2018'in En İyi 10 Metal Albümü

On October 12, 2021
tarafından Andy O'Connor email icon

Deaf Forever, aylık metal köşemizdir. İşte 2018'in en iyi 10 metal albümü.


Pig Destroyer
Head Cage (Relapse)

Modern grindcore'u tanımlayan grup, bir albüm yaptı ki bu… grindcore değil mi? Sadece Pig Destroyer bu cesareti ve beceriyi gösterebilir. Head Cage, altıncı kayıtları, groove metal, noise rock ve sert hardcore arasında gezinen cehalet dolu Scott Hull riffleriyle dolup taşıyor. Bu tür saldırganlığa her zaman bir yeteneği vardı — Book Burner'dan “Sis”e ya da onların klasik Prowler in the Yard albümünden “Starbelly”e bakın. Tamamen bunun etrafında bir albüm oluşturduğunuzda, kaslı ve akıllı arasında seçim yapmanıza gerek kalmaz. (Ve hala hız istiyorsanız, “Mt. Skull” ve “Trap Door Man” işinizi görür.) Nü ile sınır mı? Bu, orta tempo rifflerini “nü” olarak düşündüğünüz anlamına gelir, ve bu saçmalıkla bazı Celtic Frost şeylerini aşağılıyorsunuz demektir. Hull sizden hayal kırıklığına uğrayacaktır.


Siege Column
Inferno Deathpassion (Nuclear War Now!)

Hellhammer ve Slayer'dan mı hoşlanıyorsunuz? Yanlışların kafataslarından yapılmış bir tahtı olan bir zindanda mı yaşıyorsunuz? Gerçek metal delileriyle sahtekarlar hakkında saçmalık mı yapıyorsunuz? Tebrikler, siz işleyen, iyi hazırlanmış bir insansınız, belki de New Jersey ölüm-thrash ikilisi Siege Column'sınız. Hızlı, yüksek sesli ve ilkel olan her şeyi hedef alırken, onların çıkış albümü Inferno Deathpassion tam olarak budur. Fırtınalı davullar ve yer altı erken ölüm metal riffleri, tamamen nekro bir yolculuk yaratarak çarpışıyor. Vokallerin, çoğunlukla gürültü çünkü telaffuz suni, barbarca bir hipnozda değiştiği yerde de biraz von var. Kabul etmeye isteksiz olsalar da, aslında biraz da eğlenceli olabilirler. Diğer lo-fi düz sıkıcılıklardan ayıran şey de bu: Genç Tom Araya’yı gülümsetebilecek bir riff atmaya korkmuyorlar ya da bir şarkıya “HEY HEY HEY” bas davul sesiyle başlıyorlar. Ve en karamsar olanlar bile biliyor ki, bu revival oyununda, bir kancaya sahip olmak her şeydir.


Horrendous
Idol (Season of Mist)

Hardcore çocuklarının death metal'e ilgi duymasını ben önemli buluyorum. Mortician memleri kullanarak kendilerinden daha kasvetli görünmeye çalışan insanlardan da memnunum. OSDM tribute grupları hakkında yazıyorum — sonuçta ben bir death metal maniğim. Death metal'de gerçekten sevdiğim, karmaşayı bir baston ya da lanet olarak değil, bir meydan okuma olarak gören gruplardır. Horrendous, ilerici metal olarak görmek istediğim death metal geleneğini sürdürüyor. Sadece birkaç yıl içinde kendilerini gerçekten zorladılar ve dördüncü kayıtları Idol, Anaretaya göre daha az kapsamlı ama daha odaklı. Bu, yalnızca sesle değil, ruhla da Death. Her melodik yüklemedeki, her fretsiz bas lick'te, her growl'da. Bunlar çiçek açan death metal şarkıları, çürüyen değil. Bu, “Soothsayer”da en belirgin; klavye korosu, çarpıcı bir saldırıya yol açıyor, asimetrik bir soloyla da bir şekilde tatlı. “Devotion (Blood For Ink)” de bir rock özgüveni taşıyor, olması gerekenden çok daha serbest hareket ediyor. Idol death metal'in geleceği mi? İleriye bakmak bazen harikalar yaratır.


