อารอน ลี ทาสแยน นำความเจ็บปวดที่มีความอดทนมาสู่

VMP: เมื่อไหร่ที่คุณเริ่มตระหนักว่าความเพลงที่คุณกำลังทำอยู่จะกลายเป็นอัลบั้ม?

นี่เป็นกระบวนการที่แน่นอนที่ฉันกำลังเขียนไปเรื่อยๆ ส่วนใหญ่ฉันเขียนเวลาที่อยู่ในการทัวร์สนับสนุนอัลบั้มล่าสุดของฉัน Karma For Cheap ฉันเขียนเพลงสองสามเพลงในช่วงวันหยุดพักผ่อน เมื่อฉันกลับจากการทัวร์แล้วจองเวลาในสตูดิโอและไปบันทึกเพลงต่างๆ ที่ฉันมี เราทำเช่นนั้นประมาณหนึ่งปีและจบลงด้วยเพลง 23 เพลงและเลือก 11 เพลงสำหรับอัลบั้มจากเพลงเหล่านั้น

คุณคิดว่าความเสียงของอัลบั้มนี้ได้รับอิทธิพลจากการเขียนในขณะที่คุณอยู่บนถนนหรือไม่?

เมื่อฉันเขียน ฉันทำมันตลอดเวลาและอยู่ทั่วไป ฉันรู้ว่าบางคนมีพิธีกรรมเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาเขียน หรืออย่างน้อยฉันมีเพื่อนที่บอกว่าพวกเขาเป็นเช่นนั้น แต่ฉันไม่จริงจังเกี่ยวกับเรื่องนั้น ฉันทำผลงานดีที่สุดในห้องอาบน้ำ ฉันคิดอย่างสุ่ม ๆ โดยไม่ตั้งใจในสิ่งที่น่าสนใจเมื่อฉันไม่คิดถึงมัน ดังนั้นฉันจึงไม่คิดว่ามันส่งผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อฉัน เพราะฉันเขียนอย่างสม่ำเสมอ

เมื่อคุณมีเพลงไม่กี่เพลงที่คุณรู้ว่าจะอยู่ในแผ่นเสียงใหม่ คุณมีการปรับงานเขียนเพลงที่เหลือให้ทำงานร่วมกับเพลงเหล่านั้นหรือทุกอย่างก็เป็นไปอย่างอิสระ?

ใช่ ฉันคิดว่าฉันพยายามมากขึ้นในครั้งนี้ สำหรับฉันแล้ว โดยปกติแล้ว ฉันเคยเขียนเพลงบ้างแล้วเลือกเพลงที่รู้สึกว่าดีที่สุด เพลงนี้มีธีมที่เป็นส่วนตัวมากขึ้น ดังนั้น ฉันรู้สึกว่าจำเป็นต้องติดตามธีมเหล่านั้นในจุดต่างๆ ของอัลบั้ม ฉันไม่รู้ว่าทำไม แต่ฉันรู้สึกว่าสิ่งนั้นน่าสนใจมาก มีเรื่องราวมากมายที่ฉันไม่เคยเล่าในรูปแบบเพลง ดังนั้นมันจึงสนุกที่จะเข้าไปในเรื่องนั้นและพยายามดึงธีมเหล่านั้นออกมาในอัลบั้ม

คุณเขียนอัลบั้มนี้โดยที่ค่ายเพลงไม่รู้เกี่ยวกับมัน...

เมื่อฉันเซ็นสัญญากับ New West Records พวกเขามาดู John Moreland เล่น―และใครจะไม่ล่ะ? เขายอดเยี่ยมและฉันเปิดการแสดง ฉันอยู่บนเวทีคนเดียว ฉันมีเครื่องดนตรีโปร่งเสียงและฉันกำลังเอียงไปกับสิ่งที่ฉันเห็นคนอื่นทำที่ทำงานในสภาพแวดล้อมแบบนั้น Todd Snider มีอิทธิพลมากในเรื่องการดูเขาอยู่บนเวที ฉันน่าจะใช้สิ่งนั้นที่แสดงในตอนนั้น

