พจนานุกรมเกี่ยวกับ Erykah Badu

เธอเข้าเรียนที่ Grambling State ในปี 1989 และเริ่มกลุ่ม Erykah Free กับลูกพี่ลูกน้องของเธอ Robert ‘Free’ Bradford ที่อยู่ที่ชิคาโกในด้านการผลิต หลังจากออกจาก Grambling ก่อนที่จะจบการศึกษาในปี 93 เพื่อทำให้เรื่องราวมีชีวิตชีวา Badu กลับไปที่ฮูสตันและทำงานหลายตำแหน่ง เช่น ครูและพนักงานเสิร์ฟ ในขณะที่ยังคงแสดงและบันทึกเดโมกับ Free จนกระทั่งในปี 96 เดโมของพวกเขาได้รับความนิยมและในที่สุดก็ไปถึงโต๊ะของ Kedar Massenberg: โปรดิวเซอร์เพลงที่เพิ่งเริ่มทำแบรนด์ Kedar Entertainment ของเขา ในปีเดียวกันนั้น Massenberg ได้จัดการให้ Badu แสดงร่วมกับ D’Angelo ในการแสดงสดของเพลง "Your Precious Love" ของ Marvin Gaye สำหรับซาวด์แทร็ก High School High Massenberg ได้เซ็นสัญญากับ Badu ในฐานะศิลปินเดี่ยว และแบรนด์ Kedar ก็อยู่ภายใต้การดูแลของ Universal Records.

ในปี 97 Baduizm ได้เปิดตัวและได้รับคำชมอย่างล้นหลาม และ Erykah Badu กลายเป็นชื่อที่เป็นที่รู้จักทั่วโลกสำหรับนวัตกรรมใน R&B และ neo-soul เธอขายได้หลายล้านทั่วโลก ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Grammy หลายครั้ง และปล่อยอัลบั้ม Live ในเร็ว ๆ นี้หลังจากนั้น ในวันปล่อยอัลบั้ม เธอได้ให้กำเนิดบุตรคนแรก Seven ในปีถัดไป เธอได้เริ่มช่วงเวลาแห่งความสำเร็จ: เธอเป็น Soulquarian — ทำงานร่วมกับ The Roots และ J Dilla — ทัวร์อย่างเข้มข้น และยังคงเป็นที่รักของนักวิจารณ์ แม้ว่าเธอจะต่อสู้กับการเลิกรา การเขียนติดขัด และการค้นหาพลังสร้างสรรค์ใหม่ อัลบั้มของ Badu ในปี 2003 Worldwide Underground ได้ออกมาหลังจากการต่อสู้นี้ แต่ยังคงทรงพลังโดยการถ่ายทอดพลังงานจากการ jam session ที่มีรากฐานมาจากดนตรีของเธอ มันเป็นฟังค์เพื่อตัวฟังค์เอง มอบโอกาสให้ Badu ได้เป็นตัวของตัวเองโดยไม่มีน้ำหนักจากโลกที่แบกรับ.

สองทศวรรษต่อมา คุณ Badu ยังคงเป็นไอคอนและผู้มีความรู้เสียงของเธอโดดเด่นในด้านสันติภาพและการเยียวยา แม้ว่าเราจะต่อสู้ในหลายสงครามเดียวกัน ตั้งแต่เสียง Worldwide Underground ในชุดกล่อง Anthology ของคุณ นี่คือบทแนะนำเกี่ยวกับอาชีพของ Badu เพื่อให้จิตวิญญาณแก่ผู้ที่ยังไม่รู้จัก.

Baduizm (1997)

นี่คืออัลบั้มเดบิวต์ที่ทำให้ทุกอย่างเริ่มต้น เกิดขึ้นได้เอง: สามแผ่นทองคำ, ชนะรางวัล Grammy และเป็นแผ่นเสียงที่ทำให้ Erykah Badu เดินหน้าเป็นอย่างมาก เป็นเรื่องยากที่จะมีบทเปิดตัวที่ดี ยิ่งไปกว่านั้นเป็นอัลบั้มที่ยอดเยี่ยม; Badu ทำให้สิ่งที่เกินความสามารถดูกลายเป็นเรื่องธรรมดา Baduizm ได้รับการยกย่องว่าเป็นแผ่นเสียงที่สำคัญที่คืนชีพพลังงานของดนตรีโซลและแจ๊สในอดีต โดยมีรากฐานอยู่ในโทนของฮิปฮอปที่เชิญชวนและดึงดูด ไม่เพียงแต่ Badu ปูทางใหม่ เธอหันไปหาประวัติศาสตร์เพื่อสร้างวิสัยทัศน์ใหม่ของจิตสำนึกที่ดำดิ่งไปในเรื่องหัวใจ ความคิด และสิ่งที่สูง.

