ภาพโดย Peter Ash Lee
ทุกสัปดาห์ เราจะบอกคุณเกี่ยวกับอัลบั้มที่เราคิดว่าคุณควรใช้เวลาไปร่วมด้วย อัลบั้มของสัปดาห์นี้คือ Jubilee ของ Japanese Breakfast.
ในช่วงจุดหนึ่งในชีวิตของเราส่วนใหญ่ หากไม่ใช่ทั้งหมด เราจะเข้าสู่ช่วงเวลาที่ความสุขรู้สึกแปลกประหลาด แม้กระทั่งต้องห้าม ด้วยความเหนื่อยล้า ความเศร้า การสูญเสีย การทรยศ ความบอบช้ำ หรือบางสิ่งที่ร้ายแรงกว่าอาจเกิดขึ้นจากชีวิต เราอาจจะรู้สึกห่างไกลจากความรู้สึกแห่งความปีติที่โลกมีให้ จนมันทำให้ยากที่จะจินตนาการและยากที่จะยอมรับ เหมือนกับการดื่มน้ำหวานข้นในขณะที่คุณคาดหวังน้ำ หรือดึงผ้าม่านหลังจากคืนอันยาวนานไปสู่แสงสว่างที่สว่างมากจนทำให้คุณเจ็บ ในกรณีเหล่านี้ คุณมีทางเลือก: ทุกข์ทรมาน หรือค่อย ๆ เรียนรู้และกลับสู่ความสุขอีกครั้งอย่างช้า ๆ บนอัลบั้มล่าสุดของเธอ, งานของ Michelle Zauner วิ่งเข้าสู่วิธีการเลือกทางหลังกระดิ่งที่ดัง และเสนอให้พเราเข้าร่วม
ผลงานของ Zauner (โดยเฉพาะอัลบั้มแรกของเธอ, Psychopomp ในปี 2016 ที่บันทึกหลังจากการเสียชีวิตของแม่เธอ, และบันทึกความทรงจำล่าสุดของเธอ, Crying in H-Mart) เต็มไปด้วยความเศร้า ทั้งที่เข้าใจยากและเป็นมนุษย์มาก มันจึงหลีกเลี่ยงไม่ได้ที่จะถูกนำไปสู่การประทับใจด้วยความจริงที่ไม่อั้นนี้ แต่ในอัลบั้มที่สามนี้ ความเศร้าและความสุข — ในทุกความขัดแย้งของมัน — ก่อให้เกิดการอยู่ร่วมกัน ทำให้เกิดกำแพงเสียงและความรู้สึกที่สร้างสรรค์และกระตุ้นความสุขที่ไม่มีอุปสรรค
“ฉันต้องการสำรวจส่วนต่าง ๆ ของตัวเอง: ฉันมีความสามารถในการมีความสุข และฉันได้สัมผัสกับความสุขมากมาย” เธอ บอกกับ Pitchfork เกี่ยวกับอัลบั้ม “ทุกเพลงเป็นการเตือนความจำที่แตกต่างกันเกี่ยวกับการสัมผัสประสบการณ์หรือสร้างพื้นที่สำหรับสิ่งนั้น”
“Paprika” เพลงเปิดของอัลบั้มคือแบบจำลองสำหรับความสุขนี้ อย่างเหมาะสม มันเป็นบทเพลงที่กล่าวถึงพลังและเวทมนตร์ที่ดนตรีมีในการสั่นสะเทือนกระดูกของคุณและจุดไฟในจิตวิญญาณของคุณในแบบที่ไม่สามารถทำได้อย่างอื่นบนโลก และมันเป็นคำยืนยันถึงคำกล่าวนี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่า: เสียงกรีดร้องหวานไพเราะที่พุ่งออกมาอย่างสุดขีดเมื่อท่อนฮุกกลับมา, เสียงแตรที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งผสมผสานทั้งซิมโฟนีและเพลงเด็ก, และจังหวะที่ส่งเสียงกระทบกระทั่งเหมือนมีเหรียญในที่วางแก้วขณะขับรถอย่างไร้กังวลไปตามถนนที่ขรุขระ ตามที่ Zauner กล่าวว่า พวกเขาเกินขีดจำกัดของเซสชั่น Pro Tools ของพวกเขาเนื่องจากจำนวนของสิ่งที่อยู่ในเพลงนี้ แม้กระทั่ง “In Hell” — เพลงโบนัสที่มืดมนจากยุค Soft Sounds ซึ่งเป็นเพลงเสริมให้กับ “In Heaven” ของ Psychopomp ซึ่งเป็นเพลงเกี่ยวกับความเจ็บปวดจากการใช้ชีวิตผ่านการทำหมันของสุนัขตัวนั้นและเป็นเพลงที่เศร้ามากกว่าที่ฉันเคยจินตนาการ — ก็ยังส่องแสงด้วยเสียงซินธ์ที่ไม่มีน้ำหนัก
เช่นเดียวกับผลงานอื่น ๆ ของเธอ Zauner เป็นนักเล่าเรื่องที่ชำนาญ โดยดึงดูดตัวละครที่ซับซ้อนทั้งทางเสียงและเนื้อเพลงที่เธอสร้างขึ้น มาอยู่ใน “Savage Good Boy” ซึ่งผลิตร่วมกับ Alex G เธอคือมหาเศรษฐีสุดเหงาและบ้าซึ่งซื้อหลุมหลบภัย ใน “Kokomo, IN” เธอคือเด็กชายวัยรุ่นที่มีความรักแต่เศร้าสร้อยที่สุดที่เคยมีชีวิต ใน “Be Sweet” เธอใช้พลังของนักร้องป๊อปยุค 80 ที่มีพลังที่จะทำให้หัวใจของผู้คนถึง stadiums แตกสลายได้ด้วยท่อนฮุกที่สมบูรณ์แบบ (ซึ่งก็ไม่ห่างไกลนัก)
ตลอดการแสดงออกหลายประการ เธอชี้นำเราไปสู่แสงสว่าง ครั้งแรกที่ฉันได้ยิน Jubilee ฉันกำลังประมวลผลความบอบช้ำที่เปลี่ยนชีวิต ในการนอนอยู่คนเดียวบนเตียงที่ไม่ใช่ของตัวเองและขมวดตากลม ๆ ผ่านน้ำตาของความสับสนที่มองออกไปนอกหน้าต่างที่เต็มไปด้วยแดด เมื่อไม่นานมานี้ เหมือนกับการถอนหายใจที่ฉันไม่เคยคิดว่าจะมาถึง และแค่ในช่วงเวลาเดียว ฉันยอม surrender.
Amileah Sutliff เป็นนักเขียน บรรณาธิการ และผู้ผลิตสร้างสรรค์ที่ตั้งอยู่ในนิวยอร์ก และเป็นบรรณาธิการของหนังสือ The Best Record Stores in the United States.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!