ควอเต็ตอินดี้ ซิโรรีตี้นอยซ์ ก่อตั้งขึ้นในปี 2013 เป็นกลุ่มนักดนตรีผู้หลงใหลที่มอบอารมณ์ที่ดิบและความลึกทางดนตรีให้กับฉากอีโมทางเลือก นำโดย Cameron Boucher ที่มีความสามารถ ซึ่งยังนำวง screamo อย่าง Old Gray กลุ่มนี้ยังมี Charlie Singer เล่นกลอง Ryan McKenna เล่นเบส และ Adam Ackerman เล่นกีตาร์ เสียงของพวกเขาคือการผสมผสานที่น่าดึงดูดระหว่าง อีโม และ ป๊อป-พังค์ มีลักษณะเด่นด้วยเนื้อเพลงที่คิดลึกและทำนองที่ดึงดูดใจ
ซิโรรีตี้นอยซ์ได้สร้างกระแสที่สำคัญในอุตสาหกรรมดนตรี โดดเด่นในเรื่องการเล่าเรื่องที่มีคุณค่าลึกซึ้งและแนวทางที่ไม่เหมือนใครต่อแผ่นเสียง การมีส่วนร่วมของพวกเขาไม่ได้แค่ดึงดูดประสบการณ์ทางเสียง--การออกแผ่นเสียงพิเศษทำให้เกิดฐานแฟนคลับที่ทุ่มเทในหมู่ผู้สะสมและคนรักเสียงเพลง มาเข้าร่วมกับเราเมื่อเราดำดิ่งลึกลงไปในเส้นทางของพวกเขาผ่านดนตรี ความหลงใหล และความรักที่ยั่งยืนต่อแผ่นเสียง!
ต้นกำเนิดของซิโรรีตี้นอยซ์สามารถติดตามได้ที่ฮาร์ตฟอร์ด รัฐคอนเนคติกัต ซึ่งสมาชิกกลุ่มได้รับอิทธิพลจากประสบการณ์และภูมิหลังที่หลากหลาย Cameron Boucher เกิดในครอบครัวที่ปลูกฝังความชื่นชอบในดนตรีอย่างลึกซึ้ง เติบโตขึ้นท่ามกลางเครื่องดนตรีและเสียงเพลง ทำให้เขามีความหลงใหลในการแสดงออกทางดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย บรรยากาศทางวัฒนธรรมของนิวอังกฤษและเสียงดนตรีที่หลากหลายที่ permeating ฉากดนตรีท้องถิ่นได้วางรากฐานสำหรับปรัชญาการเขียนเพลงของเขา
ในช่วงที่เติบโต Boucher ได้รับการสนับสนุนให้สำรวจช่องทางศิลปะที่หลากหลาย นำไปสู่การทดลองเชิงดนตรีในช่วงต้นและการดูแลความรักต่อแผ่นเสียง ความหลงใหลนี้ไม่เพียงแต่หล่อหลอมเสียงของซิโรรีตี้นอยซ์ แต่ยังสร้างการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งกับวัฒนธรรมแผ่นเสียงซึ่งยังคงเฟื่องฟู
เสียงของซิโรรีตี้นอยซ์ซึ่งผสมผสานอย่างสวยงามระหว่าง อีโม และ เมโลดิกอินดี้ร็อค ได้รับการพัฒนาด้วยอิทธิพลจากศิลปินหลายกลุ่ม วงดนตรีอย่าง Modern Baseball และ Brand New มีอิทธิพลอย่างมากต่อการเล่าเรื่องผ่านเนื้อเพลงและเสียงดนตรีที่เต็มอารมณ์ ศิลปินสามารถติดตามแนวทางศิลปะที่ตรงไปตรงมาและจริงใจนี้ ซึ่งเห็นได้ชัดจากเนื้อเพลงที่มีอารมณ์ลึกซึ้งและเสียงดนตรีที่ทดลอง
ตลอดช่วงปีแรกของพวกเขา สมาชิกได้สะสมแผ่นเสียงออกมาภายใต้ชื่อที่เป็นที่รู้จัก ทำให้พวกเขาได้ค้นพบอัลบั้มที่โดดเด่นซึ่งทำให้ความรักในรูปแบบอนาล็อกนี้ติดแน่นอยู่ในใจ ความทุ่มเทนี้แสดงออกในการพยายามของพวกเขาในการออกเพลงในรูปแบบแผ่นเสียง โดยเน้นความสำคัญของสื่อในกระบวนการสร้างสรรค์ของพวกเขา
เส้นทางของซิโรรีตี้นอยซ์เริ่มต้นในปี 2013 เมื่อพวกเขาเปลี่ยนจากการแสดงในพื้นที่เล็กๆ สู่ฉากดนตรีที่กว้างขึ้น การเปิดตัวครั้งสำคัญครั้งแรกของพวกเขา EP แคสเซตต์ชื่อ Young Luck วางรากฐานสำหรับสิ่งที่กำลังจะมา หลังจากนั้น LP แรกของพวกเขา Forgettable มาถึงในปี 2014 และได้รับความสนใจอย่างรวดเร็วในชุมชนอินดี้
