Referral code for up to $80 off applied at checkout

The Three Kings of the Blues Kept Blues Alive

How Freddie, Albert and B.B. Helped the Genre Survive

On October 26, 2021

In the mid ’50s, the blues was at a — pardon the pun — crossroads. The music had morphed into various strands (R&B, rock ’n’ roll) and had been incorporated into many more (jazz, pop). While the Chitlin Circuit and Chess Records were still running strong, it seemed unlikely that the generation that spawned Muddy Waters, Little Walter and Howlin’ Wolf, who themselves had followed Robert Johnson, Skip James and Son House, would not be followed by a new wave of young guns ready to preach their blues. But thanks to three men with the last name King — well, two anyway, but more on that later — the blues had a resurgence in the ’60s, due to their reimaginings of what electric blues could be and sound like, forever cementing themselves as the Three Kings of the Blues Guitar.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

เข้าร่วมกับบันทึกนี้

ในตอนแรกมี B.B. เกิดเป็น Riley B. King ในรัฐมิสซิสซิปปี้ B.B. ได้ฝึกฝนทักษะของเขาในเมืองเมมฟิสที่ถนน Beale ที่นี่เขาได้รับชื่อเล่นว่า Beale Street Blues Boy ซึ่งต่อมาถูกย่อเป็น Blues Boy อันเนื่องมาจากการแสดงที่โดดเด่นของเขาทั่วบริเวณนั้น ในปลายทศวรรษ 40 และต้นทศวรรษ 50 งานหลักของ King คือการเป็นดีเจวิทยุที่เล่นบลูส์ซึ่งบางครั้งก็เล่นกีตาร์สดด้วย แต่เป็นที่ห้องดื่มเหล้าเล็กๆ ที่การส่งเสียงกีตาร์ของเขาสร้างอิทธิพลครั้งแรก

ผลงานหลักของ B.B. ในประวัติศาสตร์กีตาร์บลูส์ คือวิธีการที่เขาเปลี่ยนกีตาร์จากการเป็นเพื่อนร่วมการแสดง เป็นหน่วยงานแยกที่ 'ร้องเพลง' ข้างๆ เขา ตั้งชื่อว่าลูซิลล์ กิบสันของเขามักจะเด่นเกินกว่า B.B. เองด้วยเสียงร้อง ท่อนโซโลบ่อยครั้งเหมือนกับท่อนหนึ่งของนักร้องอีกคน B.B. และลูซิลล์ ปูทางให้กับสอง King คนอื่นๆ ที่ตามมาภายหลัง แม้ว่าทั้งคู่จะไม่ได้เล่นอย่างเขาเลยก็ตาม เขายังได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับ Eric Clapton และนักกีตาร์ชาวอังกฤษอีกหลายคนที่เล่น 'ร็อก' ในทศวรรษ 60 แต่เขาขยายสิ่งที่กีตาร์บลูส์สามารถทำได้ โดยการปฏิบัติต่อกีตาร์เหมือนเป็นคู่ชีวิตของเขา ฟังโคลงนี้ที่เล่าถึง 'ลูซิลล์' เพื่อเห็นสิ่งที่ฉันพูดถึง:

Freddie King มาเป็นคนต่อไป เกิดเพียงไม่กี่ปีหลัง B.B. แต่ห่างกันหลายร้อยไมล์ทางเหนือ ในเมืองชิคาโกที่เขาย้ายมาจากรัฐเท็กซัสบ้านเกิด เกิดเป็น Fred King, Freddie ใช้ช่วงปีที่สำคัญของชีวิตในการศึกษาสำเนียงเสียงของเท็กซัส ที่ซึ่งบลูส์ถูกรวมเข้ากับเพลงอเมริกันพื้นเมืองทุกชนิด ตั้งแต่แจ๊สไปจนถึงคันทรี และต่อมาถูกส่งอิทธิพลไปโดยการใช้เวลาหลายปีในชิคาโกฟังนักบลูส์ซึ่งมาก่อนเขา Freddie มีส่วนร่วมด้านสุนทรียะต่อบลูส์สองอย่าง คือการเนียนๆ ถือกีตาร์ของเขาเหมือนสะพายกระเป๋าสะพายข้าง และวิธีที่เขาแปลเสียงแห้งแตกของบลูส์เท็กซัสด้วยจังหวะเร่งของบลูส์ชิคาโก

