Denzel Curry ยังไม่ประกาศวันวางจำหน่ายอัลบั้มใหม่ของเขา, Melt My Eyez See Your Future, แต่เขาได้ปล่อยซิงเกิ้ลสองเพลงแล้วคือ “Walkin” และ “Zatoichi.” โดยเพลงหลังนี้นำ Curry และแร็ปเปอร์ชาวอังกฤษ slowthai เข้ามาร่วมงานกันอีกครั้ง หลังจากซิงเกิลปี 2019 “Psycho.” slowthai ไม่มีท่อนของตัวเอง แต่มีส่วนร่วมในท่อนคอรัสที่ขับเคลื่อน และมีเสียงบิดเบี้ยว ทั้ง Curry และ slowthai ต่างเป็นศิลปิน Hip-Hop ที่เคยปรากฏตัวใน VMP โดยผลงานของพวกเขาคือ TA13OO และ Nothing Great About Britain.
มิวสิควิดีโอสำหรับ “Zatoichi,” ที่กำกับโดย Adrian Villagomez, ใช้แนวคิดจาก Kill Bill และภาพยนตร์ซามูไรคลาสสิก; ฟิล์มเกี่ยวกับ Zatoichi ถือเป็นซีรีส์แอ็คชั่นที่ยาวนานที่สุดในประวัติศาสตร์ญี่ปุ่น เกี่ยวกับซามูไรตาบอดที่เป็นฮีโร่ (Curry ได้กล่าวอ้างถึงตัวละครนั้นในท่อนแรก: “I’m Zatoichi leadin’ the blind, pressure get applied”).
ซิงเกิลทั้งสองเพลงสำหรับโปรเจกต์ที่กำลังมาของ Curry มีภาพที่สอดคล้องกันทั้งสอง และนั่น, ร่วมกับ trailer สำหรับ My Eyez See Your Future, บ่งบอกว่าอัลบั้มอาจจะเป็นอัลบั้มคอนเซ็ปต์ ในแถลงการณ์ที่ปล่อยออกมาพร้อมกับซิงเกิลแรก “Walkin,” Curry กล่าวว่า Melt My Eyez See Your Future จะมีความแตกต่างจากอัลบั้มก่อนของเขา: “ฉันชอบฮิปฮอปแบบดั้งเดิม, ฉันชอบดรัมและเบส, ฉันชอบแทร็ป, ฉันชอบบทกวี, ดังนั้นหลายๆ อย่างนั้นจะถูกผสมรวมกันในอัลบั้มนี้ รวมถึงแจ๊สและหลายแนวเพลงที่ฉันเติบโตมาในบ้านของพ่อแม่ฉัน.”
เขาเพิ่มเติมว่า, “อัลบั้มนี้ประกอบด้วยทุกอย่างที่ฉันไม่สามารถส่งมอบให้คุณใน TA13OO หรือ Imperial เพราะว่าฉันกำลังเผชิญกับภาวะซึมเศร้า [และ] ปัญหาอารมณ์.”
คุณสามารถรับสำเนาของซิงเกิลแรก ‘Nothing Great About Britain’ ของ slowthai, ซึ่งเป็นการเลือกจาก VMP, ที่นี่.
Robert Glasper ได้ปล่อยอัลบั้มที่รอคอยในซีรีส์ Black Radio ตอนที่สามออกมาแล้ว พร้อมกับมิวสิควิดีโอสำหรับ “Why We Speak.” เพลงนี้มี esperanza spalding และ Q-Tip มาร่วมงาน และมีความหลากหลายในหลายแง่มุม: ทั้งในแนวเพลงและภาษา โดยหมุนเวียนระหว่างภาษาอังกฤษ, ฝรั่งเศส และสเปน ตลอดเพลง.
ในท่อนคอรัส, spalding ร้อง — โดยมี “se souvenir” แทรกอยู่ — “ขณะที่เราพูดภาษาอังกฤษ / ขณะที่เราพูดภาษาฝรั่งเศส / ขณะที่เราพูดภาษาสเปน / และต่อรองกับพ่อค้า / ไม่ให้ขายจิตวิญญาณของเรา / ระหว่างนั้น, จงจดจำวิธีการพูด / ออกจากปากของฉันก่อนที่ฉันจะต้องพูด / ไม่มีใครอยากนั่งอยู่ที่นั่นในวันหนึ่ง.”
