การเลือกเพลงแร็ป & ฮิปฮอปครั้งที่สองของเราคือ Electric Circus ของ Common อ่านบันทึกของอัลบั้ม.
เมื่อพูดถึง Common Sense, ฉันพบเขาครั้งแรกในสื่อของเมื่อวาน มันเป็นปี 2004 และฉันเห็นคุณ West ที่หิวโหยนั่งข้าง Lonnie Lynn ใน Chappelle’s Show—อันที่มี Ashy Larry อยู่ในเกมลูกเต๋า—และพวกเขา นำการสนทนาแนว Chitown มาสู่หน้าจอที่ไหนสักแห่งในรัฐ Maryland ทำให้ฉันต้องย้อนกลับไปฟังเรื่องราวเกี่ยวกับ hustlenomics และ drama ของแม่เด็กในเมืองลมสวย
ผ่านไปสามปี: ป้า Beanie ของฉันพาฉันไปที่ New York City ก่อนที่ฉันจะเริ่มเรียนมัธยมปลาย และอยู่ในช่วงเวลาที่ฉันประกาศที่จะจมชีวิตของฉันลงในสมุดโน๊ต บล็อกต่างๆ เป็นกล่องเก็บของของฉัน และฉันค้นหาพวกเขาสำหรับสิ่งที่เกิดขึ้นในตอนนี้; ไม่นานนัก ฉันต้องสลับระหว่าง bootlegs ใน Walkman และ PSP ที่แน่นมือลงในกระเป๋าของฉัน ฉันโหลด "Finding Forever" เข้าไปใน brick และวิ่งจาก Queens สู่ Village ไปยังใจกลาง Manhattan ที่เราทุกคนเคยเห็นในหนัง "Start the Show" เป็นเพลงประกอบธีมของฤดูใบไม้ร่วง และอาจเป็นส่วนที่เหลือของชีวิตของฉัน; นั่นคือความคิดที่บ้าจากเด็กคนหนึ่งที่ดูหนัง Coming-of-age มากเกินไป
ในปี 2010 ฉันนั่งรถกับ Patrick เพื่อที่จะโปรยบางอย่างในที่ไหนสักแห่ง เขาเป็นที่ปรึกษากวีคนแรกที่ฉันมี: อายุมากกว่าฉันมากกว่าสองเท่า มีจิตวิญญาณมากกว่านั้นอีก เขาสู้และใช้ชีวิตเพื่อฮิปฮอปมากกว่าที่ฉันอาจจะเป็นได้ และค่ำคืนที่เหลือฉันไม่ค่อยจำได้; แต่สิ่งที่ฉันจำได้คือเสียงสเตอรีโอ "Electric Wire Hustler Flower" ทำลายหูของฉันขณะที่เราคลานไปตามถนนใน D.C. เสียงคืนกลับที่ถูกชาร์จด้วยกีตาร์ไฟฟ้าและเสียงประสานของเทวดาที่ถูกปลุกจากการหลับใหล ตีกระทบสมองของฉันในขณะที่พระอาทิตย์ตกทำให้ใบหน้าของเรากระจ่างขึ้น Patrick ถามฉันว่าฉันรู้จักมันไหม; ชัดเจนว่า ฉันไม่รู้จักอะไรเลย
แต่ฉันสงสัยว่าทำไมผู้ชายหัวล้านคนที่แร็ปเกี่ยวกับควีนค้าดูมีเสียงแบบนี้
เมื่อมิลเลนเนียมใหม่ใกล้เข้ามา Common ได้เดินทางไปที่ NYC เพื่อค้นหาเสียงใหม่ เขาพบว่าตนอยู่ร่วมกับ ?uestlove, J. Dilla, James Poyser และ Pino Palladino ในหมู่ผู้ร่วมงานอื่นๆ ขณะที่ฮิปฮอปแฟชั่นซ้าย (หรืออย่างที่พวกเขาพูด) มีที่ยืนมั่นคงในบทสนทนาในกระแสหลัก Soulquarians