Referral code for up to $80 off applied at checkout

Talk Talk Background Image Talk Talk Background Image
VMP Logo

Talk Talk แผ่นเสียงและดิสโคกราฟี

ตัวเลือกแผ่นเสียง Talk Talk ชั้นนำ — วางจำหน่ายแล้วที่ VMP

การขาย ใหม่ในสัปดาห์นี้ การผลิตพิเศษ VMP
ใกล้หมด
หมดสต็อก

Talk Talk ชีวประวัติ

Talk Talk คือใคร? ภาพรวมอาชีพโดยย่อ

Talk Talk วงดนตรีอังกฤษที่มีชื่อเสียงซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1981 ได้รับการชื่นชมจากเสียงดนตรีที่ล้ำสมัยซึ่งข้ามผ่านขอบเขตของแนวดนตรีทั่วไป โดยมี Mark Hollis นักร้องนำและนักแต่งเพลงผู้ลึกลับเป็นผู้นำ พร้อมด้วยสมาชิกที่มีพรสวรรค์อย่าง Lee Harris (กลอง) และ Paul Webb (เบส) Talk Talk เริ่มต้นด้วยการจับกระแสในดนตรีซินธ์-ป๊อป อย่างไรก็ตาม เมื่ออาชีพของพวกเขาเจริญรุ่งเรืองขึ้น พวกเขาได้สร้างศิลปะที่รวมเอาองค์ประกอบของแจ๊ส ร็อค และดนตรีแอมเบียนต์ ซึ่งส่งผลให้เกิดแนวเพลง โพสต์ร็อค พวกเขามีอิทธิพลต่ออุตสาหกรรมเพลงอย่างลึกซึ้ง โดยมีอัลบั้มอย่าง Spirit of Eden และ Laughing Stock ที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นผลงานชิ้นเอกซึ่งท้าทายบรรทัดฐานของป๊อปทั่วไป การพัฒนาในด้านศิลปะของพวกเขาไม่เพียงแต่ได้รับคำชื่นชมจากนักวิจารณ์ แต่ยังช่วยสร้างมรดกทางวัฒนธรรมในวงการแผ่นเสียง เมื่อผู้สะสมและแฟนเพลงยังคงตามหาเสียงที่ไม่เหมือนใครและมีมนต์ขลังของพวกเขาบนแผ่นไวนิลอยู่เสมอ

ชีวิตช่วงต้นและพื้นฐานของ Talk Talk

Mark Hollis เกิดมาในครอบครัวที่มีความรู้สึกทางศิลปะ โดยมีพี่ชายคนโต Ed Hollis ที่ดำดิ่งสู่โลกของดนตรีในฐานะโปรดิวเซอร์และดีเจ สภาพแวดล้อมนี้ปลูกฝังความรักในดนตรีตั้งแต่วัยเด็กในตัว Mark ซึ่งในตอนแรกมองหาทางเดินที่แตกต่างออกไปคือจิตวิทยาสำหรับเด็ก อย่างไรก็ตาม พลังงานที่มีชีวิตชีวาของฉากดนตรีในลอนดอนในช่วงกลางทศวรรษ 1970 เมืองดึงเขาออกจากโลกการศึกษา หลังจากย้ายมาเมือง เขาก่อตั้งวงที่ชื่อว่า Reaction ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการสำรวจความหลงใหลในดนตรีของเขา ผ่านประสบการณ์อันก่อตั้งเหล่านี้ที่ทำให้ Hollis พัฒนาความปรารถนาทางดนตรีที่นำเขาไปสู่แผ่นเสียง สัมผัสที่ลึกซึ้งของสื่อทำให้เขารู้สึกเชื่อมโยงระหว่างศิลปะของเขากับวัตถุที่มีอยู่จริงของดนตรีซึ่งจะเป็นการสร้างภูมิทัศน์ทางเสียงที่น่าอัศจรรย์ในภายหลัง