Portal
ION (Profound Lore)

Avustralya metal açısından adeta başka bir boyut. Buradaki gruplar, başka hiçbir yerin ilham vermediği kadar tuhaf ve dikkatsiz. Bilinçli olarak avant-garde ve saf olmak üzere en uç noktalara giden, kendini itiraf etmekten ziyade savantlarla dolu. Brisbane ölüm metal beşlisi Portal, yeteneklerinin farkında ve bu nedenle daha öldürücüler. Portal'ın önceki işi, derin bass tonuyla örtülüydü, oysa ION lanetleyici şekilde parlak, tonuyla daha da gergin bir black metal vızıltısını andırıyor. Bu, sizlere Portal'ın ne kadar deli olduğunu daha iyi anlamanızı sağlıyor - güneş ışığı dezenfekte edici değildir. Horror Illogium’un gitarları, Florida death metalinin no wave tarzında keşfedilmiş gibi, pürüzlü ve kıvrımlı; The Curator’un sessiz ulumaları, bass ile yüzme yapmadıkları için daha belirgin hissediliyor. ION, Portal'ın kafa karıştırıcı death metal'ini yeniden tanımlarken, kendi deliliklerine de bağlı kalıyor. (Eğer daha önce adlarını duymadıysanız, gidip onları Google Resim arama yapın. Editörlerim kesinlikle benim uydurduğumu düşünüyorlar.)


High on Fire
Electric Messiah (EOne)

Sleep’in The Sciences albümü yıl sonu ödüllerinde çokça sevgi görüyor, ki görmesi de lazım. Gerçek Matt Pike hayranları, High on Fire’da ne olduğunu bilir, ve bu yıl Thee Beer Gut Iommi'nin çıkardığı iki slam albümle karşılaşır. High on Fire’ın Electric Messiah bir High on Fire albümü - MotörSabbath o kadar güçlenmiş ki, gök cisimlerini yok ediyor. Üçüncü kez Kurt Ballou ile çalışarak, Pike’ın hızı, basçı Jeff Matz’ın karmaşıklık ve davulcu Des Kensel’in gürültüsündeki dinamikleri en üst düzeye çıkarıyor. Söz konusu moles'ler ise, albümdeki başlıca parça Pike’ın Lemmy ile bir kabusunun üzerine kurulu, ve eğer bu yıl daha metal bir deneyiminiz olmadıysa, o zaman kaburga kemiğinizden yeni bir Pike çıkarmış olmalısınız. Pike, mezardan Lemmy ile iletişim kuruyor mu? Kesinlikle ediyor. Sizin “standart kursunuz” çoğu insandan daha fazla yırtılırsa, oldukça iyi iş çıkarıyorsunuz demektir, ama High on Fire ayrıca “Sanctioned Annihilation” ile sınırlarını da zorluyor. Bu, Sleep şarkısı uzunluğuna yakın, High on Fire için oldukça zorlayıcı bir uzunluk ama, oldukça büyük bir şey yaratarak, erken Sabbath ile Dio dönemi Sabbath'ın daha büyük vizyonu arasında bir buluşma gerçekleşiyor. Pike için bu albüm bir tişörtle çok daha iyi duyuluyor.


夢遊病者 (Sleepwalker)
一期一会 (Sentient Ruin)

Black metal hakkında rahatsız edici bir gerçek var, bunun hiçbiri şüpheli müzisyenlerle ilgili değil: Gerçekten etkileyici olabilmesi için ya tamamen garip olmalı, ya da daha geleneksel metal formlarıyla bir bağlantıları olmalı. (Burada kesinlikle bunun sonuncusu olan bir albüm var, ama birkaç yerde beklememiz gerekiyor.) Gizemli üç ülkeden oluşan trio 夢遊病者, yani Sleepwalker, kesinlikle £ önceki olan, black metal’i krautrock, 80'lerin sonlarında New York aşağı avant-jazz ve noise rock üzerinden alarak. 一期一会 ikinci EP'leri ve garip black metal konusunda daha iyisi yok. Naked City kadar çılgın değiller ancak o grubun karmaşık ruhu oldukça mevcut. Piyanolar bir anda belirecek, gitar riffleri izole ama güzel, baskın kırmızı et daha caz davullarına yol açacak. Bu karmaşık, üzerinde asılı bir sisle bağlanmış. Nasıl bir araya geldiği, günümüzde eski black metal gizemine en yakın şeydir. Tek bilinen, üyelerin Rusya, Japonya ve New York'tan olduğu. Belki daha fazlasını bilmek istemiyoruz?