ซึ่งได้รับอิทธิพลจากต้นกำเนิดของดนตรีคนดำทั่วโลกและการทำงานร่วมกันที่ก้าวหน้าในการคิดและสร้าง ได้รับหน้าที่อันยิ่งใหญ่ในการขับเคลื่อนเรื่องราวไปข้างหน้าโดยไม่คำนึงถึงค่าใช้จ่าย Electric Lady Studios กลายเป็นสำนักงานใหญ่ของพวกเขา: บ้านของ Jimi Hendrix ที่ล่วงลับ และเป็นสตูดิโอที่รับผิดชอบผลงานสำคัญหลายชิ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ The Roots, Slum Village, D’Angelo, Bilal และ Erykah Badu ต่างสร้างสรรค์คลาสสิกในยุคนี้ ชอบที่จะเต้นรำอย่างมีการควบคุมในด้านส่วนตัว ด้านการเมือง และทุกที่ที่พวกเขาพบกัน Badu ได้ Mama’s Gun D’Angelo ได้ Voodoo The Roots ได้ Things Fall Apart และ Phrenology ความพยายามแรกที่มุ่งเน้นไปที่ Soulquarian ของ Common, Like Water for Chocolate ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีและเป็นที่ยอมรับในเรื่องอารมณ์ Afrocentricity และเรื่องราวถนนที่ไม่มีที่สิ้นสุด
Electric Circus มาถึงในช่วงท้ายของเดือนธันวาคม 2002 มันออกมาในช่วงเวลาที่ไม่เข้ากัน และจักรวาลก็ตอบสนองด้วยสิ่งที่รู้สึกเหมือนกับการถูกลงโทษ: การเริ่มต้นอันดับ #47 ใน Billboard ที่ไร้สาระ, ซิงเกิ้ลหนึ่งที่แทบจะไม่ติดอันดับเลย และ MCA Records ที่หักหลัง Geffen โดยไม่มีเวลาในโอกาสที่จะโปรโมทงานที่ไม่เหมือนกับ Com Sense ที่พบ "The Light" สำหรับทั้งหมดนี้และอื่น ๆ มันคือเด็กที่สองของ Common จากยุค Soulquarian และมันมีทุกอย่างที่พวกเขาให้ความสำคัญด้วยการไม่สนใจใครเลย มันไม่เพียงพอที่จะเล่นเพื่อความเข้าใจอย่างใกล้ชิด เพียงแค่ขับเคลื่อนจากธรรมชาติที่เข้าใจคุ้นเคยสู่การตกแต่งที่อีกหนึ่ง หากว่าเพื่อนร่วมทีมของเขา—และผู้ร่วมสมัยที่พบใน Missy, Lauryn และอีกมากมาย—ความพยายามของ Common นั้นเป็นการเรียกไปยังอนาคตและเป็นบันทึกรักถึงการปฏิวัติที่จะมาถึง
การเริ่มต้นของ W., ผลจาก 9/11 เพียงไม่กี่ไมล์จากประตูสตูดิโอ ทุกคนต้องเดินลุยในความยุ่งเหยิงใหม่ เมื่อคุณไม่สามารถควบคุมความวุ่นวาย มันก็จะค่อยๆ เป็นภัยคุกคามต่อคุณ