อิทธิพลทางดนตรีที่หล่อหลอมเสียงของ Talk Talk

เสียงอันเป็นเอกลักษณ์ของ Talk Talk ถูกผูกพันด้วยกลุ่มอิทธิพลทางดนตรีที่หลากหลาย ในช่วงเวลาที่พวกเขาก่อตั้งทิศทางด้านศิลปะของวงดนตรีถูกทำเครื่องหมายโดยทางดนตรีนิวเวฟและซินธ์ป๊อป งานในช่วงแรกของพวกเขาได้รับอิทธิพลจากวงดนตรีอย่าง Duran Duran และ Roxy Music ทว่ามันคือเสน่ห์ขององค์ประกอบแจ๊สและคลาสสิก โดยเฉพาะการทดลองที่ไร้รอยต่อซึ่งนำเสนอโดยผู้ร่วมงานมายาวนาน Tim Friese-Greene ที่ทำให้เกิดเอกลักษณ์ทางเสียงของพวกเขา อัลบั้มอย่าง It's My Life สะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงและการสำรวจไปยังธีมและเสียงดนตรีที่ลึกซึ้ง ทำให้เห็นคุณค่าของ Hollis ต่ออัลบั้มไวนิล เช่น Kind of Blue ของ Miles Davis และอัลบั้มแจ๊สชั้นนำอื่น ๆ ที่หล่อหลอมแนวโน้มของเขาในด้านการจัดเรียงซับซ้อนและสไตล์การปรับปรุง

วิธีที่ Talk Talk เข้าสู่วงการเพลง

การเข้ามาของ Talk Talk ในวงการเพลงเป็นการไล่ตามความคิดสร้างสรรค์ที่มุ่งมั่น หลังจากประสบความสำเร็จในช่วงแรกกับ Reaction ฮอลลิสได้เชื่อมโยงกับ Paul Webb (เบส), Lee Harris (กลอง) และ Simon Brenner (คีย์บอร์ด) เพื่อสร้าง Talk Talk ในปี 1981 วงดนตรีได้บันทึกเดโมอย่างรวดเร็วซึ่งดึงดูดความสนใจจาก EMI นำมาสู่การผลิตอัลบั้มเดบิวต์ของพวกเขา The Party's Over ในตอนแรก EMI ได้สร้างพวกเขาให้เป็นวงซินธ์ป๊อป แต่ด้วยวิสัยทัศน์ที่มั่นคงของฮอลลิสจึงได้เปลี่ยนเสียงของวงไปสู่อารมณ์ที่ลึกซึ้งและมีประสบการณ์มากขึ้น การปล่อยแผ่นเสียงในยุคนี้เป็นตัวแทนถึงความลึกที่กำลังเติบโตซึ่งมีอยู่ในอัลบั้มต่อมา เช่น It's My Life ที่ทำหน้าที่เป็นเหตุการณ์สำคัญสำหรับการเติบโตของวงรวมทั้งการแสดงออกทางศิลปะของฮอลลิส

ความก้าวหน้าและการขึ้นสู่ชื่อเสียงของ Talk Talk

ช่วงเวลาที่สำคัญสำหรับ Talk Talk เกิดขึ้นจากการปล่อยอัลบั้มที่มีชื่อเสียง It's My Life โดยที่เพลงชื่อเดียวกันได้รับการตอบรับอย่างลึกซึ้งจากผู้ฟัง ทำให้พวกเขาก้าวสู่ชื่อเสียงระดับสากลและสร้างสถานะในชาร์ต อัลบั้มนี้ได้รับคำชมจากนักวิจารณ์ โดยมีความสุกงอมที่น่าทึ่งเมื่อเปรียบเทียบกับผลงานในช่วงแรก ทำให้ Talk Talk ขึ้นสู่ที่สูงในสายตาสาธารณะและทำให้พวกเขาเป็นผู้เล่นที่สำคัญในวงการเพลง -- จุดเด่นคือการปล่อยแผ่นเสียงซึ่งเร็ว ๆ นี้กลายเป็นของสะสม อัลบั้มภาคต่อ The Colour of Spring ได้ขยายผลนี้อย่างมากด้วยซิงเกิลฮิตอย่าง "Life's What You Make It" ที่ทำให้ผู้ฟังทั่วโลกหลงใหล การแสดงสดของพวกเขา ถึงแม้จะมีไม่มากนัก แต่กลับกลายเป็นตำนาน ส่งเสริมสถานะในตำนานของพวกเขาในบรรยากาศของวัฒนธรรมไวนิลที่มีชีวิตชีวา

