Max Richter ทำให้เราหลับ และนั่นคือจุดประสงค์

งานที่มีธีมที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ Sleep ซึ่งเป็นประสบการณ์ยาวนานแปดชั่วโมงที่ supposed to ทำให้คุณหลับ...หรือไม่หลับ...หรือจะตื่นก่อนแล้วจึงหลับ ผลลัพธ์ไม่ใช่จุดประสงค์จริงๆ ริชเตอร์เพิ่งเปิดตัวการแสดงในสหรัฐอเมริกาที่ South By Southwest ซึ่งเป็นการแสดงที่ยาวนานแปดชั่วโมงที่มีผู้ชมจำนวนห้าร้อยคนทั้งที่หลับไปและที่ได้รับอารมณ์ร่วมไปกับ Sleep ของริชเตอร์ (ขอบคุณที่นอน Beautyrest) ริชเตอร์ทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาด้านการนอนที่ใกล้ชิด โดยนำเสนอการแสดงที่เขาเปรียบเทียบกับมาราธอน โดยนำเสนอประสบการณ์ที่แปลกใจ อย่างใกล้ชิด เปราะบาง และเข้มข้นร่วมกัน.

ด้วยความช่วยเหลือจากนักวิทยาศาสตร์ระบบประสาทที่ช่วยให้คำแนะนำกับริชเตอร์ นักแต่งเพลงที่ตั้งอยู่ในลอนดอนได้สร้างซาวด์แทร็กที่สมบูรณ์แบบในการหลับจริงๆ สำหรับผู้ที่ไม่มีเวลานอนหรือฟังแปดชั่วโมง ริชเตอร์ได้ขุดค้นช่วงเวลาที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการให้ผู้ชมตื่น From Sleep ประกอบไปด้วยช่วงเวลาที่ระบุไว้นี้ ช่วงเวลาจาก Sleep ที่ไม่เพียงแต่ทำให้คุณตื่น แต่ยังทำให้คุณไม่ต้องการที่จะหลับ From Sleep เป็นประสบการณ์ที่น่าสนใจ ซึ่งอาจไม่ดีนัก ขึ้นอยู่กับว่าเราฟังมันอย่างไร คุณรู้สึกง่วงแค่ไหน?

คุณสามารถสะท้อนถึง Sleep และ From Sleep ได้หรือไม่? งานบันทึกเสียงทั้งสองนี้มีการพัฒนามาเป็นชิ้นส่วนที่เกี่ยวข้องกันอย่างไร? และวิธีการทำงานมีความแตกต่างกันในแต่ละกระบวนการบันทึกหรือไม่?

ฉันต้องการทำงานที่เป็นการสอบถามเชิงสร้างสรรค์เกี่ยวกับว่าวิธีการที่เพลงและจิตใจสามารถอยู่ร่วมกันในสถานะการนอน มันยังเป็นชิ้นงานเชิงการเมืองที่ตั้งใจเชิญชวนให้หยุดจากกิจกรรมทั้งหมดของเรา มุมมองที่โดดเด่นเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้คนเป็นอยู่ ณ ตอนนี้คือเครื่องมือที่ผลิตและความสามารถในการบังคับ—นั่นคือฉันทามติแบบนีโอลิเบอรัลใช่ไหม? ฉันคิดว่านั่นคือมุมมองที่ยากจนมากเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้คนเป็น ฉันจึงต้องการสร้างชิ้นงานที่ต่อต้านสิ่งนั้น ฉันกำลังค้นหาสิ่งที่เป็นอุปสรรคในข้อมูลที่มีอยู่บนอินเทอร์เน็ต ชิ้นใหญ่ Sleep ช่วยเชิญชวนให้คุณหยุดทุกสิ่งที่คุณทำและมุ่งมั่นกับมันเป็นระยะเวลานาน.