ความยุ่งเหยิงที่สวยงามสามารถเกิดขึ้นจากความกระหายที่จะทมากขึ้น มันอธิบายถึงธรรมชาติการตอบสนองของความไม่พอใจของสาธารณะและความไม่พอใจของนักวิจารณ์; เมื่อใครคนหนึ่งทำหน้าที่ของเขาได้ดีมากในภูมิทัศน์ของศิลปะ การเรียกร้องพื้นที่และทำให้คำพยากรณ์ของตัวเองสำเร็จในกระบวนการใด ๆ การเบี่ยงเบนจากความเข้าใจของเราอาจลงทะเบียนอย่างรวดเร็วว่าเป็นการทรยศต่อสิ่งที่ทำให้เราครบถ้วน มันเหมือนกับว่า Lonnie Lynn ได้โยนเป้ใบเก่าทิ้งลงไปตามที่ Open Mike Eagle เคยกล่าวไว้ในคราวเดียว ทำให้อัตราการเติบโตของความสำเร็จที่ผ่านมาของเขาอ่อนลงไป และล่องลอยไปยังอีกด้านหนึ่งมากเกินไป มันน่าขำที่คิดถึงการอ้างสิทธิ์และการสร้างฮิปฮอป "left-of-center" หรือ "conscious" เพียง เพื่อถูกกลุ่มออกไปมากยิ่งขึ้นเมื่อภาพลักษณ์ของ MC ไม่ได้ยินเสียงที่เราคิดว่าควรจะเป็น
ตั้งแต่การอ้างอิงปก Sgt. Pepper ที่ถูกปรับให้เหมาะกับทะเลของใบหน้านับล้าน Electric Circus ไม่เสียเวลานำคุณเข้าสู่ความยุ่งเหยิงด้วยคำสวดอ้อนขอแบบเบา ๆ ก่อนที่จะผลักให้คุณเข้าสู่แรงขับเคลื่อนของ "Soul Power" และไม่ยอมให้คุณหลุดจาเมื่อเรามาถึง "Heaven Somewhere" ร่วมตีความความเจ็บปวดเพื่อเป็นเสียงประสานให้กับวิสัยทัศน์ใด ๆ ที่รอเราอยู่เมื่อเราไป ถึง Common ว่าเป็นนักเดินทางที่หลงทางก็แค่พูดให้เขาเป็นการพูดเท็จ แต่อย่างที่บอกว่านี่มันบางครั้งตลกในขณะที่สู้กับกระแสแทนการไหลตามคลื่น เราได้ Common Sense จากยุค 90 พร้อมกับเสน่ห์ใหม่ที่มุ่งหวังที่จะพิสูจน์ตัวเอง เรื่องราวของการทำธุรกิจได้รับการปรับปรุงจากอนาคต พร้อมด้วย Afrocentricity ทั้งหมดและเรื่องราวร้อนแรงที่เราคุ้นเคย แต่ถึงกระนั้น Common ก็หยุดเพื่อนับระยะทางที่การพูดคุยเหล่านั้นจะมุ่งหน้าไป
จาก "Electric Wire Hustler Flower:"
"ฉันพยายามเดิน แต่ฉันสะดุดออกจากเส้นทางที่เคารพ /
เรื่องราวของไม้เท้าที่กลายเป็นไม้พลอง /
คุณเข้าใจแล้ว คุณต้องรู้ว่าจะเล็งที่ไหน Mag /
ศิลปะและความคิดเห็นจะถูกสร้างขึ้นมาเพื่อต่อต้าน" /
และอีกครั้ง ใน "New Wave:"
"มีสองทางในการใช้ชีวิตในโลกของเทคโน /
ยุคใหม่นี้จริงๆ ไม่สามารถช่วยย่านอันเลวร้ายได้ /
ฉันหยุดคิดถึงผู้ที่ก่อการกบฏที่ร็อคหนัก /
และบอกพวกเขาว่าพวกเขาคือฟาโรห์ ดังนั้นปล่อยมัน"
เมื่อพูดถึงเรื่องแนวเพลง ซอสของ Soulquarian ไม่มีอะไรกำหนดไว้ และ Electric Circus เป็นแบบแผนในการโยนทุกอย่างไปที่ผนัง ในระหว่าง ?uest, Dilla, Poyser และ Palladino แนวความคิดดั้งเดิมของ boom-bap เปลี่ยนไปเป็นพื้นผิวส่วนหลังเหนือพื้นฐานแห่งการฟัง มอบพื้นที่ให้กับทุกความคิดเพื่อหายใจตราบใดที่จังหวะไม่เคยหยุด