หมายเหตุ: ดูอัลบั้ม Live ในปี 1998 สำหรับการแสดงอีกครั้งของผลงานนี้ Badu เคยกล่าวว่าเธอชอบการแสดงมากกว่าการบันทึก และการแสดงสดคือการบำบัดของเธอ นอกจากนี้ คุณยังได้ยิน "Tyrone" และนั่นเป็นการฟังที่ไม่สามารถเจรจาได้ในจักรวาลของ Badu.

Mama’s Gun (2000)

บุคลิกภาพ Soulquarian ถูกหยุดใน Electric Lady เมื่อต้นสหัสวรรษ และ Badu ก็ขึ้นไปสู่โอกาสอันศักดิ์สิทธิ์ ในขณะที่ผลงานก่อนหน้านี้ — ถึงแม้ว่าจะเป็นอมตะ — จะมีการวิจารณ์ในบางประเด็นว่าเป็นเรื่องที่สูงเกินไปหรือดูเป็นสิ่งที่เย่อหยิ่ง Mama’s Gun พบว่า Badu ถ่ายทอดหลายระดับใหม่ของความเปราะบางในขณะที่ยังยืนหยัดอย่างมั่นคงในแนวทางการเมืองของเธอ ในทั้งสองระดับ เธอแสดงความสามารถที่แปลกประหลาดในการเก็บมุมมองของเธอไว้ในจังหวะด้วยความเฉลียวฉลาดที่สดใสและอารมณ์ขันที่พอเหมาะ มันเป็นแผ่นเสียงเกี่ยวกับพลัง: ประเภทที่เราต้องการสำหรับตัวเราเอง ประเภทที่เรามอบให้ผู้อื่น และสิ่งที่เราต้องรวมตัวกันเพื่อทำลายหากเราต้องการมีโอกาสในการเอาชีวิตรอด.

New Amerykah Part One (4th World War) (2007)

นี่คืออัลบั้มของ Badu ที่เกิดขึ้นหลังจากความไม่พอใจ การเขียนติดขัด และทิศทางใหม่ เธอได้ร่วมงานกับจิตใจที่เฉียบแหลมในฮิปฮอป — ?uestlove, J Dilla ที่จากไปแล้ว, Madlib, Q-Tip — และหันไปทางดิจิทัลในขณะที่เธอสะเทือนขอบเขตของแท็ก "ราชินีแห่ง neo-soul" ที่คุกคามที่จะทำให้พลังและศักยภาพของเธอลดลง อัลบั้มนี้มีความซับซ้อนและน่าหลงใหลเช่นเดียวกับผลงานของ Badu; เธอแบกน้ำหนักของโลกบนบ่าในขณะที่ให้สิทธิ์แก่ตัวเองในการปล่อยออกมาอีกครั้ง เธอเต้นไปสู่อนาคต ก้าวไปในความมืดเพื่อเบรกที่ Babylon.

New Amerykah Part Two: Return of the Ankh (2010)

ในขณะที่ภาคแรกได้พูดถึงหัวข้อการปฏิวัติและการเปลี่ยนแปลงทางสังคม ภาคสอง New Amerykah นำความสมดุลมาสู่สมการด้วยการทำสมาธิที่ยืดเยื้อเกี่ยวกับความรัก อัลบั้มนี้ยังหันไปหาสัญญาณเสียงสด ๆ ที่เป็นอนาล็อก ซึ่งเป็นภาพตรงข้ามกับการผลิตดิจิทัลที่กว้างขวางในตอนแรก ขณะที่ Badu กลับมาเปลี่ยนแปลงตัวเองอีกครั้ง เธอไม่พึ่งพาความรุ่งโรจน์ในอดีตหรือ "กลับสู่ฟอร์ม" เพื่อทำให้เรื่องทุกอย่างง่ายขึ้น เธอโฟกัสไปที่ความรู้สึกมากกว่ารูปแบบ ปล่อยให้ความคิดสร้างสรรค์ไหลและอารมณ์สูงขึ้น มันเป็นการฟังที่สดใสอย่างเห็นได้ชัด เต็มไปด้วยความลึกซึ้งและความเชื่อมั่นที่เรารัก.

But You Caint Use My Phone (2015)

หญิงสาวที่มีรูปแบบอนาล็อกรออยู่ในโลกดิจิตอลได้เปลี่ยนรูปแบบมิกซ์เทปเพื่อให้ชีวิตใหม่แก่การต่อสู้ที่ต่อเนื่องของเรากับการเชื่อมต่อและเทคโนโลยี สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับแผ่นเสียงนี้ — รายการ RHH ของเราในเดือนมีนาคม 18 — อ่านต่อที่นี่.