จุดเริ่มต้นอีกจุดหนึ่งสำหรับมันคือฉันตระหนักดีว่าเราคือสังคมที่ขาดการนอน ฉันโชคดีมากที่นอนหลับอย่างดี แต่ฉันรู้ว่ามีคนจำนวนมากที่ไม่ได้เป็นเช่นนั้น ฉันจึงต้องการสร้างสภาพแวดล้อมสำหรับผู้คนในการนอน สภาพแวดล้อมที่ให้พวกเขาออกสำรวจในคืน เมื่อฉันเริ่มทำงานในชิ้นนี้ ฉันเริ่มสังเกตเห็นว่ามีแง่มุมบางอย่างของชิ้นงานที่รู้สึกว่าอยากจะถูกฟัง มากกว่าที่จะถูกอยู่ร่วม การตั้งข้อสังเกตนั้นเป็นจุดกำเนิดสำหรับ From Sleep ชิ้นงานนี้เป็นเพียงกรอบงานสำหรับช่วงเวลาเหล่านั้นที่เรียกร้องความสนใจให้ฟัง ชิ้นหนึ่งคือการใช้ชีวิตและประสบการณ์ในสภาพแวดล้อม ขณะที่อีกชิ้นคือฟัง.

คุณมองว่าทั้งสองชิ้นเป็นชิ้นส่วนที่เกี่ยวข้องกันหรือเป็นเอนทิตี้ที่แยกต่างหาก?

แน่นอนว่ามีสิ่งที่เป็นเอกลักษณ์ในแต่ละกรณี แต่ก็มีบางอย่างจาก From Sleep ที่มาจากชิ้นใหญ่ และในทางกลับกัน พวกมันเห็นได้ชัดว่าคล้ายกันมาก แต่ก็มีลักษณะที่แตกต่างกัน สำหรับฉัน ชิ้นหลักคือชิ้นใหญ่ [Sleep] นั่นคือจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดสำหรับฉัน.

คุณมีการวิจัยมากสำหรับ Sleep ในแง่ของสิ่งที่ช่วยให้ผู้คนหลับไหม หรือ Sleep มุ่งเน้นไปที่สิ่งที่คุณ รู้สึก ว่าจะช่วยให้ผู้คนหลับ?

ฉันคิดว่ามันคือทั้งสองอย่างตามจริง ฉันปรึกษากับนักวิทยาศาสตร์ระบบประสาท ชื่อว่าเดฟ อีเกิลแมน เขาเป็นคนที่ยอดเยี่ยม พวกเราคุยกันเรื่องการนอน วิทยาศาสตร์รอบ ๆ มัน เสียงและการสนับสนุนและสิ่งเหล่านี้ แต่ก็ยังมีบางอย่างที่เป็นเรื่องสัญชาตญาณเพียงให้ฉันได้สัมผัสกับภาควิชานั้น มีส่วนเกี่ยวข้องกับสเปกตรัมของชิ้นงาน สเปกตรัมทั้งหมดยังสะท้อนถึงสเปกตรัมที่เด็กในครรภ์ได้ยินในท้องแม่ มีลักษณะการแสดงออกบนสิ่งนั้นด้วย มีความถี่ต่ำมากมายและเกือบไม่มีความถี่สูง เพราะร่างกายของแม่ควบคุมสิ่งนี้ มีข้อเสนอเชิงกวีมากมายในเนื้อหาที่ชี้ไปทางเดียวกัน.

คุณคิดว่าเพลงที่บันทึกไว้ส่วนใหญ่ของคุณมีการดำดิ่งในแนวคิดเหล่านี้หรือไม่? หรือว่าอัลบั้มทั้งสองนี้เป็นกรณีที่เฉพาะเจาะจง?

อัลบั้มของฉันมักจะเกี่ยวกับบางสิ่งเสมอ Memoryhouse [2002] แทบจะคล้ายกับการเดินทางทางประวัติศาสตร์ในศตวรรษที่ 20 และ The Blue Notebooks [2004] ถูกเขียนจากมุมมองของการเติบโตของสงครามอิรักในปี 2003 Infra [2010] เกี่ยวกับการระเบิดในลอนดอน ทุกอย่างมีมิติทางการเมืองพิเศษ ฉันต้องการจุดเริ่มต้นสำหรับงานที่เกี่ยวกับมากกว่าการสร้างเสียง มันเกี่ยวกับสิ่งที่เกี่ยวข้องกับมนุษย์และโลก นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้นสำหรับฉันจริงๆ.

มันเป็นการต่อสู้อย่างไรในการสื่อสารธีมเหล่านี้ผ่านการดนตรีเครื่องสายหรือเปล่า?