ความตื่นเต้นอิเล็กทรอนิกของ "New Wave" มีกเสียงคีย์ไฟฟ้าสั่นไหวเหมือนระบบที่ตายไปก่อนจะให้ขึ้นเป็นการปลดปล่อย G-funk ที่สดใสด้วยเสียงประสานแบบครึ่งฝรั่งเศสจาก Laetitia Sadier ก่อนที่จะเปลี่ยนไปเป็นการจังหวะสลับใสใน "Star *69 (PS with Love)" ที่พุ่งทะลักไปด้วยตัวอย่างเสียงสัญญาณเมื่อ Bilal และ Prince ร้องเกี่ยวกับเซ็กส์ทางโทรศัพท์และการถูกเย้ยหยันจากความเหงา ยกเว้นให้กับผลงานที่ชาวดั้งเดิมถือครองอยู่ใน "Come Close"—ซิงเกิลที่ร่วมงานกับ Mary J. Blige ที่ไม่สามารถสร้างอันดับได้—และรูปแบบของการจังหวะที่บรรเลงจากเนื้อหา "Between Me, You & Liberation"—การแยกแยะเรื่องการข่มขืนทางเพศ มะเร็ง และการเหยียดเชื้อชาติของ Common ทุกอย่างดูรุนแรงแม้จะขาดความเป็นหนึ่งเดียวกัน
เมื่อการทำงานไม่มีการรับประกันยังต้องมีความจำเป็นที่ต้องปรับปรุงกับความผิดพลาดของตน และ Electric Circus มีช่วงเวลาหลายครั้งที่ไม่มีความหมายเลย ในปี 2002 คุณคาดหวังว่าจะได้เห็น Pharrell Williams ร้องเพลงบลูส์บนดนตรีร็อคขณะที่ Common แสดงความโดดเด่นอย่างไรไปยืมเสื้อที่ร้านขายของเก่า มียุคที่ใครทำการร็อคดูเอทยาวแปดนาที เพื่อเป็นเกียรติแก่ Jimi Hendrix—การแสดงที่ยิ่งใหญ่ครั้งแรกของ Common ร่วมกับแฟนสาวที่เป็น Erykah Badu—ตามด้วยการสืบสวนที่ทำให้ตาค้างด้วยเวลากว่า 10 นาทีเกี่ยวกับพระเจ้าที่มี Electric Lady ที่ทำให้เป็นทั้งหมดที่ดีกว่าผลรวมของแผ่นดิน? เราได้ Jill Scott ร้องเพลงเหนืออาหารวาดวิวาห์ โดย Common เป็นตัวแทนของเสียงเพลงที่ทำให้เรายังคงมีชีวิตอยู่ แน่นอนว่าพวกเรายังได้ The Artist Formerly Known as Prince มาปลอบเราในบทเพลงเกี้ยวพาราสีเหนือเสียงดีเอ็นเอที่เคยไม่ได้เปิดเผยต่อสาธารณะซึ่งในสิ่งที่ดิจิตอลเป็นเพียงการสไลด์และสกรีนช็อตไม่ไกลนัก
ความกระชับและความมีพลังของผลงานก่อนหน้าของ Common ทำให้เกิดการกลับมาอย่างรวดเร็วบน Be เมื่อ Kanye มาถึงพร้อมกับอุปกรณ์เสียงของเขา และกีต้าร์หายไป ไม่เหมือนงานอื่นในยุค Soulquarian—โดยเฉพาะอย่างยิ่ง The Roots ที่ได้รับการยกย่องในความพยายามก้าวหน้า มักจะถูกวาดเป็นตัวอย่างที่ดีขึ้นในการผลักดัน—Electric Circus ไม่เคยได้รับการยอมรับสำหรับความก้าวหน้า มันถูกตีความว่าเป็นผลงานที่แย่ที่สุดในอาชีพของเขา ในปี 2015, Kendrick Lamar หลังจากกระแสความนิยมในกระแสหลักอย่าง