เหมือน B.B. และ Albert, Freddie บันทึกเสียงกับหลากหลายค่ายในสมัยเขา แต่ช่วงพีคของเขาคือระหว่างที่เขาอยู่กับค่ายแอตแลนติก ภายใต้การดูแลของ King Curtis ที่จะไปเป็นผู้นำวงของ Aretha Franklin และเป็นผู้บุกเบิกแซกโซโฟนในเพลงร็อก เขาให้สีสันแห่งอาร์แอนด์บีในเพลงของ Freddie ซึ่งช่วยแปลการแสดงกีตาร์บลูส์ของเขาให้กับคนรุ่นใหม่ แสดงให้เห็นว่าจิตวิญญาณและบลูส์ไม่จำเป็นต้องขัดแย้ง แต่สามารถอยู่ร่วมกันได้ดีเหมือนเนยถั่วและแยมหัวข้อนี้มีผลกระทบที่เห็นได้ชัดในการวางเฟรมของ King สุดท้ายของบลูส์

King สุดท้ายของบลูส์ไม่ได้ชื่อจริงว่า King เกิดเป็น Albert Nelson ไม่ไกลจากที่ B.B. เกิด Albert เป็นตัวหลักในห้องดื่มและคลับที่ถนน Beale เช่นเดียวกับ B.B. ที่บางจุด เจ้าของหรือ Albert เองได้ตัดสินใจว่ามันจะดีสำหรับเขา ในฐานะลูกชายของเกษตรกรและเป็นนักกีตาร์บลูส์ผู้มีความสามารถ ทำตัวเหมือนเขาและ B.B. เป็นพี่น้อง และการเชื่อมโยงชื่อนี้อาจสร้างปาฏิหาริย์ให้กับเขา เขายังตั้งชื่อกีตาร์ของเขาว่า Lucy การเลียนแบบเช่นนี้จะถูกปฏิเสธอย่างรุนแรงในวันนี้ แต่จริงๆ แล้วมันได้ผลกับ Albert เขาจองการแสดงที่ดีกว่า และสามารถดำรงชีวิตด้วยการขับรถบรรทุกและเล่นกิ๊ก

ในวันหยุดที่เมืองเมมฟิส เขาเดินทางไปยังร้านขายแผ่นเสียง Satellite ที่ McLemore ในเมืองเมมฟิส ซึ่งบังเอิญเป็นร้านแผ่นเสียงหน้าสตูดิโอ Stax ผู้ก่อตั้ง Stax Estelle Axton ซึ่งสต็อคแผ่นเสียงและคัดเลือกเพลงที่ควรเป็นซิงเกิลโดยอิงจากการตอบสนองของลูกค้าในร้าน จำ Albert ได้ และรู้ว่าบลูส์ยังขายได้ดี ได้บังคับ Albert ให้บันทึกเสียงใน Stax แม้จะมีการประท้วงจากพี่ชายของเธอ Jim Stewart ผู้ก่อตั้งร่วมของ Stax Albert จะกลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่ยืนนานที่สุดของ Stax อัลบั้มและเพลงของเขาเป็นที่รักอย่างมากในค่าย Albert ซึ่งไม่เคยเจอสายกีตาร์ที่เขาไม่สามารถดัดให้เป็นไปตามต้องการ หรือโซโล่ที่เขาไม่สามารถทำให้เหมือนปืนกลที่ยิงกราดในสนามระเบิด เขาเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบสำหรับเครื่องจักรแสตมป์ของ Stax ที่นำโดย Booker T. & M.G.'s เขาเป็นวิวัฒนาการสุดท้ายในห่วงโซ่ที่เริ่มต้นจาก B.B.; การอัปเดตของบลูส์ที่เกิดขึ้นในช่วง 15 ปีที่สาม King ข้ามกัน

งานของสาม King จะปรากฏให้เห็นในบลูส์ในทศวรรษ 70 และ 80s โดยเฉพาะในนักกีตาร์รุ่นใหม่เช่น Lonnie Brooks และ Stevie Ray Vaughan (ที่เคยทำอัลบั้มกับ Albert) ทั้งสามคนมีคอลเลคชั่นที่สมบูรณ์แบบและต่อสู้เพื่อการปรับปรุงและจินตนาการใหม่ของบลูส์ แม้ว่า Freddie และ Albert จะสิ้นสุดในทศวรรษที่ 70 และ 80; Freddie เสียชีวิตในปี 1976 และ Albert ตามมาที่ปี 1992 นักกีตาร์บลูส์ทุกคนที่หยิบกิบสันหรือกีตาร์ V ในปีต่อๆ มาต้องยอมรับความเคารพต่อพวกเขา และรู้จักมันด้วย

SHARE THIS ARTICLE email icon
Profile Picture of Andrew Winistorfer
Andrew Winistorfer

Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

เข้าร่วมกับบันทึกนี้

Join the Club!

Join Now, Starting at $36
รถเข็นสินค้า

ตะกร้าของคุณว่างเปล่าในขณะนี้

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
Similar Records
Other Customers Bought

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้ Icon การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้
การขนส่งระหว่างประเทศ Icon การขนส่งระหว่างประเทศ
การรับประกันคุณภาพ Icon การรับประกันคุณภาพ