มันเป็นเรื่องที่ขัดแย้งกันใช่ไหม? เพราะเกือบจะไม่มีข้อความในสิ่งที่ฉันทำ แต่สิ่งที่ฉันกำลังมองหาจริงๆ ผ่านดนตรีของฉันคือการสร้างพื้นที่แบ่งปันที่จะให้ฉันและผู้ฟังสามารถคิดเกี่ยวกับสิ่งเดียวกันในพื้นที่นั้น รู้สึกเหมือนเป็นการสนทนา นั่นคือสิ่งที่ฉันกำลังมองหา.

นั่นคือหนึ่งในสิ่งที่น่าสนใจเกี่ยวกับประสบการณ์ Sleep ด้วย มันเป็นประสบการณ์ที่แบ่งปันกันอย่างแท้จริง แต่ถ้าคุณทำงานของคุณให้เสร็จ พวกเขาก็ไม่ได้แบ่งปันประสบการณ์นั้น เพราะพวกเขาทั้งหมดหลับอยู่.

แน่นอน.

คุณพบการแสดงสด Sleep ว่าประสบความสำเร็จหรือเป็นไปตามที่คุณคาดหวังหรือไม่?

พวกมันเป็นเรื่องที่ประสบความสำเร็จในแง่นั้นว่ามีมากกว่าหนึ่งวิธีในการสัมผัสมัน คุณมีผู้คนที่หลับไปจนจบ ฟังดนตรีจนจบ และจากนั้นก็มีผู้คนที่ทำทั้งสองอย่าง มีบางอย่างเกี่ยวกับความจริงที่ว่าคุณนอนอยู่ หลับอยู่โดยมีคนแปลกหน้า 500 คน มันมีความเป็นพิธีกรรมอย่างมาก และผู้คนดูเหมือนจะเข้าถึงโซน มันมีความคุ้มค่าจริงๆ ผู้คนดูเหมือนจะได้รับประโยชน์จากมันมากมาย มันคือการเดินทาง มันเป็นช่วงเวลาที่น่าทึ่ง.

มันเป็นเรื่องที่เปราะบางมากที่คุณขอให้ผู้คนยอมจำนนต่อแง่มุมที่สุดส่วนตัวในพิธีกรรมยามค่ำคืน.

ถูกต้อง ใช่ ถูกต้อง มันเป็นเรื่องของการตอบรับ—มีความไว้วางใจมากมายที่ผู้คนจะทำอย่างนั้น.

ในระดับเทคนิค มันหมายถึงอย่างไรสำหรับคุณในการตั้งใจเป็นเวลาแปดชั่วโมงต่อเนื่อง?

ใช่...มันเหมือนการวิ่งมาราธอน ฉันพูดแบบนี้ในฐานะคนที่ไม่เคยวิ่งมาราธอน [หัวเราะ] มันรู้สึกเหมือนว่าต้องผ่านความเหนื่อยล้าที่เกิดจากการเปลี่ยนเวลา เมื่อฉันนั่งลงในตอนเช้า ฉันต้องการอาหารที่ถูกต้อง การคิดถึงการแสดงที่คุณต้องหยุด เพราะคุณหิวมันแปลกจริงๆ.

From Sleep มีธีมและจิตแฝงเกี่ยวกับอวกาศภายนอกและสิ่งที่ไม่รู้จัก อิทธิพลนั้นมาจากไหน?

ใช่...สิ่งที่ฉันคิดเกี่ยวกับการนอนคือเมื่อเราหลับอยู่ เราอยู่ในบทสนทนากับการไม่มีอยู่ เราตื่น เรามีอยู่ เราไปนอน เราก็มีอยู่...แต่เราก็ไปที่อื่น ในแง่หนึ่ง มันสะท้อนว่าเราทุกคนจะไปที่ไหน มันทำให้เกิดคำถามใหญ่ๆ ฉันเดา บางส่วนของชื่อพยายามที่จะกระตุ้นคำถามเหล่านั้นเช่นกัน แค่สิ่งพื้นฐาน.

