Digital/Divide เป็นคอลัมน์รายเดือนที่อุทิศให้กับทุกประเภทและประเภทย่อยในโลกอันงดงามแห่งดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และดนตรีเต้นรำ.
แม้ว่าจะมีผู้ที่ชื่นชอบหมอศัลยกรรมอยู่มาก แต่มีเพียงไม่กี่คนที่คาดคิดว่าอุตสาหกรรมเทคโนจะได้เข้ามามีบทบาทที่สำคัญในวงการเพลงอิเล็กทรอนิกส์ ซาวด์ที่กัดกร่อนและบรรยากาศที่น่าเบื่อหน่ายจากการปล่อยเพลงของค่ายอย่าง Counterbalance และ Hands ในปี 2000 ไม่ได้สะท้อนกับแนวโน้มทางการค้าที่นิยมในวัฒนธรรมคลับเลย เมื่อมองย้อนกลับไปที่ความสุขจากเซโรโทนินของเพลงทรานซ์หรือวินัยทางจิตวิญญาณของมินิมัลเทคโน มันดูเหมือนจะเกินจริงที่ผู้คนจะเลือกที่จะจัดเพลงสำหรับความห่วยแตกของชีวิตสมัยใหม่ด้วยเพลงที่ทำให้หดหู่แทนที่จะหนีจากมัน อย่างไรก็ตาม ตอนนี้เราก็อยู่ที่นี่
ด้านสว่างที่น่าสนใจจากการจมดิ่งสู่ความมืดนี้คือการมีส่วนร่วมของผู้ที่อยู่ในวงการอุตสาหกรรมดั้งเดิม Godflesh ผู้สร้าง Justin Broadrick ที่ตอนนี้ทำเพลงที่ล้ำสมัยมาหลายปีแล้ว ได้ฟื้นคืนชีพนามแฝง JK Flesh เพื่อทำเพลงกับ Downwards และ Hospital Productions ซึ่งเป็นสองค่ายสำคัญในวงการเสียงนี้ เช่นเดียวกับ Anthony DiFranco ผู้มีประสบการณ์หลายสิบปีในฐานะสมาชิกของ Ramleh และ Skullflower ส่วนหนึ่งที่น้อยคนรู้เกี่ยวกับรากฐานในพาวเวอร์อิเล็กทรอนิกส์ โครงการเดี่ยวของเขา JFK ที่เริ่มต้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 ได้กลับมาพร้อมกับการฟื้นฟูในเวลาที่เหมาะสม
หลังจาก Nganga ที่ปล่อยออกมาเมื่อปีที่แล้วสำหรับ Chondritic Sound, DiFranco ปล่อยอัลบัมล่าสุด JFK สำหรับค่ายของเขาเอง มันเป็นผลงานที่ดุดัน Weapon Design [Entropy] ที่ใช้ผลงานในอดีตของเขาสร้างเสียงที่ไม่ปรานีตซึ่งเข้ากันได้ดีกับงานร่วมสมัยของศิลปินรุ่นใหม่ที่ทำงานอยู่บนขอบที่โหดร้ายของคลับ นี่ไม่ใช่ดิสโก้แน่นอน อธิบายให้ชัดเจน ซุ้มสองส่วนที่ตั้งชื่อเหมือนชื่ออัลบัม (หรืออาจจะกลับกัน) มีจังหวะที่สั่นสะเทือนและเต้นรำแต่ก็ยังแยกตัวออกจากการเต้นแบบดั้งเดิม อย่างแน่นอน นี่ไม่ใช่เสียงเพื่อเสียง; มีวินัยที่ไม่หยุดยั้งผลักดัน "Interference" และ "Nameless" ผ่านเสียงbuzz และ hiss แทร็คเดียวที่เหมาะสมพอสำหรับการใช้ของดีเจ "DMZ" เต็มไปด้วยจังหวะที่เคร่งเครียดและเสียงดรนที่ร้องกระหึ่ม แต่อันที่จริงนี่คือจุดของเพลงนี้ ชั่วร้ายที่ดีในเวลาที่ความโหดร้ายดูเหมือนจะเป็นสิ่งปกติ
