Haftanın Albümü: Tyler The Creator'ın 'Flower Boy'

Tyler, The Creator'ın çok yönlü başarıları, onu Internet kultu anti-kahramanının derinliklerinden yükseltti ve kamuoyunda daha rezervli bir hale getirirken, omuzlarındaki birçok yükü korumaya devam etti. O, istediği her şey ve herkes olmaya başlıyor: GOLF aracılığıyla moda ve tasarımda bir Truva atı (Vans'i Converse için bırakırken), GOLF Uygulamasında deneysel bir TV adamı (yakında bir VICELAND şovu ile), Camp Flog Gnaw Karnavalı'nın küratörü ve belki de henüz bilemeyeceğimiz daha fazlası. Profili büyüdükçe, kişiliğinin toksiklikleri uyum sağlamak için yavaşça azaldı, ama müziği tehlikeli bir şekilde bir düşünce eksikliği haline gelmeye yaklaştı. 2015’in Cherry Bombı, onun radikal eksantrikliklerini bir vizyon arayışının bir sonraki aşamasına yerleştirilmiş kibirli ihtişamın ses kolajına fırlattı. Tyler’ın kendisi için oluşturduğu imaj kadar sarsıcı ve dengesizdi: en iyi hallerinde, yenilikçi garipliklerini sona doğru itip idolünden en iyisini çıkardı, ancak bu anlar ya kasıtlı olarak aşındırıcı bir karışım tarafından gölgelendi ya da bu idolden aşırı türetilmiş olarak, onlara unutulmaz bir ilk taslak kalitesi kazandıran bir hal aldı.

Flower Boy, hak ettiğimizi bilmediğimiz bir yeniden doğuştur: karanlıkta gelişen bir mirasta zafer dolu parlak bir nokta, Tyler’ı Odd Future grubunu yüzeye çıkaran tantrik frekanslardan daha da uzakta buluyor. Neredeyse her anlamda Cherry Bomb ile zıt: müzik, ton ayarları mükemmel uyumda daha parlak, ve Tyler şu ana kadar kaydedilen en iyimser ve samimi hali. Ve bu tamamen bir numara ya da yalan değil, birçok eleştirmenin onun cinselliği hakkında ima ettiklerine rağmen: başlıktan itibaren, Tyler tanıdık bir genç işbirlikçiler grubundan - Rex Orange County, Kali Uchis, Estelle, Frank Ocean ve Steve Lacy’yi örnek vermek gerekirse - muhteşem performanslar ortaya çıkardı; ses paleti ise, Ladera'da yaz günü bisiklet sürerken tasarladığı bir gömlek gibi süzülüyor. Ya da belki onun “Kasım”ının olduğu gün: uzak olmayan bir gençlikte huzur ve gerçek aşk özlemiyle, bu tüm operasyonun dağılma gerçeğini tartarken.

Ses açısından, gariplikler yerinde kalır: Tyler, başka ellerde büyük hit olabilecek kayıtlarda hala kendi sınırlarının dışında şarkı söylüyor, belki de göz ardı edilen bir prodüksiyon yeteneğini tekrar teyit etmek için? Memnuniyetsizliğin bir kenara bırakılması, bu albüm nihayet o yeteneğin kesin kaydını oluşturarak müziği maksimize edip şovları minimize ediyor. Ritmler hâlâ tuhaf bir duruş ile çınlar, uyumsuz akor ilerlemelerine yönelirken geleneksel tuzak seslerine bir lunapark dönüşü ekler, ama fikirler hiçbir şeyi zorlamadan dolu ve gerçekleştirilmiş hissediyor. Funk ve soul etkileri devreye girdiğinde, her şeyi daha parlak bir prizma üzerinden parlatıyor. “911”, Tyler’ın intihar düşüncelerini mutlu bir yere çevirerek kendine zarar verme düşüncesini bir öğleden sonra sürüşü havasında kamufle ediyor. “See You Again”, hayal ettiği sevgiyi ve nefret ettiği materyalizmle kaplı halini andırıyor, ve “Droppin’ Seeds”, geçmişten beri kendisinden çok daha genç bir Lil Wayne dörtlüğünü sunmayı başarıyor. Lirik olarak, Tyler insanların unuttuğu becerileri hatırlatıyor, albümü ilginç dizeler ve geliştirilen şarkı yazımı ile örüyor. “Garden Shed”, sahneyi kurmak için zaman alıyor, Estelle saklanmaktan bahsederken Tyler, erkekleri sevme konusunda mücadele ettiğini kabul ediyor ama kendisini savunmak için yüzeyde kalmaya çalışıyor. Tam tersine, “Mr. Lonely”nin genişletilmiş evcil hayvan metaforu, Tyler’ın o oyunbazlığa çok kaybolarak çırpındığı bir an olarak o bahçeden belirgin bir şekilde çıkıyor.

Uygulamalar mükemmel olsa da, Flower Boy, Tyler’ın kariyeri boyunca olduğu kadar karmaşık ve çok katmanlı. Yeni katmanlar, eğer Frank Ocean’ın karşılaştığı geri dönüşleri bir şekilde yönetirse, asla yanıtı bulunmayacak yeni sorular ortaya çıkarıyor. Siyah Hayatlar Önemlidir'i kabul etmenin ve bu neslin Nat Turner’ını özgür bırakmak için çağrıda bulunmanın ciddiyeti nedir - ırksal konuların katalogunda kaydırıldığı bir albüm dolusu beyaz adamlara yazılmış aşk şarkıları geçirirken? Önceki eserlerinde homofobik küfürler öne çıkıyor - bunları etki değil, niyet üzerinden savundu - ama burada hiçbiri yok, Tyler’ın şimdi açık cinselliği, anlatısını daha da karmaşık hale getiriyor ve eurocentricity, heteronormativite ve hypermasculinity üzerine birkaç yeni alt metin açıyor. Tyler, kendisinin bu yönlerini açığa çıkarmadan yalnız kalmayı tercih edecek mi? Zamanla öğreneceğiz, ancak 26 yaşında, dili üzerinde çok belirgin bir özgürlükle bu kadar genç kalmak, liberal küfür kullanımı ve tecavüz fantezisi aşk şarkıları arasında gelen bazıları için yeni ve geliştirilmiş Tyler’ın yabancılaştırıcı hissi olacağı kesin. Eğer asla Tyler’ın deliliğine göz atmadıysanız ya da tekrar göz atmak istemiyorsanız, bu albüm onun en iyi eseri ve yeniden düşünmek için kesin bir neden.