B12 แผ่นเสียงและดิสโคกราฟี

บี 12 คือใคร? สรุปเส้นทางอาชีพอย่างย่อ

ยินดีต้อนรับสู่โลกที่เต็มไปด้วยพลังของ B12 ดูโอที่ได้สร้างร่องรอยที่ไม่อาจลืมเลือนบนเวที ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์! ประกอบด้วย ไมค์ โกลดิ้ง และ สตีฟ รัตเตอร์ ที่มีพรสวรรค์ B12 ถือเป็นสัญลักษณ์ของดนตรีแดนซ์อันชาญฉลาด สร้างสรรค์แทร็กที่รวมทำนองและอารมณ์เข้าด้วยกันกับจังหวะที่เหลือเชื่อและมีความส่องแสง มักถูกพิจารณาว่าเป็นหนึ่งใน คิวเทคโนอันเป็นที่ยอมรับในอังกฤษ พวกเขาช่องทางวิญญาณของเทคโนดีทรอยต์ในขณะเดียวกันก็เติมสีสันแบบอังกฤษเฉพาะตัวลงไป ด้วยรากฐานที่ฝังลึกในวัฒนธรรมแผ่นเสียง การมีส่วนร่วมของพวกเขากับแนวดนตรีนั้นมีความหมายอย่างลึกซึ้งต่อผู้เก็บสะสมและผู้ชื่นชอบทุกคน เสียงที่เปลี่ยนแปลงโดยพวกเขาได้กำหนดให้ทิวทัศน์หลังจากเทศกาลรีฟเป็นกลุ่มสำคัญ ทำให้ B12 เป็นส่วนสำคัญในประวัติศาสตร์ของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เตรียมตัวให้พร้อมที่จะดำดิ่งลึกลงไปในเส้นทางที่น่าสนใจของพวกเขาผ่านช่วงเวลาของดนตรี!

ชีวิตในวัยเด็กและพื้นฐานของ B12

B12 เริ่มต้นจากวัฒนธรรมดนตรีที่เต็มไปด้วยพลัง ซึ่งโกลดิ้งและรัตเตอร์ใช้เวลาหลายปีแรกในการดื่มด่ำกับจังหวะที่กระตุ้นและเสียงทดลองในช่วงปลายทศวรรษ 80 และต้นทศวรรษ 90 เกิดในโลกที่เต็มไปด้วยการพัฒนาทางเทคโนโลยี พื้นฐานครอบครัวของพวกเขาได้กระตุ้นความหลงใหลในการตัดกันระหว่างดนตรีและเทคโนโลยี การเติบโตในลอนดอน การที่พวกเขาได้สัมผัสกับหลากหลายแนวดนตรี โดยเฉพาะซินธ์ป๊อปและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ในช่วงแรก ได้จุดประกายที่กระตุ้นอุทิศตนของพวกเขาตลอดชีวิตให้กับดนตรี อย่างเห็นได้ชัด โกลดิ้งและรัตเตอร์ถูกดึงดูดโดยพลังเปลี่ยนแปลงของแผ่นเสียง - ประสบการณ์ทางกายภาพในการวางแผ่นเสียงลงบนโต๊ะหมุนได้ทำให้การสัมผัสกับเสียงครั้งแรกของพวกเขาได้วางพื้นฐานสำหรับการเดินทางในอุตสาหกรรมนี้

อิทธิพลทางดนตรีที่ก่อรูปเสียงของ B12

ทิวทัศน์เสียงที่สร้างขึ้นโดย B12 ได้แสดงให้เห็นถึงการผสมผสานที่ซับซ้อนของอิทธิพล ซึ่งถูกดึงมาจากศิลปินและแนวดนตรีที่หลากหลาย เริ่มต้นจากยุคแรกของเทคโน พวกเขาได้รับแรงบันดาลใจเป็นพิเศษจากผู้บุกเบิก ดีทรอยต์เทคโน อย่าง ฮวน แอทคินส์ และ เดอริก เมย์ ซึ่งการใช้งานอุปกรณ์สังเคราะห์และจังหวะที่สร้างสรรค์นั้นได้วางรากฐานที่สำคัญต่อเสียงของ B12 ความชื่นชมของพวกเขาที่ยังมีต่อ LFO และ เดอะ แบล็ค ด็อก ยังได้เน้นย้ำแนวทางที่ศิลปินเหล่านี้ผลักดันขอบเขตของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ การผสมผสานที่หลากหลายนี้ทำให้เห็นได้ในแทร็กของ B12 ซึ่งทำนองที่มีตัวตนผสมกับจังหวะที่มีเส้นสาย สร้างบรรยากาศที่สะท้อนกับผู้ฟัง คอลเลคชันแผ่นเสียงในช่วงแรกของพวกเขาแน่นอนเต็มไปด้วยผลงานที่มีอิทธิพลเหล่านี้ซึ่งไม่เพียงแต่สร้างแรงบันดาลใจให้กับพวกเขา แต่ยังทำให้พวกเขามีสถานที่ในวงการดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่กำลังพัฒนา