พวกเขาเซ็นฉันโดยคิดว่า "โอเค คนนี้จะเป็นนักร้องโฟล์ก" หรืออะไรก็ตาม แต่ในครั้งแรกที่มีโอกาสที่ฉันสามารถทำอัลบั้มด้วยงบประมาณและทำในสิ่งที่อยากทำอย่างสร้างสรรค์ ฉันดูดซับโอกาสนี้เพื่อใช้งานเต็มที่ในสิ่งที่ฉันสามารถทำได้ พวกเขาน่าจะพอใจกับสิ่งนั้น แต่ฉันคิดว่ามันทำให้พวกเขาประหลาดใจ และอาจจะงงงวยสักหน่อย เพราะพวกเขาไม่คาดหวังเรื่องนี้

เมื่อฉันเข้าไปหาพวกเขาและบอกว่า "ฉันคิดว่าฉันต้องการลองผลิตด้วยตัวเองและหาคนที่จะร่วมผลิต แต่ฉันต้องการมีส่วนร่วมในกระบวนการผลิตมากขึ้น" นั่นทำให้พวกเขางงงวย ฉันได้ยินการตอบกลับที่คล้ายกับ "เราเห็นคุณเป็นผู้มีความสามารถหลายด้านอย่าง Aaron แต่เรายังไม่แน่ใจว่าสามารถมองเห็นคุณในฐานะโปรดิวเซอร์ได้"

แต่ฉันเป็นคนที่มองโลกในแง่ดี สำหรับดีหรือไม่ดี ฉันได้ยินและคิดว่า "นั้นเป็นความรู้สึกของพวกเขา และแน่นอนว่า พวกเขามีสิทธิ์ที่จะรู้สึกแบบนั้น" ฉันสามารถเข้าใจได้ว่าทำไมพวกเขาถึงรู้สึกเช่นนั้น ฉันไม่มีผลงานที่ยอดเยี่ยมในฐานะโปรดิวเซอร์ ดังนั้นฉันเข้าใจ แต่นั่นทำให้ฉันรู้สึกว่าจำเป็นต้องยืนหยัดในตัวตนของตัวเอง แม้ว่าจะหมายถึงการส่งอัลบั้มที่ท้ายที่สุดแล้ว ค่ายเพลงของฉันไม่รู้สึกว่าคุ้มที่จะปล่อยออกมาก็ตาม ฉันยังรู้สึกว่าต้องพยายาม เพราะนั่นคือส่วนหนึ่งของการเดินทางในฐานะศิลปินของฉัน---การหาวิธีที่จะซื่อสัตย์และจริงใจกับตัวเองในทุกเพลงที่ฉันเขียน และแน่นอน ในทุก ๆ โครงการที่ฉันทำ

ดังนั้นฉันจึงจ่ายค่าใช้จ่ายทั้งหมดจากเงินเก็บของตัวเอง ฉันโทรไปหาคุณ Greg Latimer เพื่อนของฉันและบอกว่า "เฮ้ เพื่อน ค่ายเพลงไม่ต้องการให้ฉันทำแบบนี้ ฉันจะจ่ายเงินเองในการทำสิ่งนี้กับคุณ" เขาตอบตกลง พระเจ้าช่วย เขาเป็นคนดีมาก เขาและฉันแค่สร้างเพลงโดยไม่บอกใคร แล้วฉันเริ่มส่งเพลงให้กับค่ายเพลงและพวกเขาก็โอเค ฉันขอบคุณที่ทุกคนพูดถึงความรู้สึกของพวกเขา แต่ทุกคนก็เปิดใจกับทุกอย่างด้วย นั่นเป็นบทเรียนที่ยอดเยี่ยมสำหรับฉันในโลกที่ฉันอยู่ในตอนนี้ คุณรู้ไหม ที่จะไม่ตัดสินอย่างรวดเร็วหรือโกรธเกินไป เพราะพวกเขามองไม่เห็นฉันในฐานะโปรดิวเซอร์ ฉันต้องมีสติและใจเย็นเพราะยังมีงานที่ต้องทำ

ในที่สุด มันก็เป็นเรื่องดีสำหรับพวกเขาด้วยถ้าคุณกลายเป็นผู้ผลิตที่ยอดเยี่ยม

ฉันให้เครดิตพวกเขามากจริง ๆ เพราะถึงแม้ว่าพวกเขาจะรู้สึกอย่างไรในตอนแรก แต่พวกเขายังให้ความสำคัญกับผลงานของฉันเมื่อฉันส่งมันให้ ฉันคิดว่าคุณต้องขอบคุณในสิ่งนี้แน่นอน

อาจจะเป็นคำถามที่ตอบยาก แต่คุณมีที่มาของความมุมานะอันนี้จากไหน โดยเฉพาะในตอนนี้ที่สำหรับหลายคน การมองโลกในแง่ดีนั้นยากมาก?