ชีวิตส่วนตัวที่หล่อหลอมดนตรีของ Talk Talk

ชีวิตส่วนตัวของ Mark Hollis มีอิทธิพลอย่างมากต่อผลงานศิลปะของเขา เขาเผชิญกับความท้าทายที่ทำให้เนื้อเพลงของเขามีความลึกซึ้งและการพิจารณาถึงตนเอง ความสัมพันธ์ การสูญเสีย และการครุ่นคิดเกี่ยวกับการดำรงอยู่ของเขา กลายเป็นพื้นฐานธีมในดนตรีของ Talk Talk ความเป็นจริงใจของสิ่งนี้ดึงดูดผู้ฟัง โดยเฉพาะเมื่ออารมณ์ที่ดิบและเข้มข้นของการแสดงออกก้องอยู่ในงานศิลปะที่โดดเด่นบนแผ่นเสียงของพวกเขา ฮอลลิสยังมีความเคารพอย่างลึกซึ้งต่อฝีมือของเขา ทำให้เกิดการตัดสินใจเช่นการปฏิเสธซิงเกิลเชิงพาณิชย์จากอัลบั้มที่ซับซ้อนของพวกเขา แสดงความปรารถนาสำหรับเสรีภาพในการสร้างสรรค์เหนือแนวโน้มทางการตลาด นอกจากนี้ การถอนตัวในภายหลังของฮอลลิสจากดนตรีเพื่อมุ่งเน้นที่ครอบครัวของเขากลายเป็นการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งระหว่างเดินทางทางศิลปะ -- เป็นพยานที่แท้จริงว่าประสบการณ์ส่วนตัวของพวกเขาแทรกซึมเข้ากับงานศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ได้อย่างไร

พูดคุยเกี่ยวกับสถานะปัจจุบันและมรดกของ Talk Talk ในอุตสาหกรรมดนตรี

จนถึงปี 2024, Talk Talk ยังคงเป็นพลังที่มีอิทธิพลในวงการดนตรี ที่โดดเด่นด้วยแนวทางทดลองที่เปิดทางให้กับรุ่นต่อไป แม้ว่าพวกเขาจะแยกวงอย่างเป็นทางการในปี 1991 แต่ดนตรีของพวกเขายังคงมีอิทธิพลผ่านการเปิดตัวใหม่จากศิลปินและโปรเจกต์ที่เกี่ยวข้อง ซึ่งสะท้อนเสียงในวิสัยทัศน์ของฮอลลิส อัลบั้มของพวกเขายังคงเป็นที่ต้องการในชุมชนแผ่นเสียง โดยมีการชื่นชมถึงการผลิตที่ซับซ้อนและน้ำหนักอารมณ์ มรดกของ Talk Talk ถูกทำให้มั่นคงไม่เพียงผ่านเกียรติคุณและการยกย่องที่แสดงให้เห็นถึงการมีส่วนร่วมของพวกเขาต่อโพสต์ร็อก แต่ยังผ่านการชื่นชมจากศิลปินใหม่ๆ ที่ยกย่องพวกเขาเป็นอิทธิพลสำคัญในผลงานของพวกเขา ความซื่อสัตย์ในศิลปะของวงทำให้พวกเขายังคงมีความเกี่ยวข้องตลอดกาลในประวัติศาสตร์ดนตรี เรียงลำดับพวกเขาไว้ในกลุ่มวงดนตรีที่ยอดเยี่ยมในยุคของพวกเขา

ช้อปที่ร้าน

ตะกร้าสินค้า

รถเข็นของคุณตอนนี้ว่างเปล่า.

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
แผ่นเสียงที่คล้ายคลึง
ลูกค้าคนอื่นซื้อ

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
ชำระเงินที่ปลอดภัยและมั่นคง Icon ชำระเงินที่ปลอดภัยและมั่นคง
การจัดส่งระหว่างประเทศ Icon การจัดส่งระหว่างประเทศ
การรับประกันคุณภาพ Icon การรับประกันคุณภาพ