This week, Vinyl Me, Please reissued Soul Sugar, a funky, mostly covers album by blues-jazz organist Jimmy McGriff. You can grab the album here. Below, you can read a background on McGriff, and how he resisted the jazz label and made the funkiest organ music you’ve ever heard.
จิมมี่ แม็คกริฟฟ์ ถึงแม้ว่าเขาจะเคยทำงานให้กับ Blue Note ในช่วงเวลาหนึ่ง แต่ไม่เคยอยากที่จะถูกมองว่าเป็นนักดนตรีแจ๊สเสมอไป เขามักจะคิดว่าตัวเองเป็นนักดนตรีบลูส์ที่มีบรรยากาศแจ๊สเข้ามาผสมผสาน ซึ่งอาจจะอธิบายได้ว่าทำไมดนตรีของเขาฟังดูเหมือน M.G.'s มากกว่าควอเต็ตของไมล์ เกิดในปี 1936 และใช้เวลาสองปีเป็นตำรวจ ก่อนที่จะเข้าเรียนที่จูลิอาร์ดเพื่อศึกษาการเล่นออร์แกน ความสำเร็จครั้งแรกใหญ่ๆ ของ McGriff เกิดขึ้นเมื่อทรีโอของเขาได้รับโอกาสในการทำคัฟเวอร์เพลงอินสตรูเมนตอลของเรย์ ชาร์ลส์ “I’ve Got A Woman” ซึ่งเป็นเพลงฮิตในขณะนั้น เวอร์ชันของ McGriff ฟังดูเบาสบาย เกือบจะหลุดกรอบ และแสดงให้เห็นถึงจังหวะมันส์ๆ ที่ McGriff จะเพอร์เฟ็กในอัลบั้มต่อมา
หลังจากเพลง “I’ve Got A Woman” กลายเป็นเพลงฮิต McGriff ก็ถูกเรียกไปอัดเสียงกับ Sue Records รวมห้า LP รวมถึงอัลบั้มคริสต์มาสที่สนุกสนานที่ชื่อChristmas With McGriff
McGriff เคยอัดเสียงให้กับ Solid State, Blue Note, Groove Merchant และอื่นๆ ระหว่างปี 1966 และ 1976 โดยในบางครั้งก็เคยประกาศว่าเขาจะเลิกเล่นออร์แกนเลยทีเดียว แต่ในปี 1970 เขาเข้าไปในสตูดิโอที่ Capitol เพื่อบันทึกสิ่งที่ถือว่าเป็นอัลบั้มที่ฟังกี้ที่สุด และอาจเป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดของเขา: Soul Sugar
Soul Sugar ที่มีปกที่มีลักษณะคล้ายคลึงกับทำนองทั่วไป เปิดด้วยเพลงของ Andy Kim’s “Sugar Sugar” ซึ่งเป็นเพลงป็อปที่ไม่มีจังหวะ “groove” มากนัก เวอร์ชันของ McGriff เปลี่ยนเพลงนี้ให้เป็นเพลงแจ๊สวิญญาณที่เบาเป็นขนนก นอกจากนี้ McGriff ยังเปลี่ยนเพลง “Signed, Sealed, Delivered I’m Yours” ของ Stevie Wonder ให้เป็นเพลงจังหวะหนัก และเพลง “Spirit in the Dark” ที่ไม่ค่อยได้รับการยอมรับของ Aretha Franklin ให้เป็นบริการในโบสถ์ เพลง “You’re The One” ของ Sly Stone กลายเป็นดนตรีที่เหมาะสมสำหรับการท่องเที่ยว
คัฟเวอร์เหล่านี้มีความแตกต่างกันอย่างชัดเจน คุณจะยากที่จะรู้แน่ชัดว่าเป็นคัฟเวอร์หรือไม่ แต่พวกเขาผสมผสานกันได้ดีกับเพลงต้นฉบับสี่เพลงที่อยู่ในอัลบั้มนี้ “Dig On It” และ “Bug Out” เป็นการเล่นฟังก์ที่ลอยล้อมด้วยเสียงของเครื่องเป่าและมือของ McGriff ที่วิ่งไปมา “The Now Thing” หนักไปด้วยสายแซกโซโฟนและการระเบิดของเครื่องเป่า ในขณะที่ยังคงมีพื้นที่ว่างให้กับออร์แกนแฮมมอนด์ของ McGriff เพื่อบิน “New Volume” เป็นเพลงบอสซาโนวาที่ดูเหมือนควันจากฮุกกะที่คลุกตัวในไนท์คลับในนิวยอร์กในปี 1970
Soul Sugar จะเป็นอัลบั้มสุดท้ายที่ McGriff บันทึกกับ Capitol เขาอัดอีกสองอัลบั้มกับ Blue Note (Black Pearl, อัลบั้มสด ควรมองหา) และหลังจากนั้นก็อัดมากกว่า 30 อัลบั้มระหว่างปี 1970 และการเสียชีวิตของเขาในปี 2008 (รวมถึง 11 อัลบั้มกับ Groove Merchant และ 15 อัลบั้มกับ Milestone) ไม่มีอัลบั้มใดที่สามารถจัดประเภทได้ง่ายๆ เขาเล่นบลูส์มากกว่าที่นี่ ฟังก์ที่นั่น และแจ๊สที่นั่น แต่ทุกอัลบั้มก็เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันที่หลากหลายของเขา มีนักออร์แกนที่น่าตื่นเต้นมากมายในช่วงปี '60 แต่มีน้อยคนที่ฟังกี้กว่า Jimmy McGriff
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Related Articles
Join the Club!
Join Now, Starting at $36
Pages
เพลงคุณภาพ ส่งตรงถึงกล่องข้อความของคุณ.
