Empress Of สอนเราเต้นรำผ่านความเจ็บปวด

นี่เป็นเรื่องที่เต้นรำได้อย่างชัดเจน โดยมีการผสมผสานที่หลากหลายของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ — บางครั้งเป็นเฮาส์ บางครั้งเป็นเรเกตัน บางครั้งเป็นดรีมป๊อป และบ่อยครั้งทั้งสามอย่างพร้อมกัน — และถูกยึดโยงด้วยเสียงและวิสัยทัศน์ที่มั่นใจของ Rodriguez พร้อมด้วยผู้อำนวยการสร้าง BJ Burton (Bon Iver, Sylvan Esso, Banks) มันรู้สึกเหมือนกับดนตรีที่มีพื้นเต้นรำที่แออัดในตัว ตั้งใจให้เป็นประสบการณ์ร่วมแต่ถูกปล่อยออกมาในช่วงเวลาของการอยู่โดดเดี่ยวที่บังคับไว้.

Rodriguez เขียน I’m Your Empress Of ในระยะเวลาสองเดือนระหว่างการทัวร์ รวบรวมทั้งความตื่นเต้นจากการทัวร์และความเศร้าจากความสัมพันธ์ที่กำลังจะจบลง และนำเข้าสู่สภาวะของ "แรงบันดาลใจอันเข้มข้น" หลังจากถูกบรรจุด้วยผู้ชม เธอกลับบ้านไปยังบ้านที่ว่างเปล่าและใส่ตัวเองลงไปในดนตรีของเธอ กระบวนการนี้ เธอกล่าวว่า เป็นช่วงเวลาที่คลุมเครือ: สี่เพลงถูกเขียนในช่วงเวลาเพียงหนึ่งสัปดาห์ โดยมีเซสชันการทำงาน 10 ชั่วโมงที่อารมณ์และความหลงใหลของเธอไหลออกมาจากเธอโดยไม่มีการรับรู้ว่ามันเกิดขึ้นได้อย่างไร.

สิ่งที่เธอจำได้: แทร็กหลัก — ซึ่งเป็นแทร็กชื่อเดียวกัน — เป็นเพลงแรกที่เธอเขียน "นั่นเป็นตัวเร่งสำคัญสำหรับทุกอย่างในอัลบั้ม" เธอกล่าว "ฉันเคยคิดว่าฉันจะทำสิ่งนี้" เธอกล่าว จากนั้นหยุดลง "ฉันไม่คิดว่าฉันจะทำมัน แต่ทุกคนคิดว่าฉันจะทำไตรภาค" เธอกล่าวถึง Me และ Us ซึ่งเป็นอัลบั้มแรกสองชุดของเธอ.

ในคำพูดของเธอ I’m Your Empress Of คือประสบการณ์ 34 นาทีของอารมณ์ที่รู้สึกได้อย่างเข้มข้น — ความต้องการ ความสิ้นหวัง ความเซ็กซี่ — ที่รวมกันเป็นการกบฏ มีการก่อไฟที่คงอยู่ตลอดในอัลบั้ม การผลักและดึงระหว่างความสุขที่บีบคั้นจากการเต้นรำและความเหงาในตัวของการเต้นรำคนเดียว ราวกับเปลวไฟที่เกิดจากการขีดข่วนไม้ขีด ในคำพูดของเธอ "มันเหมือนกับการร้องไห้บนพื้นที่เต้นรำ."

"ฉันต้องการแสดงให้เห็นถึงเพลงเต้นรำในอัลบั้มนี้ เพราะการเต้นรำเป็นสิ่งที่ช่วยบำบัดฉันมาก เมื่อฉันทำเพลงเหล่านั้น ฉันต้องการปลดปล่อยพลังงานนี้ — อารมณ์นี้ที่ทำให้ฉันรู้สึกเจ็บปวดมาก."

