Haftanın albümü: Soccer Mommy'nin 'Clean'

Takıntılı olan mı olmak daha iyi, yoksa takıntı konusu olan mı? Daha spesifik olarak, kendi hayranlığınızda savunmasız olmak mı yoksa başkasının ölçüsüz sevgisinin nesnesi mi olmak tercih edilir? Bir durumda verecek çok sevginiz var – hissetmek için sevgi – ve karşılıksız kalma riski taşımaktasınız. Diğerinde ise, bir başkasının duygularının alıcısı ve dolayısıyla sorumlususunuz ve zarara yol açma olasılığınız neredeyse kesin. Tutku ile ilgili kesin bir şey yoktur; ne hissettiğiniz daima başkasının duygularına bağlıdır. Bağlanmanın o karmaşıklıkları, Sophie Allison’ın Soccer Mommy olarak uzun zamandır beklenen ilk albümü Clean'in odak noktasıdır ve yazarının kendini sorgulamasını dışsal onay yoluyla yönlendirirken, bu albüm kendi takıntınızı haklı çıkarır.

Allison, For Young Hearts EP'si ile anında bir çıkar yakaladı ve sonrasında daha kapsamlı Collection ile yükselen bir yıldız haline geldi. Ancak Clean, Allison'ın Soccer Mommy estetiğinin en net ifadesini temsil ediyor; bu, aynı zamanda samimi ve mesafeli olup, album boyunca idolü olduğu "cool" kızlar gibi onun tekil çekimine sizi çekiyor. Proje, ses açısından, en erken çalışmalarındaki sesin düşük akustiklerinden yüksek çözünürlüklü geniş ekran düzeyine evrildi; bu sefer üretimi duyabiliyorsunuz, eksikliğini değil. Ve söz açısından, kayıt, onun yetenekli hikaye anlatıcılığının şimdiye kadar en güçlü sergisi, arka planda kaybolan küçük detaylarda kaygıyla kaybolmadan büyük anlatıyı daima göz önünde tutuyor. Oluşturduğu dünya büyük değil ve toplamda Clean, yatak odaları, okul bahçeleri ve ıssız kaldırımların ötesinde pek fazla alan kaplamıyor. Ancak bu sınırlı alanda, Allison, duygusal toprağın bütünüyle dolandığı manzaralar arasından geçiyor.

Clean'de lineer bir hikaye yok, ancak açıkça Allison'ın başkalarıyla olan ilişkilerini çeken ve onları asla başlatamayan uyku halindeki öz şüpheleriyle takıntılıdır. Güvensizliği, en doğrudan, yakınlaşmayı umduğu kişilerin onayını aramaya dönüşüyor. Ancak bu arzular her zaman romantik değil, ya da en azından açıkça değil. Örneğin, parlayan “Cool” parçasında, Allison, okulda dissosiyan kalp kıranların önünde, sadece onlarla arkadaş olmak değil, fiziksel olarak onları temsil etmek istediği yerdesin. Kendi için “o cool olmak istemek” şarkısını söylese de, aslında istediğinin o dünyadan koruma sağlamak için dışardan yeterince ilgisiz görünmek – onların evrensel ilgisizliğini yansıtıyor. “O asla bir çocuğu sevmez,” diye övünüyor Allison, bunun oldukça önemli bir nitelik olduğunu ifade edercesine.

Yine de Clean'de, Allison, diğerleriyle zaman geçirek kendini aramaya devam ediyor. Albümün öne çıkan parçası “Flaw”da en çok çatışma yaşıyor. Seyrek, neredeyse tereddütlü akustik melodinin üzerinde kendini başkalarına yatırmanın hatasını anlıyor - “aşkın bu kadar güçlü olabileceğini düşünmekte.” Ama aynı zamanda, bahislerini yanlış birine yatırdığını kabul etmeye de yanaşamıyor: “Bütün bunları sana mal etmeyi seçiyorum / Çünkü gerçeği sevmiyorum / Bunun hiçbiri senin eserindeydi.” “Flaw,” kendisini tamamen birine verenin ardından gelen kızgınlıkla yüzleşiyor; aynı zamanda Allison'ın ilk başta bütünlüğünü başka bir insana bağladığına dair hayal kırıklığını daha da derinlemesine araştırıyor. Bu şarkıların çoğu, şarkıcının, kendisine yetip yetmeyeceğini kanıtlamak için başkalarına sunduğu tümü mü olduğunu sunarken; ya da “Skin” adlı daha ılımlı parçada belirttiği gibi, “sadece uygun bir şekilde oturan bir puzzle parçası olmak / Böylece senin zihninde hapsolmuş birisi olabilirim.”

Trajedi şudur ki, Allison'ın çabaları çoğu zaman, oturduğu yerin dışına yönlendirilmiş bakışlarla karşılanıyor; bu şekilde çekici geçen geçicilere çok idealized olan “Coca-Cola gibi köpüklü ve tatlı” olarak. Allison, Clean'de başka bir kadını onurlandırırken, bu sefer bir erkek arkadaşının “Son Kızı” üzerine bir oda yazıyor, bunu kıskançlık değil, hayranlık ile yapıyor. “O çok tatlı / Ve o çok güzel / Benden bile daha fazla,” diyor, eserin titrek melodisiyle hayret içinde. Bu karşılaştırma, onun için değil, kendi için daha çok, başka birinin dikkatine layık olabileceğine dair soruyu ima ediyor. Ama onun cevabı, albümün yarı yırtılmış kenarları ve kırık gitar ilahilerinin arasındaki çatlaklarda yavaşça ortaya çıkan kendi değeri kadar önemli değildir.

Yine de, en azından bir güçlü öz-yetkilendirme ifadesi sunuyor. Clean'in çoğu, onu parçalara ayıran ve onu bütün olarak deneyimlemek yerine sadece parçalar için yırtan sevgililerin onu kemiren malign cazibelerini beslerken, aynı zamanda gerekli olduğunda geri ısırmaktan korkmadığını da açıkça gösteriyor; bunu en heyecanlı şekilde önder tekli “Your Dog”da yapıyor. Cinsiyetçi bir dindar adamın onu, sadece sevgilisi olarak varlığıyla, bir indie peri masalı kızı olarak karakterize etme çabalarına karşı, kendini bir önemsiz diğerinin paradesine bir rozet olarak kullanmayı reddediyor. “Ben senin kullanımın için bir obje değilim/ Sen yalnızken veya kafa karışıklığı yaşarken,” 2018 yılının güçlü bir melodi kırıntısının üstünde haykırıyor.

Bu inanç duygusu, yolculuğunun geri kalanında kısa sürse de, oldukça tatmin edici. “Ben sadece senin için bir süreliğine istediğin şeydim,” diye tekrarlıyor Allison, bir mantra gibi - ya da belki de bir yansıtıcı uyarı - albümün açılış parçası “Still Clean”de. Aynı melodi, son parçada “Wildflowers”ın sonunda tekrarlayıcı bir tekrar olarak geri dönüyor; sanki bir zamanlar hissettiği şeylerin, sonunda kaybolup kaybolmadığına dair bir soru soruyormuş gibi? Clean, doğrudan bir sonla bitmiyor, ancak yol boyunca yeterince gösterge bırakıyor; bu, obsesif bir halde olma ya da obsessif olma gereksiniminden ziyade, Allison’ın kendi değerini kimsenin değerlendirmesinden bağımsız olarak bilmeye geldiği bir yerdir. Yine de, Clean, tüm ölçütlere göre zamanınıza fazlasıyla değerli olduğunu net bir şekilde ortaya koyuyor.

**Clean albümünü şimdi NPR'den dinleyin. **