VMP Rising เป็นซีรีส์ของเราที่เราร่วมงานกับศิลปินหน้าใหม่เพื่อนำเพลงของพวกเขามาแผ่นเสียงและเน้นศิลปินที่เราคิดว่าจะเป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่ต่อไป วันนี้เราขอนำเสนอ CDW และ Stone Woman ซึ่งเป็นอัลบั้มแรกและที่สองจากนักดนตรีที่มีอารมณ์ทางจิตใจจากโตรอนโต Charlotte Day Wilson.
ตลอดการดำรงอยู่ของแนวเพลง แนวเพลง R&B และ Soul เป็นคำพ้องของ ความหลงใหล มากกว่าแนวเพลงอื่นๆ อาจเกิดจากความรู้สึกที่แท้ที่เกิดจากความรู้สึกแบบดิบๆ ที่เป็นที่เห็นได้ชัด เจาะลึกถึงความรู้สึกที่ลึกที่สุด EP ชุดที่สองและล่าสุดในปี 2018 ของ Charlotte Day Wilson Stone Woman กลับเกิดขึ้นจากการไม่มีความรู้สึกใดๆ เลย
“ฉันคิดว่าฉันกำลังค้นหาความหมาย และฉันไม่ค่อยแน่ใจว่าฉันพูดถึงอะไรบ่อยๆ” เธอบอกฉัน เมื่อหยุดพักจากการทำเพลงใหม่ในบ้านเกิดของเธอที่โตรอนโต เพื่อสนทนาทางโทรศัพท์กับฉัน “ฉันหวังว่ากระบวนการสร้างสรรค์จะช่วยให้ฉันรู้สึกบางสิ่งบางอย่างได้”
ผลงานเปิดตัวของเธอในปี 2016 CDW แม้ว่าไม่เคร่งครัด ไม่น่าเบื่อ แต่ก็ยังคงอยู่ในพื้นที่สบายๆ ของแนวเพลง R&B แทนที่จะตอบสนองความต้องการของผู้ฟังในเรื่องของความหลงใหลทางกาย มันเป็นการผ่อนคลาย ถอนหายใจ และยืนหยัด — คิดถึงพลังของการเต้นช้าๆแต่เศร้าหวาน อาจจะละเอียดอ่อนมากกว่า แต่ก็ไม่ได้แรงน้อยลง อาจด้วยความเป็นแนวเพลง R&B ที่ยังไม่ได้สำรวจมากนักนี้ ที่ทำให้ Charlotte Day Wilson กลายมาเป็นที่ต้องการในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา สำหรับผู้ร่วมงานโปรไฟล์สูงเช่น BADBADNOTGOOD และ Daniel Caesar
ไม่ว่าในผลงานของเธอเองหรือในสถานการณ์การร่วมงาน นักร้องสาวที่มีเสียงเนยชุ่มชื่นนี้ยังสามารถจับความละเอียดอ่อนได้ ซึ่งเป็นสัญชาตญาณที่แน่นอนว่าจะรักษาชื่อของเธอไว้บนริมฝีปากของเราต่อไปในอนาคต
VMP: คุณไม่เคยมีการฝึกเสียงอย่างเป็นทางการมาก่อน คุณจำได้ไหมว่าคุณใช้เพลงหรือศิลปินประเภทไหนสอนตัวเองให้ร้องเพลง?
Charlotte Day Wilson: ใช่ มีเยอะแยะเลย ฉันคิดว่าจริงๆ ฉันจะบอกว่าเช่น Feist และ Lauryn Hill เป็นตัวอย่างที่ดี ฉันก็ยังหมกมุ่นกับ Amy Winehouse และ Joni Mitchell และ James Blake มาก
แล้วคุณค่อนข้างอายุน้อยเมื่อคุณเริ่มสอนตัวเองใช่ไหม?
ใช่ แต่ฉันไม่เคยร้องเพลงอย่างมั่นใจเลยจนกระทั่งไม่กี่ปีที่ผ่านมานี้ จริงๆมันค่อนข้างเมื่อไม่นานมานี้ที่ฉันเพิ่งเริ่มร้องเพลงเพราะฉันรู้ว่าฉันมีหูดีและสามารถให้ทำนอง แต่ฉันขี้อายเกินไปที่จะร้องต่อหน้าคนอื่น ดังนั้นฉันจะนั่งที่เปียโนและฮัมกันไปอย่างเงียบๆ และก็เมื่อฉันหยิบกีตาร์ขึ้นมาในที่สุดที่ฉันพบว่าฉันสามารถร้องได้มากขึ้น และแล้วฉันก็สามารถแปลมันให้เข้ากับกระบวนการเขียนของฉันได้
น่าตกใจจริงๆที่คุณรู้สึกแบบนั้นเกี่ยวกับการร้องเพลง คุณยังรู้สึกแบบนั้นเมื่อคุณแสดงไหม?
ฉันยังรู้สึกประหม่าแน่นอนนะ ใช่ ฉันคิดว่ามันจะดูแปลกถ้าฉันไม่รู้สึกประหม่า ฉันคิดว่ามีพลังในความประหม่า ฉันคิดว่าถ้าคุณไม่รู้สึกประหม่า มันหมายความว่า...บางอย่างอาจผิด มันหมายความว่าคุณไม่สนใจอะไรบางอย่าง และฉันคิดว่ามันช่วยให้ฉันรู้สึกมีพลังและรู้สึกได้ถึงการเพิ่มขึ้นของอะดรีนาลิน แต่ฉันก็คิดว่ามีระดับหนึ่ง คุณเริ่มเกร็งและระดับความประหม่ากำลังสูงขึ้นเรื่อยๆ และอาจประมาณ 10-15 นาทีก่อนการแสดง เมื่อถึงระดับที่ฉันคิดว่า 'ฉันไม่สามารถจะประหม่าไปกว่านี้ได้อีกไม่อย่างนั้นจะเลวร้ายแน่' และคุณก็พูดกับตัวเอง และเมื่อถึงเวลาที่ฉันขึ้นเวทีจริงๆ ฉันรู้สึกสบายใจมาก
อะไรเกิดขึ้นมากมายสำหรับคุณในช่วงสองสามปีที่ผ่านมาในฐานะศิลปิน คุณรู้สึกยังไงกับสิ่งนั้น?
มีความรู้สึกหลากหลาย... อย่างชัดเจนฉันมีความสุขและขอบคุณที่คนชอบฟังเพลงของฉัน แต่คุณรู้ไหม การเปลี่ยนแปลงทุกครั้งมาพร้อมกับความท้าทายใหม่ๆ ดังนั้นมันก็เป็นการปรับตัวไปสู่บทต่อไป และฉันก็ค่อนข้างเข้มงวดกับตัวเอง ดังนั้นฉันมักจะรู้สึกว่ามีอีกมากที่ต้องทำ ฉันไม่เคยรู้สึกพอใจหรือแบบ 'เยี่ยม ฉันประสบความสำเร็จแล้ว!' หรืออะไรทำนองนั้น{' "locale": "zh-CN",}'}
Amileah Sutliff เป็นนักเขียน บรรณาธิการ และผู้ผลิตสร้างสรรค์ที่ตั้งอยู่ในนิวยอร์ก และเป็นบรรณาธิการของหนังสือ The Best Record Stores in the United States.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!