Vein
Errorzone (Closed Casket Activities)

Nü metal'in tarih boyunca bir yeri vardır, eski metalcilerin kabul etmek istemediği, ama pek azı geri dönebilir; benim yaşımda metalcilerin de kabul etmek istemediği. Massachusetts'ten Vein, nü metal'i nostaljiye karşı bir silah haline getiriyor Errorzone ile, kaotik hardcore'larının frayine bir şeyler ekleyerek hoş bir şekilde oldukça uzaklaşıyor. "virus://vibrance"da breakbeat'ler hemen her şeyi dengesiz hale getirmek üzere, ve her ne kadar Slipknot’ın “Eyeless”ını anımsatsa da, “Come to Daddy” olsaydı bunun metal bir şarkı olması açısından daha sarsıcı bir hale geliyor. Eski Korn tişörtlerini 100 dolara ya da eski Static-X tişörtlerini bunun yarısına çevirmeye çalışmıyorlar. Vein, Doğu Kıyısı metalcore köklerini unutmadı — “Broken Glass Complexion”un sonu Dillinger Escape Plan skronk'uyla Hatebreed kırılmaları arasında bir savaş; “Old Data in a Dead Machine” da, 2002’deki Relapse'i Contamination Fest'e hiç zaman kaybı olmadan atacak kadar mücadele ve kaotik dur-durum dinamikleriyle dolup taşıyor. Başlık parçası, “Jane Doe” radyo uzmanı bir düzenleme gibi, Converge’in en duygusal zirvesini daha küçük bir alana sıkıştırarak. Geçmişe karşı saygı ve dünyayı tekmelemek için tamamen bağımlılığı işte bu muazzam bir birleşim yapıyor. Errorzone bir hata olmalı, ama değil, ve bu en korkutucu olanı.


Deafheaven
Ordinary Corrupt Human Love (Anti-)

İçki içmek 30’larınızda… biraz eski geliyor. Bu pek de çarpıcı bir bilgelik değil ama doğru. Deafheaven'in bazı üyeleri Ordinary Corrupt Human Love albümünü yaparken 30'a yaklaşmışlardı, ve grubun çekirdeği olan vokalist George Clarke ve gitarist Kerry McCoy, buna oldukça yakındılar. Hatta McCoy şimdi kendi gazlı suya adanmış bir Instagram'ı var, bu da onların ne kadar kararlı olduğunun bir göstergesi. Ayıklaşmakla, şimdiye kadar yaptıkları en iyi kayıtları oluşturdular. New Bermuda daha karanlık ve daha geleneksel bir metal yönüne doğru ilerliyordu, ancak Ordinaryde McCoy, her zaman belirgin olan Britpop sevgisini gerçekten parlatıyor. Bu, albümün her yanını bir hafiflik ile kaplıyor - her zaman sahip oldukları black metal etkisiyle getiriyorlar (“Glint” özellikle), ama burada daha önce hiç olmadığı kadar coşkulu bir şekilde sunuyorlar. McCoy ve Mehra'nın heyecanı, Clarke’ın çığlık atan şair olmasına engel olmuyor; bu tezat onları bütünlüyor, mutluluğun ve acının doğal birer partner olduğunu kabul ediyor. Deafheaven, kurtarıcılar ve sapkınlar olarak etiketlenmekten kaçındılar (sıklıkla her ikisi de, onları seven insanlar tarafından!), yaşamın çok karmaşık olduğunu — ve harika olduğunu — kabul ediyorlar. (Ordinary çıkınca onların hakkında yazdığım yazıya buradan ulaşabilirsiniz.)


Rebel Wizard
Voluptuous Worship Of Rapture And Response (Prosthetic)

