Referral code for up to $80 off applied at checkout

ศิลปิน SXSW ห้าคนพูดคุยเกี่ยวกับแผ่นเสียงที่พวกเขาชื่นชอบที่สุดตลอดกาล

ใน March 20, 2023
โดย VMP Staff email icon
ภาพโดยทีม VMP เครดิตภาพเดี่ยวด้านล่าง

ทีมบรรณาธิการของ VMP มีเป้าหมายแอบแฝงที่ SXSW: ไม่เพียงแต่ต้องการชมวงดนตรีที่ดีที่สุดและรับประทานอาหารที่ดีที่สุดในออสติน แต่ยังต้องการถามศิลปินที่เข้าร่วมเกี่ยวกับแผ่นเสียงที่พวกเขาชื่นชอบตลอดกาลและความทรงจำที่เกี่ยวข้องกับอัลบั้มเหล่านั้น เราได้พูดคุยกับศิลปินห้าคนในสัปดาห์เทศกาลที่ยุ่งเหยิง — อ่านต่อไปเพื่อค้นหาทุกสิ่งเกี่ยวกับการเลือกของพวกเขา

   ถ่ายภาพโดย Celia Tang  

mui zyu กล่าวถึง Scott Walker

ในช่วงเวลาที่เงียบสงบก่อนการแสดงของ Father/Daughter + Bayonet ในวันศุกร์ Eva Liu หรือที่รู้จักกันในชื่อ mui zyu สวมโค้ทสีเขียวแสนสวยแบบเดียวกับในภาพเพื่อสู้กับความหนาวเย็นที่น่าประหลาดใจในออสติน ได้ให้คำตอบที่คุ้มค่าแก่เรา เมื่อพยายามจะตัดสินใจระหว่างตัวเลือกหลาย ๆ อย่าง Liu กล่าวว่า “หนึ่งในนั้นคืออัลบั้มของ Scott Walker ชื่อ Scott 3 ฉันรู้สึกว่าภาพเสียงแบบเน้นภาพยนตร์ที่เขาสร้างในอัลบั้มได้มีอิทธิพลต่อวิธีการเขียนเพลงของฉันมาก ทำให้อยากเสียงแบบนั้น ฉันชอบวิธีที่มันพาเราเข้าสู่ที่ว่างที่แตกต่างไปโดยสิ้นเชิง”

เธออธิบายว่าเธอก็ชอบอัลบั้มอื่น ๆ ของ Walker ด้วย แต่หลังจากที่ได้ศึกษาผลงานของเขาอย่างละเอียด Scott 3 ได้กลายเป็นอัลบั้มหลักของเธอ เธอรู้สึกว่า Scott 3 นั้นมีอิทธิพลต่อการทำอัลบั้มเปิดตัวของเธอ Rotten Bun for an Eggless Century เธอบอกว่า “ฉันชอบการใช้เครื่องสายของเขา และเสียงนุ่มเนียนที่มีเสน่ห์ของเขา มันเหมือนกับเสียงที่เธอใช้”

   ถ่ายภาพโดย Betawave  

Ric Wilson กล่าวถึง Erykah Badu

เมื่อถูกถามในตอนท้ายของการสัมภาษณ์ระยะยาวกับ VMP ว่าถ้าเขายินดีที่จะระบุชื่ออัลบั้มที่เขาชอบที่สุดตลอดกาล หรือไม่ ศิลปิน Ric Wilson อดีต “VMP Rising” กล่าวว่า “ผมคิดว่าคราวก่อนผมบอกกับพวกคุณแล้วว่า Mama's Gun,” และเขาพูดถูก: Wilson เคยพูดถึงอัลบั้ม Erykah Badu มาแล้วในซีรีส์วิดีโอของ VMP ที่ชื่อว่า “HI-FIVES” แต่เขายินดีที่จะอธิบายเพิ่มเติมอีกครั้งว่า “มันดีจริง ๆ คุณสามารถเปิดฟังได้ทั้งอัลบั้มโดยไม่ต้องข้ามอะไรเลย”

Wilson เสริมว่า “มันเป็นหนึ่งในซีดีที่ผมขโมยมาจากพ่อ ซึ่งผมวางไว้ในรถคันแรกของผม และจะเปิดฟังตลอดเวลานั้น” Wilson กล่าว