การเผชิญหน้ากับความท้าทายต่างๆ เช่น ความยุ่งยากในการผลิตและจัดจำหน่ายเพลงในรูปแบบแผ่นเสียง วงดนตรีนี้ได้บรรจงพัฒนาฝีมือของพวกเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย โดยมองหาวิธีการที่สร้างสรรค์ในการจับเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา ความมุ่งมั่นของพวกเขาได้รับผลตอบแทนด้วยโอกาสในการทัวร์ร่วมกับวงดนตรีที่มีชื่อเสียง นำไปสู่การเซ็นสัญญากับ Top Shelf Records เมื่อพวกเขายังคงเดินหน้าผ่านอุตสาหกรรม ทุกๆ ก้าวย่างที่สำคัญทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับอัตลักษณ์ทางดนตรีที่ชัดเจน ซึ่งสะท้อนต่อผู้ฟังและนักวิจารณ์อย่างมาก
การเปิดตัวอัลบั้มที่สองของพวกเขา Joy Departed ในปี 2015 ถือเป็นความก้าวหน้าที่สำคัญสำหรับซิโรรีตี้นอยซ์ อัลบั้มนี้แสดงให้เห็นถึงการพัฒนาศิลปะของพวกเขา ได้รับเสียงชื่นชมจากนักวิจารณ์และสร้างฐานแฟนคลับที่ทุ่มเท การออกแผ่นเสียงในครั้งนี้มีผลกระทบอย่างยิ่ง เพราะได้เก็บจนถึงแก่นแท้ของดนตรีของพวกเขาและสร้างความมั่นคงให้กับตำแหน่งของพวกเขาในใจของผู้สะสม
ด้วยเพลงที่โดดเด่นและการทัวร์ทั่วประเทศในภายหลัง อัลบั้มนี้ได้เปิดโอกาสให้พวกเขาโลดแล่นในวงการดนตรี พวกเขาได้รับการเชิดชูในนิตยสารดนตรีที่สำคัญและได้รับการชื่นชมจากเพื่อนร่วมอาชีพ--ซึ่งเป็นหลักฐานถึงอิทธิพลของพวกเขาในฉากทางเลือก เมื่อโอกาสเพิ่มขึ้น ความชัดเจนของพวกเขาก็เพิ่มขึ้น นำไปสู่การแสดงในเทศกาลและกระแสสื่อที่เพิ่มมากขึ้นซึ่งนำไปสู่ความสำเร็จที่ต่อเนื่อง
ประสบการณ์ส่วนตัวมีอิทธิพลอย่างมากต่อเพลงและความพยายามทางศิลปะของซิโรรีตี้นอยซ์ ตลอดเส้นทางของพวกเขา ความท้าทายเช่น ปัญหาสุขภาพจิตและกล dynamics ความสัมพันธ์ได้หล่อหลอมเนื้อเพลงของพวกเขา สื่อความหมายที่ตรงไปตรงมาอย่างมากซึ่งเชื่อมต่อกับแฟนๆ Boucher พูดถึงประสบการณ์ชีวิตของเขาได้อย่างเปิดเผย และสะท้อนลงสู่เสียงที่ดิบและเข้าถึงได้ซึ่งสร้างการเชื่อมต่อที่แข็งแกร่งกับผู้ฟัง
นอกจากนี้ ซิโรรีตี้นอยซ์ยังมุ่งมั่นที่จะใช้แพลตฟอร์มของพวกเขาเพื่อการกุศลและการเคลื่อนไหว โดยมักจะเน้นย้ำสาเหตุที่ใกล้ชิดกับใจของพวกเขา ความรู้สึกมีจุดประสงค์นี้ไม่เพียงแต่เสริมสร้างเพลงของพวกเขา แต่ยังเพิ่มเติมให้กับบทบาทของพวกเขาในฐานะผู้สนับสนุนการตระหนักรู้เกี่ยวกับปัญหาสุขภาพจิต การเดินทางผ่านขึ้นและลงในชีวิตทำให้พวกเขาสามารถสร้างงานศิลปะที่มีอิทธิพลและการฟื้นฟูได้ ซึ่งทำให้การเติบโตในฐานะศิลปินยังคงดำเนินต่อไป
```ณ ปี 2024, Sorority Noise ยังคงเป็นชื่อที่มีชื่อเสียงในฉากทางเลือกแม้ว่าจะหยุดการทำงานไปแล้ว แฟน ๆ ยังคงเฉลิมฉลองผลกระทบของพวกเขาผ่านการพูดคุยและการสะสมแผ่นเสียงอย่างต่อเนื่อง หลังจากทัวร์ครั้งสุดท้ายในฤดูใบไม้ผลิปี 2018 พวกเขาได้บอกเป็นนัยถึงโครงการที่อาจเกิดขึ้น ในการรักษาจิตวิญญาณของดนตรีของพวกเขาให้มีชีวิตอยู่
นอกจากนี้ ดนตรีของพวกเขายังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินรุ่นใหม่ โดยมักจะเป็นจุดอ้างอิงสำหรับวงดนตรีหน้าใหม่ในแนวอีโมและอินดี้ร็อก เสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาร่วมกับเนื้อเพลงที่มีความรู้สึกทำให้มรดกของพวกเขายังคงอยู่ ส่งให้ผู้ฟังนึกถึงพลังของดนตรีในการเชื่อมโยงและการรักษา
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!