ความซับซ้อนของ 'Drill Music in Zion' โดย Lupe Fiasco

สำหรับ Lupe Fiasco ความมุ่งมั่นมักจะเป็นดาบสองคม เขาไม่เคยหลีกเลี่ยงที่จะใช้พรสวรรค์ทางเทคนิคของเขาในฐานะแร็ปเปอร์เพื่อเปิดเผยประเด็นต่างๆ ตั้งแต่การใช้ความรุนแรงของตำรวจและความรู้สึกต่อต้านมุสลิมในอเมริกาจนถึงจุดแข็งและจุดอ่อนของวัฒนธรรมฮิปฮอป ไม่ใช่ทุกเพลงของ Lupe ที่มีสาระ แต่ส่วนใหญ่จะขึ้นอยู่กับว่าการไหลและท่อนของเขาเสริมแนวคิดที่เขาพยายามจะสื่อสารได้อย่างไร นี่คือเหตุผลที่เพลงที่ดีที่สุดของ Lupe จะผสมผสานระหว่างความสามารถในการเล่าเรื่องและหูที่หลอกลวงของเขาในฐานะนักแต่งเพลง (เช่น "I Gotcha", "Hurt Me Soul", "Jonylah Forever") หรือลงไปเล่นเกมคำเพื่อความสนุกสนาน ("Mural", "Gold Watch") แต่ความคิดของเขาอาจจะเกินเลยเมื่อเขาเอียงไปมากเกินไปในแนวคิด - ตัวละครดีลเลอร์ยาที่มีชื่อว่าโจรรายหัวใจหลักในThe Coolและการเดินทางศาสตร์ของการเป็นทาสที่พบกับไซไฟในDrogas Waveนี้ somehow ทั้งสองส่วนจะมากเกินไปและไม่เพียงพอ

จินตนาการของ Lupe สามารถเป็นอันตรายเมื่อไม่ถูกควบคุม แต่เมื่อเขามุ่งพาความคิดของเขาลงไปยังองค์ประกอบหลักแล้ว ไม่มีแร็ปเปอร์คนไหนที่คิดลึกซึ้งและมีรายละเอียดเท่าเขา Drill Music In Zionอัลบั้มสตูดิโอที่ 8 ของเขา เป็นผลงานที่เขาใกล้เคียงที่สุดกับการบรรลุความสมดุลนั้นตั้งแต่Tetsuo & Youthเกือบ 20 ปีในอาชีพของเขา แร็ปเปอร์จากชิคาโกยังคงกังวลเกี่ยวกับสถานะปัจจุบันของดนตรีแร็ป และความคิดของเขายังได้รับการสนับสนุนจากตัวอย่างที่เขาสร้างขึ้นในฐานะแมสซีย์ชั้นยอด 

แทนที่จะมีแนวคิดหรือเรื่องราวหลัก Lupe สนใจที่จะสำรวจความแตกต่างระหว่างความศักดิ์สิทธิ์และความรุนแรง รวมถึงสถานที่ของศิลปะโดยเฉพาะแร็ปในการตีความความสัมพันธ์นั้น บางครั้งเขาถ่ายทอดความคิดเหล่านี้ออกมาในรูปแบบแนวคิด เช่น พนักงานหยิบมันในห้างที่ขายเครื่องประดับปลอมใน "KIOSK" ที่ที่เขาแตกแยกเกี่ยวกับวัสดุศาสตร์ของแร็ปซึ่งทั้งการหลบหนีและอาหารสำหรับสื่อ ในบางครั้งเขาสำรวจประวัติศาสตร์เพื่อหาบริบทเช่นเดียวกับที่เขาทำกับแก๊งในท้องถิ่นในท่อนแรกของ "AUTOBOTO" หนึ่งในช่วงเวลาที่ทรงพลังที่สุดของอัลบั้มเกิดขึ้นในเพลงปิด "ON FAUX NEM" เมื่อเขาปล่อยให้การแสดงเป็นไปเสียเฉย ๆ และแชร์ความรู้สึกที่ซับซ้อนเกี่ยวกับแร็ปและความรุนแรงโดยตรงต่อกล้อง "ฉันหวังว่าพวกเขาจะโกหกในแร็ปของพวกเขา / สิ่งนี้จะเป็นอย่างไร? / เพื่อถูกประณามโดยพระเจ้า คุณต้องการให้เพื่อนของคุณเป็นคนโกหกกัน" เขาถาม มันอาจจะถูกตำหนิ แต่เสียงที่ถูกอัดแน่นในคำถามอุทานนั้นเปลี่ยนเป็นการทำให้รู้สึกผิด

