VMP Rising is our series where we partner with up-and-coming artists to press their music to vinyl and highlight artists we think are going to be the Next Big Thing. Today we’re featuring CDW and Stone Woman, the debut and sophomore releases from the soulful Toronto musician Charlotte Day Wilson.
ตลอดการดำรงอยู่ของแนวเพลง แนวเพลง R&B และ Soul เป็นคำพ้องของ ความหลงใหล มากกว่าแนวเพลงอื่นๆ อาจเกิดจากความรู้สึกที่แท้ที่เกิดจากความรู้สึกแบบดิบๆ ที่เป็นที่เห็นได้ชัด เจาะลึกถึงความรู้สึกที่ลึกที่สุด EP ชุดที่สองและล่าสุดในปี 2018 ของ Charlotte Day Wilson Stone Woman กลับเกิดขึ้นจากการไม่มีความรู้สึกใดๆ เลย
“ฉันคิดว่าฉันกำลังค้นหาความหมาย และฉันไม่ค่อยแน่ใจว่าฉันพูดถึงอะไรบ่อยๆ” เธอบอกฉัน เมื่อหยุดพักจากการทำเพลงใหม่ในบ้านเกิดของเธอที่โตรอนโต เพื่อสนทนาทางโทรศัพท์กับฉัน “ฉันหวังว่ากระบวนการสร้างสรรค์จะช่วยให้ฉันรู้สึกบางสิ่งบางอย่างได้”
ผลงานเปิดตัวของเธอในปี 2016 CDW แม้ว่าไม่เคร่งครัด ไม่น่าเบื่อ แต่ก็ยังคงอยู่ในพื้นที่สบายๆ ของแนวเพลง R&B แทนที่จะตอบสนองความต้องการของผู้ฟังในเรื่องของความหลงใหลทางกาย มันเป็นการผ่อนคลาย ถอนหายใจ และยืนหยัด — คิดถึงพลังของการเต้นช้าๆแต่เศร้าหวาน อาจจะละเอียดอ่อนมากกว่า แต่ก็ไม่ได้แรงน้อยลง อาจด้วยความเป็นแนวเพลง R&B ที่ยังไม่ได้สำรวจมากนักนี้ ที่ทำให้ Charlotte Day Wilson กลายมาเป็นที่ต้องการในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา สำหรับผู้ร่วมงานโปรไฟล์สูงเช่น BADBADNOTGOOD และ Daniel Caesar
ไม่ว่าในผลงานของเธอเองหรือในสถานการณ์การร่วมงาน นักร้องสาวที่มีเสียงเนยชุ่มชื่นนี้ยังสามารถจับความละเอียดอ่อนได้ ซึ่งเป็นสัญชาตญาณที่แน่นอนว่าจะรักษาชื่อของเธอไว้บนริมฝีปากของเราต่อไปในอนาคต
VMP: คุณไม่เคยมีการฝึกเสียงอย่างเป็นทางการมาก่อน คุณจำได้ไหมว่าคุณใช้เพลงหรือศิลปินประเภทไหนสอนตัวเองให้ร้องเพลง?
Charlotte Day Wilson: ใช่ มีเยอะแยะเลย ฉันคิดว่าจริงๆ ฉันจะบอกว่าเช่น Feist และ Lauryn Hill เป็นตัวอย่างที่ดี ฉันก็ยังหมกมุ่นกับ Amy Winehouse และ Joni Mitchell และ James Blake มาก
แล้วคุณค่อนข้างอายุน้อยเมื่อคุณเริ่มสอนตัวเองใช่ไหม?
ใช่ แต่ฉันไม่เคยร้องเพลงอย่างมั่นใจเลยจนกระทั่งไม่กี่ปีที่ผ่านมานี้ จริงๆมันค่อนข้างเมื่อไม่นานมานี้ที่ฉันเพิ่งเริ่มร้องเพลงเพราะฉันรู้ว่าฉันมีหูดีและสามารถให้ทำนอง แต่ฉันขี้อายเกินไปที่จะร้องต่อหน้าคนอื่น ดังนั้นฉันจะนั่งที่เปียโนและฮัมกันไปอย่างเงียบๆ และก็เมื่อฉันหยิบกีตาร์ขึ้นมาในที่สุดที่ฉันพบว่าฉันสามารถร้องได้มากขึ้น และแล้วฉันก็สามารถแปลมันให้เข้ากับกระบวนการเขียนของฉันได้
น่าตกใจจริงๆที่คุณรู้สึกแบบนั้นเกี่ยวกับการร้องเพลง คุณยังรู้สึกแบบนั้นเมื่อคุณแสดงไหม?
ฉันยังรู้สึกประหม่าแน่นอนนะ ใช่ ฉันคิดว่ามันจะดูแปลกถ้าฉันไม่รู้สึกประหม่า ฉันคิดว่ามีพลังในความประหม่า ฉันคิดว่าถ้าคุณไม่รู้สึกประหม่า มันหมายความว่า...บางอย่างอาจผิด มันหมายความว่าคุณไม่สนใจอะไรบางอย่าง และฉันคิดว่ามันช่วยให้ฉันรู้สึกมีพลังและรู้สึกได้ถึงการเพิ่มขึ้นของอะดรีนาลิน แต่ฉันก็คิดว่ามีระดับหนึ่ง คุณเริ่มเกร็งและระดับความประหม่ากำลังสูงขึ้นเรื่อยๆ และอาจประมาณ 10-15 นาทีก่อนการแสดง เมื่อถึงระดับที่ฉันคิดว่า 'ฉันไม่สามารถจะประหม่าไปกว่านี้ได้อีกไม่อย่างนั้นจะเลวร้ายแน่' และคุณก็พูดกับตัวเอง และเมื่อถึงเวลาที่ฉันขึ้นเวทีจริงๆ ฉันรู้สึกสบายใจมาก
อะไรเกิดขึ้นมากมายสำหรับคุณในช่วงสองสามปีที่ผ่านมาในฐานะศิลปิน คุณรู้สึกยังไงกับสิ่งนั้น?
มีความรู้สึกหลากหลาย... อย่างชัดเจนฉันมีความสุขและขอบคุณที่คนชอบฟังเพลงของฉัน แต่คุณรู้ไหม การเปลี่ยนแปลงทุกครั้งมาพร้อมกับความท้าทายใหม่ๆ ดังนั้นมันก็เป็นการปรับตัวไปสู่บทต่อไป และฉันก็ค่อนข้างเข้มงวดกับตัวเอง ดังนั้นฉันมักจะรู้สึกว่ามีอีกมากที่ต้องทำ ฉันไม่เคยรู้สึกพอใจหรือแบบ 'เยี่ยม ฉันประสบความสำเร็จแล้ว!' หรืออะไรทำนองนั้น{' "locale": "zh-CN",}'}
Amileah Sutliff เป็นนักเขียน บรรณาธิการ และผู้ผลิตสร้างสรรค์ที่ตั้งอยู่ในนิวยอร์ก และเป็นบรรณาธิการของหนังสือ The Best Record Stores in the United States.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!