Matthewdavid และค่าย Leaving ของเขายังคงทำคดีความที่เป็นข้อโต้แย้งเกี่ยวกับความเจ๋งของนิวเอจ และจากสภาพของโลกเรา มันเป็นข้อโต้แย้งที่เป็นการหลบหนีที่น่าสนใจ ไม่ว่าการทำสมาธิและการเข้าถึงแนวคิดสูงจะเป็นสิ่งที่คุณต้องการหรือไม่ ความสุขและความสงบที่เกิดจากการเปิดตัวที่สองของ Sean Hellfritsch สำหรับค่ายนี้ในชื่อ Cool Maritime มอบการพักผ่อนจากความโกรธในชีวิตประจำวันและความสยองขวัญแน่นอน ด้วยความรู้ว่าศิลปินได้บันทึกวัสดุส่วนใหญ่ใน Sharing Waves ซึ่งแน่นอนในบรรยากาศที่สวยงาม อัลบัมจึงได้ประโยชน์มากจากความสดใส ซึ่งปรากฏอยู่ในช่วงเวลาที่เต็มไปด้วยความสวยงามที่หลากหลาย รวมถึงช่วงเวลาที่ค่อนข้างสั้นเช่น "Mossage" และยังหวีดหวิว "Secret Caves." ดนตรี Ambient ยังคงเป็นคำที่ไม่เพียงพอที่จะบรรยายการรวมกันที่กระตือรือร้นของแพดอันน่ารักและซินธ์โมดูลที่หยดน้ำใน "Forest Bathing" หรือการผสมผสานที่ยุ่งเหยิงขององค์ประกอบใน "Dropping In." ปิดท้ายอย่างหรูหราด้วย "A Restful Place" ที่ทำให้เส้นแบ่งระหว่างสิ่งประดิษฐ์และธรรมชาติเบลอไป ทำให้สายตาของเราจ้องมองไปที่สิ่งที่ห่างไกลแต่ยังเต็มไปด้วยความหวัง
ก่อนที่คนที่สร้างทรัพย์สินขนมหวานจะเดินทางไปที่ชาร์ต Billboard และเข้าไปในสตูดิโอร่วมกับนักร้องป๊อป Marshmello ได้ปล่อยเพลงแดนซ์สุดล้ำสำหรับคนที่ติดโมลี่ในช่วงหลังมิลเลนเนียล แม้ว่าเราอาจจะไม่มีเหตุผลที่จะใส่ใจเกี่ยวกับตัวตนของชายผู้สวมหน้ากากอีกต่อไป แต่ก็มีหลายอย่างที่เราชอบเกี่ยวกับการกลับเข้าสู่สไตล์แห่งเสรีนิยมที่เขาเคยหล่อนเริ่มต้น Joytime II เสนอเป็นภาคต่อที่หนีไม่พ้น ซึ่งมีทั้งกลอุบายทางเสียงและธีมเดียวกับภาคก่อน เปิดตัวด้วย "Stars" ที่ไม่ซับซ้อนกระโดดเข้าสู่กลิ่นหอมของสาระสำคัญของ kawaii trap เสียงที่ยินดีของ "Flashbacks" และ "Power" ชี้ให้เห็นอิทธิพลและรากฐานของโปรดิวเซอร์ ในทางกลับกันตัดเสียงร้องบางส่วนลงได้ย้ายไปยังขอบขวานของป๊อปปังอย่าง "Paralyzed" ที่ไปไกลเกินกว่าหมายเขตเพียงเล็กน้อย ส่วนที่เป็นไฮไลท์ของชุดนี้มาที่ท้ายสุด "Imagine" ที่จับฤดูร้อนมาใส่ในขวดและอาบแสงในการเฉลิมฉลองในท้องฟ้าด้วยมันจากข้างบนของดีเจ
