Referral code for up to $80 off applied at checkout

A Philadelphia Soul Primer

On March 28, 2019

Like Detroit had the assembly line groove of Motown, and Memphis had the sanctified sounds of Stax, Philadelphia had Philadelphia International and the sound of Philly soul. Founded in 1971, Philadelphia International gave a label face to the sounds of Philly Soul, which had been percolating and building into its own thing alongside the strains of soul in Detroit and Memphis. Philadelphia was a different city than Detroit or Memphis; it was more entrenched as a metropolis, less beholden to manufacturing, more urbane. Which is why it makes sense that the best definition of the genre is “putting the bow tie on funk,” as James Brown trombonist Fred Wesley told an interviewer once. They took the grimy grooves of funk and soul, and added complex string arrangements and jazzy incantations, making stars of performers like Jerry Butler and Teddy Pendergrass and bands like the O’Jays and the Delfonics.

Philadelphia International was the premiere label of the genre, though not everyone here made records for it. The label’s version of Berry Gordy was the two-headed writing and composing machines, Kenny Gamble and Leon Huff, whose writing credits are too numerous to list here. They wrote the genre’s calling card, “TSOP (The Sound Of Philadelphia),” which would become the backbone of the theme song for Soul Train for a while.

แนวเพลง Philly soul คือจุดเริ่มต้นของการเปิดตัวและฮิตหลายเพลงในยุค 70 จนเป็นแรงบันดาลใจให้กับอัลบั้ม Young Americans ของ David Bowie Bowie เดินทางไปฟิลาเดลเฟียเพื่อได้รับสัมผัสดนตรีและบรรยากาศโดยตรงจากแหล่งต้นกำเนิด บันทึกอัลบั้มที่ Sigma Sounds Studios ที่มีชื่อเสียง ซึ่งวง Nat Turner Rebellion ซึ่งเป็นวงเด่นของ VMP Classics เดือนนี้ ได้บันทึกเสียงที่นั่น การลอกเลียนแนว Philly soul ของ Bowie พาเขาไปติดชาร์ต แต่ก็ไม่ได้ดังเท่ากับอัลบั้มที่เราจะแนะนำต่อไปนี้ นี่คืออัลบั้ม Philly soul ที่คุณต้องฟัง

Jerry Butler: The Ice Man Cometh

ถึงแม้ว่าอดีตสมาชิกวง Impressions คนนี้ไม่ได้เซ็นสัญญากับ Philadelphia International ในตอนแรก — เขาอยู่กับค่าย Mercury ที่มีชื่อเสียงในระดับกึ่งใหญ่ — ผลงานของเขาในแนว Philly soul มีส่วนใหญ่ที่จะทำให้ Gamble & Huff ได้ค้นพบเสียงดนตรีของPhilly soul โปรดิวซ์อัลบั้มให้กับ Butler หลายชุดในช่วงปลายยุค 60 Butler ได้ชื่อเล่นว่า Iceman ในขณะที่แสดงในฟิลาเดลเฟีย และเขาอยู่ร่วมกับ Gamble & Huff ทำเพลงฮิต ผลงานที่โดดเด่นที่สุดและเป็นที่รู้จักที่สุดของเขาคือเพลง "Only the Strong Survive" ซึ่งเป็นรากฐานสำคัญของ Philly soul ที่ตามมา และเป็นเพลงเด่นในอัลบั้มนี้ หามาเพื่อฟังเพลงนี้ แต่ก็ไม่ควรพลาดปกอัลบั้ม หนึ่งในปกอัลบั้มโซลที่ดีที่สุด

Harold Melvin & The Blue Notes: I Miss You

ไม่ค่อยมีข้อโต้แย้งว่าใครคือศิลปินที่เป็นตัวแทนของ Philadelphia soul: นั่นคือ Theodore DeReese Pendergrass เดิมเป็นนักร้องนำในวง Harold Melvin & The Blue Notes — แต่ Harold ยังคงได้รับเครดิตนำ — Pendergrass หนุ่มท้องถิ่นเป็นดาวจากอัลบั้มแรกของวง I Miss You ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็นอัลบั้มเดียวกันหลังจากซิงเกิลนำจากอัลบั้มกลายเป็นเพลงฮิตใหญ่และ Philadelphia International ไม่ต้องการให้ผู้ชมของวงเกิดความสับสน เพลง “If You Don’t Know Me By Now” ถ่ายอารมณ์ของ Philly soul ออกมาได้อย่างชัดเจน ขณะที่การร้องของ Pendergrass ทำให้เกิดพลังจากหัวจรดเท้า อัลบั้มนี้ถือว่าเป็นผลงานชั้นยอด; มันเกิดขึ้นไม่นานหลังจากที่ค่ายเริ่มต้น มันยังน่าอัศจรรย์ใจว่าพวกเขาสามารถตรงกับเสียงของค่ายได้เร็วขนาดนี้