ฉันเคยสงสัยเกี่ยวกับความไม่สมดุลทางเคมีหรืออะไรทำนองนี้ อย่างจริงจัง มันอาจจะเป็นจุดบกพร่องสำหรับฉันบางครั้ง ฉันคิดว่ามันมาจากการใช้ชีวิตและพบกับความเศร้าและสถานการณ์เศร้าตลอดทั้งชีวิตในลักษณะเดียวกับคนอื่นๆ ฉันได้เรียนรู้ที่จะหาส่วนดีของประสบการณ์เหล่านั้นในภายหลัง มันเหมือนกับที่ Michael Kiwanuka กล่าว "เวลาเป็นผู้รักษา" จริง ๆ

เราต้องพูดคุยเกี่ยวกับ Frampton บ้าง จาก ศัตรูใน Twitter สู่ ผู้สนับสนุนเพลงของคุณ คุณมีเรื่องราวอย่างไร?

ฉันจำไม่ได้ว่าที่ไหน แต่ฉันคิดว่าฉันอ่านสัมภาษณ์ที่เขาบอกว่าเขาเขียน "Oh Baby I Love Your Way" และ "Show Me The Way" ในวันเดียวกัน ฉันมีวันที่ฉันเขียนเพลงสามเพลงในวันเดียว โดยได้รับแรงบันดาลใจจากยาเสพติดที่ฉันได้มาจากคนที่ Omaha, Nebraska ขณะเปิดการแสดงให้กับ Shack Shakers ผู้มีชื่อเสียง

นี่เป็นประโยคที่น่าสนใจ

เพลงของฉันไม่มีเพลงที่โด่งดังเหมือนเพลงของ Frampton แต่ฉันได้เขียนเพิ่มอีกหนึ่งเพลง ฉันเล่าเรื่องนี้ในงานแสดง เรากำลังเปิดการแสดงให้กับ Social Distortion วันถัดมา คนที่อยู่ที่งานก็ดูผิดหวังใน Twitter เขานั่งด่าอยู่ เพราะเขาคิดว่ามันไม่เป็นแนวที่ดีเลยที่จะพูดถึง Peter Frampton ในคอนเสิร์ต Social Distortion ฉันคิดว่า "เพื่อน นี่เป็นทวีตที่เฉพาะเจาะจงจริง ๆ" แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันคงน่าเบื่อในรถตู้หรืออะไรสักอย่างและก็เลยตอบว่า "เฮ้ ฉันเสียใจจริง ๆ ที่พูดถึง Frampton ในงานแสดง มันคงน่าแย่มากสำหรับคุณ" เพียงแค่หลงลืมที่จะเว้นวรรค

จากนั้น Frampton ก็เห็นทวีตนี้จากฉัน ชายแปลกหน้าที่เขาไม่รู้จักกล่าวว่ามันน่ารำคาญหรืออย่างไร เขาย่อมรู้สึกว่า "โอ้ ไอ้คนนี้ไม่ดีเลย" และบล็อกฉันแล้วรีทวีตทวีตของฉัน โดยบอกว่า "ไม่มีความจำเป็นที่ต้องพูดกันแบบนี้" หรืออะไรทำนองนี้ ดังนั้นแฟน ๆ ของเขาทุบตีฉันเหมือนว่าฉันถูกขับไล่โดยแฟนคลับ Frampton ทันใด นั่นทำให้รู้สึกแย่อย่างมาก ฉันถูกบล็อก ดังนั้นจึงไม่มีทางที่ฉันจะบอกว่า "ไม่ เพื่อน ฉันเป็นแฟนตัวยงเลยนะ"

นี่เป็นความเข้าใจผิด...

