatladım.

Bu, bir plak şirketi ile çıkardığınız ilk albüm. Önceki deneyimlerle karşılaştırıldığında nasıl bir deneyim oldu?

Gerçekten hiç farkı yoktu. Rounder ile plak bittiğinde ve plak çıkmadan önce anlaştık. Gerçekten sadece bizim yaptığımız şeyi istediler. Albümde dışardan hiç müdahale olmadı. Rounder o albümle ilgili aslında hiçbir şey yapmadı ve esas olarak bu yüzden onlarla gitmeyi seçtim, çünkü bizi bizim olduğumuz gibi istediler. Kendi grubumuzla kaydettik ve büyük plak anlaşmaları ve plak şirketleri ile bulaştığınızda bu çok nadir olan bir durumdur. Ama beni istediler. Bizi istediler.

Evet, her iki dünyanın da en iyisi gibi görünüyor. Yaratıcı kontrolünüz var ve istediğiniz şeyi yapma şansınız var ama yine de bir label'in desteği ve gücüyle birlikte.

Bu gerçekten bir nevi taze bir nefes gibiydi. Neredeyse 38 yaşındayım ve bu benim ilk plak anlaşmam. Ne yapmak istediğimizi kesip biçme ve Rounder'ın “Bu harika. Biz bunu seviyoruz. Bunu istiyoruz.” deme şansı harikaydı.

Albümü dinlerken beni en çok etkileyen şeylerden biri, böyle harika bir yazar kadrosunu bir araya getirdiğinizdi. Farklı bakış açılarına sahip birçok yetenekli yazar duymak gerçekten güzel, ancak aynı zamanda albüm bir bütün olarak cohesive ve gerçekten sizi yansıtıyor. Bu kadroya kimi dahil etmek istediğinize nasıl karar verdiniz?

Bu gerçekten organik bir şekilde oldu. Birçok farklı yazardan oluşan bir albüm yapma fikri yıllar önce varmıştı ama bu albüme kadar şekil almadı. Bu, turnede bu adamlarla birlikte olmaktan kaynaklandı; bu albümdeki çoğu yazarı ya uzun bir süre turne yaptım ya da yeterince oynadım ve saygı kazandım. Biriyle oturup yazmaya başlamadan önce mutlaka birini tanımam gerekir. Hep böyle çalışırım. Ama yıllar içinde birçok iyi arkadaş edindim ve birçok turne arkadaşıyla çalıştım, bu yüzden bu organik olarak oldu. Pek fazla iteklemedim. Bir Tennessee Jet arardım ve o zaman bir şey organik olarak olurdu. Bu yüzden kucağıma düştü. Albümdeki herkesi seviyorum, yazmadığım şarkıları bile kapladığım adamlarla. Başka bir Billy Don Burns şarkısı ve başka bir Scott Copeland şarkısı daha yaptım. Sadece bir şarkıda yalnızca ben vardım ve bunu hiç yapmadım. Tüm albümlerimdeki şarkıların çoğu sadece bendim.

Yazdığınız şarkıdan [“Head Case”] bahsederken, her seferinde geri dönüp düşündüğüm şarkı gerçekten buydu. O şarkıyı nasıl yazdığınız ve sizin için ne anlama geldiği hakkında biraz daha bilgi verebilir misiniz?

Gerçekten dürüst olmak gerekirse, o şarkıyı yazmak zordu. Sanatçılar kendi yollarında tuhaftırlar ve çoğu zaman kendi kafalarında yaşarlar. O şarkıyı Chris Cornell’in vefatından hemen sonra yazdım; o benim büyük bir etkimdi. Aynı zamanda, Scott Copeland hapisteydi, bu yüzden “Bütün kahramanlarım ya ölüyor ya da bir hücrede oturuyor” satırı oradan geldi. Kendi akıl sağlığınızı sorgulamak zor bir şeydir. Bir izleyici kitlesinin önünde olmak daha da zordur. Ama o gerçekten harika bir tepki aldığımız bir şarkı oldu. Şarkıdan beklemediğim bir şekilde herkesin ilgisini çekti ve bu beni gerçekten şaşırttı.

Evet, o tür şarkıları pek duymuyorsunuz. Dürüst ve kırılgan bir şekilde, çoğu insanın belki duymak istediği ama her zaman bulamadığı bir şey.

Evet, kırılgan olmak, mecazi anlamda, sahneye çıkıp pantolonlarınızı indirerek yürümek gibidir.

Bilgi donanıma sahip bilmeyenlerin bilecekleri gibi oluyor.

O adam gerçekten çok özel. 70 yaşına yaklaşıyor. Çoğu kişinin bilmediği bir hazine. Adamlar bir sürü farklı insanla çalıştı. Merle ile çalışmış. Willie için yazdı. Ve şimdi, hayatının ilerleyen dönemlerinde, bana göre nihayet hak ettiği krediyi almaya başladı. Onu beş ya da altı yıl önce duymuştum. Illinois’de bir gösteri yapıyordum ve hala arkadaşım olan bir gösteri organizatörü var orada ve onunla bir gösteri yapıyorduk ve dedi ki, “Billy Don Burns’u duydun mu hiç?” Beni biraz çaldı ve iki Billy Don Burns CD’sini çaldım ve eve gittim ve içine daldım. “Bu adam nerelerdeydi?” dedim. Yükselip alçalmış; hapishanede bulunmuş. Nihayet yeniden canlanıyor. Whitey Morgan onun şarkılarını kesti. “Must Be the Whiskey” şarkısını yazan Josh Morningstar onun şarkılarını kesti. Komik çünkü Billy ile konuşuyorsun — ve hepimiz 30’larımızın sonları ve 40’larımızın başlarındayız — o zaman da diyor ki, “Genç adamların şarkılarımı kesmesi çok güzel.” Biz de kendimiz zaten 20 yıldır yapıyoruz. O bir tatlı adam.

Ne kadar süredir bunu yaptığınız noktasına gelirsek, birkaç albümünüz var ve bir ton turne yaptınız, ama bununla birlikte, I'm Not the Devil albümünü çıkardığınızda bir değişiklik oldu. Ryman’ı dolduruyor ve geç saatlerdeki programlarda çalıyorsunuz, bu tür şeyler. Bu albümün çıkışına yaklaştıkça bunu hissedebiliyor muydunuz?

Hayır. Hiçbir şekilde. Şu anda bulunduğumuz yerde çok fazla faktör var ve zamanlama başka herhangi bir şey kadar büyük bir faktör. Malzemeye sahip olmak, doğru grup ve ekip ve yönetim, etrafınızdaki insanları doğru yerleştirmek elbette çok önemli, ama bunun çoğunu zamana borçluyum. Bu tür müziğimizde gördüğümüz değişim dalgasının eşiğinde olmaktan şüphem yok. Devil bizim için kesinlikle bir dönüm noktasıydı. Ondan önceki kayıt, Adobe Sessions, bir yükseliş görmeye başladık. Sonra Devili çıkardığımız zaman Ryman'ı geçti. Bunların hiçbirisi beklenmiyordu. Bunu uzun zamandır yapıyorum ve bu benim için olduğu kadar başkaları için de şok edici. Geçenlerde biri rekor satışları hakkında bir şeyler yazmıştı ve yorumlardan biri, “ Music Row'daki insanlar hala Cody Jinks'in kim olduğuna dair şüpheleri varsa, artık şüphelerinin kalmayacağı.” şeklindeydi.