ในการสัมภาษณ์กับ VMP ก่อนวันวางจำหน่ายอัลบั้ม, Glasper กล่าวเกี่ยวกับ “Why We Speak”: “มีเพลงจาก esperanza spalding ที่เธอกำลังพูดเกี่ยวกับการยืนหยัดในความจริงของตัวเอง, พูดและอยู่ในความจริงของตัวเอง, ไม่ให้ใครมาปิดปากคุณ.”
Black Radio 2 ถูกปล่อยออกมาเมื่อแปดปีที่แล้ว และ Glasper กล่าวว่า แม้ว่าเขาจะถูกถามซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าอัลบั้มที่สามกำลังจะมาหรือไม่, เขาก็ไม่ได้เริ่มทำมันจนกว่าจะถึงช่วงการระบาด, เมื่อ “คนเริ่มเรียกร้องมันเพราะมีความกระหายในเสียงเพลง.”
เมื่อถูกถามว่าเขาต้องการให้คนได้อะไรจาก Black Radio III, Glasper กล่าวว่า, “อะไรก็ตามที่พวกเขาต้องการ. ทุกครั้งที่ฉันปล่อยอัลบั้ม, ฉันไม่หวังในสิ่งใดสิ่งหนึ่งโดยเฉพาะ. ฉันแค่หวังว่าอัลบั้มนี้จะทำอะไรให้กับคุณ. สิ่งที่คุณต้องการ ฉันหวังว่าอัลบั้มนี้สามารถเติมเต็มช่องว่างนั้นให้กับคุณ.”
คุณสามารถรับสำเนาของฉบับ VMP ของ ‘Black Radio III’ ที่นี่.
ศิลปินชาวชิคาโก Molly Madden, หรือที่รู้จักในชื่อ Uma Bloo, ได้ปล่อย “Strange Actress,” ซิงเกิลสุดท้ายจากอัลบั้มเดบิวต์ของเธอ, Don’t Drive Into the Smoke ผ่าน Earth Libraries. Madden ได้เรียนการแสดงและได้เข้าร่วมในบูเรสค์ ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในนามแฝงของเธอ: Bloo มีกลิ่นอายของการแสดงศิลปะและความแสดงออก, ตามที่ชื่อเพลงกล่าวถึง.
“อารมณ์ที่ฉันต้องการแสดงในงานศิลปะของฉันไม่ตรงกับคุณค่าของครอบครัว แต่เมื่อฉันยอมรับว่าฉันต้องการสร้างสิ่งนี้, เพลงเหล่านี้เริ่มไหลออกจากฉัน” Madden กล่าวในการแถลงข่าวเกี่ยวกับ Don’t Drive Into the Smoke. “ในหลายๆ ด้าน, อัลบั้มนี้กำลังอยู่ในกระบวนการตั้งแต่อายุแปดปี โดยฉันไม่รู้เลยว่ามันกำลังเกิดขึ้น, เปิดเผยชีวิตที่ฉันมีและสิ่งที่ฉันต้องการสร้าง.”
ในการแถลงข่าวเกี่ยวกับซิงเกิลล่าสุด, นักเบสของ Uma Bloo, Luke Blanco กล่าว, “‘Strange Actress’ เป็นตัวอย่างที่แสดงถึงช่วงล่างดนตรีที่กว้างขวางของวง. กีตาร์และเบสคงรักษาจังหวะให้สัมพันธ์กันตลอดท่อนที่สองโดยไม่สูญเสียอารมณ์ที่สงบ กีตาร์เริ่มเล่นขึ้นอย่างเข้มข้นเมื่อเพลงดำเนินไป, ด้วยการบิดเบือนที่คลุมคลั่งผู้ฟังในสถานะอารมณ์ที่อบอุ่น, แต่เข้มข้น.”