good kid, m.A.A.d city เร็ว ๆ นี้เข้าสู่ดวงดาว เขาปล่อย To Pimp a Butterfly, นำแจ๊สและฟังก์มาสู่การรายงานของ Compton ให้ดียิ่งขึ้น สาธารณะบางคนค่อนข้างจะเบื่อหน่ายสิ่งนี้ สูงจนน่าเบื่อไม่สามารถเข้าถึงผู้ที่ยื่นมือออกมาได้ โดยง่ายในการทำให้ K.dot สร้างสรรค์ผลงานสำหรับการประท้วง การพักผ่อน และการตัดขาดเหนือขวด
บ้างไหมที่สิ่งนี้สามารถเกิดขึ้นในบทสนทนาที่ได้รับความนิยมโดยไม่มีกระแส Electric Circus ที่เกือบจะ 13 ปีในที่ระยะขอบ? ไม่มีทางเลย เมื่อพิจารณาถึงสายเลือดของ Kendrick ที่ไหลผ่านมาใน Chi ของพ่อของเขาคือ Duck เมื่่อ Kendrick พูดถึง Robert Taylor Homes ใน "DUCKWORTH.", หรือพูดถึงการบินเครื่องบินส่วนตัวจากโรมไปยัง Harold’s ร่วมกับ Fredo Santana ใน "Jealous", เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่นึกถึงเรื่องราวของ Common ที่ตามรอยจาก Stoney Island ถึง Cottage Grove, เรื่องราวเกี่ยวกับ Moes และ Folks ที่มีความงดงามของเขตเมืองซีเมนต์ เช่นเดียวกับที่ Pops ของเขา Lonnie Sr. ได้อวยพรให้ลูกชายของเขามีคำที่จะส่งต่อให้โลกในหลายอัลบั้ม สอง MC ที่แท้จริง, ให้ความสำคัญในระดับพอสมควรเพื่อให้การช่วงเวลาที่ดีนั้นไม่หยุดการเกิดใหม่และการปฏิวัติ การเสี่ยงเล่นเกมที่สำคัญของ Kendrick ได้รับผลตอบแทนที่ดี แต่ Common ก็เช่นกัน; เพื่อรวบรวมวิสัยทัศน์ขนาดใหญ่ภายใต้การควบคุมของตำนาน? เพื่อหาสิ่งใหม่และชนกันภายใน แล้วปรากฏตัวอีกครั้ง? ทำได้อยู่ดี ทั้งสองคนเข้ามาชงความสำเร็จจากความยุ่งเหยิงเพื่อเผยแพร่คำร้องขอของพวกเขาสำหรับโลกสีดำใหม่ที่อยู่ในอนาคต
บางทีอาจจะเป็นความรู้สึกใต้จากใต้ เมืองทั้งสองนี้ คุณหวังว่าพวกเขาจะให้ความรู้สึกแบบนี้คุณ
คุณสามารถเริ่มลงทะเบียนเพื่อลงรับ Common เป็นส่วนหนึ่งของแพ็คเกจรายเดือนจาก Vinyl Me, Please เพิ่มตัวเองในรายชื่อรอ และหลังจากวันที่ 15 กันยายน คุณจะถูกเพิ่มในสมาชิกด้านข้าง
เพิ่ม Rap & Hip-Hop ในสมาชิกรายเดือนของฉัน แจ้งเตือนเมื่อ Rap & Hip-Hop พร้อมให้บริการแก่สาธารณะ
Michael Penn II (หรือที่รู้จักในชื่อ CRASHprez) เป็นแร็ปเปอร์และอดีตนักเขียนของ VMP เขาเป็นที่รู้จักจากการใช้ทวิตเตอร์ของเขาได้เก่ง
ส่วนลดพิเศษ 15% สำหรับครู ,นักเรียน ,ทหาร ,ผู้เชี่ยวชาญด้านการดูแลสุขภาพ & ผู้ตอบสนองครั้งแรก - ไปตรวจสอบเลย!