ยินดีต้อนรับสู่โลกที่มีชีวิตชีวาของ Animals And Children วงพังก์ร่วมเพศจากลอสแองเจลิสที่รู้จักกันในเรื่องการผสมผสานที่มีชีวิตชีวาของสตรีทพังก์, เมโลดิกฮาร์ดคอร์ และดัสตี้ป็อปพังก์! ก่อตั้งขึ้นในปี 2018 วงนี้ประกอบด้วยสามคนที่มีพลัง ได้แก่ Alex Napiwocki (กีต้าร์และร้องนำ), Jasmine Tomita (กลองและร้อง) และ Patrick Sullivan (เบสและร้อง) ด้วยเสียงที่ดิบและพลังที่เข้มข้น พวกเขาจึงได้รับการตอบรับจากผู้ฟังอย่างรวดเร็ว และได้รับการเฉลิมฉลองสำหรับเนื้อเพลงที่มีผลกระทบและกระตุ้นความคิดที่ดำดิ่งไปสู่หัวข้อเช่น ความวิตกกังวล, ความหวัง และความรัก
Animals And Children ได้สร้างความก้าวหน้าอย่างมีนัยสำคัญในอุตสาหกรรมดนตรี โดยความสำเร็จที่เป็นพื้นฐานมาจากการแสดงที่ทรงพลังและ EP สามชุดที่ออกผ่าน Up The Punx พวกเขาได้แสดงร่วมกับศิลปินที่น่าจดจำเช่น JFA, The Faction และ Richie Ramone ซึ่งทำให้พวกเขามีสถานะที่แข็งแกร่งในวัฒนธรรมพังก์ร็อก ในฐานะผู้สนับสนุนวัฒนธรรมไวนิลอย่างจริงจัง เพลงของพวกเขามีความสะท้อนกับนักสะสมที่ชื่นชมเสียงคุณภาพ ทำให้การปล่อยเพลงของพวกเขาเป็นสินค้าที่มีค่าบนชั้นวางแผ่นเสียง
การเดินทางของ Animals And Children เริ่มต้นที่ใจกลางลอสแองเจลิส เมืองที่มีชีวิตชีวาด้วยความคิดสร้างสรรค์และอิทธิพลที่หลากหลาย ในช่วงแรกๆ Alex, Jasmine และ Patrick ได้ดื่มด่ำกับฉากดนตรีท้องถิ่น ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากทั้งความแข็งแกร่งและความหลงใหลที่กำหนดวัฒนธรรมพังก์ เติบโตขึ้นมาแต่ละคนได้พบเจอกับภูมิหลังทางเศรษฐกิจ, อิทธิพลทางวัฒนธรรม และพลศาสตร์ของครอบครัวที่แตกต่างกัน ซึ่งมีอิทธิพลต่อมุมมองและการเชื่อมต่อทางอารมณ์ของพวกเขาต่อดนตรี
ประสบการณ์ในวัยเด็กเต็มไปด้วยเสียงดนตรี ตั้งแต่ Alex ที่เริ่มเล่นกีต้าร์ครั้งแรกในโรงเรียนมัธยม จนถึง Jasmine ที่เคาะกระทะและหม้อในวัยทารก ช่วงเวลาเหล่านี้สร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความหลงใหลในดนตรี ซึ่งกลายเป็นเครื่องมือในการแสดงออกที่ทรงพลัง การพบเจอแผ่นเสียงในช่วงต้นๆ ไม่ว่าจะจากการค้นหาจากร้านขายของมือสองหรือการขอยืมจากคอลเล็กชันของครอบครัว ทำให้เกิดความชื่นชมอย่างลึกซึ้งต่อเนื้อสัมผัสและความอบอุ่นของเสียงที่มีเฉพาะในไวนิลเท่านั้น
ในแกนหลักของเสียงของ Animals And Children มีการผสมผสานทางดนตรีอันมีชีวิตชีวา ดึงดูดจากวงพังก์และแนวเพลงที่โด่งดัง พวกเขาอ้างอิงแรงบันดาลใจจากศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่น The Clash, Dead Kennedys และ Rancid ด้วยทำนองที่สอดคล้องกับความเข้มข้นของข้อความ เนื้อเพลงและพลังที่รุนแรงที่พวกเขานำเสนอ เป็นสิ่งที่ทำให้พังก์ร็อกเป็นเอกลักษณ์
ในช่วงปีแรกๆ พวกเขาได้สะสมแผ่นเสียงจากวงที่มีอิทธิพลเหล่านี้ ส่งผลให้เกิดความกระตือรือร้นในสไตล์การเขียนเพลงและการแสดงของพวกเขา ประสบการณ์ที่จำเป็นในการสัมผัสกับแผ่นเสียง รวมกับพลังดิบที่มาจากอิทธิพล ทำให้พวกเขามีวิธีการสร้างดนตรีที่เชื่อมต่ออย่างลึกซึ้งกับผู้ฟังที่แสวงหาความเป็นจริงในเสียงเพลง
เส้นทางสู่การทำงานในอุตสาหกรรมดนตรีของ Animals And Children ถูกปูด้วยความมุ่งมั่นและความหลงใหล โดยเริ่มต้นจากการแสดงในสถานที่ท้องถิ่นและพื้นที่ DIY ซึ่งพวกเขาได้ฝึกฝนทักษะและเชื่อมต่อกับชุมชนที่ให้คุณค่ากับจิตวิญญาณของพังก์ วงเริ่มบันทึกเดโมและเซสชันในสตูดิโอจากบ้าน ซึ่งทำให้เกิดการปล่อยแผ่นเสียงครั้งแรก "Too Fucked To Fail" ซึ่งเป็นการแสดงออกถึงความหงุดหงิดและความสำเร็จของพวกเขา