วิธีที่ B12 เข้าสู่วงการดนตรี

การเดินทางของ B12 สู่วงการดนตรีเกิดจากความหลงใหลและจิตวิญญาณแบบ DIY พวกเขาเริ่มสร้างสรรค์ดนตรีเป็นความหลงใหล ด้วยการผลิตแทร็กบนอุปกรณ์ที่เรียบง่ายซึ่งทำให้เสียงที่ปรับแต่งในภายหลังของพวกเขาดูเหมือนจะเบาเกินไป การบันทึกครั้งแรกของพวกเขาซึ่งปล่อยออกมาในนามปากกาหลายชื่อ ได้เข้าฉายในวงการใต้ดินในจำนวนจำกัดบนป้ายชื่อ B12 Records ของพวกเขา ความท้าทายเริ่มแรกในการแจกจ่ายไม่สามารถทำให้ดูโอ้ถอดใจได้ ในขณะที่พวกเขาได้ค้นพบสถานที่ของตนในฉากดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่กำลังเติบโต การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญได้เกิดขึ้นเมื่อพวกเขาเซ็นสัญญากับ Warp Records ในปี 1992 หลังจากที่พวกเขาได้รับการนำเข้าในคอมไพล์ Artificial Intelligence ในที่สุดก็นำพวกเขามาเป็นที่รู้จักในวงกว้าง ความร่วมมือครั้งนี้เปิดประตูสู่การปล่อยแผ่นเสียงที่จะกำหนดอาชีพของพวกเขา โดยทำให้เกิดยุคใหม่เมื่อพวกเขาได้ยอมรับเสียงเฉพาะตัวของพวกเขา

ความก้าวหน้าของ B12 และการขึ้นสู่ความมีชื่อเสียง

ในปี 1993 อัลบั้มเปิดตัวของ B12 Electro-Soma กลายเป็นจุดเปลี่ยนที่สำคัญในอาชีพการงานของพวกเขาและในวงการดนตรีอิเล็กทรอนิกส์โดยรวม อัลบั้มนี้ซึ่งปล่อยออกมาในรูปแบบแผ่นเสียงนั้นได้แสดงให้เห็นถึงการผสมผสานแนวเพลงที่สร้างสรรค์และได้รับคำชมจากนักวิจารณ์ โดยมีแทร็กอย่าง "Psyche" ที่ดึงดูดผู้ฟัง ความสำเร็จของ Electro-Soma ทำให้ B12 อยู่เคียงข้างกับศิลปินอิเล็กทรอนิกส์ที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ สร้างฐานแฟนที่มีความภักดีและดึงดูดความสนใจจากสื่อมากมาย พร้อมกับความสำเร็จทางการค้า พวกเขายังได้รับรางวัลต่าง ๆ สร้างความเข้มแข็งให้กับชื่อเสียงของพวกเขาในอุตสาหกรรม การปล่อยแผ่นเสียงของพวกเขาจึงกลายเป็นสมบัติที่นักสะสมและผู้ชื่นชอบต่างค้นหา เพื่อเฉลิมฉลองการมีส่วนร่วมของดูโอนี้กับเสียงที่กำลังพัฒนาในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์

วิธีที่ชีวิตส่วนตัวมีผลต่อดนตรีของ B12

เรื่องราวส่วนบุคคลที่ถูกนำมาผสมผสานในงานของ B12 มักสะท้อนถึงประสบการณ์และความสัมพันธ์ของพวกเขา ความท้าทายและชัยชนะของโกลดิ้งและรัตเตอร์ถูกสะท้อนอยู่ในทิวทัศน์เสียงของพวกเขา เติมเต็มด้วยความจริงใจในแทร็กของพวกเขา ผ่านการแสดงออกทางศิลปะของพวกเขา พวกเขาได้สัมผัสถึงธีมของความเปราะบางและความยืดหยุ่น ซึ่งเป็นที่เห็นได้ชัดในเนื้อเพลงที่ตรงประเด็นและจังหวะที่ดื่มด่ำ นอกจากนี้ ความมุ่งมั่นของพวกเขาต่อปัญหาสังคมยังมีความลึกซึ้ง ทำให้มีบทบาทในโครงการการกุศลที่ไม่ใช่แค่การส่งผลกระทบ แต่ยังช่วยเพิ่มภาพลักษณ์ของพวกเขา แม้จะเผชิญหน้ากับการอธิบายว่าตนเองมีความขี้อาย แต่ดูโอก็ได้สื่อสารถึงจิตวิญญาณของพวกเขาผ่านงานศิลป์ สร้างเสียงที่ยกระดับเรื่องราวส่วนบุคคลของพวกเขาให้กลายเป็นสิ่งที่สามารถเกี่ยวข้องได้กับทุกคน และมีความรู้สึกที่รุนแรงอย่างลึกซึ้ง