The Unsettled Indie-Folk Of Hand Habits
We Talk To Meg Duffy About Their New Album
Meg Duffy’s Hand Habits project is a clash between the personal and the observational. A self-described gatherer, Duffy has quickly become a mesmerizing voice in indie-folk because of their keen sketches of relationships both intimate and out-of-focus.
Duffy wrote most of the music for their stunning and stellar debut LP, Wildly Idle (Humble Before the Void), in their hometown in Upstate New York. Shortly after, they moved to Los Angeles and began anew 3,000 miles away. But as they tell us, with a life on the road, home is never as defined as it’s portrayed. This is reflected in Hand Habits’ second LP, placeholder, which is out this week, and is available from Vinyl Me, Please here. The people change, the stories, too, but the narrator remains constant.
Join The Club
ทุกอย่างเกี่ยวกับ placeholder รับรองได้เลย สนับสนุนโดยวิศวกรและมิกซ์เสียงผู้มีชื่อเสียง LP ชุดที่สองนี้ฟังดูชัดเจนและมีความหมายมากกว่าชุดก่อนหน้า Duffy ก็ได้บ้านที่ใหญ่กว่าเช่นกัน หลังจากปล่อย Wildly Idle กับ Woodsist ที่ยอดเยี่ยม พวกเขาก็ย้ายไปที่ Saddle Creek สำหรับ placeholder ผลลัพธ์ชัดเจนตั้งแต่โน้ตเปิดของเพลงไตเติ้ล กลองเสียงดังก้องและชัดเจน เครื่องดนตรีก็หรูหราและแม่นยำ ถึงแม้ว่าเพลงส่วนใหญ่จะเขียนขึ้นในห้องนอนของพวกเขา แต่ Duffy ต้องการให้แต่อัลบั้มนี้ไม่ฟังดูเป็น 'เพลงที่ทำในห้องนอน' พวกเขาประสบความสำเร็จในแบบที่น่าชื่นชมและดึงดูดใจ
“jessica” ล่องลอยเข้าสู่เพลงป็อปฝันๆ เยือกเย็นกับทัมบูรีนลูบไล้และกีตาร์สไลด์นุ่มๆ มาสู่ข้อสรุปที่คาดไม่ถึง “wildfire” อาจเริ่มต้นด้วยเสียงกีตาร์โปร่งที่คล้ายกับการนึกถึงแคมป์ไฟ เพลงนี้สะท้อนให้เห็นถึงไฟป่าที่กลืนกินแคลิฟอร์เนียใต้ในช่วงปลายฤดูร้อนที่ผ่านมา มันเป็นงานโอเดียบความงามสำหรับอุดมคติของตะวันตกที่ค่อยๆ กลายเป็นความจริงอันโหดร้าย “California / มีเพียงคนเดียวที่รู้ / วิธีการไหม้โดยไม่มีเปลวไฟ / อย่างเช่น wildfire” พวกเขาร้อง มันเจ็บปวดแต่ยังคงสามารถสื่อสารการทำลายล้างอย่างสุดซึ้ง
placeholder เป็นการจับใจอันน่าทึ่งของโลกที่ทั้งห่างไกลและแตะได้ มันเป็นช่วงเวลาที่ล่องลอยในแต่ละวันก่อนที่แสงแดดสุดท้ายจะหายไปทั้งหมด Meg Duffy ใส่ใจมากในวิธีที่พวกเขาสร้างช่วงเวลาเหล่านี้ จนยากที่จะรู้สึกไม่รู้สึกอะไร มันเป็นชั้นของควันเริ่มชัดเจนขึ้น หรืออาจจะใหญ่ขึ้นก็ได้
VMP: บันทึกครั้งสุดท้ายของคุณมุ่งเน้นไปที่การย้ายไปที่ใหม่และการออกจากบ้าน อัลบั้มนี้ คุณรู้สึกเหมือนเป็นผู้อยู่อาศัยใน L.A. มากขึ้นหรือไม่ สบายใจกับเมืองนี้มากขึ้นหรือไม่?
