VMP เพิ่มขึ้น: เบอร์นีซ

เมื่อ "St. Lucia" ซิงเกิลงานแรกจาก Puff เปิดตัวที่ Beats 1 ของ Zane Lowe ในเดือนพฤศจิกายนปีที่แล้ว มันมาพร้อมกับวิดีโอแอนิเมชันที่สวยงามและเรียบง่าย รูปร่างเคลื่อนไหวแบบไม่เป็นเส้นตรง โดยมีแรงโน้มถ่วงที่ถูกบิดเบือน; พวกมันมาจากมิติอื่น แต่เป็นมิติที่คุณเคยเยี่ยมชมในความฝัน—ที่มีความแฟนตาซีอย่างแน่นอน แต่ก็ไม่สามารถปฏิเสธได้ว่ายังมีความเป็นมนุษย์อยู่ในนั้น

5 เพลงใน Puff ไม่ต่างจากโลกที่อยู่ในวิดีโอ "St. Lucia" เบอนิซสังเกตมนุษยชาติและโลกโดยรอบด้วยสายตาเอกซเรย์ แต่แทนที่จะเห็นโครงกระดูกที่เปล่งประกายขาวใต้ผิวหนัง ดันเห็นภาพหลอนในโทนสีพาสเทลและพืชพรรณที่กระจัดกระจายกลายเป็นสีสันที่แยกสายตามิได้ Puff เป็นโลกของมิติหนึ่งที่มีมุมมองที่เป็นวิสัยทัศน์ ความตรงไปตรงมาที่คุณไม่เคยพบมาก่อน

**VMP: คุณมี EP ที่กำลังจะออก! หลังจากที่คุณบันทึกอัลบั้มไปแล้วสองชุด โปรเซสการบันทึกใน Puff? แตกต่างกันอย่างไร?**

เราต้องการบันทึกเป็นวงในห้องแบบสดๆ แทนที่จะเป็นอัลบั้มแรกที่เราทำซึ่งเป็นโครงการในสตูดิโอที่มีชิ้นส่วนถูกบันทึกในช่วงเวลาที่แตกต่างกัน ดังนั้นเราจึงเริ่มต้นด้วยกันทั้งหมด เป็นสตูดิโอที่เราเล่นสดจากพื้นและบันทึกลงแผ่น เมื่อเพลงที่อยู่ใน EP เรานำไปยังชอว์น เอเวอเรตในลอสแอนเจลิส และผ่านเลนส์การผลิตของเขา เสียงของพวกมันไม่เหมือนกับการเล่นสดอีกต่อไป ดังนั้นมันจึงเป็นการผสมผสานระหว่างการเล่นในห้องและเราทำงานกับชอว์น

เพลงในอัลบั้มนี้ไม่ได้มีเสียงที่สดมากนัก มีอะไรทำให้คุณตัดสินใจบันทึกในรูปแบบที่คล้ายกับการแสดงสด?

เรามีโชว์มากมายที่เล่นกัน ทำงานร่วมกันในเพลงเหล่านี้ และจัดเรียงเพลงใหม่ที่ฉันเขียนร่วมกัน ดังนั้นมันรู้สึกเป็นธรรมชาติที่จะเริ่มจากสถานที่นั้น เสียงการแสดงที่สำคัญกับเรา แล้วจากนั้นตัดสินใจว่าจะเปลี่ยนสิ่งนั้นให้เป็นอัลบั้มอย่างไร บางเพลงเราก็ไม่แตะต้องมากนัก; มันฟังดูเหมือนเราเล่นจริงๆ มันรู้สึกมีเหตุผลจริงๆ

เรามี 11 เพลงที่เป็นส่วนหนึ่งของการบันทึกเดียวกัน และสี่เพลงจากห้าบน EP ถูกผลิตโดยชอว์นอย่างมาก เสียงที่เหลือฟังดูสดมาก และเพลงเหล่านั้นจะออกในภายหลัง ดังนั้นมันจึงเป็นเรื่องที่มีความยุ่งยากในการตัดสินใจว่าจะปล่อยอย่างไร แต่ฉันตื่นเต้นที่จะนำเสนอเพลงนี้ด้วยกัน เพราะพวกมันจริงๆ รู้สึกว่าเป็นหนึ่งเดียวกัน ชุดถัดไปของเพลงจะฟังดูเหมือนวงในห้อง คุณรู้?

กระบวนการเขียนของคุณในอัลบั้มนี้เป็นอย่างไร?

เพลงมากมายในอัลบั้มนี้ฉันเริ่มเขียนในระหว่างหรือหลังจากที่ได้เรียนต่อในลอนดอน ซึ่งฉันเริ่มดำดิ่งในการทำงานกับ Ableton ก่อนหน้านี้ฉันแค่ไปนั่งที่เปียโนและเขียนเพลง แต่กับเพลงเหล่านี้ ฉันสร้างเดโมที่มีรูปแบบเต็มที่ในคอมพิวเตอร์—ดังนั้นฉันทำส่วนเบส จังหวะแปลกๆ บันทึกเสียงร้องมากมาย เล่นซินธ์ Ableton ที่ยังไม่ดีมากนัก—และแล้วนำแทร็กนั้นไปยังวงและแสดงให้พวกเขาดูเพื่อที่เราจะได้สกัดส่วนที่สำคัญที่สุดของเพลงและแทบจะจัดเรียงใหม่เพื่อให้เหมาะสมกับวง ดังนั้น ฉันคิดว่ากระบวนการเขียนสำหรับอัลบั้มนี้คือฉันอยู่หน้าคอมพิวเตอร์ เขียนร่วมกับ Ableton

มีศิลปินหรืออัลบั้มใดบ้างที่คุณฟังขณะเขียนหรือบันทึกที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับ Puff?