The O’Jays: Back Stabbers

แม้ว่า Philly Soul จะได้รับฉายาว่า “funk with a bowtie” แต่แนวเพลงนี้ยังมีวงดนตรีที่หนักแน่นและมี groove เช่นเดียวกับวง The O’Jays ซึ่งอัลบั้ม Back Stabbers เป็นอัลบั้มที่เมื่อฟังแล้วแน่นอนว่าจะทำให้ผู้ฟังทำหน้านิ่วเพราะความสุดยอดของมัน มีวงดนตรี funk หลายวงที่มีดิสโกกราฟฟีทั้งหมดที่ไม่สามารถเทียบชั้นได้กับเพียงแค่เพลง “When The World’s At Peace” เพลงแรกในอัลบั้มนี้ ทั้งหมดนี้เป็นอัลบั้มที่ต้องมีในคอลเล็คชั่นแผ่นเสียงของทุกคน

The Delfonics: La La Means I Love You

ในขณะที่ Gamble & Huff สร้างแนวเพลง Philly soul เป็นโปรดิวเซอร์และที่ Philadelphia International, Thom Bell ก็มีบทบาทสำคัญในการกำหนดแนวเพลง Philly soul ขณะที่โปรดิวซ์เพลงให้กับกลุ่มนักร้องที่บันทึกเสียงกับ Philly Groove วงแรกคือ The Delfonics และอัลบั้มที่ได้รับความนิยม La La Means I Love You แสดงถึงบรรทัดฐานของการร้องเพลงกลุ่มของแนว Philly soul ต่อมาถูกปรับปรุงโดย Harold Melvin และ The Stylistics การเรียบเรียงดนตรีที่มีสตริงขนาดใหญ่และการร้องที่นุ่มนวลเหนือจังหวะกลอง และเพลงที่มีชื่อเช่นเพลงเดียวกันกับชื่ออัลบั้มและ “Break Your Promise” ทำให้ Bell เป็นผู้สร้างสรรค์เสียงดนตรี Philly soul ที่ไม่ใช่ Gamble & Huff เขาต่อมาได้ทำงานที่ Philadelphia International — แม้แต่ในอัลบั้มของ The O’Jays — แต่ผลงานในช่วงแรกที่มีส่วนกับการกำหนดแนวเพลงทำให้เขาเป็นตำนาน

Billy Paul: 360 Degrees of Billy Paul

Philly soul คาดการณ์ล่วงหน้าถึงการเปลี่ยนแปลงสไตล์ในดนตรีของคนผิวดำในต้นยุค 70 ไม่มีใครที่คาดการณ์ได้มากกว่า Billy Paul “Me and Mrs. Jones” เป็นเพลงฮิตเดี่ยวที่ใหญ่ที่สุดของ Philly soul มันเป็นเพลงอันดับหนึ่งในประเทศเป็นเวลา 3 สัปดาห์ในปี 1972 และยังคงเป็นที่ชื่นชอบของแม่ๆ ที่อายุมากกว่า 50 ปี เรื่องราวสุดคลาสสิกของ Paul ที่เล่าถึงการมีสัมพันธ์รักกับภรรยาของ Mr. Jones ตั้งโทนให้กับครึ่งหนึ่งของอัลบั้ม 360 Degrees of Billy Paul ที่มีการผสมผสาน funk ออร์แกนเข้ากับบอลลาดช้าๆ เกี่ยวกับเรื่องสำคัญและการเป็นนักโทษของความรัก Paul มักถูกลืมในบทบาทของนักร้อง soul ยอดเยี่ยมจากยุค 70 แต่ผลงานในอัลบั้มนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ว่ามีเสียงร้องที่โดดเด่นที่สุดในดนตรี soul ทั้งหมด

The Stylistics: The Stylistics

อีกหนึ่งกลุ่มของ Thom Bell, The Stylistics เป็นวงดนตรีที่ใกล้เคียงกับการเป็น boy band ในแนวเพลง Philly soul นักร้องนำของพวกเขา Russell Thompkins Jr. มีเสียงสูงที่หวานราวกับลูกอม ทำให้เพลงของวงมีความนุ่มนวลเช่นเดียวกับวง Jackson 5 อัลบั้มแรกของพวกเขา "The Stylistics" โดยมีเพลงนำ "Stop, Look, Listen — To Your Heart" เป็นช่วงเวลาที่ดีที่สุดของพวกเขา

Teddy Pendergrass: Teddy

Teddy Pendergrass ช่วยนำ Philly soul มาสู่รูปแบบสุดท้าย: quiet storm R&B ซึ่งเน้นที่ลูกเบาๆ, การจัดเครื่องดนตรีแบบเงียบๆ, และเพลงที่ดูเหมือนจะมาจากระหว่างผ้าซาติน อัลบั้มเดี่ยวของเขาหลังจากออกจาก Harold Melvin & The Blue Notes นับว่ามีความสำคัญทุกอัลบั้ม แต่ Teddy คือพิสุทธิ์ที่ดีที่สุดของเพลงเพื่อใช้ในห้องนอน

SHARE THIS ARTICLE email icon
Profile Picture of Andrew Winistorfer
Andrew Winistorfer

Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.

Join the Club!

Join Now, Starting at $36
รถเข็นสินค้า

ตะกร้าของคุณว่างเปล่าในขณะนี้

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
Similar Records
Other Customers Bought

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้ Icon การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้
การขนส่งระหว่างประเทศ Icon การขนส่งระหว่างประเทศ
การรับประกันคุณภาพ Icon การรับประกันคุณภาพ