กลับมาในปี 2017, อัลบั้มของ Gang of Youths Go Farther in Lightness ถูก นำเสนอใน VMP Rising. พร้อมกับการปล่อย angel in realtime และซิงเกิลสุดท้าย “spirit boy,” วงดนตรีกลับมาพร้อมกับอัลบั้มเต็มของพวกเขาในรอบห้าปี David Le'aupepe ของวงกล่าวเกี่ยวกับ “spirit boy”: “เรามีโชคดีที่ได้ Shane McLean, นักดนตรีที่ยอดเยี่ยมและผู้สอน Taonga Pūoro, เขียนและแสดงท่อนพูดใน Te Reo Māori มีผู้หญิง Māori ที่น่าทึ่งคนหนึ่งแสดง ‘rongoā’ ให้กับฉัน — การปฏิบัติการรักษาอันศักดิ์สิทธิ์ ... มีช่วงหนึ่งที่ผู้หญิงที่ยอดเยี่ยมคนนี้มองมาที่ฉันและพูด ‘คุณคือเด็ก wairua’ — wairua ใน Te Reo หมายถึงอะไรบางอย่างที่เหมือน ‘จิตวิญญาณ.’”
“Officer, Let Me Go To School” เป็นซิงเกิลล่าสุดจากโปรดิวเซอร์และนักดนตรีหลายเครื่องดนตรี Neue Grafik จากเซาเธิร์นลอนดอนที่กำลังจะมี EP, Foulden Road Part II, จากวง Neue Grafik ensemble ของเขา. ในแถลงการณ์, Neue Grafik กล่าวว่า EP ใหม่ “มันมืดกว่าเล็กน้อย, ใกล้เคียงกับความเป็นจริงด้วยการกระจายความหวัง. ฉันไม่สามารถคาดการณ์ได้ว่าฉันจะเสร็จในห้องของฉัน, ระหว่างกำแพงสี่ด้าน, ในเดือนธันวาคม 2020 หลังจากปีที่ล็อคดาวน์, Brexit, การประท้วงของ George Floyd และไม่มีวัฒนธรรมที่ยอดเยี่ยมของลอนดอนที่สะกดมโนธรรมของฉัน. ทุกอย่างมันน่าเศร้าและปิดอยู่ ... แต่ก็ยังทำให้ฉันมีเวลาทำงานอย่างหนักและส่งมอบส่วนที่สองของ Foulden Road, ดันมันไปข้างหน้า.”
WiFiGawd อัลบั้มที่สองของปี 2022, CHAIN OF COMMAND, วางจำหน่ายแล้วที่ POW Recordings พร้อมกับซิงเกิลสุดท้าย “Flying Lotus.” ชาว D.C. ได้มีอาชีพที่หลากหลายแล้ว; เขาได้ปล่อย 22 โปรเจ็กต์ในช่วงห้าปีที่ผ่านมา. ใน การสัมภาษณ์กับ VMP ก่อนการปล่อยล่าสุดของเขา, WiFiGawd กล่าวว่า, “ดนตรี ณ จุดนี้, มันง่ายสำหรับฉัน. แต่มันต้องใช้เวลาบ้างเพราะมุมมองของฉันต่อเรื่องนี้มันบ้าบอซะจริ ง, เพื่อน. ฉันรู้สึกว่าฉันได้แร็ปบนบีทที่ดีที่สุดที่สร้างขึ้น — อุตสาหกรรม, ใต้ดิน, มันไม่สำคัญ. ดังนั้นการทำเพลงใหม่มันยอดเยี่ยมเพราะฉันต้องเข้าไปค้นหาบีทที่ดีทั้งเวลา ... ฉันจะใช้เวลาส่วนใหญ่ในการค้นหาบีท, แต่การแร็ปใช้เวลาน้อยที่สุด.”
คุณสามารถรับสำเนาของฉบับ VMP ของ ‘CHAIN OF COMMAND’ ที่นี่.