ฉันคิดว่าฉันได้รับแรงบันดาลใจจากเพื่อนนักเรียนที่โรงเรียน ซะมากกว่า เป็นแรงบันดาลใจจากเพื่อน; บางคนเพื่อนของฉันจริงจังกับการผลิตในช่วงนั้น ดังนั้นนั่นคือแรงบันดาลใจให้ฉันก้าวเข้าสู่โลกนี้ ฉันยังค้นพบ Jessie Ware เมื่อฉันอยู่ในลอนดอน และฉันชอบเพลงแรกๆ ที่เธอออก

เมื่อวานนี้ ฉันไปทานมื้อกลางวันที่บ้านเพื่อน—ฉันอยู่ที่มอนทรีออลตอนนี้—และเธอเปิดเพลงจากอัลบั้มของ Thom Yorke The Eraser ให้ฟังและบอกว่า "นี่ทำให้ฉันนึกถึงเพลงของคุณ!" และฉันก็แบบ "อุ๊บ" (หัวเราะ) และฉันฟังอัลบั้มนี้มากเมื่อมันออกมา และตอนนี้เมื่อฟังอีกครั้ง ฉันคิดว่ามีอิทธิพลที่ตรงไปตรงมาอยู่ที่เพลงที่เขาอ้างถึง แม้ว่ามันจะออกมาหลายปีก่อน แต่ในแง่ของอัลบั้มทั้งหมด ฉันไม่แน่ใจว่ามีวงไหนเฉพาะที่เราสามารถลองเชื่อมโยงตัวเองได้

แล้วแรงบันดาลใจนอกดนตรีล่ะ?

เมื่อฉันเริ่มดำน้ำเข้าไปในเพลงเหล่านี้ครั้งแรก ฉันอ่านเกี่ยวกับ biophilia และนักปรัชญาต่างๆ ที่พูดเกี่ยวกับการเป็นส่วนหนึ่งของโลก ความรู้สึกต่อความจริงและตัวตนของคุณ เหมือนกับ Heidegger—มันดูจะมีความวิชาการมาก แต่ฉันสนใจเรื่องนั้นมากจริงๆ นั่นและการเดินไปรอบๆ และดึงแรงบันดาลใจและอิทธิพลจากการสนทนาที่ฉันมีอยู่กับผู้คน มันเป็นการเขียนที่เน้นการสังเกตสำหรับเพลงของฉันมากกว่า ซึ่งแตกต่างจากการเขียนเกี่ยวกับประสบการณ์ที่ลึกซึ้งส่วนตัวจริงๆ

ป๊อปและทดลอง เป็นสองแนวเพลงที่ดูเหมือนจะตรงกันข้าม แต่ EP นี้ดูเหมือนจะหาระยะกลางระหว่างสองอย่างนี้ได้อย่างมีประสิทธิภาพ คุณตระหนักถึงสิ่งนี้ระหว่างการทำอัลบั้มไหม?

มันเป็นสิ่งที่ฉันมีความสำนึกถึง แต่ฉันคิดว่ามันเกี่ยวข้องกับคนที่ฉันเล่นดนตรีด้วยเช่นกัน ทุกคนในวงเป็นนัก Improvisor ที่แสดงความจริงในใจ ฉันคิดว่าฉันมักพยายามเขียนเพลงป๊อป; ฉันไม่ได้พยายามที่จะทำให้แปลกหรือทดลอง แต่ความกลมกลืนที่หูของฉันดึงดูดไป และการจัดองค์ประกอบที่เราสร้างร่วมกันในวง จะมีความยืดหยุ่นไปในทางการทดลองที่แปลกก็เพราะว่ามันสนุก มันรู้สึกดนตรี และรู้สึกตรงไปตรงมา

ในแทร็กเปิดตัว "St. Lucia" Stereogum เรียก เบอนิซว่า “อัตลักษณ์ป๊อปทดลอง” ของคุณ คุณมองเห็นเบอนิซเป็นแบบนั้นหรือไม่?

นั่นอาจจะถูกต้อง ฉันรู้สึกแน่วแน่ว่าจะไม่ใช้ชื่อของตัวเอง ดังนั้นมันอาจจะเกี่ยวข้องกับสิ่งที่ฉันไม่ต้องการมากกว่า ที่จะเป็นการสร้างตัวละครนี้บนเวที เพราะฉันไม่ใช่ใครอื่นนอกจากตัวเอง แต่ดูเหมือนจะเป็นสิ่งที่แยกออกจากชีวิตของฉันอย่างแน่นอน ดังนั้นมันจึงรู้สึกดีที่จะวางเส้นแบ่งนี้และเรียกมันว่าอย่างอื่น

เบอนิซคือชื่อของคุณยายของฉันจริงๆ—แม่ของแม่ของฉัน—ซึ่งฉันไม่เคยรู้จัก ดังนั้นฉันจึงไม่มีความสัมพันธ์ส่วนตัวกับชื่อนี้มากนัก แต่ก็ยังเชื่อมโยงกับตัวตนของฉัน

เป็นโบนัส เรามี Robin ทำเพลย์ลิสต์ Spotify นี่คือสิ่งนั้น: