Burial, ชื่อเวทีที่ลึกลับของนักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ชาวอังกฤษ William Bevan, ได้ทะลุขอบเขตของดนตรีแบบดั้งเดิมเพื่อกลายเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีอิทธิพลมากที่สุดในแนวดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ โดยการสร้างเสียงในดับสเต็ปคลาสสิก, ฟิวเจอร์การ์จ และดนตรีแดนซ์อัจฉริยะ Burial มีสไตล์ที่ไม่เหมือนใคร ซึ่งผสมผสานเสียงบรรยากาศเข้ากับเมโลดี้ที่ต้องตาที่มักทำให้นึกถึงภูมิทัศน์ที่เหงาในเมือง ตั้งแต่เริ่มต้น เขาได้จับแก่นของวัฒนธรรม Rave ของสหราชอาณาจักรผ่านการผสมผสานที่เชี่ยวชาญของจังหวะที่แตกสลายและเสียงร้องที่แปลกประหลาด ด้วยการตัดสินใจอย่างตั้งใจที่จะรักษาความเงียบสงบ Burial ได้สร้างบุคลิกที่จะเพิ่มบรรยากาศลึกลับให้กับงานที่ได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์ ทำให้ผู้ฟังได้ออกเดินทางผ่านโลกที่เป็นอันตราย ผลงานของเขาไม่เพียงแต่ได้สร้างรูปแบบใหม่ในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แต่ยังได้กำหนดสถานะของเขาในวงการวินิลอย่างมั่นคง ทำให้เขาเป็นที่นิยมในหมู่ผู้สะสมและผู้ที่ชื่นชอบที่ชื่นชอบประสบการณ์ทางกายภาพจากการปล่อยผลงานที่สร้างสรรค์ของเขา
เกิดและเติบโตในแถบลอนดอนใต้ William Bevan มีชีวิตในวัยเด็กที่เต็มไปด้วยเสียงของจังเกิ้ลและการ์จ ซึ่งเป็นแนวดนตรีที่เขาได้รับจากพี่ชายของเขา การสัมผัสกับเสียงเหล่านี้ ทำให้เขามีความรักอย่างเต็มเปี่ยมต่อดนตรีซึ่งจะเป็นแรงบันดาลใจให้กับความพยายามในอนาคตของเขา เติบโตในสภาพแวดล้อมที่มีวัฒนธรรมที่หลากหลายแต่ท้าทาย บีแวนได้สัมผัสกับจังหวะหลากหลายรูปแบบของวัฒนธรรม Rave ของสหราชอาณาจักรในช่วงเวลาสำคัญ ซึ่งเติมเต็มงานของเขาด้วยความรู้สึกที่โหยหาและความเศร้า ใบแรกของเขากับแผ่นเสียง ซึ่งเคลื่อนที่มาจากการสะสมของพี่ชาย ทำให้เขามีความหลงใหลในคุณภาพทางกายภาพและความคิดถึงของดนตรีอนาล็อก ความเข้มข้นทางอารมณ์ของเสียงเหล่านี้จะกลายเป็นสาระสำคัญของการแสดงออกทางศิลป์ของเขา
เสียงของ Burial เป็นผ้าทอที่มีเอกลักษณ์ซึ่งสร้างสรรค์มาจากหลายแหล่งที่มีอิทธิพล เขาได้รับแรงบันดาลใจจากไอคอนการ์จชาวอเมริกันอย่าง Todd Edwards รวมถึงฉาก 2-step และจังเกิ้ลของสหราชอาณาจักร และพัฒนาแนวทางที่มีอารมณ์สัมผัสในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ศิลปินเช่น Aphex Twin และ Massive Attack ได้สร้างเส้นทางที่ Burial ติดตาม ผสมผสานบรรยากาศที่น่าหลงใหลเข้ากับจังหวะที่ซับซ้อน การฟังแต่ละครั้งเผยให้เห็นว่าอิทธิพลเหล่านี้ปรากฏในงานของเขาอย่างไร ตั้งแต่ความตึงเครียดทางบรรยากาศของเพลงแรก ๆ ไปจนถึงพื้นผิวที่อุดมสมบูรณ์ที่พบใน EPs ที่ตามมา ความชื่นชมที่เขามีต่อแผ่นเสียงปรากฏอย่างชัดเจนเมื่อเขามักอ้างถึงการสะสมของเขา ความอบอุ่นที่แตกเป็นเสียงกรอบของแผ่นเสียงทำหน้าที่เป็นกระแสที่ทรงพลังในปรัชญาทางดนตรีของเขา
การเดินทางของ Burial เริ่มต้นในต้นปี 2000 เมื่อเขาเริ่มส่งเพลงที่ทำเองไปยัง Kode9 ซึ่งเป็นบุคคลที่นับถือในวงการใต้ดิน ความพยายามของเขาได้ผลในปี 2005 เมื่อเขาปล่อย South London Borough EP บนป้าย Hyperdub ของ Kode9 ซึ่งเป็นการก้าวเข้าสู่วงการที่นำไปสู่การปล่อยอัลบัมเปิดตัวที่มีชื่อเดียวกันปี 2006 ท่ามกลางความท้าทายในการผลิตและจัดจำหน่ายแผ่นเสียง Burial ได้ยอมรับอุปสรรคเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของการเติบโตทางศิลป์ ด้วยการทดลองเสียงและแนวดนตรีที่จะแตกต่างจากเพื่อนร่วมวิชาชีพ ความมุ่งมั่นของเขาได้รับการตอบแทนเมื่อเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลที่มีเกียรติ ซึ่งแสดงถึงเส้นทางที่มีแนวโน้มในวงการดนตรี
การขึ้นสู่ชื่อเสียงของ Burial ถูกกระตุ้นโดยการปล่อยอัลบัมที่สอง Untrue ในปี 2007 ซึ่งได้รับคำชมเชยในด้านแนวทางนวัตกรรมในการจัดการเสียงร้องและความลึกทางบรรยากาศ อัลบัมนี้ให้ความสำคัญกับสถานะของเขาในฐานะบุคคลสำคัญในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ การปล่อยแผ่นเสียงของ Untrue ไม่เพียงแต่ดึงดูดความสนใจอย่างมากในหมู่ผู้สะสมแผ่นเสียงเท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดสนั่นในวงการดนตรีทั่วไป โดยได้รับเสียงตอบรับที่ดีและมีแนวโน้มเป็นผลรวมของศิลปะ ด้วยรางวัลและการรับรองที่มีอยู่มากมาย รวมถึงการรับรู้จาก The Wire และ Mixmag การมีสถานะในสื่อของ Burial ในเชิงกว้างยังช่วยให้เขาได้แสดงที่สถานที่ใหญ่ขึ้นและร่วมงานกับศิลปินที่มีชื่อเสียง ทำให้ชื่อเสียงของเขาในอุตสาหกรรมเพิ่มขึ้นอีกด้วย
ประสบการณ์ส่วนตัวของ Burial ได้ส่งผลอย่างลึกซึ้งต่อดนตรีของเขา โดยมีธีมของการพลัดพรากและความคิดถึงที่ซ่อนอยู่ตลอดเสียงของเขา ลักษณะการเก็บตัวของเขาบอกเล่าเกี่ยวกับปรัชญาทางศิลป์ของเขา ทำให้ดนตรีได้อยู่ในศูนย์กลางของความสนใจในขณะที่ยังคงลึกลับต่อสาธารณชน ประสบการณ์ของการสูญเสียและความโศกเศร้าสะท้อนให้เห็นในเนื้อเพลงและการเรียบเรียงของเขา สร้างความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งกับผู้ฟังในระดับอารมณ์และประสาทสัมผัส ความพยายามด้านการกุศลและการร่วมงานของเขายังเป็นการแสดงถึงความปรารถนาของเขาที่จะมีส่วนร่วมเชิงบวกต่อโลก ในขณะที่รักษาระยะห่างที่เคารพจากสายตาของสาธารณชน ในการเดินทางผ่านความซับซ้อนของชื่อเสียงและการแสดงออกส่วนตัว เส้นทางของ Burial จึงเป็นเส้นทางที่เต็มไปด้วยความยืดหยุ่นและการครุ่นคิด
จนถึงปี 2024 Burial ยังคงพัฒนาตนเองในฐานะศิลปิน โดยมีผลงานล่าสุดอย่าง Dreamfear แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นในการสำรวจเสียงอย่างไม่หยุดนิ่ง ผลงานของเขายังคงมีความเกี่ยวข้องและมีอิทธิพล Inspire นักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์รุ่นใหม่ ขณะเดียวกันก็ทำให้ผู้สะสมแผ่นเสียงรู้สึกตื่นเต้นกับรุ่นพิเศษและการกดที่ไม่ซ้ำใคร ความมุ่งมั่นของ Burial ต่อศิลปะมากกว่าการค้าได้สร้างมรดกที่มั่นคงให้เขาในอุตสาหกรรมดนตรี เขาได้รับรางวัลมากมายตลอดระยะเวลาการทำงานของเขา ทำให้เขากลายเป็นบุคคลสำคัญในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และทำให้เขามีที่ยืนในประวัติศาสตร์ดนตรี
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!