Sudan Archives, นักไวโอลินแอวกาณ, นักเขียนเพลง, ผู้สร้างบีท และนักร้อง, ได้เงียบไปค่อนข้างมากตั้งแต่การปล่อยอัลบั้มเปิดตัวในปี 2019 ฟูลเลง, Athena. ตั้งแต่นั้นมา, เธอแสดงใน Tiny Desk Concert ของ NPRในปี 2020 และตอนนี้ได้มีการนำเสนอเพลงหนึ่งใน Ocean Child: Songs of Yoko Ono (อัลบั้มที่ยอมรับศิลปินในวันเกิดครบรอบ 89 ปีของเธอ). “Dogtown” ปรากฏอยู่ในอัลบั้มของ Yoko Ono Season of Glass ในปี 1981 — และถูกปล่อยออกมาในฐานะเพลงโบนัสในปี 1973’s Approximately Infinite Universe. ได้รับการทำใหม่โดย Sudan Archives, เพลงนี้มีความรู้สึกที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง, มีความน่าหลงใหลและมีบรรยากาศมากกว่ารุ่นที่ไพเราะและเต็มไปด้วยจังหวะของ Ono.
“Still” เป็นซิงเกิลล่าสุด ตามหลัง “I Am You,” จากอัลบั้มที่สองของวงร็อกชาวไอร์แลนด์ Just Mustard, Heart Under. ซิงเกิลนี้มีวิดีโอที่มืดและเข้มข้นแบบเดียวกัน, ส่วนใหญ่เน้นที่การสะท้อนในภาพถ่ายใกล้ ๆ ของตา. Katie Ball ของวงกล่าวในแถลงการณ์: “‘Still’ เป็นหนึ่งในเพลงแรก ๆ ที่เราทำงานสำหรับอัลบั้มและผ่านการเปลี่ยนรูปหลายครั้ง. เราต้องการเขียนเพลงที่ผู้คนสามารถเต้นได้. ทั้งในด้านดนตรีและเนื้อเพลงมันยอมจำนนต่ออารมณ์อื่น ๆ ที่แสดงอยู่ในอัลบั้ม, เล่นกับการทำซ้ำ, ความตึงเครียด และการปลดปล่อย.”
“CHICKEN TERIYAKI” เป็นซิงเกิลล่าสุดจาก ROSALÍA, จากอัลบั้มใหม่ของเธอ, Motomami. ในการสนทนากับ Zane Lowe ของ Apple Music 1 เกี่ยวกับซิงเกิลล่าสุด, ROSALÍA กล่าวว่า, “มันมีความปรดเปรดในเนื้อเพลง. เพลงนี้เกิดขึ้นที่ Mercer Hotel ในนิวยอร์ก. เพราะพวกเขาไม่บ่นเรื่องเสียงเพลงดัง. ไม่มีใครบ่น. ดังนั้นมันจึงง่ายมาก, คุณสามารถมีลำโพงและใช่. และมันมีอารมณ์.” ถูกเผยแพร่บน TikTok, วิดีโอที่เต็มไปด้วยการเต้นเห็น ROSALÍA เป็นผู้นำการสอนการเต้น — น่าจะถูกสร้างขึ้นซ้ำโดยแฟน ๆ บนแอปแล้ว.
การปล่อยครั้งแรกของ Wet ในปีนี้, และเพลงใหม่แรกหลังจากอัลบั้มปี 2021 Letter Blue, เป็นการร่วมงานกับ Dijon, การทำใหม่ “Larabar.” วงดนตรีจากนิวยอร์กเคยร่วมงานกับ Buddy Ross (นักเปียโนทัวร์ของ Frank Ocean) เพื่อสร้าง “Larabar.” ในรูปแบบเดิมที่ถูกบิดเบี้ยว, ในมือของ Dijon, “Larabar (Remember Something Heavy in the Car Going Wherever Remix)” จะกลายเป็นมากขึ้นวุ่นวายและมีเลเยอร์, เพิ่มเสียงร้องของเขาเอง. (นี่ยังเป็นการปล่อยครั้งแรกในปี 2022 ของ Dijon, ซึ่งได้เปิดตัวเดี่ยวครั้งแรกกับอัลบั้มปี 2021 Absolutely — หนึ่งใน VMP’s อัลบั้มที่ดีที่สุดของปี.)
ส่วนลดพิเศษ 15% สำหรับครู ,นักเรียน ,ทหาร ,ผู้เชี่ยวชาญด้านการดูแลสุขภาพ & ผู้ตอบสนองครั้งแรก - ไปตรวจสอบเลย!