ฉันไม่แน่ใจเพราะอัลบั้มสุดท้ายไม่ได้เกี่ยวกับการย้ายไปเมืองใหม่จริงๆ เพราะฉันเริ่มเพลงเหล่านั้นก่อนที่จะย้ายมาที่นี่ แต่ใช่ ฉันรู้สึกตกลงอยู่ใน L.A. ฉันย้ายไปที่บ้านใหม่และรู้สึกเหมือนฉันกำลังปักหลักใหม่อีกครั้ง ฉันไม่แน่ใจว่านั่นสะท้อนในบันทึกเพลงหรือเปล่า ฉันไม่รู้สึกถึงสิ่งนั้น แต่ฉันรู้สึกว่าตัวเองตกลงอยู่ แม้ว่าฉันจะคิดว่ามันยากที่จะรู้สึกตกลงในฐานะนักดนตรีทัวร์ทั่วๆ ไป ไม่ว่าคุณจะอยู่ที่ไหน
นั่นส่งผลกระทบต่อคุณหรือไม่? คุณคุ้นเคยกับมันหรือไม่? หรือมันเป็นสภาวะที่ไม่แน่นอนเสมอหรือ?
ใช่ สำหรับแน่นอน มันไม่แน่นอนเสมอ แต่มันยากที่จะรู้สึกว่าคุณตกลงเมื่อคุณออกจากสภาพแวดล้อมนั้นเป็นเดือนๆ
แอล.เอ. ในฐานะเมืองและสถานที่มีผลต่อวิธีการทำบันทึกของคุณหรือไม่?
ทางสิ่งแวดล้อม, โดยเฉพาะ เพลง “wildfire” เกี่ยวกับไฟป่าจริงๆ และฉันไม่คิดว่านั่นจะเกิดขึ้นในนิวยอร์กตอนเหนือ แม้แต่แค่การอยู่ในห้องนอนด้านบนที่ฉันทดลองเพลง ทุกอย่างที่ฉันเห็น... ทั้งหมดนั้นก็เข้ามาในบันทึกเพลง
คุณเชื่อมโยงกับ Saddle Creek ได้อย่างไร?
พวกเขามาหาฉัน ฉันทำบันทึกก่อนที่ฉันจะเซ็นสัญญากับ Saddle Creek
พวกเขามาหาคุณเมื่อรู้ว่าคุณมีเพลงใหม่ไหม?
ฉันทำ 7” กับพวกเขาและพวกเขาเคยแสดงความสนใจในเพลงของฉันเสมอ ฉันทำ 7” ปีที่แล้ว พวกเขาได้ยินบางเพลงใหม่ในขณะที่ฉันกำลังหาบันทึกและ Saddle Creek เป็นค่ายที่ฉันตื่นเต้นมากที่สุดเพราะพวกเขาเป็นคนที่ฉันรู้สึกคุ้นเคยที่สุด
คุณเป็นแฟนของค่ายนั้นเมื่อเติบโตขึ้นหรือไม่?
ฉันชอบ Land of Talk พวกเขาเป็นวงโปรดของฉัน
การเขียนเพลงของคุณมักจะเป็นเรื่องส่วนตัวและเชิงสังเกตการณ์ เมื่อคุณตรวจสอบความสัมพันธ์ที่คุณมีเป็นการส่วนตัวในเพลง นั่นทำให้ความสัมพันธ์เหล่านั้นตึงเครียดหรือไม่?
ไม่ในฝ่ายของฉัน (หัวเราะ)
คุณเคยคิดถึงความรู้สึกจากมุมมองของพวกเขาหรือไม่?
ใช่ ฉันมีชื่อเพลงที่เป็นชื่อของคนที่ฉันเคยออกเดทด้วย มันมีชื่อของพวกเขาและฉันส่งให้เธอ เธอแค่บอกว่ามันเป็นเพลงที่ดีจริงๆ
คุณได้คุยกับเธอก่อนหน้านั้นหรือไม่?
ใช่ ฉันแค่บอกว่า ‘ฉันอยากให้เธอฟังจากฉันในวิธีที่ไม่ทำให้เธอรู้สึกประหลาดใจ’
หากมีใครคัดค้าน คุณจะพิจารณาทิ้งเพลงออกจากบันทึกหรือไม่?
ไม่ ขอโทษ (หัวเราะ)
คุณสามารถพูดถึงความคิดของคุณเกี่ยวกับชื่ออัลบั้มนี้ได้หรือไม่? มันแทนอะไรสำหรับคุณ?
