Every week, we tell you about an album you need to spend time with. This week, Amileah Sutliff confronts her past as a Little Monster, and tries to extend the right of personal growth to Lady Gaga's Joanne.
ก่อนที่เราจะเริ่มต้น และก่อนที่ฉันจะเปิดตัวเองให้กับคำตอบของมอนสเตอร์น้อยของเลดี้กาก้า ขอแสดงความรับผิดชอบ: ฉันเคยเป็นแฟนพันธุ์แท้ของเลดี้กาก้ามาก่อน ฉันเคยเป็นหนึ่งในพวกคุณ ชื่อผู้ใช้ทวิตเตอร์ของฉันในสมัยมัธยมต้นคือ “@littlemonsterleah.” เพื่อนสนิทของฉันและฉันขอร้องให้แม่พาเราไปห้างสรรพสินค้าเพื่อที่เราจะได้ใช้เงินทั้งหมดที่มีอยู่ในการซื้อเสื้อยืดเลดี้กาก้าจาก Hot Topic ในระดับชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 เราขายข้าวของส่วนใหญ่ของเราเพื่อที่จะซื้อบัตรเข้าชม 3 ใบ (หนึ่งใบสำหรับแต่ละคน หนึ่งใบสำหรับผู้ดูแล) เพื่อไปงาน The Monster Ball. ผู้นำกลุ่มเยาวชนในโบสถ์ที่ฉันไปตั้งใจฟังประกาศว่าเลดี้กาก้าเป็นบาป และฉันประกาศว่าไม่มีพระเจ้า ฉันยังไม่เคยกลับไปยังศาสนาอย่างเป็นทางการใดๆ ด้วยความกลัวที่จะถูกไฟไหม้ในทันที.
ไม่มีสิ่งใดทำให้รู้สึกขมวดคิ้วจนกรามหักได้เท่ากับการมองย้อนกลับไปในเพลงที่ฟังในช่วงเวลาอันเลวร้ายก่อนวัยรุ่น สิ่งนี้เกิดขึ้นเพราะเรามิได้เป็นคนเดิมในตอนนี้ และการกลับไปทบทวนตัวตนที่เคยเป็น โดยเฉพาะในรูปแบบที่เปิดเผยความทรงจำอย่างเพลงนั้น หลายครั้งมันก็ทำให้รู้สึกสับสนและเจ็บปวด แม้ว่า The Fame จะยังคงบีบอารมณ์ให้กับความทรงจำ แต่การเปิดมันฟังและย้อนกลับไปมองว่าตนเองที่ไม่มั่นใจในวัยเด็กนั้นได้ค้นหาความหมายของ “disco stick?” และเชิญเพื่อนมาฝึกเต้นจาก “Telephone” ทำให้ฉันรู้สึกอึดอัดมาก
แต่บางครั้งความอับอายที่ย้อนกลับเป็นการผ่อนคลาย; มันเป็นสัญญาณว่า ถึงแม้ว่าการเปลี่ยนแปลงจะยุ่งเหยิงเพียงใด แต่คุณไม่ได้หยุดนิ่ง คุณเติบโตแล้ว มันดูแปลกที่เรามักไม่ให้ศิลปินมีอิสระในการสร้างสรรค์ในระดับนี้ ทิศทางใหม่ๆ โดยเฉพาะจากศิลปินระดับสูงในกระแสหลักนั้นมักจะถูกพบเจอกับความไม่พอใจในตอนแรกที่ไม่ได้รับสิ่งที่เราคาดหวัง ฉันพยายามที่จะเก็บสิ่งนี้ไว้ในใจขณะที่เปิดใจรับฟัง Joanne. หลังจากที่ ARTPOP ไปไม่รอดในหลายแง่มุม เลดี้กาก้าตัดสินใจเริ่มต้นใหม่ แต่ในฐานะผู้ฟัง มันใช้ความพยายามอย่างมากในการปรับความคาดหวังเกี่ยวกับเพลงเต้นรำของฉันในชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 7 เพื่อเปิดรับ Joanne.