ไม่มีสองวิธีการที่เหมือนกันในZionแต่ทั้งหมดนั้นเชื่อมโยงกันโดยการไหลที่แข็งแกร่งของ Lupe การนับอักขระสามารถขยายได้มากเท่าที่คำศัพท์ของเขาและจุดอ้างอิงทำให้น้ำเสียงฟังดูเหลวไหลกว่าที่คุณอาจคาดหวัง ยกตัวอย่างข้อความนี้จาก "GHOTI": "จับภัยพิบัติเสมือนกล้อง b / บอลเหมือนกระป๋องถั่ว, บอลเหมือนไมเคิลแจ็คสันที่อยู่ในยาสลบ’" ในช่วงเวลาที่ดีที่สุด ท่อนของ Lupe จะน่าดูและไพเราะดังกว่าเสียงฟองอากาศที่แตก

บีต - ที่จัดทำขึ้นโดยผู้ทำงานร่วมกันอย่างยาวนานและโปรดิวเซอร์ "Kick, Push" Soundtrakk - มีบทบาทสำคัญในการช่วยกระบวนการนี้ แป้นเปียโนหรูหราสวิงข้ามจังหวะกลองที่ดังกระหึ่มในเพลงส่วนใหญ่ที่มีตัวอย่างและแต่งวงดนตรีสดเพิ่มเติมออกไปในพื้นที่อื่น ๆ เสียงแตรที่เต้นรำข้าม "NAOMI" ทำให้มีอากาศที่คนคึกคักในเพลงที่มีจังหวะแบบ boom-bap โน้ตเบสเพิ่มความหนาให้แก่ "MS. MURAL" ซึ่งเป็นการต่อเนื่องของการวิจารณ์ศิลปะแนวเมตาในเพลงเปิด "Mural" ของ Tetsuo ขณะเดียวกันก็ตาม กีตาร์จังหวะที่ทำให้ "AUTOBOTO" ขยับเหมือนการเต้นแบบ Trap อัลบั้ม "HOUSE" EP ที่ผลิตโดย Kalin Ellis ในปี 2020 แสดงให้เห็นว่า Lupe สามารถทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์เพียงคนเดียวได้อย่างการพนัน แต่บีตของ Soundtrakk ในZionนั้นจะหาจุดที่ลงตัวระหว่างสบายและเร่งด่วน

Drill Music In Zionส่งให้ Lupe ตั้งคำถามเกี่ยวกับประสิทธิภาพของแร็ปสมัยใหม่ทั้งในและนอกห้องอัด ในช่วงที่อยู่มุมถนน และกลับมาพร้อมกับคำตอบที่ไม่ง่ายดายอะไร เขามีความเผ็ดสำหรับหนักสำหรับแร็ปเปอร์ที่ยังคงทำกิจกรรมในถนนเท่าที่เขามีต่อค่ายเพลงและผู้บริหารที่เอาเปรียบพวกเขา โดยไม่ละเลยเป็นรักษาสามารถเข้าใจทั้งสองด้าน ในระหว่างการสัมภาษณ์ล่าสุดกับ Financial Times เขาอธิบายถึงความสำคัญของภารกิจของเขา: "คุณเคยเห็นไนท์คลับเมื่อไฟถูกเปิดไหม? มันช่างน่าเกลียดจริง ๆ สีทาบ้านก็ถูกและเหนียวพื้นดูไม่ตรงกับผนัง แต่ในความมืด คุณจะไม่มีทางรู้เรื่องนี้ทั้งหมด มันเป็นงานของฉันที่จะส่องแสงและเปิดเผยด้านมืด" ด้วยDrill Music In Zionความจริงและความทะเยอทะยานของ Lupe กำลังเผชิญหน้ากัน