มันมาจากซิงเกิ้ลและเพลงนั้นเกี่ยวกับอะไร เป็นตัวแทน รู้สึกชั่วคราว รู้ว่าเราไม่ใช่ผลิตภัณฑ์สุดท้าย — แม้ว่าฉันจะรู้ว่านั่นไม่ถูก
นั่นหมายถึงคุณ เพลงของคุณ ความสัมพันธ์ของคุณหรือไม่?
ฉันว่าทั้งหมดที่ว่ามานั่นแหละ
มีอะไรเฉพาะเจาะจงที่คุณต้องการทำให้แตกต่างกับบันทึกนี้เมื่อเทียบกับครั้งก่อน?
แน่นอน ฉันต้องการเน้นที่เสียงของฉัน ฉันรู้สึกสบายใจกับเสียงของฉันมากขึ้นกว่าตอนทำเพลงครั้งก่อน มีไมโครโฟนมากกว่าหนึ่งตัวช่วยได้แน่ (หัวเราะ) ฉันต้องการให้มันไม่ฟังดูเป็นเพลงที่ทำในห้องนอนด้วย
คุณฝึกการบันทึกเสียงหรือฝึกเสียงอย่างไร? คุณทำอย่างไรเพื่อพยายามปรับปรุงสิ่งเหล่านั้น?
ฉันเรียนรู้การใช้เสียงของฉันจากการทัวร์ตลอดสามปีที่ผ่านมา แค่ร้องมากขึ้น ฉันไม่ได้บันทึกอัลบั้มนี้ ฉันทำงานกับวิศวกรหลายคน Brandon Stroup ทำเสียงร้อง และ Andrew Sarlo ทำเพลงด้วย Chris Messina ช่วยและ Zach Hanson วิศวกรส่วนใหญ่ Tucker Martine มิกซ์ด้วย ฉันไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับด้านโซนิคในแง่ของการจัดการฮาร์ดแวร์
ฉันรู้ว่า Tucker Martine ทำงานในบันทึกครั้งล่าสุดของ William Tyler ที่คุณให้เครดิตด้วย ประสบการณ์นั้นเป็นอย่างไรบ้าง?
มันสนุกมาก ฉันได้เรียนรู้ว่าดนตรีที่ไม่มีเนื้อร้องก็สามารถยืนหยัดและน่าสนใจได้ ฉันได้เรียนรู้วิธีทำให้การเรียบเรียงแบบนั้นฟังดูดี ฉันชอบเล่นกับ Griffin Goldsmith [Dawes] เขาทำให้ฉันคิดถึงเครื่องเคาะมากขึ้นและพลังของมัน ฉันอยากสำรวจสิ่งนั้นในขณะที่ทำบันทึกครั้งถัดไปของฉัน
คุณชอบเล่นในเพลงของคนอื่นหรือไม่?
ใช่ ฉันทำงานเซสชันเยอะมาก
นั่นแตกต่างจากการสร้างสรรค์งานของคุณเองอย่างไร?
มันทำให้ฉันได้รับการชี้นำโดยคนอื่น ซึ่งสามารถท้าทายได้ในทางดีจริงๆ ฉันไม่ค่อยรู้สึกหวงแหนเพราะมันไม่ใช่ของฉัน มันบังคับให้ฉันคิดในมุมมองของคนอื่น ซึ่งฉันชอบมาก
คุณเป็นคนละเอียดกับเพลงของคุณเองหรือไม่?
อาจจะนิดหน่อย แต่ไม่ตามคำนิยาม
ด้วยความบ่อยครั้งที่คุณเขียน คุณเคยมีปัญหาในการรู้ว่าเพลงเสร็จหรือไม่?
ไม่จริงๆ เพราะฉันเป็นคนใจร้อนมาก แต่กำลังพยายามปรับปรุง ฉันชอบให้บางสิ่งรู้สึกดีต่อฉันและฉันสามารถทำหลายๆ เทคเพื่อให้มันถูกต้อง ฉันไม่ใช่คนที่ไม่รู้ว่าเมื่อไหร่เพลงเสร็จ จากนั้นเวลาก็ผ่านไปหลายปีและก็ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ สมองที่มีตรรกะของฉันบอกฉันว่ามันถึงเวลาแล้วที่จะปล่อยการควบคุม
การที่ไม่อดทนนั้นเป็นเรื่องยากเพราะรอบการปล่อยเพลงและทัวร์เพลงบอกเป็นนัยว่าต้องการความอดทนอยู่เสมอหรือไม่?