อัลบั้มเดี่ยวแรกของเลดี้กาก้าในรอบสามปี และมีการเขียนที่มีเครดิตจากคนดังในวงการอินดี้ร็อคและร็อค - ผสมผสานดนตรีแนวคันทรีที่ชัดเจนและการเปลี่ยนแปลงแนวย้อนยุคแบบ 70’s กับกรุงเพื่อแสดงให้เห็นถึงการสรรเสริญตัวตนเก่าของเธอ แต่ก็ไม่ขาดความสับสนที่มักจะเกิดขึ้นในช่วงการเปลี่ยนแปลง เธอลอกเปลือกการแสดงละครของ ARTPOP และแทนที่จะกลับไปสู่ความสนุกสนานในการเต้นรำที่ทำให้เธอเป็นที่รู้จัก เธอก็เลือกที่จะมอบความจริงใจที่สร้างขึ้นให้กับอเมริกันา จุดเด่นคือเธอไม่ได้ถอยกลับจากการแสดงออกหรือธรรมชาติของละครแม้แต่น้อย ผลลัพธ์คือความตรงไปตรงมาทางการแสดงออกที่แปลกซึ่งล้อเลียนอเมริกาที่ย่ำแย่ที่สุด แต่กลับนำเสนอในมุมมองที่ดีที่สุด
ด้วยรากฐานจากศิลปะการแสดงและโรงละคร และเส้นทางดนตรีที่ใกล้เคียง 10 ปี built on a flamboyant disruption of the mainstream, เส้นทางใหม่ของเธออาจทำให้หลายคนประหลาดใจ ฉันไม่คิดว่าหลายคนคาดหวัง”เวอร์ชันที่ลดขนาดลง” ของกาก้า แต่อย่ากลัวไปว่า “ลดขนาด” จะไม่ได้หมายความถึง “ละเอียดอ่อน.” กาก้าไม่ได้ทำสิ่งที่ละเอียดอ่อน ดูการแสดงใดๆ ของกาก้าที่แสดงความสามารถบนเปียโนและส่งเสียงร้องที่งดงาม; ในทฤษฎี เธอมีพรสวรรค์ที่แท้จริงในการทำให้ “ลดขนาด” เป็นจริง แต่การลดลงในรูปแบบที่ยิ่งใหญ่เช่นที่กาก้าทำใน Joanne มักจะเดินอยู่บนเส้นแบ่งระหว่างความเป็นตัวตนที่น่าเบื่อและความตลกขบขัน ในจุดหนึ่ง ความความสดใหม่กลายเป็นเครื่องหมาย—ตรงข้ามกับเจตนาที่ตั้งใจในตอนแรก ระหว่าง Florence Welch และ Gaga ใน “Hey Girl” ความสามารถในการร้องที่บริสุทธิ์ในเพลงนี้เกือบจะน่าทึ่ง แต่ความพยายามที่แบนราบในการตั้งใจให้สร้างแรงบันดาลใจอย่างเช่น “เราทำให้มันง่ายถ้าเราก็ยกซึ่งกันและกัน” ควบคู่ไปกับเสียงดนตรีที่เกินจริงเสมือน “Benny and the Jets” ทำให้มันรู้สึกไม่แท้จริงและว่างเปล่าในบางครั้ง
อัลบั้มนี้มีข้อบกพร่องมากที่สุดในด้านการไม่เป็นเอกภาพ ในกระบวนการสร้างใหม่ อิทธิพลของกาก้ามักจะมีความไม่ชัดเจนหรือแนวคิดมากกว่าการตัดสินใจที่ชัดเจน มักพึ่งพาความปลอดภัยที่ความหลากหลายแบบหลวมๆ มอบให้ แทนที่จะเสี่ยงกับความมุ่งมั่น บนมือหนึ่ง “John Wayne” และ “Angel Down” ฟังเหมือนว่าพวกเขาเป็นเพลงจากอัลบั้มที่แตกต่างกัน แต่ในอีกด้านหนึ่ง การเปลี่ยนแปลงไม่จำเป็นต้องเรียบร้อย และการทดลองของ Joanne ด้วยอิทธิพลนั้นเป็นหลักฐานของสิ่งนี้ สำหรับดาวป๊อปในปี 2016 ที่ทั้งเย้ายวนใจและย่ำยีอิทธิพลที่มีชื่อเสียงของป๊อปและร็อคในอเมริกาในช่วง 30 ปีที่ผ่านมานั้น (เช่น Springsteen, Billy Joel, Elton John) เป็นสิ่งที่น่าประทับใจในระดับน้อยที่สุด
ไม่ว่าความก้าวหน้าในงานหลังจากอัลบั้มของกาก้าจะเจริญเติบโตได้เหมือนกับวัยรุ่นที่ยุ่งเหยิงที่เคยหลงใหลเลดี้กาก้าในช่วงมัธยมศึกษาปีที่ 2 หรือไม่นั้นยังต้องติดตามกันต่อไป แต่ Joanne ก็ให้ความหวังมากมายว่าเธอกำลังเติบโตในทิศทางใหม่ Joanne ยืนยันเพิ่มเติมถึงความสามารถและความเต็มใจของเธอในการรับมือ บูรณาการ และตีความอิทธิพลและแนวเพลงที่หลากหลายด้วยมุมมองทั้งในด้านที่แท้จริงและการแสดงออก แต่ด้วยความเห็นแก่ตัว ฉันยังได้ยินเสียงในตัวตนส่วนกลางในใจของฉันที่ตะโกนเรียกร้องให้มีเพลงเต้นรำป๊อปที่มากขึ้นอีกสักเล็กน้อย.
Amileah Sutliff เป็นนักเขียน บรรณาธิการ และผู้ผลิตสร้างสรรค์ที่ตั้งอยู่ในนิวยอร์ก และเป็นบรรณาธิการของหนังสือ The Best Record Stores in the United States.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!