นอกเหนือจากการเคารพ Dilla แล้ว การสนทนาในวงการซีนบีทแทบจะไม่ออกนอกขอบเขตในลอสแอนเจลิสที่มีแสงแดด อย่างไรก็ตามเมื่อไนท์คลับ Low End Theory ที่กำลังดำเนินอยู่มีกำหนดจะปิดในฤดูร้อนนี้ดูเหมือนจะถึงเวลาแล้วที่จะมองเห็นสิ่งที่อยู่นอกเขตแดนเหล่านั้น เป็นการเปลี่ยนที่ไม่ค่อยใหม่ในโลกนี้ โปรดิวเซอร์ที่ตั้งอยู่ในสหราชอาณาจักรนี้เลือกเวลาที่ดีในการกลับมาพร้อมกับชุดเพลงที่ชื่อแปลกมาก track title ที่ตรงจาก IMDB Beats To Talk Crud To มุ่งเน้นวิสัยทัศน์ฮิปฮอปของ Jon Phonics ไปยังอดีตที่ไม่ไกลเกินไป เต็มไปด้วยตัวอย่างอันล้ำค่าสำหรับผู้ที่หาพื้นที่ สายเพลงของเขาทำให้เราเร่งความทรงจำเกี่ยวกับ Dipset และ G-Unit, State Property และ Terror Squad และอื่นๆ ในวิถีนี้ ใครสักคนอาจจินตนาการถึง Jadakiss ที่เข้ามาใน "King Of New York," Fabolous ที่โดน "Trainspotting," Noreaga เพียงแค่เต็มใจที่จะอยู่ที่บูธใน "Bullet Boy." แม้จะไม่มีโปรดิวเซอร์ที่เป็นเอกลักษณ์ แต่เพลงสนุกเช่น "Dead Presidents" และ "Paid In Full" ก็เต็มไปด้วยความหวัง
การได้รับการยกย่องอย่างสำคัญของ PC Music เมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมานั้นไม่ค่อยถูกต้องในใจเลย การขึ้นที่ได้รับการยกย่องดูเหมือนเหมือนถูกสร้างขึ้นมาโดยศิลปินของมัน อย่างไรก็ตามช่วงเวลาในความสนใจนี้ได้ช่วยในความน่าอัศจรรย์สำหรับ SOPHIE ศิลปินชาวสก็อตที่เห็นได้จากแนวทางดนตรีแดนซ์ป๊อปสุดขั้วของอัลบัมเต็มตัวที่หนาแน่น ด้วยเครดิตล่าสุดที่ทำงานร่วมกับ Charli XCX อยู่ในมือ เธอมาพร้อมกับความน่าตื่นตาตื่นใจที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงฮิตวิทยุที่ไม่ธรรมดาในสองถึงสามสิบปีที่ผ่านมา ยอมรับว่าสิ่งที่ก้าวร้าวเช่น "Ponyboy" หรือเสียงที่กรีดร้องของ "Pretending" คงไม่ติดชาร์ตใดๆ อย่างแน่นอน แม้ว่าโอกาสจะมีอยู่ เสียงที่มีการยอมรับที่ชัดเจนใน Neptunes ถูกเก็บไว้อยู่ในทฤษฎีสังคมการเมืองของ "Faceshopping" และแสงสว่างแบบ PBR&B อยู่ในโน้ตของ "Infatuation." ไม่ว่าจะเป็นการยกย่อง Madonna หรือการพูดสะอิดสะเอียน "Immaterial" ก็ยังคงทำให้เราประทับใจ ไม่ต่างจาก Latest Genre Jumble ของ Oneohtrix Point Never, โลกที่เล็กน้อยของ SOPHIE แสดงให้เห็นถึงหลายมิติที่ต้องฟังก่อนที่เราจะเข้าใจลักษณะของเนื้อหา
Gary Suarez เกิด เติบโต และยังคงอาศัยอยู่ในนครนิวยอร์ก เขาเขียนเกี่ยวกับดนตรีและวัฒนธรรมให้กับช่องทางหลากหลาย ตั้งแต่ปี 1999 ผลงานของเขาได้ปรากฏในสื่อต่าง ๆ รวมถึง Forbes High Times Rolling Stone Vice และ Vulture ในปี 2020 เขาได้ก่อตั้งข่าวสารสำหรับนักฮิปฮอปและพ็อดคาสต์อย่างอิสระที่ชื่อ Cabbages.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!