แม้จะมีความท้าทายในการจัดจำหน่ายและการผลิต พวกเขายังคงมุ่งมั่นที่จะสร้างแผ่นเสียงไวนิลคุณภาพสูงที่สามารถสะท้อนถึงแฟนๆ ได้ ความพยายามของพวกเขาได้ผลเมื่อพวกเขาได้เซ็นสัญญากับ Up The Punx และเปิดตัว EP อย่างเป็นทางการ ช่วงเวลาสำคัญเกิดขึ้นเมื่อพวกเขาได้เปิดการแสดงให้กับวงพังก์ที่มีชื่อเสียง ช่วยให้พวกเขามีทั้งการมองเห็นและความน่าเชื่อถือซึ่งทำให้เส้นทางสู่การผลิตแผ่นเสียงในอนาคต
Animals And Children ประสบความสำเร็จครั้งสำคัญด้วยการปล่อย EP "I Don't Wanna Know" ซึ่งจับใจผู้สนใจในพังก์และนักสะสมแผ่นเสียงทั้งหลาย พลังจาก EP และเนื้อเพลงที่แท้จริงได้สะท้อน ทำให้มันได้รับการประเมินอย่างชื่นชมและมีการขายแผ่นเสียงที่น่าประทับใจ ไม่เพียงแต่ได้รับการจัดอันดับอย่างดี แต่กลายเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้สำหรับนักสะสมที่ชื่นชอบธีมที่มีผลกระทบและงานศิลปะที่ไม่เหมือนใคร
วงดนตรีได้ขยายการเข้าถึงโดยการแสดงที่เทศกาลพังก์ใหญ่และได้รับการสนใจจากสื่อ ซึ่งช่วยทำให้พวกเขามีอิทธิพลมากยิ่งขึ้นในวงการดนตรี ความสำเร็จของพวกเขาทำให้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลดนตรีหลายรายการ ซึ่งเน้นถึงการมีส่วนร่วมของพวกเขาต่อวัฒนธรรมพังก์และไวนิล ช่วงเวลาสำคัญนี้ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในอาชีพของพวกเขา เปิดประตูสู่ผู้ชมที่กว้างขึ้นและการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นในชุมชนดนตรี
ชีวิตส่วนตัวของ Animals And Children มีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีของพวกเขา ทำให้เนื้อเพลงและธีมมีความลึกซึ้ง สมาชิกแต่ละคนได้เผชิญกับความท้าทาย ความสัมพันธ์ และความสำเร็จที่ส่งผลต่อศิลปะของพวกเขา ส่งผลให้เกิดการเล่าเรื่องที่แท้จริงซึ่งทำให้ผู้ฟังรู้สึกเชื่อมโยง พวกเขาสำรวจหัวข้อต่างๆ ที่ท้าทาย เช่น ความวิตกกังวล, การเสพติด และแรงกดดันทางสังคมผ่านเพลงของพวกเขา สร้างการเชื่อมต่อที่แท้จริงกับแฟนๆ ที่เผชิญปัญหาที่คล้ายกัน
การมีส่วนร่วมของพวกเขาในกิจกรรมทางสังคมยังได้สร้างภาพลักษณ์สาธารณะของพวกเขา โดยเหตุผลที่พวกเขาเชื่อกลับทับซ้อนอยู่ในดนตรีของพวกเขา บุคคลที่สร้างแรงบันดาลใจ, ประสบการณ์ส่วนตัว และความปรารถนาที่จะสร้างการเปลี่ยนแปลงรวมกันอย่างลงตัว แสดงให้เห็นว่าศิลปะของพวกเขามีรากฐานมาจากทั้งเรื่องราวส่วนตัวและประสบการณ์ร่วม
ณ ปี 2024, Animals And Children ยังคงมีการพัฒนาในวงการเพลง EP ล่าสุดของพวกเขา, "I Don't Wanna Know," แสดงให้เห็นถึงเสียงที่พัฒนาขึ้นและความมุ่งมั่นในการสร้างสรรค์เสียงที่มีคุณภาพสูง ด้วยแผนการสำหรับเพลงใหม่ที่กำลังจะมา, พวกเขาพร้อมที่จะขยายผลกระทบของพวกเขาไปอีกระดับ.
การมีส่วนร่วมของพวกเขาในแนวเพลงพังค์ทำให้พวกเขาเป็นบุคคลที่มีอิทธิพลสำหรับศิลปินที่กำลังเกิดขึ้น, สร้างแรงบันดาลใจให้กับรุ่นใหม่ของนักดนตรีที่มีความรู้สึกถึงความแท้จริงและพลังดิบของพวกเขา มรดกของ Animals And Children ได้รับการยืนยันไม่เพียงแต่ผ่านผลงานเพลงของพวกเขา แต่ยังผ่านบทบาทของพวกเขาในสร้างวัฒนธรรมแผ่นเสียงที่มีชีวิตชีวา, ทำให้แน่ใจว่าดนตรีของพวกเขาจะได้รับการเฉลิมฉลองในปีต่อๆ ไป.
ส่วนลดพิเศษ 15% สำหรับ คุณครู,นักเรียน,ทหาร,ผู้เชี่ยวชาญด้านการดูแลสุขภาพ และ ผู้ตอบโต้เหตุฉุกเฉิน - ยืนยันตัวตนเลย!