เพื่อนร่วมของเรากล่าวกับ Frampton ว่า "เฮ้ เพื่อน ฉันคิดว่าคนนี้เป็นแฟนตัวยงของคุณและหากคุณกลับไปอ่านทั้งหมด เขาก็แค่ล้อเลียน เขาใจดีมากและเขียนข้อความที่ดีมาก และบอกว่า "เพื่อน ฉันเสียใจจริง ๆ" ฉันคิดว่า "เพื่อน ฉันเข้าใจดี หากมีคนแปลกหน้าตรงๆ มาบอกว่าดนตรีของฉันน่าเกลียด ฉันคงจะสงสัยว่า 'ทำไม?' แต่ใช่ เขายังคงติดต่อและเขายังรีทวีตซิงเกิ้ลใหม่เมื่อเราปล่อยออกมา เขาเป็นคนดีและคงเป็นหนึ่งในคนที่ดีที่สุดที่ฉันเคยพบในวงการเพลงร็อค

การใช้เวลาหลายปีในฐานะมือข้างขาเตรียมคุณอย่างไรสำหรับเวลานี้ในฐานะศิลปินเดี่ยว?

แน่นอนฉันได้เห็นบางสิ่งที่ไม่ควรทำ แค่ผู้ชายที่วงดนตรีได้ที่เปิดงานแสดงใหญ่อย่างนี้แล้วเกิดบ้างสับสน และนึกว่า "โอ้ ฉันมีชื่อเสียงแล้ว ดังนั้นเราจึงต้องอยู่ใน Waldorf Astoria ที่ดีที่สุด" แล้วเมื่อทัวร์เสร็จ ผู้จัดการก็พูดว่า "ใช่ ขอโทษ เราใช้เงินไปมากเกินไปและไม่มีงบเพียงพอจะจ่ายให้ทุกคน" คุณรู้ไหม? ฉันเห็นเรื่องราวเหล่านั้นเกิดขึ้นมากมายและตั้งโน้ตเกี่ยวกับมันในใจ เมื่อก่อนหน้านั้น ฉันได้อยู่ในลอนดอนแต่ไม่มีเงินไปสนามบิน ฉันจึงนั่งอยู่นอกโรงแรมกับกีตาร์โปร่งประมาณหนึ่งชั่วโมงเพื่อเล่นจนมีเงินพอที่จะขึ้นรถไฟไปสนามบิน อึดอัดมากเลย เคยบอกตัวเองว่า "ฉันไม่อยากเห็นสิ่งนี้เกิดขึ้นกับใครอีก"

ดูเหมือนว่าธีมที่วนเวียนในอาชีพของคุณคือการเป็นคนดีและปฏิบัติต่อผู้อื่นอย่างดี

ฟังดูง่ายๆ และอาจจะไร้สาระ แต่ก็จริงนะ ฉันอยากเป็นเหมือน John Denver (หัวเราะ) ฉันคิดว่ามนุษยชาติต้องทนทุกข์พอสมควรแล้ว และตอนนี้เราควรจะดีต่อกัน

คุณหวังว่าใครบางคนที่อาจไม่คุ้นเคยกับคุณหรือเพลงของคุณจะรับอะไรจากผลงานของคุณในฐานะศิลปินและคนที่อยู่ในวงการ?

ฉันสามารถตอบคำถามนั้นได้สองวิธี สำหรับฉันในฐานะศิลปินหรือนักดนตรี เป้าหมายคือเด็กอายุ 11 ปีคนหนึ่งจะได้ยินและได้รับแรงบันดาลใจในการเล่นกีตาร์และเขียนเพลงหรืออัลบั้มที่ทำให้ฉันและคนอื่นๆ ในเจเนอเรชันนี้รู้สึกได้ว่า "นี่จะต้องยอดเยี่ยมมาก" คุณหวังว่ามันจะดำเนินต่อไป ความหวังคือสิ่งที่คุณรักและใส่ใจมากๆ ที่คุณใช้เวลาหลายปีในการทำจะยังคงสามารถมีความหมายสำหรับรุ่นต่อ ๆ ไปเช่นกัน ในฐานะมนุษย์ ฉันหวังว่าคนจะสามารถเข้าใจสิ่งที่ฉันพูด และหวังว่าหากมีสิ่งใดที่ฉันกำลังคิดหรือดิ้นรนในชีวิตของพวกเขาจะทำให้พวกเขาไม่รู้สึกโดดเดี่ยวในโลกนี้ นั่นคือสิ่งที่สำคัญจริง ๆ