   ถ่ายภาพโดย Nicole Hernandez  

Baby Rose กล่าวถึง Donny Hathaway

นักร้องและโปรดิวเซอร์ Baby Rose มีตารางงานที่แน่นหนาที่ SXSW แต่เธอก็ใจดีพอที่จะตอบผ่านทางอีเมลเกี่ยวกับการเลือกของเธอ อันเป็น Donny Hathaway’s Never My Love: The Anthology: “เขาสัมผัสถึงองค์ประกอบและหัวข้อต่าง ๆ ของชีวิตในงานของเขาด้วยความซื่อสัตย์และอบอุ่น” Rose กล่าว “การเลือกเสียงและสไตล์การบันทึกใน ‘Jealous Guy’ นั้นดิบมากและตรงกับความตั้งใจของเนื้อเพลง ฉันมีความทรงจำของการได้ยิน ‘Someday We’ll All Be Free’ ร้องในงานแสดงของโรงเรียนประถมของญาติฉันและมันทำให้ฉันน้ำตาไหล เพลง ‘This Christmas’ เป็นเหมือนกอดอุ่น ๆ และมันเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันเขียน EP เกี่ยวกับวันหยุดในวอชิงตัน ดี.ซี. Donny สร้างเพลงที่ทำให้ฉันรู้สึกพิเศษจริง ๆ เขาทำเพลงเพื่อให้เราใช้ชีวิตได้”

   ถ่ายภาพโดย Caroline Tompkins  

Barrie กล่าวถึง Guster

นักดนตรีอินดี้ Barrie Lindsay ที่ใช้นามแฝงว่า Barrie เลือกอัลบั้มเพลงร็อกทางเลือกจากยุค 90s เป็นตัวเลือกของเธอ “Lost and Gone Forever โดย Guster เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ฉันชอบที่สุดตลอดกาล” Lindsay แบ่งปันผ่านอีเมล “การเขียนเพลง ทำนองและการประสานเสียง การผลิตและการผสมผสานที่สะอาด เครื่องดนตรีหลายชนิด — และ Guster เป็นคอนเสิร์ตครั้งแรกของฉัน ฉันมักจะกลับมาพบว่าตัวเองดึงดูดไปรูปแบบการเขียนเพลงของศิลปินร็อกในยุค 90s มันเป็นการเขียนเพลงที่แน่นหนาจริง ๆ”

Barrie เสริมว่า “พ่อของฉันเป็นนักเดินเรือและผู้คนจะขอให้เขานำเรือของพวกเขากลับไปยังที่ที่พวกเขาอยู่หลังจากที่ทำการแข่งขันเสร็จ เขานำครอบครัวทั้งหมดของฉันไปในการเดินทางหนึ่งจากเบอร์มิวดากลับไปยังแมสซาชูเซตส์ เราเจอพายุใหญ่ที่กัลฟ์สตรีมและมีวันที่น่ากลัวอยู่สองสามวัน แต่คืนที่มันสงบลง พ่อของฉันเปิดอัลบั้มนี้ ฉันมีความทรงจำที่สดใสของความเงียบสงบจากการฟังเพลงเหล่านี้ อัลบั้มถัดไปของ Guster Keep It Together อาจจะดีกว่าด้วยซ้ำ แต่ความผูกพันทางอารมณ์กับ Lost and Gone Forever สำหรับฉันนั้นแข็งแกร่ง”

   ถ่ายภาพโดย Yaseera Moosa  

Huntly กล่าวถึง James Blake

อีกหนึ่งรายการใน VMP Rising วงดนตรีจากออสเตรเลีย Huntly ตอบผ่านอีเมลเกี่ยวกับอัลบั้มที่มีอิทธิพลต่อพวกเขาในหลาย ๆ ด้าน “อัลบั้มสำคัญในตัวตนทางดนตรีของพวกเรา — และมิตรภาพของเรา — คืออัลบั้มเปิดตัวด้วยตัวเขาเองของ James Blake ในปี 2011,” พวกเขาเขียน “ในปีนั้นพวกเราได้พบกันบนชายหาดในภาคใต้ของอินเดีย เมื่อพวกเราเริ่มต้นชีวิตวัยผู้ใหญ่ มันเป็นเพลงป็อปที่นวัตกรรมและทดลองพร้อมกับอิทธิพลที่ชัดเจนของเบสและสไตล์การเต้นของสหราชอาณาจักร ที่ซึ่งเกี่ยวข้องกับเราใหญ่ ๆ มันเป็นการร้องที่อ่อนแอ คีย์บอร์ดที่เข้มข้น และระดับความเข้มสูงของการสร้างเสียง ที่รวมตัวกันสร้างเสียงที่ใกล้ชิด พวกเราเริ่มต้นมิตรภาพด้วยการแบ่งปันเรื่องราวว่าทำไมพวกเรารักดนตรีนั้น และพวกเราเริ่มทำเพลงด้วยกันไม่นานหลังจากนั้น”

แชร์บทความนี้ email icon
ตะกร้าสินค้า

รถเข็นของคุณตอนนี้ว่างเปล่า.

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
แผ่นเสียงที่คล้ายคลึง
ลูกค้าคนอื่นซื้อ

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
ชำระเงินที่ปลอดภัยและมั่นคง Icon ชำระเงินที่ปลอดภัยและมั่นคง
การจัดส่งระหว่างประเทศ Icon การจัดส่งระหว่างประเทศ
การรับประกันคุณภาพ Icon การรับประกันคุณภาพ