ฉันรู้สึกโชคดีมากที่ได้เล่นดนตรีเป็นงานของฉัน ถ้ามันถึงจุดที่ฉันต้องหาอีกงานฉันก็ไม่เหนือสิ่งนั้น ฉันไม่สามารถบังคับตัวเองให้เขียนได้ แม้ว่าฉันจะเก็บข้อมูลอยู่ตลอด ฉันไปหลายเดือนโดยไม่เขียนเพลง นั่นไม่เหมาะสมกับรอบการปล่อยเพลงเช่นกัน และฉันไม่กังวลเรื่องนั้นเพราะงานเซสชันที่ฉันทำ ฉันรู้สึกโชคดีมากที่มีสิ่งนั้น
คุณทำยังไงในการรวบรวมไอเดียเหล่านี้?
ฉันเขียนบางอย่างลงไป แต่บางครั้งฉันจดจำบางสิ่งได้ดีพอที่จะจดจำได้
คุณรู้สึกว่าต้องการยึดติดกับความจริงในสิ่งที่คุณสังเกตไหม?
ความจริงเป็นเรื่องส่วนตัว ดังนั้นมันยากที่จะตอบคำถามนั้น
เกี่ยวกับการเล่าเรื่องเกี่ยวกับความสัมพันธ์ คุณอนุญาตให้ตัวเองสร้างเนื้อเรื่องขึ้นบ้างไหม?
ฉันไม่ค่อยสร้างเรื่องเท่าไหร่ แต่คนจากอีกฝ่ายของเรื่องราวของฉันอาจคิดว่าสิ่งที่ฉันพูดเป็นการสร้างเรื่อง ฉันแค่พูดจากประสบการณ์ของฉัน
การเล่าเรื่องเหล่านี้มีผลกระทบต่อตัวคุณอย่างไร?
มันรู้สึกยืนยันว่าสิ่งที่ฉันทำมีความหมาย เมื่อมีคนเข้ามาหาฉันและบอกว่าพวกเขากำลังมีช่วงเวลาที่ยากลำบากจนกว่าจะสามารถเชื่อมโยงกับเพลงของฉัน
นั่นเกิดขึ้นบ่อยไหม?
ใช่ โดยเฉพาะในชุมชนควีร์ นั่นสำคัญมากสำหรับฉัน
คุณได้พูดเกี่ยวกับการปรับเปลี่ยนความสัมพันธ์ในเพลงของคุณ นั่นหมายถึงอะไรสำหรับคุณและจะสะท้อนในเพลงของคุณอย่างไร?
มีบรรทัดฐานของสังคมมากมายที่ฉันรู้สึกสบายใจและถูกบังคับให้ท้าทาย เพราะพวกเขาฝังรากในโครงสร้างที่ฉันไม่รู้สึกว่ามันใช้กับวิธีที่ฉันจัดการกับความสัมพันธ์ เฉพาะอย่างยิ่งการเป็นควีร์ มีความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิด, ท้าทายขอบเขตของเพื่อนหรือลูเวอร์ — และใครคือครอบครัวของฉัน ฉันคิดว่านั่นทำให้มันแทรกซึมในทุกเพลงที่ฉันเขียนในแบบส่วนตัว-การเมือง
คุณหวังว่าใครฟังบันทึกนี้จะได้รับอะไรจากประสบการณ์นี้?
ความรู้สึกใดๆ ก็ตาม (หัวเราะ)
มีความรู้สึกที่เฉพาะเจาะจงที่คุณเชื่อมโยงกับบันทึกนี้ไหม?
ฉันภูมิใจมากๆ กับมัน
คุณสามารถสตรีม placeholder ที่ NPR First Listen และรับรุ่นพิเศษของ Vinyl Me, Please ที่นี่.
Will Schube เป็นผู้สร้างภาพยนตร์และนักเขียนฟรีแลนซ์ที่ตั้งอยู่ในออสติน รัฐเท็กซัส เมื่อเขาไม่ทำหนังหรือเขียนเกี่ยวกับเพลง เขากำลังฝึกฝนเพื่อที่จะเป็นผู้เล่น NHL คนแรกที่ไม่มีประสบการณ์ฮ็อกกี้อาชีพเลย
Join The Club
Join the Club!
Join Now, Starting at $36
Pages
เพลงคุณภาพ ส่งตรงถึงกล่องข้อความของคุณ.