Yılın en iyi albümlerinden biri içinde “Drunk on the Wizdom of Unicorn Semen” adında bir şarkıya sahip. Bu 2018'in 2018 gibi bir durumu mu? Bu, var oluşun var oluşu - metal tuhaflık içinde var olabilir ve sıklıkla varlığını sürdürebilir. Avustralyalı black metal solo varlığı Rebel Wizard’ın ikinci albümü Voluptuous Worship Of Rapture And Response bunun en iyi örneğidir. Response, black metal'i, NWOBHM riffleri ve melodileri kullanarak, heavy metal ile bağını hissettiriyor. Nekrasov, romantik ve heyecan verici cazibesinin farkında, onun unvanı “Unicorn Semen” dahil, özellikle iyi bir yazar. “The Poor And Ridiculous Alchemy Of Christ And Lucifer And Us All”, esasen blackened çığlıklar ve daha gürültülü prodüksiyona sahip bir Iron Maiden şarkısı; “High Mastery Of The Woeful Arts” ise oldukça fazla thrashy gallop'a sahip, esasen Kill ’Em All'ın nemli bir kanalda yaratıldığını hayal edin. Eğer o black metal belirteçlerini geri alırsa Liquid Metal'i yakabilir mi? Belki ama geniş metal dinleyici kitlesinin onun seviyesine ulaşması gerekir. Nekrasov, metalin hem toplumsal bir deneyim hem de bireysel bir haz oluşunun anlayan biri, kendi içindeki Live Aid’da Kraliçe için şarkılar yaratıyor. Bu yüzden uyuşuk, daha hüzünlü bir parça olan “Mother Nature, Oh My Sweet Mistress, Showed Me The Other Worlds And It Was Just Fallacy” bile rakiplerinin yenilgisinin ağıtını dinlerken hissediliyor. Hail Heavy Negative Wizard Metal. (Rebel Wizard bu yıl ayrıca mükemmel Great Addictions to Blindingly Dark, Worldly Life EP'sini çıkardı.)


Yob
Our Raw Heart (Relapse)

Dünyayı görüyorum, yaşlı. Dünyayı görüyorum, ölü.

Ayrıca, önemsediğim insanların uzun süre yaşamalarını istiyorum. Ne çelişki, değil mi?

Hâlâ yaşamak istiyorum ve belki bu saflıktır. Bu nedenle, Yob'un Our Raw Heart bu yılki diğer tüm kayıtlar gibi kalbimi en çok etkileyen albüm oldu, metal ya da metal değil.

Heart, Yob solisti Mike Scheidt'in geçen yıl divertikülozdan kurtulmasının ardından yapıldı, bu da zamanında harekete geçmediği takdirde ölümcül olabilirdi. Bu nedenle, bu, yaşamı bir zafer olarak anlatan bir kayıt. Yob, zaten Atma ile “Prepare the Ground” adıyla bir 2010'lar metal klasikleri yaptı, bu da agresif bir adanma; “Beauty in Falling Leaves” bunun daha içe dönük, daha açık bir eşdeğeri. Scheidt, ölümle cüretkâr bir fare gibi burun buruna geldi ve kaçtı, ve “Leaves”deki sesi hem zafer hem de aşınmış durumda. Onun dokuzuncu dakikasındaki psikoaktif kırılma o kadar sıcak ve kapsayıcı ki ya yeniden aşkı öğrenmenizi sağlayacak ya da eğer hiç unutmadıysanız, aşkı daha derin hissettirecek. “Original Face” ve “The Screen” hem daha hızlı parçalar olarak Scheidt’in daha önceki hardcore günlerini yansıtıyor, ama bu öfkeyi aşmanın, yalnızca öfke için değil, bir sevgi bulma yolundaki bir yol olduğunu gösteriyor. Scheidt, Yob için meditasyon tekniği asla başarısız olmuyor, hatta savaşta olduğunda bile. Yob, her zaman oldukça ruhsal hissettirmiştir, istese de istemese de, daha yüksek bir şeyle irtibat kurduğunu hissediyorsanız ya da hissetmiyorsanız. “Ablaze”, adını yaşatıyor, kendini bir yakıcı yenilenme temizliği olarak sunuyor ve Yob'un dağlık doom'una bir hafiflik dokunuşu buluyor. Bu, metalin sonsuz kollarına eğiliyor.

Heart kopuk değil. Bağlantıdır, aşırı doğası sizi duygusal hale getirmek için değil, size hayatta olduğunu hissettirmek içindir, hayatta kalmanın ötesinde. Bu yüzden Our Raw Heart olarak adlandırılıyor — her şeyi deneyimlemek ve asla yalnız olmamak. Scheidt'in her riff'i aşağı doğru bastığı anda kalbin elektriğidir, bu, hastalığını atlatmasına yardımcı olan topluluktur, bu da “Sadece ölüm gerçektir, belki. Ama hayat da oldukça iyi.” demektir.

Bu makaleyi paylaş email icon
Profile Picture of Andy O'Connor
Andy O'Connor

Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas. 

Alışveriş Sepeti

Sepetiniz şu anda boş.

Alışverişe Devam Et
Üyeler için ücretsiz kargo Icon Üyeler için ücretsiz kargo
Güvenli ve emniyetli ödeme Icon Güvenli ve emniyetli ödeme
Uluslararası gönderim Icon Uluslararası gönderim
Kalite garantisi Icon Kalite garantisi