คุณทำงานในทุกประเภทของสื่อการแต่งเพลง จากงานเดี่ยวในแนวนีโอคลาสสิคที่ดั้งเดิม คุณภาพเพลงประกอบภาพยนตร์ การทำงานของคุณกับโอเปร่าและบัลเลต์ คุณมีสไตล์งานที่ชอบหรือไม่?

ฉันรู้สึกว่าพวกเขาช่วยเติมเต็มซึ่งกันและกัน หากฉันทำเพียงบันทึกของตัวเอง มันจะเกี่ยวข้องกับการนั่งอยู่ในห้องของตัวเองเป็นเวลาหลายวัน เพียงแค่ทำเพียงนั้น ฉันคิดว่าหากฉันทำเพียงแค่ก็จะทำให้ฉันบ้าได้ ฉันชอบภาพยนตร์ โทรทัศน์ บัลเลต์ และสิ่งเหล่านี้ ฉันสนุกกับกระบวนการร่วมมือและกระบวนการแก้ปัญหา โดยเฉพาะในงาน scoring ฝ่ายภาพยนตร์หรือโทรทัศน์ คุณกำลังพยายามแก้ไขคำถามมากมายเกี่ยวกับวิธีที่ทุกอย่างควรติดกัน และมันมีความน่าพอใจจริงๆ.

คุณมีคะแนนภาพยนตร์ที่คุณชอบทำไว้หรือไม่?

พวกมันทั้งหมดเป็นลูกๆ ของฉัน ฉันรักพวกเขาทั้งหมด [หัวเราะ] ฉันมีช่วงเวลาที่ดีในรายการ The Leftovers มันเป็นยานพาหนะที่ยอดเยี่ยมสำหรับการเล่าเรื่อง และทำออกมาได้อย่างยอดเยี่ยม Waltz with Bashir คือคะแนนเพลงประกอบภาพยนตร์ครั้งแรกของฉัน ดังนั้นมันมีความพิเศษเสมอ ปีที่แล้วฉันทำภาพยนตร์ที่มีคริสเตียน เบลล์ เป็นนักแสดงนำชื่อว่า Hostiles มันเป็นภาพยนตร์ที่น่าทึ่งมาก ถ่ายทำมาอย่างสวยงาม ฉันต้องกล่าวว่าฉันโชคดีมากกับงานภาพยนตร์และโทรทัศน์ของฉัน ฉันมีโอกาสเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่น่าอัศจรรย์จริงๆ และมันยากที่จะเลือกระหว่างพวกเขาอย่างแท้จริง.

สิ่งหนึ่งที่ฉันพบว่าน่าสนใจมากเกี่ยวกับอาชีพของคุณจนถึงปัจจุบันคือในขณะที่คุณเขียนเพลงมากมายสำหรับภาพยนตร์และโทรทัศน์ แต่การทำงานเดี่ยวหรือการทำงานร่วมกันของคุณก็มักจะถูกใช้ในภาพยนตร์และโทรทัศน์เช่นกัน สิ่งใดในดนตรีของคุณที่คุณคิดว่าทำให้มันเหมาะอย่างลงตัวร่วมกับภาพยนตร์และโทรทัศน์?

ฉันเคยคิดเกี่ยวกับเรื่องนั้น สำหรับฉัน ดนตรีจริงๆ เป็นภาษาของการเล่าเรื่อง ฉันสนใจในเรื่องราว—ฉันคิดว่ามนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่เล่าเรื่อง นั่นคือสิ่งที่เราทำ ในทุกประเภทของวิธีการ ฉันเดาว่าความคิดเกี่ยวกับเรื่องเล่าช่วยให้มีรูปแบบที่ชัดเจนในผลงานของฉัน และเชื่อมโยงกับรูปแบบเรื่องเล่าอื่นๆ นอกจากนี้ โดยทั่วไป งานของฉันไม่กลัวที่จะเป็นทางอารมณ์ นั่นคือสิ่งที่ชัดเจนว่าช่วยเชื่อมโยงกับเรื่องราวต่างๆ มากมาย ดนตรีสมัยใหม่หลายๆ ชิ้นมีความกังวลเกี่ยวกับการเป็นทางอารมณ์โดยตรง แต่ฉันพบว่าสิ่งนี้สำคัญมาก ฉันชอบที่จะรู้สึกถึงสิ่งต่างๆ.