"Void" ขับเคลื่อนด้วยเดมโบว์ที่สงบเมื่อเสียงของเธอที่ยืดยาวและตึงเครียดได้ดึงเอาจังหวะที่อ่อนลงของเพลงให้กระชับขึ้น ในส่วนอื่น ๆ บน "Not the One" ที่คิดตามแนวป๊อปและ R&B เธอกำกับการพบกับที่มีท่าทางซึ่งไม่ต่างจากรูปแบบของอดีตแฟนของเธอ ผ่านการเคลื่อนไหวที่ "ใช้ทั้งสองมือ ใช้ทั้งสองมือ" เธอสั่งการ ซึ่งเคยทำได้โดยไม่ต้องมีความพยายามมาก่อน มีช่วงหนึ่ง — สะพานใน "What’s the Point" — ที่ Rodriguez ชี้ให้เห็นว่าเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่เธอโปรดปรานในอัลบั้ม ช่วงเวลาที่เธอปล่อยให้การหยุดนิ่งที่ไม่มีคำอยู่ให้นานเกินไป.

ความมีเกียรติของอัลบั้มนี้มาจากแม่ของเธอ ซึ่งเสียงของเธอเป็นเสียงเดียวที่ปรากฏตลอดอัลบั้ม ทำหน้าที่เป็นผู้แสดงความคิดเห็น แสงสว่างที่นำทาง และเข็มทิศทาง Morality.

ครั้งแรกที่เธอปรากฏตัว ในแทร็กชื่อเดียวกับอัลบั้ม เธอกล่าวว่าความรู้สึกที่มีลูกสาวคือ "การมีผู้หญิงนับพันเพราะดูสิว่ามีกี่ครั้งที่เธอสร้างตัวเองขึ้นในแต่ละกลุ่มของคุณ." นี่เป็นความรู้สึกที่สวยงาม ทำหน้าที่ทั้งเป็นวิทยานิพนธ์สำหรับอัลบั้มและสำหรับภารกิจที่ใหญ่ขึ้นของ Empress Of.

"สิ่งเหล่านี้ที่ฉันเขียนถึง มันจะออกจากตัวฉันและมันก็เป็นของคนอื่น และผู้คนสามารถใช้มันในการรักษาหรือแสดงออกหรือเต้นได้" เธอกล่าว.

Rodriguez ไม่เคยวางแผนที่จะปล่อยอัลบั้มในช่วงวิกฤตระดับโลก และแม้ว่าเราจะพยายามจินตนาการถึงบทบาทของอัลบั้มในช่วงเวลาทางวัฒนธรรมที่เฉพาะเจาะจง แต่การเชื่อมโยงอัลบั้มที่เกิดจากผู้มีส่วนร่วมในทางจิตใจเข้ากับบางสิ่งที่จำเป็นต้องมีวัตถุประสงค์ที่ใหญ่กว่านั้นอาจเป็นเรื่องยาก

"ทุกสิ่งที่ฉันทำที่สะท้อนสิ่งที่เกิดขึ้นทางสังคม ไม่ว่าจะเป็นการเขียน 'Woman is a Word' ล้วนสะท้อนเวลานั้น แต่สิ่งนั้นไม่ใช่สิ่งที่ตั้งใจ มันเป็นเพียงสิ่งที่ฉันกำลังประสบอยู่."

เรื่องส่วนตัวกับการเมืองผสมเข้ากันได้แน่นอน แต่ไม่จำเป็นต้องเป็นเพลงแห่งความหวังเสมอไป บางครั้ง ความสุขสามารถเป็นเพียงวิธีการของตนเองก็ได้.

"อัลบั้มนี้เกิดจากที่ที่เจ็บปวดจริง ๆ และการเขียนมันทำให้รู้สึกผ่อนคลายและบำบัดอย่างมาก" เธอกล่าว "นั่นคือทั้งหมดที่ฉันหวังไว้ — ว่ามันจะทำให้คนอื่นรู้สึกดีเท่าที่มันดีในการบันทึก."